El campo de la arquitectura y el diseño es dinámico, a menudo gestiona inversiones a gran escala e involucra a una amplia gama de profesionales. Es lógico que, en este tipo de entorno, el éxito no se defina simplemente por la calidad de las estructuras terminadas, sino también por la capacidad interna de las firmas de arquitectura para gestionar eficazmente sus operaciones comerciales. Para arquitectos/as y diseñadores, medir el desempeño va más allá de las métricas financieras; abarca una amplia gama de factores que reflejan la eficiencia, la creatividad y el impacto de la oficina dentro de la industria.
Se pueden medir varias métricas clave, desde objetivos financieros hasta gestión de relaciones con los clientes, innovación, influencia y desarrollo profesional, para ayudar a los profesionales de la arquitectura y el diseño a evaluar su desempeño desde diferentes perspectivas. Como dice el famoso refrán: "Lo que se mide, se gestiona". Para colaborar en este esfuerzo, el Informe de Referencia Empresarial de Arquitectura 2024 de Monograph ofrece un examen exhaustivo de cinco métricas clave.
Foster + Partners acaba de presentar los diseños para el Centro de Ciencia y Tecnología de Xicen, ubicado en el corazón de la Región del Delta del Río Yangtsé en Shanghái, China. El proyecto se ubica estratégicamente a lo largo del eje de desarrollo Shanghái-Huzhou, lo que garantiza su conectividad con el centro de la ciudad mediante enlaces ferroviarios de alta velocidad. Inspirándose en el encanto atemporal de los pueblos de agua circundantes, el centro combina vías fluviales nuevas y existentes para crear una comunidad con espacios residenciales, comerciales y recreativos.
Figura 01: Galpón Complejo Recreativo Funcionarios de la Salud. Comuna de Coyhaique, Sector Lago Frío.. Image Cortesía de Alejandro Muñoz Massoglia
El patrimonio arquitectónico que conformaron los primeros pobladores de la región de Aysén, lo que en un principio fuese la expresión mínima del habitar, un espacio destinado a proteger al usuario de las inclemencias del clima, y que luego evolucionaría de manera intrínseca a las necesidades cambiantes de los residentes, en el plano simbólico representan una identidad arquitectónica vernácula en madera.
En la actualidad, con algunas excepciones, las pocas casas en pie de los primeros años de colonización espontánea en la región presentan un avanzado deterioro. Destinadas a bodegas o espacios anexos a la vivienda principal debido al desgaste de los materiales, la inexistencia de instalaciones, o su precario aislamiento térmico.
De igual forma, las viviendas más complejas y de mayor tamaño que pertenecen a un período más reciente, construidas especialmente en áreas urbanas, si bien la gran mayoría se encuentran todavía habitadas, son evidentes los procesos de desgaste de sus estructuras. Esta condición inestable guarda estrecha relación con sus ocupantes, en su mayoría adultos mayores que no tienen los recursos económicos, ni la capacidad física para emprender las mejoras necesarias.
La 8ª edición del premio ArchDaily Brasil Obra del Año ha llegado y nuevamente necesitamos su ayuda para seleccionar los mejores proyectos de arquitectura del año. Al votar, usted pasa a formar parte de un jurado imparcial que reconoce las obras más relevantes publicadas durante el año pasado.
https://www.archdaily.cl/es/1138958/premio-archdaily-brasil-obra-del-ano-2024-votaciones-abiertasArchDaily Team
Este 2024 celebramos la decimoquinta edición de nuestro premio Obra del Año: el máximo reconocimiento del mundo de la arquitectura en español donde los ganadores son elegidos por votación. A partir de hoy, martes 12 de marzo, tú y todos nuestros lectores serán los responsables de determinar cuáles han sido las obras que durante el 2023 nos inspiraron y hoy representan fielmente la identidad de nuestros contextos locales.
