Estimados/as lectores/as:

La arquitectura atraviesa tiempos de transformación, al igual que las plataformas que moldean nuestra forma de entenderla.

A principios de este año, me dirigí directamente a ustedes para compartir nuestra visión para 2025: el compromiso de reafirmar la misión de ArchDaily, elevar nuestra voz editorial y fortalecer nuestro rol como un recurso crítico y confiable para los/las arquitectos/as de todo el mundo. Ese mensaje marcó el inicio de un nuevo capítulo, cimentado en la relevancia, la claridad y la acción con propósito.

Se espera que el entorno construido reduzca las emisiones de carbono, apoye la biodiversidad y responda a las condiciones ecológicas cambiantes, todo mientras proporciona vivienda para las comunidades y refleja sus valores culturales. En este paisaje cambiante, un estilo arquitectónico que alguna vez fue mal visto surge en una nueva forma sorprendente. El brutalismo, durante mucho tiempo asociado con la gravedad institucional y la austeridad material, ahora se está reformulando a través de un lente ecológico. Este movimiento híbrido, conocido como eco-brutalismo, combina el poder del concreto con la vegetación y estrategias de diseño sensibles al clima. El resultado es un conjunto de espacios que son visualmente impactantes, conceptualmente complejos y cada vez más populares entre diseñadores, urbanistas y el público en general.

+ 39

En el complejo ecosistema del desarrollo arquitectónico, donde los conceptos innovadores se encuentran con las realidades del mercado, existe un rol fundamental para tender puentes entre diversos intereses profesionales y materializar espacios de gran impacto. Elisa Orlanski Ours ejemplifica esta función. Este es el ámbito de Elisa Orlanski Ours, diseñadora, educadora y líder de la industria. Como directora de Planificación y Diseño (Chief Planning & Design Officer) en Corcoran Sunshine Marketing Group, Elisa fundó su departamento hace dos décadas. En la actualidad, su extenso portafolio abarca desde planes maestros de rascacielos residenciales hasta villas de marca individuales en diversos continentes, incluyendo importantes proyectos en la ciudad de Nueva York como Hudson Yards y 220 Central Park South, así como desarrollos internacionales en colaboración con destacadas firmas de arquitectura como SHoP Architects, BIG, Herzog & de Meuron, Adjaye Associates y SO-IL. Su perspectiva estratégica para llevar proyectos desde la fase esquemática hasta la venta final aporta valiosas perspectivas sobre el intrincado funcionamiento de la industria. La editora ejecutiva de ArchDaily, Maria-Cristina Florian, tuvo la oportunidad de conversar sobre estos temas fundamentales con Elisa en la siguiente entrevista.

+ 31

Heatherwick Studio ha presentado las primeras imágenes del diseño de Hatai, un nuevo espacio público y dos hoteles en el corazón del distrito de Silom en Bangkok. El complejo representa el primer proyecto de la oficina en Tailandia y se ubica en el sitio histórico del hotel Narai original, dentro de una dinámica zona comercial. El proyecto prevé 5,200 metros cuadrados de nuevo espacio público, que incluye pasajes elevados y una planta baja de acceso público con locales comerciales y de servicios. El diseño del edificio se inspira en la artesanía de las linternas tradicionales tailandesas, presentando una serie de formas redondeadas y apiladas.

Andanzas y visiones españolas es el libro en el que Miguel de Unamuno recoge sus vivencias durante excursiones por ciudades y paisajes del territorio español, acompañado de amigos y colegas. Más que una descripción geográfica precisa, el texto se compone de narraciones en las que cada región y cada rasgo del territorio deja una huella profunda en su pensamiento. El discurso literario entreteje activamente la diversidad del entorno, el clima y el contexto como hilos fundacionales, presentando el territorio no solo como un lugar físico, sino también como un espacio para la reflexión y la contemplación. Esta mirada atenta al paisaje —tan diverso dentro de la arquitectura española— también resuena en el entorno construido, fomentando en la práctica contemporánea una adaptación sensible a las variadas condiciones climáticas del país, tanto a través de estrategias de diseño como mediante la elección de materiales.

