O Grupo VELUX tem o orgulho de anunciar que os projetos “Solar Sinter”, de Anders Eugen Lund (Dinamarca), e “The Light Filter”, de Wan Zilin, Poon Gin Yong e Zang Jiayou (China), foram selecionados como os vencedores globais do International VELUX Award for Students of Architecture 2024.
Situado no Distrito Central de Negócios de Hangzhou, o Euro American Innovation City é um empreendimento de uso misto projetado por Foster+Partners para se tornar uma adição dinâmica à cidade. O projeto de 346.450 metros quadrados inclui duas torres de escritórios de 200 metros de altura e quatro edifícios residenciais de grande altura, complementados por uma praça pública, uma incubadora de TI e um centro comercial nos níveis inferiores. A construção avança em fases, com a primeira etapa próxima da conclusão no próximo mês e a segunda prevista para o final do ano, enquanto a entrega total do complexo está planejada para setembro de 2025.
Qual é a relação entre a arquitetura e a confeitaria? Que estratégias de design são aplicadas nos interiores contemporâneos de padarias e confeitarias? Embora a arquitetura seja capaz de servir de inspiração para o design de formas e configurações de elementos comestíveis, ela também agrega a técnica do desenho descritivo, a composição arquitetônica e o planejamento por etapas à linguagem gastronômica. Centrando seu pensamento nas pessoas e em suas necessidades, ambas as disciplinas buscam alcançar a precisão, sendo o design de interiores um amplo campo de atuação para explorar o uso de formas, cores, materiais e diversos equipamentos para melhorar as experiências de seus usuários.
O escritório Kohn Pedersen Fox (KPF) acaba de apresentar sua Visão de Campus para 2045 para a Universidade de Birmingham, um plano concebido para moldar o futuro da instituição. Esta diretriz avalia o portfólio de mais de 300 edifícios da universidade, identificando áreas para preservação, reforma, transformação ou substituição, de modo a apoiar sua meta de se tornar uma universidade de emissão líquida zero e preparada para o futuro. Desenvolvida em colaboração com o escritório Ayers Saint Gross, a Visão de Campus 2045 utiliza dados sobre as condições das edificações, custos operacionais, desempenho ambiental e uso do espaço. Essa abordagem baseada em dados visa auxiliar a universidade a alcançar seus objetivos de longo prazo, mantendo ao mesmo tempo seu legado histórico.
A arquitetura da água sempre desempenhou um papel fundamental ao longo da história humana. Dos aquedutos da Roma Antiga aos grandes canais de Veneza, a água não apenas sustentou a vida, mas também teve papel crucial na configuração do ambiente urbano. Ela facilitou o comércio, nutriu terras agrícolas e proporcionou um senso de pertencimento e identidade a diferentes comunidades. Apesar desse protagonismo histórico, durante o século XX, muitas cidades optaram por canalizar e enterrar seus cursos d'água, principalmente por razões de segurança e higiene, uma vez que esses canais frequentemente funcionavam como esgotos a céu aberto.
No cenário atual de rápida urbanização, em que as cidades dominam a paisagem, a água vem sendo redescoberta como um vetor de regeneração ecológica. Há um movimento crescente para reabrir e renaturalizar os cursos d'água urbanos, restaurando-os como corredores ecológicos vitais dentro da cidade. Cada vez mais cidades voltam sua atenção para a água na tentativa de se reconectar com a natureza e criar espaços onde a vida urbana e os ecossistemas naturais possam coexistir harmoniosamente. Essa tendência crescente reflete uma compreensão mais profunda da água não apenas como um recurso, mas como uma ponte para um futuro mais sustentável e resiliente para nossas cidades.
A Buildner concluiu recentemente seu Iceland Ski Snow Cabin International Design Competition, convidando arquitetos/as e designers a criarem uma cabana de esqui acolhedora e ecológica que se integre harmoniosamente à impressionante paisagem da Islândia. O objetivo do concurso era desenvolver propostas práticas e sustentáveis que oferecessem um refúgio para quem pratica esqui, equipado com comodidades essenciais, como armazenamento de equipamentos e um espaço comum acolhedor. O desafio foi ambientado na região de Mývatn, uma área pitoresca no norte da Islândia, famosa por suas belezas naturais impressionantes, incluindo o Lago Mývatn, as crateras de Skútustaðagígar e a maravilha geotérmica da caldeira de Krafla.
