
2025 年注定将成为建筑领域的一个里程碑,预示着创造力与探索精神的蓬勃复兴。随着社会面临气候变化、快速城市化和技术革新等挑战,建筑既是这些动态变化的镜像,也是指向可持续与包容未来的指南针。今年的建筑活动日程丰富多彩,为庆祝建筑学科的变革力量提供了诸多机会——从突破界限的节日到探索紧迫的文化与环境叙事、引人深思的展览。

2025 年注定将成为建筑领域的一个里程碑,预示着创造力与探索精神的蓬勃复兴。随着社会面临气候变化、快速城市化和技术革新等挑战,建筑既是这些动态变化的镜像,也是指向可持续与包容未来的指南针。今年的建筑活动日程丰富多彩,为庆祝建筑学科的变革力量提供了诸多机会——从突破界限的节日到探索紧迫的文化与环境叙事、引人深思的展览。

建筑一直是阿尔巴尼亚转型进程的核心,这在其首都地拉那尤为显著。2017年,作为城市发展部组织竞赛的一部分,由Stefano Boeri Architetti、UNLAB和 IND [Inter.National.Design] 联合设计的“地拉那2030总体规划”获胜方案正式公布。该战略旨在赋予地拉那全新的大都市格局,同时推广并保护绿色空间,通过在城市关键节点整合开放空间系统、自然元素及战略性项目来实现这一愿景。来自加泰罗尼亚的多学科事务所 Bofill Taller de Arquitectura 也参与了这一转型,在地拉那设计了两座多功能塔楼,并在沿海小镇德尔米(Dhërmi)设计了一个度假区项目,展现出 Ricardo Bofill 作品的独特美学。

乌兹别克斯坦国家馆在第19届国际建筑展—— 2025年威尼斯双年展上呈献了“光芒之质”(A Matter of Radiance)主题展览。该展览由 GRACE 建筑事务所(由 Ekaterina Golovatyuk 与 Giacomo Cantoni 领衔)策展,旨在探索乌兹别克斯坦的现代主义建筑遗产,以此回应本届双年展的主题——“智能:自然·人工·集体”(Intelligens. Natural. Artificial. Collective.)。
在最近的一次路易斯安那电视台访谈中,享誉全球的日本建筑师坂茂(Shigeru Ban)分享了他对建筑的见解、个人成长经历,以及他对社会责任建筑的执着追求。坂茂以其对纸材、木材等创新材料的运用而闻名,他的职业生涯很大一部分都致力于为灾区和流离失所的人群提供建筑解决方案。

Foster + Partners 为罗马尼亚多布罗加(Dobrogea)地区港口城市康斯坦察(Constanța)市中心一处占地38公顷的前工业遗址制定了总体规划。该设计将该地块转型为“城中城”,融合了文化与教育建筑、商业零售、娱乐、体育休闲设施、公共公园和植物园。该项目旨在重新连接城市景观并提升城市体验。该方案深深植根于康斯坦察的历史,其灵感从古希腊和古罗马起源一直延伸至近现代的工业遗产。

巴西在第19届威尼斯国际建筑双年展的参展将以名为“(RE)INVENÇÃO”((重)发明)的展览呈现,该展览由来自Plano Coletivo小组的建筑师Luciana Saboia、Matheus Seco和Eder Alencar策展。该项目由圣保罗双年展基金会与巴西文化部及外交部合作推广,旨在引导人们反思自然与城市之间的联系,探索祖传基础设施及其在当代巴西被赋予新意义的可能性。

巴西利亚联邦区与葡萄牙建筑之家(Casa da Arquitectura)签署了一项协议,共享巴西利亚“试点规划”(Plano Piloto)规划师卢西奥·科斯塔(Lucio Costa)的数字化馆藏。签约仪式于2025年2月18日在布里蒂宫(Palácio do Buriti)举行,联邦区区长伊巴内斯·罗沙(Ibaneis Rocha)、建筑之家执行董事努诺·桑帕约(Nuno Sampaio)以及葡萄牙文化部部长达利拉·罗德里格斯(Dalila Rodrigues)共同出席了仪式。

MVRDV 最近完成了“Mega Mat”项目,这是一个由回收塑料编织垫制成的临时装置,用于公众集会和表演。该项目专为曼谷设计周打造,由建筑师与泰国创意经济局(TCEA)合作设计,旨在创造一个公共空间的同时,提高人们对泰国塑料垃圾和回收利用问题的认识。最终呈现的是一个充满数据可视化色彩的公共空间,除了拥有明亮吸睛的色彩外,它还采用了一套颜色编码系统,用以展示该国塑料垃圾处理的相关信息。Mega Mat 利用回收塑料重新诠释了泰国世代相传的日常家居用品——“Sua”(编织垫)。这一对熟悉物件的全新演绎,展示了回收塑料在日常生活中应用的潜力,并最终具象化为一个多功能的公共空间,现已落户曼谷市中心。

