上海浦东美术馆（MAP）正在举办“让·努维尔：没有艺术家，建筑便不复存在”展览，展期将持续至2026年8月31日。适逢美术馆开馆五周年，本次展览致敬普利兹克建筑奖得主让·努维尔的创作生涯，这也是这位法国建筑师首次在自己设计的建筑中举办个展。展览由浦东美术馆与让·努维尔事务所联合主办，通过建筑模型、影像、文献档案、装置以及对建筑师巴黎工作室的复刻空间，全面回顾了其五十余年的建筑实践。
本次展览并未将美术馆仅仅视作中立的展陈空间，而是将建筑本身融入了展览叙事之中。浦东美术馆由努维尔于2015至2021年间设计，被构想为向黄浦江延伸的文化景观，强调了建筑、城市与公共空间之间的紧密联系。在展览期间，全新的视听装置和特定场域的干预手段，进一步突显了该建筑在努维尔对场所文脉、感知与光影的广泛探索中所扮演的角色。
本次展览的名称源自努维尔2025年出版的著作《让·努维尔：我的信念》（Jean Nouvel: Mes Convictions）的副标题，聚焦于建筑思想的演进以及已落成项目。大屏幕影像、手稿、概念研究及文献档案记录了其横跨五大洲的建筑项目，而对让·努维尔巴黎工作室的复刻空间则让观众得以接触到数字化项目档案与访谈录音。主办方表示，展览不仅探讨了项目背后的创作过程，还审视了建筑与艺术实践之间的关系。
努维尔在中国设计的数个项目与他的国际作品一同展出，其中包括浦东美术馆、上海星美术馆、腾讯广州总部以及深圳歌剧院。同时，展览还展出了巴黎爱乐厅、卡塔尔国家博物馆以及卡地亚当代艺术基金会（皇家宫殿）的建筑模型，并辅以图纸和项目文献。此外，来自努维尔“显现”（Emergences）系列的内容展示了其已落成和未落成项目的概念研究，包括无尽之塔（Tour Sans Fins）和拉德芳斯之首（Tête Défense）。
自20世纪70年代初创立事务所以来，让·努维尔的设计实践已涵盖文化、市政、商业及住宅等多个领域。其作品具有鲜明的因地制宜特色，高度关注场所文脉、材料特性与光影效果。在其职业生涯中，他曾荣获多项国际殊荣，包括2000年威尼斯建筑双年展的金狮奖、英国皇家建筑师学会的皇家金奖、高松宫殿下纪念世界文化奖，以及2008年普利兹克建筑奖。
近期其他的一些建筑展览则探讨了不同的建筑历史、实践和地域背景。作为巴塞罗那“联合国教科文组织-国际建协（UNESCO-UIA）世界建筑之都”项目的一部分，展览“客厅花园：屋顶的梦想”展出了由14位国际景观设计师创作的陶瓷景观装置，重温“沙龙小花园”（jardinets de saló）微缩花园的百年历史。在柏林，Aedes建筑论坛正呈献“一种情感结构：中国新一代建筑师”展览，通过九家事务所的实践探讨当下的城市转型方式；而纽约现代艺术博物馆推出的“解放的建筑师：西非现代主义”展览，则审视了独立后数十年间西非七个国家的现代建筑发展。
本文作者为Reyyan Dogan。译文由 AI 提供支持。