Na entrevista concedida ao Louisiana Channel, o arquiteto Andrés Jaque discute seu interesse fundamental pela arquitetura e sua perspectiva sobre o papel da disciplina na formação da sociedade. Jaque, fundador do Office for Political Innovation, destaca o potencial criativo da arquitetura para intervir na realidade e reconectar todos os elementos do ambiente. Ele também analisa o aspecto político da arquitetura, interesse do qual deriva o nome de seu escritório, bem como suas perspectivas sobre o real significado da sustentabilidade.
A ACAN Sweden, em colaboração com a Differ Agency, lançou a "Embodied Carbon Declared", uma plataforma online que revela ativamente dados de emissões de CO2 de novos projetos de construção civil em toda a Suécia. A plataforma categoriza e apresenta dados de emissões em quatro áreas principais: Projetos, Municípios, Incorporadoras e Tipologias Construtivas. O site fornece medições detalhadas tanto em valores totais quanto por metro quadrado, oferecendo um nível avançado de transparência na indústria da construção civil.
A arquitetura paisagística tradicionalmente se associa à vegetação exuberante, uma relação enraizada no desenvolvimento histórico de jardins e parques como espaços que trazem a natureza para as áreas urbanas. Essa ligação com o verde está profundamente arraigada nas origens do campo, onde a criação de refúgios verdejantes era vista tanto como esteticamente agradável quanto benéfica para o bem-estar humano. No entanto, em regiões como o Oriente Médio, onde a escassez de água e os climas áridos são mais predominantes, há uma tendência crescente de utilização de materiais locais, como areia, pedra, minerais e plantas nativas. Essa mudança reflete uma abordagem mais sustentável, reimaginando o paisagismo em consonância com os contextos ambientais e culturais da região.
O National Council of Architectural Registration Boards (NCARB) divulgou a edição de 2024 do seu relatório “NCARB By The Numbers”, uma pesquisa anual sobre o panorama do registro profissional nos Estados Unidos. Os dados oferecem uma visão geral do setor, apresentando o perfil demográfico de candidatos e candidatas ao registro em arquitetura. Embora os avanços em equidade de gênero e diversidade racial tenham sido graduais, eles evidenciam uma tendência positiva impulsionada por iniciativas que buscam tornar o registro mais acessível a diferentes grupos demográficos, visando promover uma comunidade de arquitetura mais representativa.
Goettsch Partners acaba de revelar o projeto de uma nova torre em Nashville, nos Estados Unidos, que se tornará a estrutura mais alta da cidade. O edifício, batizado de “Paramount”, terá 228 metros de altura (750 pés) distribuídos em 60 pavimentos, superando o atual detentor do título, o AT&T Building, de 188 metros (617 pés). Localizado no centro de Nashville, o Paramount contará com 360 apartamentos, 140 residências em condomínio, uma garagem com 517 vagas de estacionamento e uma expansão de aproximadamente 5.570 metros quadrados (60.000 pés quadrados) para a vizinha Downtown YMCA.
Generative AI (Gemini / Google DeepMind). Concept: Eduardo Souza / ArchDaily
O termo "pré-fabricado" pode evocar imagens de construções padronizadas e sem variação, lembrando a arquitetura utilitária e repetitiva do período pós-guerra, onde a urgência por habitação rápida e econômica levou à criação de unidades uniformes e, muitas vezes, monótonas. No entanto, a realidade contemporânea é bem diferente. Com o avanço das tecnologias e métodos de construção, a pré-fabricação evoluiu para se tornar sinônimo de inovação, adaptabilidade e design personalizado. Hoje, essa técnica permite a criação de espaços multifuncionais e flexíveis, que respondem não apenas às necessidades práticas, mas também às demandas estéticas e sustentáveis da arquitetura moderna, com integração de materiais de ponta e com a inclusão de novas tecnologias, atendendo às demandas contemporâneas por personalização e adaptabilidade.
Impulsionada pelas ardentes aspirações de crescimento e desenvolvimento da nação, a paisagem social, econômica e física da Índia se transformou. Uma parcela significativa da população da região está em idade ativa e constitui um mercado de dimensões massivas, tornando a Índia uma terra de oportunidades, especialmente aos olhos de investidores/as estrangeiros/as.