由德国建筑博物馆(Deutsches Architekturmuseum,简称 DAM)主办的2025年 DAM 建筑奖(DAM Preis 2025)已授予 AFF Architekten,获奖项目为其在柏林的设计作品 Spore Haus。作为德国最负盛名的建筑奖项之一,DAM 建筑奖旨在表彰对当代建筑实践做出杰出贡献的作品。本届获奖项目 Spore Haus 因其在城市语境中“深思熟虑的设计与精心融入”,以及对公共生活的积极贡献而脱颖而出。

在第 19 届国际建筑展的现场直播中,策展人卡洛·拉蒂简要介绍了本届双年展的规划。2025 年威尼斯建筑双年展将包括 66 个国家馆,其中 4 个国家首次参展:阿塞拜疆共和国、阿曼苏丹国、卡塔尔和多哥。展览场地分布在贾尔迪尼( 26 个展馆)、阿森纳莱(22 个展馆)和威尼斯市中心(15 个展馆),围绕“智能·自然·人工·集体”这一主题,汇集了 750 多名参展者,包括形成跨学科、跨代际团队的个人和组织。根据公布的数据,本届双年展有望成为威尼斯举办过的规模最大的建筑双年展。

Bjarke Ingels Group (BIG) 与 ALB-Architect 合作,揭晓了科索沃歌剧院与芭蕾舞剧院的设计方案,这是一个旨在重塑普里什蒂纳表演艺术景观的全新文化场所。作为科索沃共和国的第一座歌剧院,该剧院将成为国家爱乐乐团、芭蕾舞团和歌剧团的所在地,标志着科索沃艺术机构发展迈出了重要一步。项目包括多个表演厅和一个公共广场,强化了其在首都作为文化中心的角色。

投票即将截止!我们诚邀您参与 ArchDaily 2025年度建筑大奖 的评选,为您心中对建成环境最具影响力的项目投下宝贵的一票。
今年,ArchDaily 的项目数据库收录了数千件启发灵感的作品。在您的积极参与下,我们已从 4,000 个申报项目中甄选出 75 个入围项目——它们代表了各个类别的最高水准。现在,是时候选出最终的获奖者了。

“弗兰科·拉吉:不稳定的思想”(Franco Raggi. Pensieri Instabili)展览深入探讨了意大利建筑师、设计师兼知识分子弗兰科·拉吉(Franco Raggi)的作品。该展览由马可·萨米切利(Marco Sammicheli)和弗兰切斯卡·佩利西亚里(Francesca Pellicciari)联合策展,为观众带来一场极具实验性与沉浸感的体验,全面追溯拉吉的创作历程。展陈空间由建筑事务所 Piovenefabi 设计,设于米兰意大利设计博物馆(Museo del Design Italiano)的“设计平台”(Design Platform)展区——该博物馆致力于呈现当代设计领域的关键主题与代表人物。此次展览于2月至4月举行,是第24届米兰三年展国际展览(主题为《不平等》,将于2025年5月至11月举办)的前奏活动之一。

由伦佐·皮亚诺建筑工作室设计的保罗·克利中心(The Paul Klee Center)是对著名德裔瑞士艺术家保罗·克利的致敬之作。该博物馆将建筑与瑞士伯尔尼的自然景观融为一体,与当地的连绵起伏的山丘和田野相呼应。它位于伯尔尼市东郊,旨在与周围环境和谐共生。作为伯尔尼的标志性建筑,摄影师卡特里娜·斯卡卡(Katerina Skarka)最近通过她的镜头捕捉到了这一建筑地标。

随着岁末年初的交替,众多知名建筑事务所的多个项目迎来重要节点。2024年12月至2025年2月期间,Gensler 公布了曼哈顿一处改造项目的效果图,Foster + Partners 发布了巴西一座新酒店及豪宅项目的效果图,而 Herzog & de Meuron 则宣布了全新孟菲斯艺术博物馆的竣工日期。此外,多项国际竞赛也公布了结果,其中年轻事务所 Unformed Design 的获奖作品备受瞩目,葡萄牙事务所 Fala Atelier 与瑞士事务所 Continentale 合作的教育建筑项目同样脱颖而出。这些项目充分展示了建筑设计的广泛维度,从高端项目与自然关系的细腻刻画,到功能转换项目所蕴含的城市更新潜力,不一而足。

国际建筑事务所 Populous 宣布,将与科莫1907足球俱乐部以及意大利科莫市政府合作,启动朱塞佩·西尼加利亚体育场(Stadio Giuseppe Sinigaglia)重建项目的第一阶段。该项目旨在对这座历史悠久的体育场进行现代化改造,同时保留其作为社区中心的核心功能。重建进程始于提交《项目替代方案可行性文件》(DOCFAP),这是评估潜在设计方案的关键步骤。整个审批程序预计将于2026年5月前结束,这也将标志着该项目第一阶段的完成。

在为期两周的第 16 届年度建筑奖公开投票之后,经过全球读者的提名与投票,从 4000 多个项目中选出了 75 个入围项目,涵盖 15 个类别。今年的奖项旨在表彰全球范围内设计、创新和可持续发展的巅峰之作,入围名单中展示了一系列卓越的项目。作为一个大众投票奖项,我们相信您的选择真实地反映了当前的建筑状态,而今年入围决赛的项目的水平进一步彰显了该领域的卓越性和多样性。

