Para algunos, la perfección de la naturaleza revela la firma de una fuerza divina, algo que desafía las explicaciones racionales. Como resultado de millones de años de adaptación y evolución, las estructuras y organismos naturales operan con una eficiencia que es difícil no admirar. Cada forma parece tener un propósito preciso, mostrando ingenio donde la funcionalidad y la belleza coexisten armoniosamente. Desde las hojas hasta los organismos más pequeños, la naturaleza sigue una lógica impecable de economía y precisión, eliminando los residuos. Demuestra que la simplicidad es a menudo la expresión más pura de sofisticación. Los árboles, por ejemplo, crecen para maximizar la fuerza y la estabilidad mientras al mismo tiempo minimizan el uso de recursos. Esta eficiencia estructural se logra alineando las fibras a lo largo de caminos de máxima tensión y dando forma a troncos y ramas para distribuir las cargas de manera óptima. Es un testimonio del hecho de que la naturaleza, por encima de todo, es una ingeniera magistral.
La avenida Woodward, entre el Instituto de Artes de Detroit y la Biblioteca Pública de Detroit, sirve como un espacio público de mediación en la primera carretera pavimentada de la nación.. Imagen cortesía de Agence Ter - Akoaki
El Detroit Cultural District ha anunciado una ambiciosa iniciativa para reconfigurar su paisaje urbano. Este proyecto de múltiples fases, liderado por la Detroit Cultural Center Association (DCCA) en colaboración con los líderes de diseño Akoaki y Agence Ter, transformará el carácter del distrito, creando un entorno más dinámico y accesible tanto para residentes como para visitantes. El proyecto se basa en un plan maestro integral que traza una visión a 15 años para el campus de 80 acres (unas 32 hectáreas) en Detroit, Michigan. Los principios rectores del plan se centran en unificar las doce instituciones del distrito, mejorar el flujo peatonal y fomentar un sentido de comunidad más sólido.
El movimiento del campo a la mesa representa un cambio profundo en cómo se cultivan, distribuyen y consumen los alimentos. Con raíces en la sostenibilidad y el apoyo a las economías locales, prioriza los ingredientes frescos de origen local y fomenta relaciones directas entre productores/as y consumidores/as. Aunque el concepto se centra en la comida, los espacios donde ocurren estas conexiones son igualmente importantes para definir la experiencia, lo que destaca el papel fundamental de la arquitectura.
Combinando experiencia, saber, tradición, innovación y experimentación, Estudio Planta con sede en Buenos Aires, Argentina, se enfoca en fomentar la relación entre la arquitectura y la naturaleza utilizando la vegetación como material constructivo e integrando los espacios exteriores en la vida diaria. Abordando las diferentes características de cada sitio, la innovación programática, la sustentabilidad, el cuidado de los materiales nobles y también los detalles constructivos, la práctica define su identidad proponiendo formas de vida en sintonía con sus habitantes y entendiendo el legado que desde la arquitectura pueden dejar en la sociedad.
En la arquitectura, la forma en que comunicamos nuestras ideas es tan importante como los espacios que diseñamos. Ahora bien, ¿cómo podemos transmitir estos pensamientos de la manera más eficaz? Si bien las palabras tienen influencia, los recursos visuales son indispensables. Al igual que una partitura musical da forma a una melodía, los dibujos transforman conceptos abstractos en formas tangibles, actuando como un lenguaje compartido para arquitectos/as y diseñadores/as. Estos facilitan la comprensión y el perfeccionamiento de las ideas de diseño, sobre todo en una era digital donde la precisión en la comunicación gráfica es esencial para traducir la experiencia del espacio. Bajo esta perspectiva, Architecture Candy explora la gráfica arquitectónica para agilizar y mejorar la comunicación visual en el dinámico ámbito de la arquitectura, el cual depende cada vez más de herramientas y flujos de trabajo digitales avanzados. El estudio aspira a convertirse en un recurso de referencia para potenciar ideas con claridad, aprovechando el diseño y la narrativa visual para relatar conceptos complejos a través de un estilo minimalista.
https://www.archdaily.cl/es/1139290/concepto-narrativa-y-visualizacion-el-poder-de-la-comunicacion-grafica-en-la-arquitecturaEnrique Tovar
En una entrevista con Louisiana Channel, Rafael Moneo, el célebre arquitecto español y ganador del Premio Pritzker de Arquitectura de 1996, reflexionó sobre su trayectoria y su filosofía. Nacido en Tudela, Navarra, España, en 1937, Moneo describió cómo sus primeros intereses académicos y experiencias profesionales definieron su aproximación a la arquitectura, dando lugar a una distinguida obra que integra contextos históricos, culturales y ambientales.