La trayectoria de Romullo Baratto en la arquitectura comenzó a temprana edad, influenciada por un entorno familiar profundamente ligado a la ingeniería y la práctica arquitectónica. Al crecer rodeado de planos y maquetas, desarrolló un aprecio fundamental por los aspectos técnicos y creativos del entorno construido. Si bien su formación académica lo llevó a explorar el cine y la escritura en paralelo con la arquitectura, estos intereses multidisciplinarios convergieron de manera natural en el trabajo editorial. Tras iniciarse como traductor independiente para ArchDaily, la sintonía de Romullo con la misión de la plataforma lo llevó a incorporarse como editor del sitio brasileño, donde guió a la publicación para convertirse en el primer medio de comunicación en recibir el prestigioso Premio FNA.

Como actual Editor en Jefe de ArchDaily Global, Romullo lidera iniciativas clave como los premios Building of the Year, ArchDaily New Practices y ArchDaily Topics. Aborda el trabajo editorial con el compromiso de visibilizar proyectos y narrativas que ofrezcan perspectivas frescas y provoquen un diálogo significativo—evitando la mera búsqueda de tendencias en favor de una narrativa crítica y con matices que profundice la comprensión profesional.

Videos

Ubicado en una granja en el sur de India, el Museo del Arroz ocupa el piso superior de la casa de Syed Ghani, enclavada en el verde paisaje agrícola de Mandya — una región moldeada por estructuras de ladrillo, una extensa vegetación y conocimientos agrícolas ancestrales. Syed Ghani, un agricultor, historiador y museólogo, se ha dedicado a preservar las variedades indígenas de arroz a través de la conservación de semillas, su proliferación e iniciativas educativas. Con el apoyo de los agricultores locales, ha ayudado a recuperar más de 1,000 variedades nativas de arroz, protegiendo una parte esencial del patrimonio agrícola de India.

+ 21

El estudio [entre escalas], fundado por la arquitecta Marina Canhadas en 2018, nace de la intersección entre práctica profesional, investigación académica y experiencias internacionales. Con una trayectoria marcada por concursos, colaboraciones y pasos por oficinas en Brasil y México, Marina consolidó un enfoque que valora la atención al contexto y a la historia de las edificaciones, especialmente en proyectos que trabajan con preexistencias, uno de los principales frentes del estudio.

El trabajo de [entre escalas] se destaca por la sensibilidad con la que aborda el tiempo y la memoria de los edificios. Reformas en casonas antiguas, como la Casa Saracura y la Casa Apiacás, revelan una especie de arqueología arquitectónica que busca rescatar técnicas, materiales e incluso flujos naturales originales, reinterpretando dichos elementos a partir de nuevas posibilidades de uso y conexión con el entorno. El gesto de remover capas —físicas y simbólicas— es visto como una forma de revelar historias ocultas y conectar pasado y futuro.

+ 9

La exposición del Reino de Marruecos en la 19ª Exposición Internacional de Arquitectura – La Biennale di Venezia destaca la arquitectura de tierra y las técnicas tradicionales de construcción del país. La muestra, bajo el título Materiae Palimpsest, cuenta con la curaduría de los arquitectos Khalil Morad El Ghilali y El Mehdi Belyasmine. Mediante una exploración que fusiona métodos ancestrales con tecnologías digitales, la exhibición presenta piezas textiles de la arquitecta y artista Soumyia Jalal, además de hologramas de artesanos y artesanas e instalaciones táctiles. El relato propone la tierra como un recurso renovable y un material sostenible, posicionando la construcción con tierra como una clave tanto para preservar el patrimonio arquitectónico como para hacer frente a los desafíos ecológicos y sociales de nuestro tiempo. Así, Materiae Palimpsest invita a repensar la relación actual de la arquitectura con los materiales de construcción, abriendo el camino hacia métodos de edificación con arraigo local.

