Recientemente, la torre CITIC de Beijing, diseñada bajo la dirección de KPF, ha entrado en la fase final de su construcción. Con una altura de 528 metros al completarse, se convertirá en el edificio más alto de Beijing y en la estructura más alta del mundo ubicada en una zona de alta sismicidad, sumándose al selecto grupo de rascacielos superaltos del planeta. También conocida como “China Zun”, la torre fue diseñada por KPF en colaboración con el Instituto de Diseño Arquitectónico de Beijing (BIAD), Arup y PBA, junto con consultores especializados como ALT, Altitude, BPI, RWDI y MVA.
https://www.archdaily.cl/es/1116293/la-torre-citic-de-pekin-china-zun-entra-en-su-fase-final-de-construccion-kpf-revela-por-primera-vez-el-proceso-completo-de-su-edificacion韩爽 - HAN Shuang
Cortesía de Diller Scofidio + Renfro y Woods Bagot
Las oficinas de arquitectura Diller Scofidio + Renfro y Woods Bagot han ganado el concurso internacional de diseño para la Galería de Arte Contemporáneo de Adelaida (Adelaide Contemporary), en Australia. La propuesta ofrece un espacio "dinámico y a escala humana" para North Terrace, en Adelaida, el cual incluye un espectacular "súper vestíbulo", una galería flotante y un jardín suspendido en la azotea.
La propuesta de colaboración entre DS+R y Woods Bagot se impuso frente a las presentadas por destacadas firmas, tales como Adjaye Associates, BIG, David Chipperfield Architects y HASSELLArchitects. Los diseños de la lista de finalistas se habían anunciado previamente a principios de mayo de este año.
https://www.archdaily.cl/es/1116294/ds-plus-r-y-woods-bagot-ganan-el-concurso-para-la-galeria-adelaide-contemporary-en-australia-adjaye-big-y-otras-oficinas-estrella-quedaron-fueraNiall Patrick Walsh
La propuesta fue seleccionada entre 132 proyectos presentados al concurso organizado por Shiva Ltd y la Architecture Foundation, el cual invitaba a interactuar con “el patrimonio del Regent’s Canal de maneras innovadoras”.
El proyecto Coal Drops Yard de Heatherwick Studio en King's Cross, Londres, fue presentado hoy, previo a la apertura al público del nuevo distrito comercial este viernes 26 de octubre. El estudio transformó dos edificios ferroviarios patrimoniales de la década de 1850 en un nuevo distrito comercial, abriendo el sitio al público por primera vez. El diseño extiende las cubiertas interiores a dos aguas de los antiguos depósitos de carbón victorianos para conectar ambos viaductos en torno a un espacio público y comercial.
https://www.archdaily.cl/es/1116287/diller-scofidio-plus-renfro-y-woods-bagot-ganan-el-concurso-plagado-de-estrellas-para-el-museo-de-arte-contemporaneo-de-adelaidaNiall Patrick Walsh
¿Por qué una película recibe el aplauso de la crítica? ¿Será por las actuaciones cautivadoras de su elenco? ¿Por sus escenas asombrosas y momentos cinematográficos? ¿O acaso se debe a los complejos escenarios donde se desarrollan historias de drama, risas, amor y pérdida?
Tras sus impresionantes acuarelas de las nominadas al Óscar del año pasado y del éxito de Netflix, Stranger Things, la arquitecta e ilustradora Boryana Ilieva nos ofrece una mirada a los complejos escenarios de seis películas destacadas de 2017. Con la transmisión de los Globos de Oro a principios de este mes y la entrega de los Premios de la Academia a solo unas semanas de distancia, los hogares de estas galardonadas producciones merecen tantos reconocimientos como las estrellas de Hollywood que los habitan.
La semana pasada, la ciudad de Arlington, Texas anunció planes para colaborar con Populous en la transformación del centro de convenciones de la ciudad en el primer estadio de esports de Norteamérica. Este recinto de 100,000 pies cuadrados estará diseñado para atraer tanto a quienes compiten como a la afición de todo el mundo, creando la experiencia más inmersiva en el mercado de los esports en vivo.
Londres es una de las ciudades más emblemáticas y queridas del mundo, con una diversa mezcla de estilos arquitectónicos que abarcan siglos. Cada año, 20 millones de turistas acuden a la ciudad en busca de hitos urbanos emblemáticos como el Big Ben, el Palacio de Westminster, el London Eye y Trafalgar Square.
Sin embargo, Londres pudo haber sido muy diferente. Con el paso del tiempo, se diseñaron una serie de proyectos ambiciosos, extravagantes y revolucionarios en toda la ciudad, que terminaron relegados al olvido de las obras no construidas. Para demostrarlo, Barratt Homes ha desenterrado los planos de “algunos de los proyectos de construcción más ambiciosos de la capital que nunca vieron la luz”.
https://www.archdaily.cl/es/1116274/una-serie-de-proyectos-rechazados-que-habrian-transformado-londresNiall Patrick Walsh
Solano Benítez participó en la 13ª edición del Seminario Internacional "Arquitectura es forma de conocer", que tuvo como tema debatir la interpretación y producción del espacio urbano como parte esencial del aprendizaje en arquitectura y urbanismo, reflexionando sobre la especificidad de la mirada del/de la arquitecto/a ante el entorno construido y su relación con otras miradas.