En el siglo XXI, el vidrio se ha convertido en un material fundamental para la arquitectura. Si bien en el pasado su uso se limitaba a vanos y aberturas, hoy en día domina fachadas enteras, especialmente en edificios de gran altura donde se prefieren los revestimientos transparentes para maximizar las vistas. Los avances tecnológicos del vidrio han sido notables, transitando desde paneles de un solo vidrio —como los utilizados en las carpinterías de hierro de la Bauhaus— hasta los sistemas actuales de triple vidriado con cámaras de gas especializado, como el argón, diseñados para mitigar sus históricas limitaciones térmicas.
Las transacciones de derechos de aire se han vuelto fundamentales en el desarrollo urbano, lo que permite a las ciudades crecer verticalmente al tiempo que preservan los limitados recursos de suelo. Definidos típicamente como el derecho a usar o vender el espacio sobre una propiedad, los derechos de aire permiten a los/las propietarios/as transferir el índice de edificabilidad (FAR) no utilizado a parcelas vecinas, lo que genera una mayor densidad y oportunidades de beneficio financiero. Sin embargo, esta definición puede variar según la localidad y la región, ya que cada país interpreta los derechos de aire y la capacidad de construirlos o transferirlos de manera diferente. A medida que los centros urbanos enfrentan crecientes presiones debido a la limitada disponibilidad de suelo y al crecimiento demográfico, los derechos de aire siguen ofreciendo una solución creativa que fomenta la innovación arquitectónica y la eficiencia económica.
Nicolás Valencia conversa esta semana en el podcast TERRAZA con la diseñadora chilena Karla Silva sobre el libro Viña del Mar Moderna publicado en 2022.
https://www.archdaily.cl/es/1024145/karla-silva-vina-del-mar-aposto-a-ser-uno-de-los-balnearios-mas-importantes-de-chileArchDaily Team
Las conferencias, eventos y exposiciones globales han influido profundamente en la evolución de la arquitectura y el diseño, sirviendo como catalizadores de innovación, nuevas ideas y debates fundamentales. Algunas reuniones, como el histórico Congrès International d'Architecture Moderne, han impactado el campo. En cambio, otras, como la Bienal de Venecia y la Capital Mundial del Diseño (WDC), continúan dando forma al paisaje arquitectónico a través de ediciones periódicas. Iniciado en Turín, Italia, el WDC celebra una ciudad diferente cada dos años como centro de reflexión y creatividad sobre el diseño. En la última edición, la región binacional Tijuana-San Diego hizo historia como el primer WDC transfronterizo, emergiendo como un epicentro creativo con un programa rico e innovador que merece especial atención.
https://www.archdaily.cl/es/1023139/tijuana-san-diego-como-faro-creativo-explorando-la-creciente-influencia-de-la-capital-mundial-del-disenoEnrique Tovar
Una superficie hace más que simplemente cubrir un espacio: lo transforma, infundiendo personalidad, ritmo y alma. Deja de ser un mero telón de fondo para convertirse en un elemento activo que moldea la atmósfera a través de la interacción entre material, forma y luz. El equilibrio del tacto, el espesor, las incisiones, los tonos y los reflejos luminosos pueden transformar las superficies en experiencias sensoriales. Las texturas pueden evocar estabilidad o ligereza, las ranuras introducen dinamismo, los colores definen estados de ánimo y la luz esculpe profundidad y movimiento. La cerámica, con su versatilidad estética y funcional, es particularmente adecuada para este propósito, ofreciendo a los/las arquitectos/as una amplia paleta de posibilidades creativas.