Refletindo esse contexto, múltiplas megacidades e megaprojetos caracterizam o ambiente construído e impulsionam a nação rumo ao status de superpotência. Por outro lado, esses projetos visionários, somados à tendência de rápida urbanização, também trazem consigo uma série de efeitos colaterais — a disseminação de assentamentos informais e, consequentemente, os desafios para o desenvolvimento equitativo.
O A' Design Award foi criado para destacar o melhor do design em todo o mundo. O prêmio internacional serve como uma plataforma para profissionais de design, arquitetura e inovação de todas as disciplinas apresentarem seus trabalhos a um público global. As inscrições para a edição de 2024-2025 já estão abertas.
O Utzon Center, na Dinamarca, anunciou a abertura de “Primitive Future: Everything Is Circulating”, uma exposição individual dedicada a explorar a obra do renomado arquiteto japonês Sou Fujimoto. Apresentando o trabalho do arquiteto pela primeira vez na Dinamarca, a mostra oferece um vislumbre de sua visão, entrelaçando os temas da natureza e da arquitetura. A peça central da exposição é uma ampla instalação de fios de aço com 500 metros de comprimento que funciona como um esboço tridimensional, emoldurando 12 dos projetos arquitetônicos de Fujimoto.
O Design Educates Awards 2024 acaba de anunciar os vencedores desta edição, celebrando projetos que se destacam ao enfrentar desafios sociais e ambientais complexos, ao mesmo tempo em que carregam um valor educacional significativo. Realizada anualmente, a premiação reconhece projetos que respondem a questões sociais e ambientais e promovem a sustentabilidade, mesmo que o impacto educacional seja gradual. O objetivo é destacar projetos que ofereçam valor a longo prazo e respondam às complexidades da vida moderna.
Os porcelanatos se consolidaram como uma opção versátil na arquitetura contemporânea graças à sua ampla gama de formatos e superfícies. Especialmente no que diz respeito às texturas, esses revestimentos se destacam por sua capacidade de capturar a essência de materiais naturais, traduzindo sua estética e detalhes. Ao mesmo tempo, mantêm as vantagens técnicas inerentes aos revestimentos porcelânicos, como durabilidade e resistência, oferecendo um equilíbrio perfeito entre apelo visual e funcionalidade.
No projeto residencial, as qualidades desses revestimentos adquirem uma relevância ainda maior. Com a evolução da estética residencial, observa-se um retorno constante aos materiais naturais, como a pedra, em diferentes acabamentos e tonalidades. A capacidade dos porcelanatos de emular essas materialidades atemporais permite criar atmosferas únicas no design de interiores desses espaços. Seu uso, combinado a outros materiais e elementos decorativos, possibilita a criação de ambientes esteticamente harmoniosos e bem integrados.
A superprovisão tradicionalmente implica oferecer mais do que o necessário, muitas vezes carregando uma conotação negativa devido ao potencial de excesso e desperdício. No entanto, haveria cenários no ambiente construído em que a superprovisão se mostra vantajosa? Essa questão examina criticamente como o superdimensionamento pode aumentar a flexibilidade de um edifício e sua adaptabilidade a condições diversas e em constante evolução.
A premissa subjacente de prover com precisão o que é necessário para um edifício é que as partes interessadas — incluindo proprietários/as, arquitetos/as e designers — possam prever e atender com exatidão às necessidades atuais e futuras de uma estrutura. Essa suposição, contudo, é difícil de se concretizar, já que mudanças sociais, econômicas e culturais frequentemente ocorrem de maneiras imprevisíveis. Nesse contexto, a superprovisão surge como uma estratégia contraintuitiva, mas potencialmente benéfica. À medida que edifícios e estruturas inevitavelmente se transformam, aqueles projetados com adaptabilidade inerente reduzem a necessidade de reformas onerosas ou reconstruções completas.
Seriam os seres humanos os únicos guardiões do ambiente construído? Para grande parte dos/as profissionais de arquitetura e urbanismo, os espaços são projetados com foco nas necessidades, no conforto e na saúde humana. Um ordenamento espacial, tanto nos espaços construídos quanto na malha urbana, estabelece o ser humano como o/a único/a usuário/a padrão. No entanto, por mais que a humanidade tenha influenciado a trajetória do planeta, outras espécies desempenham um papel crucial no desenho, na formação e na manutenção das paisagens urbanas do século XXI.