+ 17

Nicolás Valencia conversa en Quito con los arquitectos Verónica Rosero y Néstor Llorca, coautores junto a María José Freire, sobre ⁠Pioneras de la arquitectura ecuatoriana⁠, publicado por Trama Ediciones en 2021 y ganador de la Bienal Panamericana de Arquitectura de Quito 2022 en la sección de publicaciones.

Ofreciendo un camino hacia la resiliencia y la seguridad alimentaria en las llanuras aluviales del lago Titicaca, los campos agrícolas Waru Waru se distribuyen por todo el altiplano peruano y constituyen un antiguo sistema agrícola. Conectando un legado ancestral con preocupaciones modernas sobre la seguridad hídrica y alimentaria, la resiliencia climática y la gestión sostenible de la tierra, estos sistemas agrícolas permiten abrir el debate acerca de la gestión eficiente del agua y la importancia de la biodiversidad agrícola. Al mismo tiempo, forman parte del sentido de identidad y orgullo de la comunidad aymara local consolidando un conocimiento cultural que se transmite y preserva entre generaciones.

+ 1

Videos

En la Capilla de campo Bruder Klaus, diseñada por Peter Zumthor, el proceso de construcción contó con la participación directa de los y las habitantes de la pequeña aldea suiza de Mechernich. Mediante un encofrado interno de troncos de madera dispuestos verticalmente, el hormigón se preparó en pequeños lotes y se vertió de forma manual, día tras día, formando capas marcadas por sutiles variaciones en la mezcla y la aplicación. Al final del proceso, la estructura de madera se redujo a cenizas, dejando el interior de la capilla impregnado con rastros de fuego y revelando una superficie oscura y táctil. El resultado fue un espacio silencioso y profundamente significativo, donde la acción colectiva, el tiempo y la transformación material pasaron a formar parte de la arquitectura. Centrado en los recursos disponibles localmente y en técnicas manuales, este método constructivo pone de relieve cómo la elección de los materiales y del sistema de construcción puede dar forma a la experiencia de un espacio, revelar el tiempo invertido e impregnar la cultura de un lugar en la materia misma de la arquitectura. Al hacerlo, ofrece un ejemplo de cómo la construcción misma puede convertirse en un acto regenerativo que restaura el sentido, conecta a las comunidades y honra los ciclos de los materiales.

+ 6

Videos

Mute, fabricante global de soluciones de arquitectura adaptable para entornos de trabajo modernos, ha inaugurado su nueva sede en el edificio de oficinas Ambassador en Varsovia, gestionado por Hines. Con una superficie de más de 840 m², se trata de la primera oficina en Europa construida en su totalidad mediante un sistema modular, el cual puede reconfigurarse libremente sin generar residuos de remodelación ni emisiones de CO₂.

Se anunció a CRA-Carlo Ratti Associati, en colaboración con The Blossom Avenue Partners, como la firma ganadora del concurso internacional para el diseño urbano y arquitectónico de X-Change, un importante centro logístico multimodal situado en los terrenos de un antiguo patio de ferrocarril en Alessandria, Italia. El proyecto replantea una tipología tradicionalmente introvertida —la infraestructura de distribución ferroviaria— al integrar la logística con la producción de energía, la regeneración ecológica y la vida pública. Concebido como uno de los centros intermodales más grandes del sur de Europa, X-Change busca consolidar el papel en evolución de Alessandria como puerto seco de Génova, aprovechando las futuras conexiones de transporte ferroviario de alta velocidad.