“索恩与现代主义:推陈出新”(Soane and Modernism: Make it New)展览将约翰·索恩爵士(Sir John Soane)丰富收藏中的建筑手稿,与包括勒·柯布西耶(Le Corbusier)、弗兰克·劳埃德·赖特(Frank Lloyd Wright)、阿道夫·路斯(Adolf Loos)以及厄诺·高德芬格(Ernő Goldfinger)在内的著名现代主义大师的作品展开对话。该展览由约翰·索恩爵士博物馆助理策展人艾琳·麦凯勒博士(Dr. Erin McKellar)策划,旨在展现19世纪建筑师约翰·索恩爵士的作品中如何蕴含了20世纪现代建筑的设计理念。展品的挑选基于这样一个核心观点,即索恩的设计可以被视为20世纪诸多建筑原则的先驱。

Diller Scofidio + Renfro 公布了“迪拜 Therme – 天空之岛”(Therme Dubai – Islands in the Sky)的设计方案,这是一个即将在阿拉伯联合酋长国扎比尔公园(Zabeel Park)建设的全新城市康养目的地。该项目由 Therme 集团与迪拜市政厅合作开发,并已作为《迪拜2033品质生活战略》的一部分获得批准,该战略旨在通过创新且可持续的基础设施来提升城市景观。

经过一场国际设计竞赛后,塞尔维亚贝尔格莱德新尼古拉·特斯拉博物馆的中标方案已公布。该方案由扎哈·哈迪德建筑事务所(ZHA)与塞尔维亚的 Bureau Cube Partners 合作设计,旨在将历史悠久的米兰·瓦帕造纸厂转变为一个当代文化中心,以彰显尼古拉·特斯拉的科学成就,同时保留该遗址的建筑遗产。

“这里没什么可看的”(There Is Nothing to See Here)是匈牙利馆在2025年威尼斯建筑双年展上的展览主题。自2015年以来,路德维希当代艺术博物馆(Ludwig Museum of Contemporary Art)一直负责管理和组织该场馆及临时展览。今年,该馆为建筑行业的未来提出了一种替代性愿景。本次展览由创意总监兼助理教授马顿·平特(Márton Pintér)策展,并与英格丽德·曼赫茨(Ingrid Manhertz)、安德拉什·格拉夫(András Graf)以及“建筑女性”(WIA)平台创始人尤利娅·伯伦迪(Júlia Böröndy)合作完成。展览将展示12位建筑专业人士的工作成果,他们将自己的专业知识应用到了建筑行业之外的领域。

Bjarke Ingels Group 刚刚赢得了新圣卢卡斯安宁疗护中心(Sankt Lukas Hospice)和“卢卡斯之家”(Lukashuset)的设计竞赛。这是一个占地 8,500 平方米的安宁疗护中心,被设想为一个被自然环绕的村落。该项目植根于可追溯至 20 世纪 30 年代的圣卢卡斯基金会的历史,将扩大丹麦的安宁疗护设施,将现有收治能力提升至三倍,每年可接纳约 2,100 名患者。

2025年10月,费尔南多·罗梅罗基金会(Fernando Romero Foundation)将正式开放圣克里斯托瓦尔马厩(La Cuadra San Cristóbal)的大门。这是已故墨西哥建筑师、普利兹克奖得主路易斯·巴拉甘(Luis Barragán)的晚期作之一。此次转型的目标是将这一建筑群打造为一个向公众开放的文化园区,其策展项目将聚焦于探索建筑与艺术之间的动态互动。
该项目名为圣克里斯托瓦尔马厩(Cuadra San Cristóbal),建于1966至1968年之间,包含一栋住宅、一栋马厩建筑,以及诸如 Fuente de los Amantes(恋人泉)等辅助设施。该建筑群展现了巴拉甘拉美现代主义的特征要素,包括他对色彩的运用,以及将光影、肌理和声音融入空间体验的独特手法。

密斯·凡·德·罗美洲地区建筑奖(MCHAP)公布了 2025 年美洲奖(Americas Prize)的五个入围项目,涵盖了来自阿根廷、加拿大、墨西哥和美国的建筑作品。该消息由 MCHAP 总监 Dirk Denison 以及本届评委会主席 Maurice Cox 联合发布。该双年奖由伊利诺伊理工大学建筑学院于 2013 年创立,旨在表彰北美、中美和南美地区的杰出建筑成就。本届评选聚焦于 2022 年 6 月至 2023 年 12 月期间完工的项目,旨在发掘那些对所在社区做出重大贡献并提升了行业专业水准的建筑作品。
最终获奖项目将于 5 月 5 日在伊利诺伊理工大学举办的研讨会上公布。获奖者将获得 MCHAP 奖、伊利诺伊理工大学建筑学院的教席,以及 5 万美元的研究与出版资助资金。