Durante las próximas tres semanas, toda la red de ArchDaily en Español será el soporte para la celebración de lo mejor de la arquitectura construida en Hispanoamérica y España. En un universo de casi mil obras publicadas durante el 2023, podrás fácilmente encontrar tus favoritas navegando por cada una de las categorías y haciendo uso de nuestro buscador que te permitirá filtrar todos los proyectos por país y por oficina de arquitectura.
El Premio Obra del Año 2024 es presentado a ustedes gracias a Dornbracht, reconocido por sus diseños lideres en arquitectura, que se pueden encontrar internacionalmente en baños y cocinas.
Al diseñar fachadas, diversos factores influyen en su concepción. Desde elementos compositivos, geográficos y ambientales, las fachadas incorporan una serie de gestos que dan forma a la envolvente del edificio, actuando como la interfaz entre el entorno y la vida en su interior. En este contexto, la arquitectura contemporánea ha buscado enriquecer el papel de las fachadas, maximizando su potencial mediante la innovación tecnológica. Hoy en día, la tecnología se integra para crear una arquitectura más texturizada y expresiva, explorar diversas materialidades y promover una arquitectura circular y de bajas emisiones de carbono.
Al entender las fachadas como la piel de los edificios y reconocer la creciente demanda global de un uso eficiente de los recursos en el entorno construido, surge la necesidad de aprovechar la incidencia de la luz solar en las fachadas. Como respuesta, y considerando un entorno arquitectónico estrechamente vinculado a la tecnología, la tecnología fotovoltaica integrada en edificios (BIPV, por sus siglas en inglés) ha adquirido una relevancia aún mayor al crear nuevas estéticas para las fachadas y minimizar los impactos ambientales. Estos sistemas, gracias a sus capacidades técnicas y cualidades estéticas, dan como resultado fachadas solares atractivas, duraderas y resilientes. De este modo, generan un impacto positivo en el entorno construido al integrar de manera armoniosa la producción de energía sostenible en los edificios.
https://www.archdaily.cl/es/1139349/fachadas-solares-duraderas-y-resilientes-5-principios-arquitectonicos-esencialesEnrique Tovar
Render del paisaje sur de Dia Beacon. Imagen cortesía de Studio Zewde, 2024
Dia Art Foundation anunció un importante proyecto de paisajismo para rediseñar el terreno de Dia Beacon, en Nueva York. La arquitecta paisajista Sara Zewde, de Studio Zewde, busca ir más allá de la simple disposición de plantas ornamentales para integrar conceptos de ecología, cultura y comunidad en el diseño. Al intervenir las 32 acres del campus del museo, el proyecto creará un parque al aire libre ampliado y de acceso gratuito tanto para visitantes como para residentes locales, el cual contará con praderas nativas, topografías escultóricas y senderos sinuosos. Se prevé que la iniciativa, que recientemente se amplió para incorporar las ocho acres traseras del museo, abra al público en 2025.
Expandiendo más allá del 8 de marzo, ArchDaily reconoce y celebra las contribuciones de las mujeres que influyen en el desarrollo del entorno construido a nivel global. El tema "Mujeres en la Arquitectura" es central en nuestra estrategia de contenido, subrayando nuestro compromiso diario de resaltar el rol y el impacto de las arquitectas.
La arquitectura, una vez que salió de sus cavernosos inicios, comenzó siendo en gran medida nómada. Durante mucho tiempo, se utilizó la sombra de los árboles y las tiendas móviles hechas de pieles de animales en lugar de viviendas más permanentes para satisfacer los estilos de vida nómadas y las necesidades básicas de supervivencia. Estas primeras estructuras portátiles estaban sostenidas principalmente por marcos de madera y fueron utilizadas por varias civilizaciones antiguas, incluidos los beduinos de la Península Arábiga y las tribus nativas americanas de América del Norte. La llegada de las telas tejidas hace unos 40.000 años hizo que las viviendas fueran aún más ligeras y fáciles de transportar, una bendición para las culturas nómadas de todo el mundo.