O design da Bauhaus influenciou a nossa sociedade contemporânea de maneiras óbvias e sutis. Exemplos icônicos incluem os designs de Marcel Breuer, como a Cadeira Wassily e a Cadeira B55, a tipografia da Bauhaus e os princípios do design gráfico que enfatizam linhas limpas, cores primárias e formas geométricas. No entanto, os detalhes construtivos arquitetônicos do movimento Bauhaus são bem menos discutidos. Embora a maioria das pessoas identifique facilmente os edifícios modernos ou da Bauhaus por suas formas geométricas, funcionalidade e materiais industriais, seus detalhes arquitetônicos costumam ser negligenciados. Eles não apenas ecoam a linguagem de design das renomadas peças de mobiliário de Breuer, mas também influenciaram os célebres detalhes arquitetônicos em vidro de Mies van der Rohe. Como os detalhes da Bauhaus eram executados e como eles poderiam ser traduzidos em detalhes contemporâneos hoje?
Buildner revelou os resultados do seu Under Bridge Affordable Housing Challenge, a 17ª edição de sua série de concursos de habitação acessível, cujo foco foi propor soluções de projeto para enfrentar os desafios habitacionais em cidades de todo o mundo. O objetivo da competição foi transformar áreas negligenciadas sob pontes, convertendo espaços ociosos ou vazios em metrópoles em expansão em comunidades vibrantes e prósperas.
O concurso convidou os/as participantes a selecionar qualquer local "sob pontes" no mundo, considerando fatores como acessibilidade, infraestrutura disponível e de que maneira a solução proposta se integraria à comunidade ou cidade existente. Os projetos precisavam demonstrar adaptabilidade, garantindo o atendimento a diversas necessidades e, ao mesmo tempo, mantendo-se economicamente viáveis e sustentáveis. A Buildner e seu júri buscaram propostas práticas, escaláveis e ecologicamente corretas para revolucionar esses espaços negligenciados. A iniciativa incentivou o pensamento criativo e soluções habitacionais inovadoras que desafiam as abordagens convencionais.
Todo mês de agosto, o Deserto de Black Rock, em Nevada, transforma-se em uma cidade vibrante para o Burning Man, um festival de uma semana que culmina na queima cerimonial de uma grande efígie de madeira. Criado em 1986, o festival é conhecido por suas instalações de arte não convencionais e por seu impressionante cenário desértico. Embora variem em sua expressão, as intervenções seguem um tema central a cada ano. Para esta edição, o título “Curiouser & Curiouser” inspira-se no Chapeleiro Maluco de Alice no País das Maravilhas, de Lewis Carroll, instigando os/as participantes a se conectarem com o maravilhamento e a abraçarem o lúdico e o misterioso. A instalação do templo central deste ano foi projetada por Caroline Ghosn para representar a união e o respeito mútuo. Seguindo a tradição do Burning Man, o projeto do templo é selecionado por meio de um concurso internacional.
Em 2019, a Secretaría de Desarrollo Urbano contratou a Facultad de Arquitectura de la Universidad Nacional Autónoma de México para convocar um concurso voltado ao desenvolvimento de obras públicas de pequena escala em regiões vulneráveis do norte do México. Na ocasião, Gabriela Carrillo, Carlos Facio, José Amozurrutia, Eric Valdez e Israel Espín, profissionais formados pela referida universidade, uniram-se para participar do desafio com sua proposta. Convencidos da importância de se estruturarem como equipe e compreendendo que a arquitetura surge desses momentos de discussão coletiva, troca de ideias e posicionamentos, além do compartilhamento de conhecimentos e experiências de cada um, criaram o coletivo de arquitetura C733.
O British Museum selecionou cinco equipes lideradas por arquitetos/as para a etapa final de seu Concurso Internacional de Arquitetura, um marco significativo no ambicioso plano do museu para renovar suas Western Range Galleries. As equipes — 6a Architects, David Chipperfield Architects, Eric Parry Architects e Jamie Fobert Architects, Lina Ghotmeh — Architecture e OMA — foram selecionadas entre mais de 60 propostas internacionais e agora competirão para redesenhar uma parte substancial do espaço expositivo do museu.
