Qual é a relação entre a arquitetura e a confeitaria? Que estratégias de design são aplicadas nos interiores contemporâneos de padarias e confeitarias? Embora a arquitetura seja capaz de servir de inspiração para o design de formas e configurações de elementos comestíveis, ela também agrega a técnica do desenho descritivo, a composição arquitetônica e o planejamento por etapas à linguagem gastronômica. Centrando seu pensamento nas pessoas e em suas necessidades, ambas as disciplinas buscam alcançar a precisão, sendo o design de interiores um amplo campo de atuação para explorar o uso de formas, cores, materiais e diversos equipamentos para melhorar as experiências de seus usuários.
Diante do envelhecimento da população mundial, prevê-se uma das transformações sociais mais significativas do século XXI. A concepção de pátios, jardins, terraços e demais áreas verdes em estabelecimentos destinados à terceira idade traz a oportunidade de fomentar o encontro, a participação em diversas atividades coletivas e a consolidação de espaços de reunião, buscando reduzir a solidão entre as pessoas idosas e potencializar o bem-estar e a interação social em contato com a natureza. Como é possível criar ambientes construídos adaptados às pessoas idosas e suas necessidades?
O uso de ferramentas, técnicas, materiais e tecnologias inovadoras para moldar o futuro da construção é um tema que cativa profissionais das áreas de arquitetura, engenharia, construção e planejamento, bem como investidores/as e lideranças do setor. Os avanços tecnológicos e as inovações na ciência dos materiais oferecem um cenário fértil para exploração e discussão, gerando debates dinâmicos sobre as transformações em curso nos ambientes urbanos e rurais. Entre os principais focos de atenção estão a gestão de recursos, os desafios impostos pela crise climática e as implicações mais amplas para o ambiente construído.
Faz quatro anos desde que o Grupo VELUX, junto aos parceiros do escritório de arquitetura EFFEKT e da empresa de engenharia Artelia, deu início ao Living Places. O projeto habitacional experimental demonstrou que é possível construir casas mais sustentáveis utilizando produtos, materiais e tecnologias facilmente disponíveis. Para colocar à prova o conceito de habitação com baixíssima emissão de carbono, a VELUX realizou um estudo com 98 hóspedes residentes para avaliar se casas sustentáveis também podem proporcionar conforto térmico e ambiental. A partir de uma combinação de sensores ambientais e questionários respondidos pelos/as participantes, os resultados revelam que as residências mantêm um clima interno confortável, em conformidade com as normas europeias, e geraram um impacto positivo no bem-estar dos/as ocupantes, demonstrando que construir para o planeta também traz grandes benefícios para as pessoas.
Ao longo de 2024, o ArchDaily, em colaboração com o evento de arquitetura Open House Europe, trouxe à tona projetos e histórias inspiradoras. Verdadeiras joias arquitetônicas foram reveladas por meio de visitas, e suas narrativas compartilhadas enriqueceram o debate arquitetônico. Trata-se de um convite para explorar as histórias por trás de edifícios que, embora façam parte do cotidiano dos cidadãos, muitas vezes passam despercebidos em meio à rotina automatizada do dia a dia.
Essas narrativas abordaram projetos de diferentes escalas, usos e contextos, revelando desde edifícios religiosos até exemplos notáveis de reuso adaptativo de antigas estruturas industriais, que agora assumem novas funções em suas comunidades. Cada história desvendou as diversas camadas que compõem uma edificação – do projeto inicial aos novos significados adquiridos com o tempo.
Refletir sobre o passado costuma ser visto como nostalgia ou, sob uma perspectiva mais crítica, como um sinal de retrocesso. No entanto, olhar para trás pode oferecer percepções valiosas sobre uma sociedade que por vezes parece excessivamente focada — quando não obcecada — no futuro e na tecnologia. Na arquitetura, essa reflexão nos permite reconectar com nossas raízes e valorizar o conhecimento acumulado ao longo de gerações. Ela nos convida a explorar como as gerações passadas projetavam estruturas duráveis e adaptadas ao seu ambiente. Refinados por séculos de observação, experimentação e, muito provavelmente, erros, esses sistemas demonstram uma compreensão profunda dos materiais locais e das técnicas construtivas.
https://www.archdaily.com.br/pt/1140518/patrimonio-em-barro-pedra-e-juncos-redescobrindo-tecnicas-construtivas-ancestraisEnrique Tovar
Nesta compilação, o ArchDaily reúne as atualizações mais transformadoras deste ano em cidades de todo o mundo, organizadas em eixos temáticos que capturam a natureza em constante evolução do desenho urbano e das políticas públicas em 2024. Projetos como as amplas reformas na La Rambla, em Barcelona, e os esforços de preservação dos arranha-céus históricos de Chicago destacam a conservação do patrimônio urbano, ao passo que iniciativas em Veneza e em Los Angeles respondem ao excesso de turismo e às pressões habitacionais, equilibrando habitabilidade e crescimento. Ao mesmo tempo, planos diretores ambiciosos recém-anunciados, como a revitalização de áreas industriais em Tallinn e Connecticut, refletem como as cidades estão reimaginando seu tecido urbano. Por fim, a reconstrução pós-desastre em Kharkiv e na Turquia ressalta a urgência de um design voltado para a resiliência, garantindo que as cidades possam resistir e evoluir mesmo em tempos difíceis. Juntas, essas atualizações oferecem um panorama das forças globais que estão remodelando as paisagens urbanas.
