La oficina húngara de arquitectura Paradigma Ariadné lleva los conceptos de progresión y crecimiento a un extremo espacial literal en su propuesta para un nuevo complejo deportivo para la Academia de Fútbol MTK. Inspirándose en el esquema de las casas campesinas tradicionales europeas, el diseño se extiende hacia una especie de infinito visual, disponiendo todas las habitaciones del edificio a lo largo de un único eje horizontal.
Las activistas italianas de RebelArchitette y VOW Architects, lideradas por Louise Braverman, Caroline James, Arielle Assouline-Lichten y Francesca Perani, han lanzado una petición en la que exigen el mismo reconocimiento para Doriana Fuksas en el Premio a la Trayectoria otorgado recientemente a su socio y director de Studio Fuksas, Massimiliano Fuksas.
La petición, que reunió más de 80 firmas de apoyo en su primer día de lanzamiento, incluye una carta abierta dirigida al INARCH (Istituto Nazionale di Architettura) en Roma, Italia, y ha sumado el respaldo de destacadas figuras de la arquitectura como Massimiliano Fuksas, Denise Scott Brown, Rem Koolhaas, Bjarke Ingels, Paola Antonelli, Beatriz Colomina, Gisue Hariri y Toshiko Mori.
Habitar residencias diseñadas por nombres consagrados de la arquitectura moderna es un sueño anhelado por muchas personas. Los proyectos que se han convertido en íconos resultan un gran atractivo para residentes que valoran tanto la firma de autor y la historia del edificio como las soluciones arquitectónicas innovadoras que contribuyeron a que estos proyectos se destacaran.
En el caso de las obras de Oscar Niemeyer, fluidez y flexibilidad son las palabras clave que mejor definen sus plantas y soluciones tipológicas. Estas características ofrecen un enorme potencial para los/as arquitectos/as que realizan reformas en estas unidades. El Edificio Copan, en el centro de São Paulo, es un ejemplo emblemático: sus 1.160 unidades, distribuidas en seis bloques, varían desde estudios de 25 m² hasta departamentos que superan los 150 m². La vasta producción del arquitecto incluye también otros edificios residenciales en la capital paulista —como el Montreal, el California y el Eiffel—, en ciudades como Belo Horizonte y Brasilia, y trasciende las fronteras nacionales con el Bloque de Departamentos de la Interbau, en Berlín.
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GRAFT ha desarrollado un plan maestro para el distrito de Didube Chughureti en Tbilisi, República de Georgia. El plan maestro para este distrito de negocios busca ofrecer a sus ocupantes un entorno de trabajo saludable, equilibrando el paisaje escénico con los servicios necesarios.
El complejo en su totalidad consta de un par de torres complementarias: la torre principal, en particular, albergará las oficinas centrales de la Compañía de Ferrocarriles de Georgia. Diversos elementos de la fachada hacen alusión al ferrocarril. De hecho, las fachadas parecen dividirse de manera similar a una bifurcación de vías ferroviarias. En la base de la torre, la curva descendente de la fachada se nivela, creando una cubierta para el nuevo museo al aire libre, el cual exhibirá locomotoras de la Compañía de Ferrocarriles de Georgia.
Descubra el funcionamiento interno de la mente arquitectónica de Fumihiko Maki en el último cortometraje de PLANE—SITE para su serie Time-Space-Existence. Cada video se centra en los diferentes principios que impulsan la práctica de arquitectos y arquitectas de renombre. Maki es conocido por su enfoque experimental con los materiales y por fusionar las culturas oriental y occidental.
El artista David Louf, también conocido como Mr. June, ha consolidado su reputación gracias a su llamativo arte urbano, que interactúa con elementos arquitectónicos a través de murales tridimensionales. Como informa Colossal, a lo largo del último año, la abstracción geométrica de Mr. June se ha vuelto cada vez más formal y arquitectónica, buscando desafiar la percepción del público. Con una trayectoria iniciada en 1985, Mr. June completó recientemente una cúpula de 130 pies (40 metros) de diámetro en Carolina del Norte y un mural en 3D para Urban Nation en Berlín.