Aunque las carpas continuaron siendo populares desde entonces en contextos recreativos y como elemento básico de la forma arquitectónica, la arquitectura contemporánea ha redescubierto el principio de la tela drapeada y ha llevado su desarrollo más allá, no sólo para estructuras temporales, sino también para edificios e instalaciones permanentes. Los materiales avanzados y duraderos han convertido las telas en una alternativa para fachadas y techos que ha generado un sector altamente especializado dentro de la industria de la construcción y ha creado algunos de los exteriores más intrigantes del mundo.
Campus residencial y de oficinas LXK. Imagen cortesía de MVRDV
MVRDV ha comenzado la construcción del campus residencial y de oficinas LXK en Berlín. Ubicado en Friedrichshain, cerca de la estación Ostbahnhof de Berlín, el desarrollo abarca aproximadamente 61,200 metros cuadrados y ofrece vistas al centro de la ciudad desde sus techos verdes y terrazas. Diseñado como dos edificios, una banda horizontal rodea la sección media de ambas estructuras, funcionando como un hito distintivo en Berlín.
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Sketch of Bonnet Springs Park / Sasaki. Image Courtesy of Sasaki
“Los arquitectos paisajistas han iniciado conversaciones sobre el carbono incorporado. Nos damos cuenta de que ya no podemos ignorar las partes grises”, sostuvo Stephanie Carlisle, investigadora principal del Carbon Leadership Forum y la Universidad de Washington, durante el primero de una serie de seminarios web organizados por el Comité de Biodiversidad y Acción Climática de ASLA.
Las piezas grises representan el hormigón, acero y otros productos manufacturados en los proyectos y las conversaciones producidas están sentando las bases para dejar de utilizar estos materiales. Los arquitectos paisajistas líderes climáticos que impulsan estas conversaciones ofrecen formas prácticas de descarbonizar los proyectos y especificar materiales bajos en carbono.
The Second Studio (antes conocido como The Midnight Charette) es un podcast explícito sobre diseño, arquitectura y lo cotidiano. Conducido por los/las arquitectos/as David Lee y Marina Bourderonnet, presenta a diferentes profesionales del ámbito creativo en conversaciones sin guion que dan pie a reflexiones profundas y debates personales.
El programa aborda una gran variedad de temas con honestidad y humor: algunos episodios consisten en entrevistas, mientras que otros ofrecen consejos para colegas del diseño, reseñas de edificios y otros proyectos, o exploraciones casuales sobre la vida cotidiana y el diseño. The Second Studio también está disponible en iTunes, Spotify y YouTube.
Esta semana, David y Marina, de FAME Architecture & Design, debaten si los/las arquitectos/as son optimistas o no. Muchos/as afirman serlo, pero ¿realmente lo son? Ambos/as analizan en qué sentido los/las arquitectos/as son optimistas, cuándo son pesimistas, cómo mantener el optimismo y de qué manera esto influye en el trabajo propio, qué implica ser realista, entre otros temas.
https://www.archdaily.cl/es/1139106/the-second-studio-podcast-ser-un-a-arquitecto-a-optimistaThe Second Studio Podcast
Varios eventos han moldeado a Marruecos desde su independencia. Uno de ellos es la transición de los arquitectos de servir al declinante imperio francés a servir a la recién independiente nación marroquí. Tras obtener la independencia en 1956, jóvenes arquitectos marroquíes y extranjeros tuvieron la tarea de construir un Marruecos autosuficiente. La demanda de infraestructura moderna, nuevos edificios administrativos y mejores instalaciones educativas y de salud llevó a un auge de la construcción. Este auge brindó a los arquitectos y urbanistas la oportunidad de expresar su visión.
