Em 1975, Honduras estava sob um regime militar que já durava mais de uma década, liderado na época pelo general Juan Alberto Melgar Castro. Durante esse período, Tegucigalpa passou por transformações profundas e sem precedentes. O afluxo de pessoas vindas de várias partes do país devido à migração rural transformou a cidade de uma área urbana compacta em uma metrópole em expansão. Esse crescimento inesperado levou o governo a implementar um plano de desenvolvimento e planejamento municipal, projeto que viria a definir o futuro da cidade e a evolução de seu centro histórico. Este artigo foi desenvolvido com a colaboração do arquiteto hondurenho Lisandro Calderón, especialista em Planejamento Urbano e atualmente professor da Universidade Tecnológica de Centro-América (UNITEC), localizada em Tegucigalpa, Honduras.
Em um declive, às margens de um rio, entre árvores ou em meio a uma extensa encosta, cada território constitui um testemunho vivo de suas próprias tradições locais. Por meio de sua arquitetura, a experimentação, a valorização e o uso de determinados materiais, técnicas construtivas, ofícios e ferramentas locais buscam promover a perenidade de histórias e transmitir as descobertas e aprendizados que deram origem a várias das práticas empregadas na construção até os dias de hoje. No Chile, a linguagem das tejuelas evoca uma reflexão a partir da história e do conhecimento de relações, tempos e redes de vida.
O poliuretano (PU) surgiu como solução para a escassez de recursos na década de 1930, mas hoje consolidou-se como um material fundamental em diversos setores, desde o isolamento térmico até o estofamento. Desenvolvido em 1937 por Otto Bayer e sua equipe na Alemanha, o PU foi concebido originalmente como uma alternativa econômica e versátil à borracha. O material rapidamente ganhou popularidade em revestimentos e adesivos devido à sua forte aderência e propriedades protetoras. O poliuretano é produzido pela reação entre polióis e isocianatos que, ao gerar calor na presença de agentes de expansão (como água ou gases), cria bolhas que expandem o material, resultando em uma espuma de densidade e estrutura ajustáveis. Essa flexibilidade permitiu que o PU revolucionasse indústrias inteiras com produtos voltados ao isolamento e ao preenchimento. No entanto, sua durabilidade e natureza não biodegradável geraram crescentes preocupações ambientais. Diante disso, empresas como a Purman lideram iniciativas de reciclagem de resíduos de PU, ajudando a mitigar seu impacto ambiental ao mesmo tempo em que promovem alternativas mais sustentáveis.
O AlUla Arts Festival, que acontece de 16 de janeiro a 22 de fevereiro de 2025, apresenta uma importante exposição de obras do renomado artista de Luz e Espaço James Turrell. Apresentada pelo Wadi AlFann, a mostra, sob curadoria de Michael Govan, do LACMA, oferece uma prévia exclusiva da futura instalação monumental de Turrell para o Wadi AlFann, um vasto destino de arte contemporânea na região de AlUla, no noroeste da Arábia Saudita. Localizada no Distrito de Artes de AlJadidah, na parte histórica da cidade de AlUla, a exposição contextualiza o ambicioso projeto de Turrell, que consistirá na criação de uma série de câmaras escavadas no solo do cânion, projetadas para proporcionar uma experiência sensorial de luz, cor e percepção.
O Pavilhão da Hungria na Expo 2025 em Osaka foi projetado para refletir o tema central do evento, "Projetando a Sociedade do Futuro para Nossas Vidas." O projeto explora a relação entre o ser humano e a natureza, enfatizando o patrimônio cultural e a sustentabilidade por meio de sua arquitetura e expografia. O pavilhão oferecerá uma experiência imersiva centrada na música, na herança cultural e na conexão entre as pessoas e seu entorno.
Boas-vindas ao ArchDaily Building of the Year Awards! Em sua 16ª edição, esta premiação continua sendo o reconhecimento mais democrático da arquitetura, celebrando a excelência e a inovação no ambiente construído. Com mais de 4.000 projetos participantes todos os anos, o prêmio se tornou uma referência global, impulsionado pelas vozes de nosso público leitor apaixonado por arquitetura.