Los collages digitales y otros medios similares de representación han estado en el centro de los debates sobre cómo se puede comunicar la arquitectura. En este reciente —y bienvenido— alejamiento de las imágenes fotorrealistas, hemos visto surgir otras opciones de representación arquitectónica que cautivan no por su enorme similitud con una idealización de la realidad, sino justamente por lo contrario: su semejanza con la textura de lo cotidiano, presentada a través de dibujos sencillos inspirados en collages, acuarelas y pinturas.
Las obras diseñadas por arquitectos/as de renombre siempre han atraído la atención de la gente, sobre todo de turistas que, al visitar nuevas ciudades, buscan apreciar, aunque sea de forma rápida, lo mejor que esos lugares tienen para ofrecer. Este fenómeno no es reciente; sin embargo, con servicios como Airbnb, que permiten estancias cortas en viviendas de alquiler, ha adquirido una nueva dimensión.
Esto es lo que se observa actualmente en el Barrio de la Bouça, en Oporto, diseñado por Álvaro Siza Vieira. Concebido en la década de 1970 como un proyecto de vivienda social promovido por el Servicio Ambulatorio de Apoyo Local (SAAL), este conjunto habitacional diseñado como residencia permanente para trabajadores/as siempre ha atraído a turistas entusiastas de la arquitectura y de la obra de Siza; no obstante, en los últimos años ha comenzado a recibir residentes temporales en las unidades disponibles para alquiler.
CUBO, una oficina de arquitectura local de la ciudad de Aarhus, Dinamarca, ha diseñado el pabellón de acceso principal para su ciudad natal, el cual conectará dos elementos existentes de Aarhus: el Jardín Botánico y el casco antiguo. El edificio resulta atractivo y acogedor tanto para residentes como para visitantes, ofreciendo a la ciudad un espacio de encuentro, un punto de reunión y un centro de información.
Tanto el Jardín Botánico como el casco antiguo son importantes atracciones para el público visitante, desempeñando un papel fundamental en la reputación internacional de la ciudad. El pabellón de CUBO busca potenciar y complementar lo ya existente al integrar de manera sensible la estructura en el paisaje actual.
MVRDV ha ganado un concurso para el diseño de una instalación artística en la ciudad costera neerlandesa de Den Helder, buscando fortalecer la conexión entre la tierra y el mar a través de un nuevo hito público. El “SeaSaw” consiste en una plataforma de observación en equilibrio sobre las defensas contra inundaciones de la ciudad, una estructura singular elogiada por el jurado por capturar “el espíritu enérgico de la ciudad representado en una forma infinita”.
El diseño de WATG Urban, galardonado con el primer premio en The Freeform Home Design Challenge de 2016, está ahora un paso más cerca de convertirse en realidad. Desde que ganó el concurso, la oficina de WATG en Chicago ha estado desarrollando la propuesta ganadora, bautizada como Curve Appeal, en colaboración con Branch Technology. Actualmente, Curve Appeal se encuentra en la "fase de pruebas de secciones de muros, investigación y desarrollo", con la meta prevista de iniciar las obras a finales de este año. Este revolucionario proyecto podría transformar la manera en que construimos estructuras complejas de forma libre.
El 2 de julio, el Consejo Nacional de Juntas de Registro Arquitectónico (NCARB) publicó un nuevo modelo de normas éticas que se espera sea adoptado por sus juntas de licenciamiento regionales, sentando así un precedente para los estándares éticos en toda la profesión de la arquitectura en los Estados Unidos. Si bien en el pasado las normas éticas de NCARB abordaban principalmente aspectos profesionales, como el rol de el/la arquitecto/a para garantizar la seguridad pública y su transparencia al interactuar con los clientes, el documento actualizado se centra en preocupaciones personales que a menudo se traslapan con el entorno laboral.
El resultado del Concurso Público Nacional de Arquitectura para el Memorial a las Vítimas de Kiss fue anunciado la mañana de este martes (10/04) en una ceremonia realizada en Santa Maria. El proyecto elegido en 1º lugar por unanimidad fue el de la oficina Motta e Zene Engenharia e Arquitetura, de São Paulo (SP), representado por el arquitecto Felipe Zene Motta. En la ceremonia también se destacaron los cinco proyectos clasificados y los cinco que recibieron mención honrosa.