Residencias Mandarin Oriental en el Distrito Cultural Saadiyat de Abu Dabi / BIG. Imagen cortesía de BIG
Los anuncios arquitectónicos recientes muestran una amplia gama de proyectos a nivel global. Este mes, algunas de las oficinas de arquitectura más reconocidas del mundo han anunciado proyectos ambiciosos que dialogan con las comunidades locales, redescubren y revitalizan estructuras existentes o contribuyen a paisajes arquitectónicos complejos. Entre ellos, BIG reveló su propuesta para la isla de Saadiyat, un distrito cultural que reúne a algunos de los diseñadores y diseñadoras más famosos del mundo. Asimismo, Populous presentó un nuevo centro de alto rendimiento, KCAP está desarrollando el plan de ordenamiento para un parque ecoindustrial, y Henley Halebrown trabaja en la revitalización de una estructura olvidada en Bélgica para reabrirla a la comunidad local. Siga leyendo para descubrir una selección de los anuncios más recientes del mundo de la arquitectura, que ofrecen una mirada a los procesos de arquitectos y arquitectas consolidados y a sus últimas propuestas.
La 29.ª Conferencia de las Naciones Unidas sobre el Cambio Climático (COP29) se llevó a cabo en Bakú, Azerbaiyán, del 10 al 24 de noviembre de 2024, en un contexto de crecientes desafíos climáticos. Para las ciudades, epicentros del crecimiento demográfico, la actividad económica y la vulnerabilidad climática, los resultados de la COP29 son especialmente significativos. Dado que las áreas urbanas generan más del 70% de las emisiones globales de carbono y albergan a más de la mitad de la población mundial, su consideración resulta fundamental para definir las respuestas globales ante la actual crisis climática. De hecho, las ciudades se encuentran en la primera línea de esta crisis, enfrentando olas de calor sin precedentes, inundaciones catastróficas y crecientes pérdidas económicas debido a fenómenos meteorológicos extremos. Tan solo en 2024, las zonas urbanas de todo el mundo sufrieron impactos climáticos devastadores: las inundaciones desplazaron a millones de personas en África, las sequías paralizaron las economías urbanas en Sudamérica y las tormentas causaron una destrucción generalizada en Norteamérica y Europa. Las resoluciones de la COP29 inciden directamente en la planificación urbana, la arquitectura y las iniciativas de sostenibilidad. Desde los compromisos sobre financiamiento climático y mercados de carbono hasta la energía renovable y el desarrollo de resiliencia, las decisiones de la cumbre trazan una hoja de ruta para transformar las ciudades en centros de innovación y adaptación climática. A continuación, se presentan las principales conclusiones de la COP29 para el entorno construido y los espacios urbanos.
La Bienal de Arquitectura Beta 2024, en Timișoara, Rumania, marca el décimo aniversario de este influyente evento. Bajo la curaduría de Oana Stănescu, la edición de este año, titulada "cover me softly", explora la matizada relación entre originalidad e influencia, desafiando las nociones convencionales de copia, imitación y apropiación. Además de los Beta Awards, cuyo objetivo es destacar contribuciones significativas a la arquitectura en Rumania, Hungría y Serbia, la exposición principal ofrece una interpretación distintiva de temas recurrentes en el campo de la arquitectura.
La Villa Cavrois se erige como un poderoso testimonio de la arquitectura moderna temprana y de la visión del arquitecto Robert Mallet-Stevens. Construida entre 1929 and 1932 en Croix, Francia, esta emblemática residencia fue encargada por Paul Cavrois, un destacado industrial textil, con el fin de encarnar los valores modernos y albergar a su creciente familia. El diseño de Mallet-Stevens fusiona los ideales modernistas con una estética lujosa y funcional que rompe drásticamente con los estilos tradicionales, creando un espacio definido por líneas depuradas, proporciones equilibradas y materiales innovadores.
Más que una simple vivienda familiar, la Villa Cavrois fue concebida como un manifiesto arquitectónico que planteaba ideas audaces y novedosas en el diseño residencial que inspirarían a generaciones venideras. Su distribución meticulosamente trazada, sus avanzadas características tecnológicas y su armoniosa relación con el paisaje circundante la posicionaron como un símbolo de la vida moderna.