A cada ano, seus votos moldam o futuro da disciplina, destacando os projetos mais extraordinários que desafiam limites e redefinem possibilidades. Ao iniciarmos mais esta jornada, convidamos você a fazer parte desta celebração coletiva, que homenageia a diversidade, a criatividade e a engenhosidade na arquitetura e no design. Juntos, vamos reconhecer e valorizar as obras que inspiram, desafiam e moldam o nosso mundo. Deixe seu voto e ajude a definir a arquitetura de hoje e de amanhã!
Prompt: Uma imagem que personifica a essência das mídias sociais: uma tela gigante exibindo fotografias de projetos de arquitetura e interiores, com uma pessoa no centro, de costas, absorvendo a cena. Imagem cortesia de Enrique Tovar usando DaVinci AI
"Eu vi no Instagram!" Esta é uma frase recorrente em vários contextos, desde a recomendação do restaurante mais recente até o hotel mais badalado da cidade. A janela para observar e nos expor ao mundo exterior agora cabe na tela de nossos smartphones. Isso não significa necessariamente que tudo seja um cenário desolador. Ainda assim, reflete o fato de que somos constantemente inundados por dados e informações segmentados por algoritmos, tudo em um formato extremamente fácil de consumir. No mundo atual, bastam alguns segundos para se ter uma impressão duradoura de um edifício e de sua atmosfera — e essas primeiras impressões importam mais do que costumamos perceber.
https://www.archdaily.com.br/pt/1143084/design-voltado-para-as-redes-sociais-a-arquitetura-esta-se-adaptando-as-tendencias-virais-e-aos-algoritmosEnrique Tovar
No mundo da arquitetura, os concursos costumam servir de plataforma para a criatividade, a experimentação e a resolução de problemas. Para Daniel Rojas, sócio-fundador do Wandrian Studios, vencer o concurso MICROHOME 2023-2024, promovido pela Buildner e pela Kingspan, foi um momento transformador. Seu projeto, Urban Residential Pods, enfrenta a crise global de habitação ao reimaginar escritórios ociosos como moradias compactas e sustentáveis.
A proposta de Rojas equilibra inovação, funcionalidade e sustentabilidade, oferecendo um vislumbre de como a arquitetura pode responder a alguns dos desafios mais urgentes da atualidade. Com a aproximação da próxima edição do concurso, Rojas compartilha reflexões sobre seu projeto vencedor e oferece conselhos para futuros participantes.
Visite o site do concurso MICROHOME para obter detalhes sobre a edição de 2025, que está com inscrições abertas até o dia 13 de fevereiro.
O/A arquiteto/a britânico/a Asif Khan acaba de revelar o projeto de transformação de um cinema da era soviética em Almaty, no Cazaquistão, no Centro de Cultura Contemporânea Tselinny, um espaço multifuncional projetado para apoiar o desenvolvimento de profissionais criativos/as cazaques e da Ásia Central. O projeto, iniciado em 2018, tem inauguração prevista para abril e contará com espaços para exposições de arte, performances, exibições de filmes, oficinas e outras atividades. Após a conclusão, o Centro Tselinny se tornará a primeira instituição cultural independente do Cazaquistão.
Quando a Índia conquistou a independência em 1947, a nação enfrentou uma decisão que determinaria o rumo de seu futuro arquitetônico: tijolo ou concreto. Uma escolha de material aparentemente banal estava enraizada em uma divisão filosófica mais profunda entre dois caminhos possíveis para o ambiente construído da Índia pós-colonial. Figuras pioneiras na luta pela independência indiana tinham visões opostas — Mahatma Gandhi defendia o artesanato tradicional, enquanto Jawaharlal Nehru abraçava o modernismo. A arquitetura que se vê no subcontinente hoje é um mosaico de ambos, levantando a questão: o modernismo na Índia teria sido uma imposição estrangeira ou uma importação celebrada?
O tempo está correndo para que arquitetos/as, urbanistas e engenheiros/as enviem seus projetos inovadores para o Holcim Foundation Awards. Com o encerramento das inscrições marcado para 11 de fevereiro de 2025, às 14h UTC, esta é a última oportunidade de obter reconhecimento global e concorrer a uma parte do prêmio total de US$ 1 milhão. A cerimônia de premiação acontecerá no Venice Forum em 20 de novembro de 2025, e os/as vencedores/as serão convidados/as a comparecer.