De acordo con el jurado, la propuesta destaca por su oportuna inserción urbana e implantación en el nivel medio del terreno, su caráter simbólico y su delicadeza al ubicar su punto focal en un jardín florido en el centro de la exposición. El proyecto refuerza el sentido afectivo del lugar de la memoria, al mismo tiempo que ofrece a la ciudad una narrativa de los hechos para contribuir a la superación. La facilidad y simplicidad de ejecución y mantenimiento se ven favorecidas por la organización espacial de las funciones en una sola planta.
Conozca el resultado completo a continuación:
Durante siglos, la elaboración de maquetas físicas ha sido un elemento fundamental en la educación y la práctica de la arquitectura. Al permitir que el/la diseñador/a y el/la cliente exploren un esquema en planta, alzado y perspectiva al mismo tiempo, la maqueta física busca simular la relación espacial entre volúmenes y comprender los sistemas constructivos.
Incluso en la era de los renders de ultra alta definición y la realidad virtual, las maquetas físicas de materiales representan un método entrañable, probado y comprobado para transmitir ideas, tanto durante el proceso de diseño como en la etapa de presentación. Ya sea mediante una prueba volumétrica rápida de cinco minutos con modelos de papel o un detalle constructivo en madera cuidadosamente esculpido, la elección minuciosa del material puede facilitar enormemente el proceso de modelado, permitiendo que los/las diseñadores/as mantengan un nivel de abstracción o pongan a prueba las propiedades físicas de los sistemas estructurales.
La oficina francesa Hamonic + Masson Architects ha sido seleccionada como una de las ganadoras del concurso Imagine Angers, el cual invitó a diversos equipos a proponer diseños innovadores para construirse en uno de los seis terrenos seleccionados en la ciudad de Angers, Francia. Los equipos ganadores fueron anunciados por el alcalde de Angers en MIPIM, una feria inmobiliaria celebrada en Cannes. Entre las demás firmas de arquitectura participantes se encuentran Manuelle Gautrand, Steven Holl, Duncan Lewis, XTU, Sou FUJIMOTO y OXO architects.
La oficina francesa JAGG ha sido seleccionada como ganadora del concurso The Great Mine, el cual buscaba propuestas para la transformación del río Garona en Bègles, Francia, mediante la intervención de dos sitios ribereños.
Las edificaciones públicas municipales, los espacios urbanos autorizados y las edificaciones privadas de interés y uso colectivo deberán contener, obligatoriamente, los nombres de los/las autores/as del proyecto arquitectónico y/o urbanístico y del/de la responsable técnico/a de la ejecución de la obra. Así lo prevé un proyecto de ley aprobado recientemente por el Concejo Municipal de Maringá. El texto pasa ahora a la sanción del alcalde de la ciudad, Ulisses Maia.
Chiloé es una serie de videos de cinco capítulos producida por Glaciar Films y dirigida por Diego Breit y David Guzmán; el trabajo explora la identidad arquitectónica de esta isla en el sur de Chile. Quienes se dedican a la arquitectura, la carpintería y la artesanía, junto con los y las habitantes locales, presentan la historia constructiva de la isla y analizan cómo se enfrenta a los cambios inminentes en las prácticas y sistemas de producción modernos.
Glaciar Films ha puesto a disposición de la audiencia de ArchDaily tres de los cinco episodios. En estos videos, se invita a explorar la arquitectura de la isla a través de entrevistas a destacadas figuras de la arquitectura de la región: Jonah Retamal, Edward Rojas y Macarena Almonacid.
Se han anunciado los proyectos ganadores del concurso Reside de arch out loud, en el cual los/las participantes debían diseñar un desarrollo residencial mixto en uno de los últimos sectores sin urbanizar de la costa de Mumbai. La iniciativa de investigación arquitectónica desafió a los/las concursantes a diseñar tanto para "la comunidad pesquera indígena que ha ocupado el sitio durante cientos de años, como para un nuevo grupo demográfico atraído por el próspero barrio que ahora rodea el lugar".