El Museo de Arte Moderno (MoMA) de Nueva York presentará una exposición dedicada a la Torre de Cápsulas Nakagin, diseñada por el/la arquitecto/a japonés/esa Kisho Kurokawa, del 10 de julio de 2025 al 12 de julio de 2026. Titulada The Many Lives of the Nakagin Capsule Tower, la muestra ofrece una retrospectiva sobre los 50 años de vida del edificio. Construida en el distrito de Ginza en Tokio en 1972 y desmantelada en 2022, la torre se presenta a través de materiales de contexto, dibujos originales, grabaciones de archivo y una cápsula completamente restaurada. La exposición invita a reflexionar sobre cómo las ciudades abordan el envejecimiento de los edificios y la rápida transformación de las zonas urbanas. La diversidad de materiales que documentan la constante evolución de la torre a lo largo de cinco décadas invita a reflexionar sobre cómo la arquitectura puede perdurar al asumir nuevos roles y funciones más allá de su propósito original.

+ 11

La Bienal de Arquitectura de Venecia tuvo su primera edición en 1980, revelando de inmediato su vocación para reunir imágenes que se convertirían en referencias esenciales para la teoría y la práctica de la arquitectura contemporánea. Un efecto disruptivo respaldado en su edición inaugural por la extrañamente familiar estructura flotante diseñada por Aldo Rossi y titulada como Teatro del Mondo. Efímero y arquetípico al mismo tiempo, el proyecto fundamentó temas estructurales del debate italiano en los años siguientes, suscitando hasta hoy reflexiones sobre la atemporalidad, imaginación y memoria de las ciudades.

La Casa de la Cultura y la Administración, un nuevo complejo cívico diseñado por Benthem Crouwel Architects en colaboración con Snøhetta, está tomando forma gradualmente en la ciudad neerlandesa de Delfzijl. Ubicado en Molenbergplein, el proyecto reúne funciones culturales y administrativas en un gesto arquitectónico unificado que busca fortalecer el tejido urbano de Eemsdelta. La visualización actual marca un avance en la fase de diseño estructural. Los ajustes técnicos y financieros continuarán durante el verano, y se espera la aprobación final del consejo municipal en octubre de 2025.

Swimmable Cities es una alianza de 153 organizaciones firmantes en 59 ciudades de 22 países que apoya el movimiento global a favor de vías fluviales urbanas aptas para el baño. Ante la creciente urbanización, el cambio climático y la pérdida de biodiversidad, la iniciativa busca recuperar ríos y puertos como espacios públicos para que las comunidades disfruten y se beneficien del baño recreativo. Promueve que las vías fluviales urbanas sean seguras, saludables y accesibles tanto para los/las bañistas como para la fauna silvestre, e insta a la colaboración transfronteriza para desarrollar estrategias de mejora y recopilar datos que permitan evaluar su aptitud para el baño. Este llamado cobra especial relevancia en un escenario de temperaturas globales en aumento y crecientes desigualdades en el acceso a la infraestructura pública en las grandes ciudades. El decálogo del movimiento comienza con la afirmación del "derecho a nadar", celebrando la cultura del baño urbano y reconociendo la importancia histórica del agua.

+ 4

La arquitectura vernácula de Hong Kong se originó como una serie de pequeños asentamientos costeros: comunidades tipo aldea sencillas que reflejaban la identidad inicial de la ciudad como centro pesquero. Estas aldeas costeras solían estar compuestas por casas con estructura de madera de baja altura, agrupadas alrededor de templos, formando comunidades muy unidas y estrechamente vinculadas a los ritmos del agua.

Un ejemplo notable es Tai Hang, uno de los primeros asentamientos establecidos por el pueblo hakka en Hong Kong. Originalmente situada a lo largo de un canal de agua que fluía desde las montañas cercanas hacia el mar, la zona fue en su momento un sitio vital de lavado para los y las habitantes de la aldea; de ahí su nombre, que literalmente significa "Gran Drenaje". Antes de la extensa recuperación de tierras al mar, Tai Hang se encontraba muy cerca de la línea de costa. Hoy en día, se halla a casi 700 metros tierra adentro.