Kings Road Park, Fulham. Imagem cortesia de Foster + Partners
A quarta fase do plano diretor (masterplan) de King's Road Park, projetada pelo escritório Foster + Partners para a incorporadora St William, recebeu aprovação detalhada de planejamento. Localizado no distrito londrino de Hammersmith & Fulham, o projeto é composto por duas torres residenciais de 28 e 38 pavimentos, um edifício-pódio de sete pavimentos e 1,9 acre (cerca de 0,8 hectare) de novas áreas verdes e espaços públicos abertos, totalizando 357 novas moradias. Os edifícios residenciais incorporam espaços de convivência, incluindo uma área de lazer no pavimento térreo e um jardim na cobertura protegido por uma cobertura de brises. O perfil esbelto das torres busca complementar a linha do horizonte urbana existente, apresentando painéis de terracota em uma referência aos estilos arquitetônicos locais.
Faz quase três semanas que teve início um dos incêndios florestais mais devastadores da Califórnia, mobilizando um esforço imenso para combater as chamas e mitigar novos danos. Enquanto as equipes de bombeiros trabalham para conter os focos restantes, a cidade se prepara para as primeiras chuvas significativas de inverno, o que gera preocupações sobre inundações e deslizamentos de terra que podem agravar a destruição já generalizada.
Diante desses desafios, o incêndio desencadeou uma ampla reflexão tanto em nível local quanto global. Surgiram discussões sobre temas como o sistema de seguros, a infraestrutura de combate ao fogo, os recursos hídricos, o papel do aquecimento global nas condições de ventos fortes que propagam as chamas e o impacto do paisagismo, sobretudo o uso de vegetação não nativa.
Os banheiros desempenham um papel significativo em nossas vidas diárias, cumprindo múltiplas funções que vão além da higiene básica. Pesquisas destacam sua importância como espaços de relaxamento, introspecção e bem-estar pessoal. O design e o conforto de um banheiro podem influenciar profundamente a maneira como começamos e terminamos o dia, moldando nossas rotinas com uma sensação de tranquilidade ou de desconforto. Ao viajar, os banheiros de hotéis costumam deixar uma impressão duradoura, pois um ambiente bem projetado e executado com esmero pode elevar significativamente a experiência geral de uma estadia.
Em muitas culturas, o fogo é um elemento sagrado, utilizado em rituais de renascimento e renovação. Ele carrega uma simbologia dicotômica, sendo ao mesmo tempo criador e destruidor, capaz de iluminar caminhos ou consumir tudo à sua volta. Na mitologia grega, por exemplo, Prometeu roubou o fogo dos deuses e o entregou à humanidade, marcando-o como um símbolo de progresso, conhecimento e poder criativo. No entanto, o fogo também evoca destruição, como nos contos bíblicos de Sodoma e Gomorra, onde foi usado como punição divina. Essa dualidade ficou evidente também no incêndio da Catedral de Notre Dame, em 2019, que devastou sua estrutura histórica. O desastre evidenciou uma onda de solidariedade e impulsionou avanços tecnológicos, com esforços de restauração utilizando ferramentas digitais, como escaneamento a laser e modelos BIM (Building Information Modeling), para recriar detalhes intrincados e preservar o legado arquitetônico.
Há muito tempo, os pátios constituem um aspecto fundamental da arquitetura tradicional chinesa, atuando como espaços centrais em torno dos quais a vida doméstica se organiza. Esses locais desempenham um papel vital na criação de um ambiente residencial harmonioso, oferecendo benefícios que vão desde a regulação da temperatura interna até o estímulo às interações sociais e a promoção de uma estreita conexão com a natureza.
A cidade de Kharkiv tem enfrentado desafios significativos devido à sua proximidade com a fronteira russa. Diante de tais circunstâncias, o prefeito de Kharkiv, Ihor Terekhov, destacou a necessidade de um novo marco urbano durante o Segundo Fórum de Prefeitos das Nações Unidas — um projeto que pudesse personificar renovação, resiliência e esperança. O Concurso Internacional para a Praça da Liberdade foi lançado como parte dessa visão, convidando especialistas locais e internacionais a proporem projetos inovadores para a Praça da Liberdade e para o Edifício da Administração Estatal Regional de Kharkiv.
Este concurso integra o escopo mais amplo do Conceito do Plano Diretor de Kharkiv (Kharkiv Masterplan Concept), uma iniciativa liderada pela Prefeitura de Kharkiv em colaboração com a Comissão Econômica das Nações Unidas para a Europa (UNECE), a Norman Foster Foundation, a Arup, além de arquitetos/as e especialistas locais. O Plano Diretor busca orientar a regeneração de Kharkiv ao promover um ambiente urbano vibrante, inclusivo e voltado para o futuro, sem deixar de honrar a identidade histórica da cidade.