La Valiente Focaccería + Maíz / OHIO Estudio. Image Cortesía de OHIO Estudio
Crear espacios de interacción social involucra procesos de diseño que buscan hacer frente a la individualización del ser fomentando los vínculos y conexiones entre las personas. Si bien el avance de las tecnologías de la información y la comunicación aporta nuevas herramientas que optimizan el desarrollo de ciertas actividades y funciones, su impacto en la sociedad tiende en ocasiones a incrementar prácticas individuales como el trabajo remoto, las actividades físicas a distancia por aplicaciones o el consumo digital de bienes, servicios y eventos, entre otros. Desde la arquitectura, el diseño de interiores y hasta el urbanismo, numerosas prácticas emergentes se enfrentan al desafío de consolidar espacios de interacción social a través de estrategias de diseño, usos y conexiones naturales que eviten el reemplazo del espacio físico por el virtual.
Buildner ha anunciado los resultados de su concurso Last Nuclear Bomb Memorial No. 4. Este certamen se celebra anualmente para respaldar la prohibición universal de las armas nucleares. En 2017, al conmemorarse el 75.º aniversario de los bombardeos de 1945 en Nagasaki e Hiroshima —que se cobraron la vida de más de 100,000 personas—, la Organización de las Naciones Unidas adoptó el Tratado sobre la Prohibición de las Armas Nucleares.
En reconocimiento a este tratado, Buildner invita a presentar propuestas de diseño conceptual para un monumento que se ubique en cualquier sitio conocido de pruebas de armas nucleares que haya sido desmantelado. Este memorial conceptual busca reflexionar sobre la historia y la constante amenaza de las armas nucleares, con el objetivo de promover la concienciación pública sobre el desarme nuclear.
1180 - El coro gótico. Imagen cortesía de Histovery
Previo a la reapertura oficial de Notre Dame de París, programada para el 8 de diciembre, se presenta una serie de exposiciones a nivel mundial. Estas muestras buscan emplear tecnologías inmersivas y realidad aumentada para acercar a un público más amplio tanto los esfuerzos de restauración como la historia general de este emblemático monumento. La iniciativa busca presentar capítulos significativos de la trayectoria de la icónica estructura, desde sus orígenes medievales hasta haber sido testigo de acontecimientos históricos como la coronación de Napoleón o el matrimonio de Enrique IV, la restauración del siglo XIX que incorporó la aguja diseñada por el/la arquitecto/a francés/esa Viollet-le-Duc, y el devastador incendio de 2019.
MAD Architects ha presentado un emocionante avance sobre la construcción del Aeropuerto de Lishui (LIJ) en China, el cual se encuentra ya en sus etapas finales. El proyecto, que destaca por su armonía con la naturaleza, tiene programada su apertura para finales de 2024. Ubicado entre los valles al pie de las colinas de Lishui, el aeropuerto fue diseñado para encarnar la reputación de la localidad como una "ciudad bosque".
Junto al Aeropuerto Internacional Pearson de Toronto, el Centro de Ensamblaje de Aviones Bombardier representa un proyecto emblemático en el diseño aeroespacial canadiense. Ubicado junto al aeropuerto más grande de Canadá, combina 70,000 m² (750,000 ft²) de precisión técnica con un enfoque centrado en las personas. El editor de ArchDaily, Moisés Carrasco, tuvo la oportunidad de conversar con Lilia Koleva, socia de NEUF architect(e)s y fundadora de la oficina de la firma en Toronto, la cual lideró este proyecto. Koleva compartió detalles de su trayectoria profesional y reflexionó sobre los desafíos de establecer y hacer crecer la oficina de NEUF en Toronto. Asimismo, analiza el Campus Bombardier, al que describe como un proyecto definitorio en su carrera, y explica cómo este demuestra la capacidad de NEUF para abordar obras de gran escala y alta complejidad técnica sin perder de vista a quienes habitan y usan el espacio. Esta obra se suma a la experiencia previa de la oficina en diseño industrial y amplía su portafolio de soluciones arquitectónicas centradas en el ser humano. Koleva también reflexiona sobre la importancia de fomentar la colaboración, la adaptabilidad y una comprensión clara de las necesidades de los/las clientes, cualidades que han definido su enfoque de la arquitectura y su liderazgo en NEUF.