UNStudio ha ganado el concurso para diseñar un nuevo teleférico de 3 kilómetros de longitud en la ciudad sueca de Gotemburgo. La ruta del teleférico, que conectará el centro histórico al sur del río con tres puntos hacia el norte, contará con un total de seis torres diseñadas a partir de un sistema estructural adaptable y asimétrico que busca emular las grúas de los astilleros de la ciudad. Se prevé que el teleférico se inaugure en 2021, como parte de las celebraciones del 400.º aniversario de Gotemburgo.
Con 333 equipos inscritos de 180 facultades de Arquitectura y Urbanismo en representación de 24 estados brasileños, la 11ª edición del Concurso para Estudiantes de Arquitectura del Centro Brasileño de la Construcción en Acero (CBCA) anunció sus resultados el pasado 22 de agosto. En la edición de 2018, el tema propuesto fue un Pabellón con Invernadero para Parque Botánico.
El galardonado con el Premio Pritzker, Balkrishna Doshi, ha impartido numerosas lecciones a través de su arquitectura poética. Inspirándose en la artesanía y la cultura locales, creó edificios centrados en la comunidad y la humanidad. En una ocasión, Doshi describió el diseño como "nada más que una humilde comprensión de los materiales, un instinto natural para las soluciones y el respeto por la naturaleza", una filosofía evidente en su arquitectura, la cual combina el entorno natural con un enfoque en el ser humano. En esta ocasión, The Leewardists ilustra una de sus frases célebres y muestra cómo B.V. Doshi ha inspirado a generaciones de estudiantes y profesionales a través de los valores universales que despliega en su arquitectura.
El pasado jueves, durante la inauguración de la exposición de los 13 proyectos finalistas –seleccionados de entre los 244 inscritos, provenientes de 17 estados brasileños y el Distrito Federal–, se anunciaron los/las ganadores/as del 5º Premio de Arquitectura Instituto Tomie Ohtake AkzoNobel.
La historia del aeropuerto de Tempelhof de Berlín nunca termina del todo.
Ubicado justo al sur del moderno barrio de Kreuzberg y a solo quince minutos en bicicleta del centro de la ciudad, el antiguo complejo nazi en desuso —con su terminal, hangares y un enorme aeródromo— ocupa casi 400 hectáreas de terreno privilegiado en la siempre creciente capital alemana. En cualquier otra metrópoli, estos terrenos habrían sido acaparados por alguna desarrolladora inmobiliaria hace años; sin embargo, en Berlín, la reutilización creativa ha prevalecido sobre las narrativas convencionales de redesarrollo.
El estudio “Diez características de los lugares donde la gente quiere vivir” del RIBA combina una serie de estudios de caso que ilustran componentes del diseño de vivienda comunitaria contemporánea. Esta investigación se realizó con el fin de identificar y analizar elementos específicos y exitosos de proyectos anteriores que puedan incorporarse fácilmente en futuros desarrollos, tanto en Inglaterra como a nivel internacional.
El estudio aspira a demostrar la relación entre la calidad del diseño y el ritmo de oferta en la entrega de viviendas asequibles y bien construidas, las cuales son sumamente necesarias. Cada ejemplo de edificación ilustra cómo un diseño atractivo y exitoso puede replicarse con facilidad.
Cuando el mundo experimenta grandes transformaciones (ya sean sociales, económicas, tecnológicas o políticas), el ámbito de la arquitectura debe adaptarse a la par. Por ejemplo, las modificaciones en las políticas gubernamentales pueden generar nuevas oportunidades para que el diseño prospere, tal como ocurre con la proliferación de vivienda social de alta calidad que se proyecta actualmente en Londres. Los avances tecnológicos suelen ser más evidentes; sin embargo, los cambios sociales ejercen un impacto de igual magnitud sobre el sector de la arquitectura y los edificios que diseñamos.
La exposición Time Space del Centro Cultural Europeo, en el marco de la Bienal de Venecia 2018, presenta un nuevo cortometraje que retrata las cualidades espaciales de la luz en el diseño arquitectónico, tanto en su dimensión material como metafórica.
Esta colaboración entre el arquitecto y profesor Jorge L. Hernández y el fotógrafo Carlos Domenech explora sus esfuerzos para brindar una solución de diseño basada en la iluminación para el palacio de justicia de Williamsburg, Virginia. Para conciliar los requisitos de seguridad y privacidad del tribunal con la necesidad de luz natural, Hernández recreó la cúpula (una estructura vernácula de techo originalmente destinada a la ventilación) para usarla en su lugar como fuente de iluminación. La luz, al ingresar a la sala desde lo alto, transforma el espacio anteriormente sombrío y se convierte en "una alegoría de la justicia".