+ 11

El diseño escandinavo ha sido admirado desde hace mucho tiempo por su estética minimalista y funcionalidad, que otorga valor a las cosas sencillas, profundamente arraigadas en el concepto de Hygge. Esta reverencia va más allá del diseño de interiores y se extiende también al mundo natural, lo que da como resultado una arquitectura y un diseño de instalaciones paisajísticas de alta calidad que potencian la conexión humana con entornos vírgenes. En lugar de imponer grandes estructuras sobre el entorno, el enfoque escandinavo propone una intervención sutil y precisa. Estos proyectos no buscan dominar, sino entablar un diálogo con el paisaje existente, valiéndose de un diseño reflexivo para potenciar sus formas, colores y texturas inherentes. El objetivo es complementar y realzar, creando espacios que cumplan con un propósito funcional al mismo tiempo que profundizan la conexión de las personas con su entorno.

+ 6

El camino de Christele Harrouk hacia la arquitectura estuvo determinado por el entorno complejo y cambiante de su infancia en el Líbano, un lugar marcado por las contradicciones, la transformación y la resiliencia. Aunque su ingreso a la disciplina no fue planeado, esta pronto se convirtió en una profunda lente a través de la cual comprende el mundo y sus complejidades. Al combinar su pasión por la escritura con su experiencia en arquitectura y diseño urbano, Christele descubrió una voz única en la intersección de estos campos, adoptando el trabajo editorial como una plataforma poderosa para influir en el discurso y amplificar narrativas diversas.

Como editora en jefe de ArchDaily, Christele tiene el de dar forma al discurso arquitectónico a través de una curaduría reflexiva. Busca proyectos e historias que se involucren profundamente con el contexto, la cultura y las realidades sociales, priorizando aquellos que van más allá de presentar la arquitectura como mera forma o función. Para ella, el valor radica en el contenido que desafía las narrativas predominantes, amplifica las voces marginadas y fomenta conversaciones críticas en las comunidades globales. 

Buscando crear un diálogo fluido entre la arquitectura y su paisaje circundante, el estudio de la topografía encarna el reconocimiento y la investigación sobre la aplicación de materiales, estrategias autosuficientes, resoluciones de bajo mantenimiento y diseños paisajísticos que se integren al entorno natural y minimicen el impacto ambiental de los proyectos. Más allá de registrar las diferencias de niveles, orientaciones solares, vientos predominantes o pendientes de escurrimiento de los terrenos, varios profesionales de la arquitectura en Argentina demuestran un interés por desarrollar soluciones arquitectónicas capaces de adaptarse a las geografías naturales y restaurar el vínculo entre la naturaleza y el ser humano.

+ 14

Cada año, el 11 de julio se celebra el Día Mundial de la Población con el fin de concientizar a las personas sobre diversos temas demográficos, tales como la importancia de la urbanización, la igualdad de género, la pobreza, la salud y los derechos humanos. En 2025, bajo el lema "Empoderar a la juventud para construir las familias que desean", las Naciones Unidas centran la atención en la generación de jóvenes más numerosa de la historia, cuya gran mayoría está alcanzando la mayoría de edad en contextos de rápida urbanización. Los centros urbanos siguen siendo clave para comprender estos patrones demográficos, ya que las ciudades continúan atrayendo a poblaciones que buscan oportunidades, estabilidad y acceso a servicios esenciales. Hoy en día, más de la mitad de la población mundial reside en zonas urbanas, una proporción que se proyecta aumentará al 66% para 2050.

+ 16

El Royal Institute of British Architects (RIBA) ha anunciado los 20 ganadores de los RIBA National Awards 2025, reconociendo las contribuciones más significativas a la arquitectura en todo el Reino Unido. Presentados anualmente desde 1966, los premios celebran la excelencia en el diseño y ofrecen una valiosa perspectiva de las cambiantes tendencias arquitectónicas, culturales y sociales. Los proyectos ganadores de este año se extienden a lo largo y ancho del país, desde la Isla de Wight hasta Escocia e Irlanda del Norte, y representan una amplia gama de tipologías y escalas, desde grandes edificios institucionales hasta intervenciones residenciales de pequeña escala y enfocadas en la comunidad.

+ 90