A infraestrutura urbana voltada para a conectividade das cidades muitas vezes fragmenta a malha urbana, deixando para trás uma série de espaços sem um uso claramente definido. Felizmente, a noção de espaço sob as infraestruturas vem sendo redefinida, à medida que arquitetos/as criam espaços públicos abrigados sob viadutos, pontes e outras estruturas urbanas.
Espaços antes negligenciados, ignorados ou descartados como meras sobras do planejamento urbano, agora se transformam em ambientes dinâmicos de engajamento comunitário e expressão artística. Arquitetos/as, urbanistas e os/as próprios/as usuários/as estão assumindo o desafio de recuperar áreas esquecidas ou subutilizadas para desenvolver soluções inovadoras, integrando vegetação, instalações artísticas e elementos sustentáveis ao tecido urbano.
https://www.archdaily.com.br/pt/1140490/renovacao-urbana-de-baixo-para-cima-10-espacos-publicos-que-recuperam-infraestruturas-urbanas-negligenciadasClara Ott
Cortesia de [applied] Foreign Affairs, Institute of Architecture, University of Applied Arts Vienna
Os mercados públicos são casos complexos que combinam de forma primorosa a exploração da engenharia com o fomento de uma função pública benéfica. De fato, não é preciso muito para estabelecer um polo comercial aberto e acessível que incentive o intercâmbio comercial e o desenvolvimento econômico de pequenos negócios ou comércios locais. Basta apenas um lote e uma cobertura protetora. No entanto, muitos/as designers e arquitetos/as decidiram levar esse exercício para além do âmbito social, adentrando em uma exploração técnica e material mais profunda.
Modelo para a reconfiguração de Richmond, Califórnia, do estúdio introdutório do primeiro semestre do MUD da UC Berkeley. Imagem: Cortesia do College of Environmental Design, UC Berkeley
Quinze estudantes do programa de Master of Urban Design da UC Berkeley observavam enquanto agricultores/as, proprietários/as de pequenas empresas, funcionários/as de órgãos governamentais, representantes de povos indígenas e cidadãos/ãs interessados/as entravam no salão de exposições do John Steinbeck Center. Durante meses, o grupo desenvolveu propostas para um agroturismo dinâmico no Vale de Salinas, na Califórnia. No entanto, não esperavam que tantas pessoas comparecessem para assistir às suas apresentações.
“Havia um grande entusiasmo para ver o nosso trabalho. Foi uma experiência ao mesmo tempo de humildade e de empoderamento perceber que podemos gerar um impacto real na vida das pessoas através do desenho urbano”, lembra uma das pessoas que participaram do projeto como estudante.
O sobredimensionamento pode ser visto como uma estratégia arquitetônica sob a ótica da resiliência — tornando os espaços adaptáveis a mudanças, reinterpretações e necessidades futuras. Contudo, será que o sobredimensionamento também poderia oferecer uma perspectiva produtiva para repensar o design espacial? Existem paralelos na teoria ou na prática arquitetônica que se alinhem a esse conceito, conforme explorado por figuras notáveis no discurso sobre o espaço?
Essa questão torna-se particularmente relevante no design residencial, sobretudo em regiões como Hong Kong ou Tóquio, onde a demanda para maximizar o espaço é uma norma cultural e prática. Profissionais de design são frequentemente desafiados/as a "aproveitar cada centímetro" para armazenamento ou funcionalidade, refletindo uma tendência entre os/as moradores/as de acumular pertences de forma desproporcional aos seus espaços de vida.
À medida que o entusiasmo em torno da inteligência artificial continua a reformular a nossa visão de mundo, o ano de 2025 se aproxima como mais um marco na trajetória do avanço tecnológico. Enquanto parte da sociedade se preocupa com o domínio da tecnologia no cotidiano, profissionais de arquitetura direcionam sua atenção para as fundações de um futuro digital: os data centers. O projeto de data centers desafia profissionais de design a conciliar as demandas de funcionalidade tecnológica com os princípios da excelência arquitetônica. À medida que se aprofunda a dependência em relação à computação em nuvem, aos ecossistemas de IoT e à análise de big data, a arquitetura dos data centers exige maior atenção. Conforme o consumo de dados dispara, as taxas de consumo dessas instalações acompanham essa demanda de forma proporcional. Antes relegadas a zonas industriais genéricas, essas estruturas agora se tornam componentes essenciais dos ambientes urbanos e suburbanos. Embora parte da comunidade local se mostre preocupada com o avanço dos data centers em suas regiões, outros grupos os enxergam como vetores de desenvolvimento econômico.