Hoje, o Dia Internacional da Educação serve como um lembrete do impacto significativo que o projeto de arquitetura exerce sobre os ambientes de aprendizagem. De salas de aula flexíveis que se adaptam a diferentes métodos de ensino a áreas de aprendizagem ao ar livre que integram elementos naturais, a arquitetura dos espaços de ensino incorpora os princípios da pedagogia, oferecendo oportunidades de exploração, colaboração e criatividade, ao mesmo tempo em que mantém o foco na segurança e no conforto de quem os frequenta. Esta seleção de artigos explora o potencial do projeto para potencializar os resultados de aprendizagem por meio da exploração espacial, seja dentro da sala de aula, em espaços ao ar livre ou ao incentivar comunidades inteiras a participarem do processo de ensino.
O/A arquiteto/a espanhol/a Miguel Arraiz apresentou o projeto para o Templo do Burning Man de 2025, intitulado Temple of the Deep. Inspirado na paisagem natural do deserto de Black Rock, o templo busca oferecer um espaço de reflexão, cura e conexão. A proposta explora o conceito de aceitação radical, enfatizando a importância de vivenciar plenamente as emoções como parte do processo de cura.
Bilbao, a maior cidade do País Basco, na Espanha, passou por uma transformação notável nas últimas décadas. Antes um polo industrial, a cidade se redefiniu como um centro de cultura, inovação e regeneração urbana. Essa evolução foi impulsionada, em parte, pela arquitetura, que desempenha um papel central na construção da identidade de Bilbao. De marcos contemporâneos a espaços cuidadosamente reaproveitados, o ambiente construído da cidade reflete um equilíbrio meticuloso entre honrar seu patrimônio industrial e abraçar a modernidade.
O ponto de virada na narrativa arquitetônica de Bilbao ocorreu com a inauguração do Museu Guggenheim Bilbao em 1997. Projetada por Gehry Partners, essa estrutura icônica catalisou a renovação da cidade, desencadeando uma onda de investimentos urbanos e culturais. Essa transformação ficou conhecida como o "efeito Bilbao", um fenômeno no qual um único e expressivo projeto arquitetônico impulsiona uma regeneração urbana e um crescimento econômico mais amplos. Hoje, Bilbao apresenta uma paisagem arquitetônica dinâmica, onde obras de nomes internacionais como Santiago Calatrava, Norman Foster e Arata Isozaki coexistem com projetos de escritórios locais, tais como ACXT e Coll-Barreu Arquitectos. Juntas, essas intervenções ilustram como a arquitetura pode ser uma poderosa ferramenta de revitalização social, econômica e cultural.
Projeto desenvolvido pelo estudante Jonah Ring, durante o InArch 2024. Imagem cortesia de UC Berkeley
Você está pensando em seguir carreira em arquitetura ou design ambiental? O College of Environmental Design (CED) da UC Berkeley oferece programas de verão imersivos que podem ajudar você a decidir se esses campos criativos são a escolha certa para o seu futuro. Independentemente de você já atuar como profissional ou de ser estudante de graduação ou do ensino médio, os Programas de Verão do CED oferecem uma oportunidade valiosa para explorar a arquitetura, o design urbano, o planejamento urbano sustentável e a arquitetura de paisagem.
Nos últimos oito anos, entrevistei o arquiteto e educador radicado em Pequim, Zhu Pei, várias vezes. Sua busca persistente por combinar princípios tradicionais de planejamento e construção com sensibilidades formais e espaciais inovadoras me intriga. Seus projetos mais recentes, incluindo o Zijing International Conference Camp (2022) e o Museu do Forno Imperial de Jingdezhen (2020), são amplamente publicados e representam suas obras mais maduras. No entanto, ele está convencido de que sua melhor obra ainda está por vir. "Isso vai ser incrível! Estou muito entusiasmado!", disse-me o arquiteto, referindo-se ao Museu de Ruínas e Observatório de Majiayao, atualmente em construção na província de Gansu, no noroeste da China. "Odeio soluções de pilar e viga. Quero espaços sem pilares para o edifício público", continuou ele. Nossa conversa ocorreu no início deste ano por videochamada, acompanhada por dezenas de ilustrações pertinentes.