Inspirados por la popularidad del modernismo en Europa, los arquitectos experimentaron con edificios que encarnaban el brutalismo. Este estilo arquitectónico no solo fue una rebelión contra la visión colonial del diseño urbano en Marruecos, sino también un símbolo de unidad arquitectónica en el paisaje urbano. Los edificios fueron creados en varias tipologías con la característica de concreto expuesto, mostrando sus cualidades inherentes de resistencia, durabilidad y funcionalidad. Estos edificios, que se pueden ver en ciudades como Agadir, Casablanca, Tánger y partes de Marrakech, representan un diálogo entre el brutalismo y la cultura, el entorno y el clima marroquíes.
Desde el 11 de noviembre de 2023 hasta el 10 de marzo de 2024, la Trienal de Arquitectura de Sharjah celebra las innovaciones en el entorno construido, particularmente en el sur global. El objetivo principal de la exhibición es llamar la atención sobre futuros sostenibles, accesibles y equitativos y, al mismo tiempo, resaltar el valor de las respuestas alternativas a las limitaciones de recursos. A medida que el evento llega a su fin, ArchDaily explora 10 instalaciones arquitectónicas que responden al tema general a través de varios medios.
Comisariada por Tosin Oshinowo bajo el tema “La belleza de la impermanencia: una arquitectura de adaptabilidad”, la trienal cuenta con contribuciones de 29 arquitectos y estudios de 25 países. Desde 51-1 Arquitectos, que transforma un lugar inaccesible en un espacio de juego dinámico con juegos de mesa populares de varias regiones, hasta Al Borde, que redefine un espacio con una estructura de sombra diseñada a medida y hecha con materiales naturales, la Trienal de Arquitectura de Sharjah presenta una amplia gama de intervenciones arquitectónicas. La muestra de WaiWai destaca tres ejemplos de arquitectura moderna en Tashkent, Uzbekistán, destacando su importante evolución. "Concrete Tent" de DAAR combina elementos de una tienda móvil y una casa de hormigón, explorando el concepto de "temporalidad permanente". Estas instalaciones ofrecen perspectivas innovadoras sobre adaptabilidad, sostenibilidad y significado cultural dentro del paisaje arquitectónico.
En todo el mundo, los/las arquitectos/as de hoy se enfrentan a desafíos cada vez mayores. La demanda de viviendas asequibles está aumentando considerablemente, así como también la urgente necesidad de conservar los recursos del planeta y reducir las emisiones de carbono. A primera vista, estos dos objetivos podrían parecer mutuamente excluyentes; sin embargo, la historia de la arquitectura demuestra cómo las mentes más brillantes han superado las dificultades a través de la creatividad y la innovación.
En 2004, wienerberger —proveedor líder de soluciones innovadoras y ecológicas para toda la envolvente del edificio en las áreas de obra nueva y renovación, así como de infraestructura para la gestión de agua y energía— lanzó el premio bienal Brick Award para reconocer y, lo que es más importante, apoyar estas soluciones innovadoras y a quienes las crean. En junio de 2024, en su undécima edición, el galardón se otorgará una vez más a obras extraordinarias de la arquitectura de ladrillo de todo el mundo.
La oficina con sede en Brooklyn SO-IL ha revelado el diseño de un nuevo museo de arte en el campus del Williams College en Massachusetts, creado para convertirse en un recurso de enseñanza fundamental para la institución, reconocida por su programa de historia del arte. Desde su inauguración en 1926, el Williams College Museum of Art (WCMA) ha reunido una amplia colección de más de 15,000 obras. Gracias al diseño de SO-IL, el museo podrá trasladarse a su primer edificio independiente construido especialmente para este fin. En mayo de 2024, la institución presentará una exposición sobre el diseño de SO-IL.