Hoje, o uso que fazemos do espaço — e, por extensão, o nosso espaço construído — abrange uma variedade de funções, dimensões e configurações. No entanto, uma característica fundamental se destaca: a flexibilidade e o design multiuso. Isso marca uma transição em relação ao modelo tradicional, no qual os ambientes eram rigidamente definidos por suas funções, com áreas distintas para trabalhar, descansar ou socializar, separadas por paredes fixas e sólidas. Um exemplo emblemático dessa mudança são as paredes retráteis de dobramento vertical da Skyfold. Com mais de 10.000 instalações, as paredes móveis da Skyfold redefinem os limites espaciais e aumentam a versatilidade, permitindo ajustes dinâmicos que respondem rapidamente às necessidades em constante evolução. Sua ampla adoção reforça sua eficácia em responder aos desafios dos interiores contemporâneos e do projeto de arquitetura.
https://www.archdaily.com.br/pt/1140322/alcancando-precisao-no-design-flexivel-o-caminho-para-as-100-paredes-dobraveis-verticais-skyfoldEnrique Tovar
A relação entre a arquitetura e o design naval tem sido uma fascinante interação de forma e função que evoluiu significativamente. Ambas as disciplinas compartilham uma história de inovação, estética e funcionalidade que se influenciaram e inspiraram mutuamente. Esse "caso de amor" fez com que arquitetos/as buscassem inspiração em embarcações, particularmente na era modernista, quando o design aerodinâmico e eficiente dos navios influenciou a estética dos edifícios. Em contrapartida, os princípios arquitetônicos também foram adaptados para aprimorar a funcionalidade e a forma de barcos, demonstrando um intercâmbio recíproco que continua a moldar ambas as áreas.
Em celebração ao Dia Mundial do Turismo, vale destacar o papel crucial dos postos de informações turísticas (TICs) em toda a Europa. Esses centros oferecem serviços essenciais, que vão desde a disponibilização de mapas e recomendações locais até a promoção de viagens sustentáveis. Localizados estrategicamente em importantes nós de transporte e marcos urbanos, os TICs garantem que visitantes recebam orientação personalizada para aprimorar sua experiência de viagem. Segundo a Organização Mundial do Turismo (UNWTO), a Europa recebeu cerca de 585 milhões de turistas internacionais em 2023, o que reforça a importância de um suporte local e eficiente. Os TICs têm se adaptado a essa demanda oferecendo serviços tanto presenciais quanto digitais, ajudando viajantes a tomar decisões informadas sobre seus roteiros.
A Biblioteca Tianjin Binhai é um edifício icônico projetado pelo escritório MVRDV, localizado na Nova Área de Tianjin Binhai. Sua geometria complexa convida à exploração por meio de técnicas avançadas de visualização, enriquecendo a narrativa e revelando todo o potencial do projeto. Este artigo detalha como o D5 Render ilustra de forma criativa a narrativa visual desta joia arquitetônica através de seus recursos de renderização e animação em tempo real.
Ao longo dos últimos vinte anos, o Holcim Foundation Awards destinou USD 20 milhões para dar visibilidade a projetos de profissionais de arquitetura, design e engenharia que vêm transformando o setor ao defenderem práticas inovadoras em design e construção sustentáveis.
Para melhor narrar essas trajetórias de sucesso, a Fundação lançou uma série de curtas-metragens intitulada 'Words with Winners'. A série inclui uma conversa com Loreta Castro Reguera, cofundadora do escritório Taller Capital na Cidade do México, sobre o projeto do altamente inovador Parque Hídrico La Quebradora, que recebeu o Holcim Foundation Award em 2018.
Em 2024, uma ampla variedade de temas foi explorada em profundidade, com foco específico em detalhes arquitetônicos e sistemas construtivos. Esses artigos trazem reflexões valiosas sobre os aspectos técnicos e funcionais da arquitetura, frequentemente negligenciados. Ao desviar a atenção da estética, dos materiais e da volumetria espacial, os textos revelam a relevância de minúcias complexas e dos sistemas construtivos que sustentam a visão arquitetônica mais ampla de projetos contemporâneos.