Adrian Smith + Gordon Gill Architecture (AS+GG) ha sido seleccionado para diseñar la torre “Una” en Miami, Florida, un proyecto de 47 pisos que albergará 135 condominios. Inspirado en el icónico yate Riva, el diseño se define por una fachada escultórica de “líneas modernas y claras con curvas en forma de cinta”. El logro más notable de AS+GG hasta la fecha ha sido el diseño de la Jeddah Tower en Arabia Saudita, la cual está destinada a convertirse en el edificio más alto del mundo.
https://www.archdaily.cl/es/1116128/as-plus-gg-architecture-disenara-una-torre-inspirada-en-yates-en-miamiNiall Patrick Walsh
Al concluir un edificio, el/la cliente se enfrenta a una pregunta fundamental: ¿cómo celebrar la nueva arquitectura? Este momento representa una oportunidad crucial para dar a conocer al público la existencia y la misión del edificio. Por ello, el diseño de las ceremonias de inauguración suele cargarse de una imaginería simbólica destinada a construir una nueva identidad. Los fuegos artificiales y los espectáculos de luz forman parte de un repertorio sumamente potente y habitual para magnificar el aura de la arquitectura. Esta narrativa lumínica puede subrayar la singularidad y la preeminencia de quien encarga la obra, tanto a escala local como internacional. Conversé con dos referentes del diseño para conocer sus perspectivas sobre la evolución de las ceremonias de inauguración en los últimos años: Christophe Berthonneau, director creativo de Groupe F, responsable de la presentación del Louvre Abu Dhabi, y Fred Thompson, director creativo de Laservision Mega Media, quien trabajó en la apertura del Marina Bay Sands en Singapur.
Johnston Marklee se ha convertido rápidamente en uno de los estudios de arquitectura más interesantes de los Estados Unidos. Tras años de realizar sutiles y complejas obras a escala residencial en Los Ángeles, la firma saltó a la fama al ser seleccionada para la curaduría de la bienal de arquitectura de Chicago de 2017. Desde entonces, han completado y emprendido numerosos proyectos significativos, de los cuales ninguno destaca tanto como el Menil Drawing Institute.
https://www.archdaily.cl/es/1116134/el-instituto-menil-de-johnston-marklee-es-un-triunfo-silencioso-para-un-arte-silenciosoKatherine Allen
Building Trust International ha anunciado al ganador de su concurso Affordable Housing Design Challenge 2018. Más de 3,000 profesionales de la arquitectura, el diseño y la ingeniería se inscribieron en la competencia, en la cual se presentaron 400 propuestas de diseño. Cada propuesta buscaba ofrecer esquemas de vivienda social sostenibles y seguros que respondieran de manera específica a las necesidades de los trabajadores y trabajadoras de bajos ingresos en Nom Pen, Camboya.
Un jurado integrado por representantes de Building Trust International, el Programa de las Naciones Unidas para el Desarrollo y la Zona Económica Especial de Nom Pen seleccionó a ‘atArchitecture’ como ganador del concurso. Tras destacar la viabilidad del diseño arquitectónico y la cuidadosa consideración de la propuesta por el entorno natural de Camboya, el jurado consideró el proyecto como una solución óptima para un problema local complejo. Al contar la región con más de 17,000 trabajadores y trabajadoras de fábricas, existen pocas opciones de viviendas asequibles de alta calidad. Esto obliga a gran parte de esta población trabajadora y a sus familias a conformarse con alquileres temporales en condiciones deficientes y con una seguridad mínima. A menudo, estas opciones consisten en espacios compartidos cuya demanda no hace más que aumentar a medida que sigue creciendo la población trabajadora en la zona.
Un rascacielos en Guiyang, China, ha acaparado los titulares gracias a una atrevida instalación acuática integrada en su fachada. En uno de sus costados, el edificio Liebian, de 121 metros (397 pies) de altura y ubicado en Guiyang, China, presenta una espectacular cascada que ofrece un espectáculo impresionante desde la plaza inferior. Con 108 metros (350 pies) de altura, esta se encuentra entre las cascadas artificiales más altas del mundo—y es, con diferencia, la cascada artificial más grande situada en una zona urbana, ya que las otras estructuras que ostentan este récord son adiciones artificiales a redes de ríos y canales.
A lo largo de los siglos, el verde ha evocado diversas emociones y conceptos: el amor, los celos, la salud y, más recientemente, el medio ambiente. Particularmente en la Edad Media, se utilizaba como símbolo de riqueza y opulencia; de hecho, Leonardo da Vinci lo eligió para el vestido de la Mona Lisa. Asimismo, vestir de verde en el Día de San Patricio forma parte de una importante tradición festiva, una costumbre irlandesa que se remonta a 1640.
En el ámbito de la arquitectura, los edificios de color verde destacan en entornos urbanos donde suelen predominar el ladrillo, el concreto, el acero y sus paletas monocromáticas. En 2017, el revitalizante tono verde, ‘greenery’, fue nombrado por Pantone como su Color del Año, por lo que no es de extrañar la gran cantidad de obras arquitectónicas e interiores que hoy lucen este tono tan refrescante.
¿Es el verde el nuevo negro? La decisión queda en tus manos al recorrer los 18 magníficos proyectos que presentamos a continuación, los cuales exhiben este color con gran orgullo.