Toda innovación trae consigo fricciones, disrupciones y, sobre todo, aprendizajes. En la construcción civil, un sector históricamente resistente al cambio, los nuevos sistemas constructivos a menudo se reciben con cierta extrañeza, lo que requiere un análisis cuidadoso de los desafíos que surgen. El sistema wood frame, ampliamente adoptado en países como Estados Unidos, Japón y Alemania, nunca llegó a ser popular en Brasil, debido a factores que mantienen al sector intensivo en mano de obra y fuertemente vinculado a los métodos convencionales de albañilería y hormigón.
Sin embargo, con la disminución de la oferta laboral y las nuevas demandas de eficiencia y sostenibilidad, el sector de la construcción ha ido explorando alternativas innovadoras. En este contexto, el edificio Parkside Carvoeira, en Florianópolis, se destaca como un hito de innovación, siendo el edificio con estructura de madera más alto de América Latina. Desarrollado en alianza entre Parkside, la oficina de Desterro Arquitetos y la constructora local Tecverde, el proyecto pionero adopta el sistema como una solución sustentable y eficiente para satisfacer las necesidades de la construcción contemporánea en el país.
Película Playtime (Jaques Tati 1967). Imagen vía captura de pantalla
A menudo se espera que la crítica de arquitectura y el periodismo anuncien "lo bueno, lo malo y lo feo" en la arquitectura y el entorno construido. Sin embargo, sus propósitos van más allá. Como dijo Michael Sorkin, "viendo más allá de la brillante novedad de la forma, el papel de la crítica es evaluar y promover los efectos positivos que la arquitectura puede traer a la sociedad y al mundo en general". En otras palabras, al decirnos lo que están viendo, los críticos también nos muestran dónde mirar para identificar y abordar los problemas que afectan a nuestro entorno construido.
El campo del periodismo de arquitectura ha sido liderado por escritoras incluso en tiempos en que la búsqueda de una carrera en arquitectura se desaconsejaba y era inaccesible para las mujeres. Ada Louise Huxtable estableció la profesión de periodista de arquitectura al ocupar el primer puesto de tiempo completo de crítica de arquitectura en un periódico estadounidense de interés general. En 1970, también recibió el primer Premio Pulitzer de crítica. Esther McCoy comenzó su carrera como delineante en una oficina de arquitectura, sin embargo, debido a su género, se desanimó de formarse como arquitecta profesional a pesar de sus ambiciones de estudiar el campo. A través de sus escritos, logró llamar la atención sobre la escena arquitectónica pasada por alto de la costa oeste estadounidense y abogar por los valores del modernismo regional.
Matriz de módulos - 85 viviendas sociales en Cornellà, Barcelona por Peris + Toral Arquitectes. Imagen cortesía de RIBA
El Real Instituto de Arquitectos Británicos (RIBA) otorgó su Premio Internacional 2024 a Modulus Matrix, un proyecto de vivienda social de 85 unidades en Cornellà, cerca de Barcelona. Diseñado por Peris + Toral Arquitectes, el edificio de estructura de madera de seis pisos es un ejemplo notable de diseño innovador en vivienda social. Su estructura modular, basada en una cuadrícula de 3.6 m x 3.6 m inspirada en las casas tradicionales japonesas, crea un espacio habitable flexible y adaptable. El diseño prioriza la ventilación cruzada, la doble orientación y un patio común central, lo que fomenta la interacción social y la creación de comunidad.
La arquitectura tiene poder más allá de la creación de edificios: es una práctica que da forma a cómo las personas viven, interactúan y prosperan dentro de sus comunidades, y también, puede ser una herramienta para la innovación social. A través de la comprensión de los procesos centrados en el ser humano, el diseño participativo y las ciencias sociales, los profesionales pueden abordar desafíos sociales como la soledad, la desigualdad y la salud pública para equipar espacios como vehículos para la equidad y el compromiso social. El papel de la arquitectura en la configuración del futuro de las comunidades es una respuesta directa a las necesidades humanas y al cambio social activado.