A execução desses elementos aparentemente pequenos é fundamental para moldar como a arquitetura é percebida e vivenciada. Especificar e desenhar um detalhe bem planejado assemelha-se a determinar o parafuso correto na fabricação de um carro — o passo de sua rosca, seu material e seu comprimento —, podendo influenciar drasticamente não apenas o sucesso de um projeto arquitetônico, mas também a qualidade da experiência humana que ele proporciona. Tais detalhes, embora frequentemente vistos como triviais e não figurem entre os elementos mais visíveis de grandes obras, impactam profundamente a coesão e a funcionalidade dos projetos.
No Canadá, a tradição de ter uma segunda residência no campo é um aspecto profundamente enraizado na cultura nacional. Em Ontário e em partes das Províncias Marítimas, essas segundas residências cercadas pela natureza costumam ser chamadas de "cottages". Em Colúmbia Britânica, Alberta e Saskatchewan, o termo "cabin" é mais comum, ao passo que no Quebec, são conhecidas como "chalets". Independentemente do nome, esses refúgios rurais oferecem às pessoas uma fuga da vida urbana, um lugar para reunir amigos e familiares, reconectar-se com a natureza e desfrutar de atividades ao ar livre durante todo o ano.
Atenas destaca-se como uma cidade onde o legado da Antiguidade está entrelaçado em sua paisagem urbana moderna e vibrante. Marcos de renome mundial da Grécia Antiga, como a Acrópole e o Partenon, erguem-se como símbolos duradouros da arquitetura clássica e do rico passado da cidade. Estas estruturas refletem os princípios fundamentais de simetria e equilíbrio que influenciaram gerações de arquitetos e arquitetas e continuam a atrair estudiosos de todo o mundo. No entanto, Atenas é também uma metrópole próspera onde a arquitetura contemporânea coexiste com as suas contrapartes históricas. Desenvolvimentos recentes, liderados por escritórios internacionais e arquitetos e arquitetas locais, focam em sustentabilidade e inovação, ao mesmo tempo em que respeitam o rico patrimônio cultural de Atenas. Esta dualidade — preservar o antigo enquanto acolhe o novo — reflete as aspirações urbanas mais amplas da Grécia, tornando Atenas um ponto focal no discurso arquitetônico global. A evolução arquitetônica da cidade também se estende à sua cena de arquitetura contemporânea e design de interiores, que vem ganhando reconhecimento internacional.
Para celebrar essa evolução arquitetônica, este guia de cidades apresenta os marcos históricos de Atenas ao lado da seleção de projetos do ArchDaily com foco na arquitetura contemporânea e da curadoria do Designboom de designs de interiores inovadores. Juntos, eles destacam o papel de Atenas como um polo de inovação em design.
Os Clássicos da Arquitetura apresentados no ArchDaily servem como um registro de obras significativas que influenciaram a evolução da arquitetura e do design. Estes projetos representam uma variedade de estilos, propósitos e contextos, oferecendo uma compreensão profunda de como a arquitetura responde a fatores culturais, sociais e ambientais. Ao revisitar essas obras influentes, é possível compreender melhor os princípios e as ideias que moldaram o ambiente construído globalmente ao longo do tempo. Esses clássicos destacam momentos de inovação no design, ao mesmo tempo em que oferecem uma perspectiva mais ampla sobre o papel da arquitetura em refletir e moldar o mundo ao nosso redor.
No cenário atual da arquitetura e do design, já não basta apresentar plantas ou desenhos técnicos a clientes — o desejo é visualizar o produto final antes mesmo do início da construção. É justamente nesse contexto que entram em cena os estúdios de visualização 3D. Ao oferecer renderizações fotorrealistas, passeios virtuais e configuradores interativos, esses estúdios facilitam a comunicação de ideias por parte de arquitetos/as, deixando uma impressão duradoura em seu público. Com o auxílio dessas ferramentas de última geração, arquitetos/as podem criar apresentações impressionantes que de fato proporcionam o efeito "uau" em todas as etapas do projeto. Veja a seguir como o estúdio DEGO render alcança esse resultado com suas soluções singulares.
A cada ano, as premiações de design superam limites criativos de forma surpreendente, estabelecendo novos parâmetros para arquitetos/as e designers em todo o mundo. Essas competições não apenas celebram a inovação — elas a impulsionam, inspirando a próxima onda de projetos que rompem barreiras. Graças a tais plataformas, temos o privilégio de testemunhar a extraordinária fusão de beleza, engenhosidade e técnica que reverbera por toda a indústria criativa.
O German Design Council certamente consolidou sua posição ao revelar recentemente os vencedores do prestigioso ICONIC AWARDS 2024: Innovative Architecture — e os resultados são simplesmente espetaculares. Esta cobiçada premiação homenageia todo o espectro das disciplinas arquitetônicas e criativas, desde conceitos espaciais visionários e projetos de edifícios inovadores até design de produto de ponta, comunicação de marca notável e uso inventivo de materiais.