Future University of Hakodate (2005). Image Courtesy of Isao Aihara
Transparencia, integración y límites son palabras clave para entender el trabajo de Riken Yamamoto. Ganador del Premio Pritzker en 2024, el trabajo del arquitecto japonés puede ser reconocido por su capacidad para establecer y desafiar los conceptos espaciales convencionales de la materialidad, creando espacios que promueven interacciones y conexiones entre las personas y su entorno. La transparencia, ya sea en la configuración física de los edificios, la elección de los materiales utilizados o la filosofía subyacente aplicada en todas sus obras, emerge como un elemento central a lo largo de su carrera.
BIG y HNTB acaban de ganar el concurso para diseñar un estadio de béisbol para los Athletics en Las Vegas. Ubicado en el emblemático Strip de Las Vegas, el estadio para el equipo de las Grandes Ligas de Béisbol promete mantener los valores de la “Capital Mundial del Entretenimiento”. Situado entre Tropicana Avenue y Reno Avenue, en Las Vegas Boulevard, el estadio contará con 33,000 asientos en un recinto al aire libre que se extiende sobre nueve acres.
El lunes pasado tomé un vuelo de Berlín a Doha, una ruta habitual considerando la forma en que Qatar se ha posicionado como un hub estratégico entre Oriente y Occidente. Sin embargo, en esta ocasión, Doha no era una escala, sino el destino final.
La nuevo sede de Google en Nueva York, situada dentro de la Terminal de St. John abriró sus puertas marcando un hito para la presencia de la compañía en la ciudad. Diseñada por COOKFOX Architects, en colaboración con Gensler, la sede está construida sobre la terminal original de trenes de los años 1930 y adaptada para convertirse en un centro vibrante para más de 14,000 Googlers. La terminal, anteriormente el punto final del icónico High Line, ahora sirve como un testimonio del enfoque innovador de la empresa, su rápido crecimiento y su compromiso de por vida con Nueva York.
Diller Scofidio + Renfro (DS+R) , junto con un equipo liderado por Charles Renfro, ha iniciado la construcción del nuevo edificio de artes de la Universidad Rice, denominado Susan and Fayez Sarofim Hall. Concebido como una puerta de entrada al campus universitario, el nuevo edificio incorporará áreas de exhibición, laboratorios, estudios, talleres, oficinas para el cuerpo docente y otras instalaciones. Para garantizar su adaptabilidad a lo largo del tiempo, la estructura utiliza un sistema prefabricado expandible, integrando así la interdisciplinariedad y la experimentación en el diseño. Se prevé que el edificio, ubicado en Houston, Texas, se inaugure en el otoño de 2025.
MVRDV acaba de presentar un nuevo estudio de diseño que explora cómo el coliving puede contribuir a dar forma al futuro de la vivienda. Desarrollado en colaboración con la empresa desarrolladora HUB y el fondo de inversión sostenible Bridges Fund Management, el trabajo presenta un análisis exhaustivo de diversas tipologías con el objetivo de revolucionar la vida comunitaria y generar barrios vibrantes. Aborda las necesidades habitacionales modernas —incluyendo la flexibilidad, la sostenibilidad y la comunidad— al mismo tiempo que hace frente a la crisis climática y a los problemas de asequibilidad. Esta iniciativa ofrece soluciones a la medida para diversos proyectos de coliving, respondiendo a una amplia gama de perfiles demográficos y estilos de vida.
Tianjin Library (2012). Photo courtesy of Riken Yamamoto & Field Shop.
La entrega del prestigioso Premio de Arquitectura Pritzker en 2024 a Riken Yamamoto es recibida con agradable sorpresa. Su portafolio arquitectónico, caracterizado por un profundo compromiso con la participación comunitaria y una gran conciencia de la dinámica local, ejemplifica el poder transformador que tiene la arquitectura en la sociedad. Desde abordar las necesidades de los niños hasta los ancianos, el trabajo de Yamamoto enfatiza el profundo impacto que la arquitectura puede tener en la vida de individuos de todas las edades. Para proporcionar información sobre el recorrido educativo y la trayectoria profesional del arquitecto, aquí hay 16 datos clave para conocer más sobre el ganador.