¿Cómo promover la discusión basada en datos confiables durante las elecciones, así como la incorporación de indicadores de movilidad urbana en las planificaciones que se presentarán posteriormente, cuando las autoridades electas asuman sus mandatos? Concentrado en esta pregunta, el equipo del Instituto de Políticas de Transporte y Desarrollo (ITDP Brasil) ha realizado un esfuerzo, en alianza con Purpose Climate Lab, para influir en las campañas de las ciudades de São Paulo, Río de Janeiro y Recife.
La estrategia consiste en promover la articulación entre organizaciones y movimientos sociales que actúan a nivel local en las agendas de movilidad y sustentabilidad. Al contar con indicadores precisos y disponibles en la plataforma MobiliDADOS, estas organizaciones disponen de insumos importantes para incidir en el debate electoral. La herramienta presenta datos ilustrados y contextualizados sobre la realidad del transporte en diversas ciudades y regiones metropolitanas, proporcionando insumos para cuestionar las propuestas de las candidaturas a los cargos del Ejecutivo y del Legislativo.
El campo, entendido como la proyección de un vector sobre otro, es el espacio donde algunos expertos consideran que debe residir el impulso. En la arquitectura, el campo representa una concepción integral: la obra existe dentro de él, y este funciona precisamente como el mapa, el resultado y la respuesta al intercambio, diálogo e intertextualidad entre el espacio interior y el exterior. Entre las ataduras de lo material y las inquietudes de las emociones, la arquitectura se funde con el objeto para, finalmente, consolidar su propia profundidad.
En la tarde del 14 de diciembre de 2018, se llevó a cabo el foro "Creación de campos: residencias, arte y diseño" en el centro de ventas de Youanpu, en Pekín. Coorganizado por Youanpu y Designwire, el evento reunió a los diseñadores y las diseñadoras principales del proyecto. A partir de la naturaleza residencial de la obra, el debate se extendió hacia las dimensiones del arte y la vida cotidiana para explorar de manera conjunta el "campo" configurado en Youanpu, analizando las relaciones entre teoría y diseño, así como entre filosofía y estética.
El Palacio Gustavo Capanema servirá, oficialmente, como una de las sedes del 27º Congreso Mundial de Arquitectos – UIA 2020 Rio. El convenio de autorización de uso del edificio se firmó el jueves 20 de septiembre, durante el acto de entrega de las obras de restauración de las fachadas del inmueble. En el acto participaron el ministro de Cultura; la presidenta del Iphan, Kátia Bogéa; el presidente del IAB, Nivaldo de Andrade; el vicepresidente para las Américas de la UIA, Roberto Simon; el presidente de la UIA2020RIO, Sérgio Magalhães; además de los presidentes del CAU/BR y del CAU/RJ, Luciano Guimarães y Jeferson Salazar, respectivamente.
El término “derecho a la ciudad” estuvo en boca de quienes participaron en las jornadas de junio de 2013, que tuvieron como detonante el aumento de las tarifas del transporte público en varios estados de Brasil. También estuvo presente en las pancartas colgadas en ocupaciones de torres vacías y edificios abandonados del movimiento Ocupe Estelita, que desde 2008 lucha por la preservación del Cais José Estelita, en Recife (PE). Fuera del país, apareció en carteles turcos cuando se talaron árboles en el parque Gezi, en Estambul, para dar paso a un centro comercial.
Pero ¿qué significa, después de todo, el derecho a la ciudad, expresión vehementemente evocada por los movimientos sociales en los últimos años y que, en Brasil, adquirió territorialidad tras las movilizaciones de 2013?
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El concurso "Beyond the Centerline" de la empresa promotora Fisher Brothers se lanzó en octubre de 2017 como una convocatoria abierta para "animar y activar los camellones para una nueva generación de habitantes de Nueva York". El certamen se centra en el distrito comercial de Park Avenue, ubicado entre las calles 46 y 57.
De entre casi 150 propuestas, un jurado de ocho miembros redujo el grupo a 17 finalistas, cuyos detalles se pueden encontrar aquí. Posteriormente, se seleccionaron dos diseños ganadores: "Park Park", de Maison, obtuvo la selección del jurado, mientras que "Park River", de Local Architects, ganó el voto popular.
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