En Tel Aviv, miles de personas unieron más de 500,000 bloques de Lego para construir la estructura de Lego más alta del mundo. Este proyecto se concibió en 2014 para rendir homenaje a Omer Sayag, un niño de ocho años apasionado por estos bloques que falleció a causa del cáncer.
Era una ciudad de ríos indomables: irrumpían estacionalmente sobre las riberas, moldeando fértiles y húmedas llanuras aluviales. Cuando el río bajaba, la tierra quedaba lo suficientemente firme como para que rodara un balón y muchos pies corrieran tras él. Fue en una São Paulo sin ríos enterrados bajo tristes losas de concreto donde emergió el fútbol de várzea.
Recuperar la historia del fútbol de várzea en São Paulo es comprender la formación de la ciudad en torno a ríos imponentes como el Tietê. A principios del siglo XX, poblaciones inmigrantes, afrobrasileñas y de personas negras recién liberadas ocuparon estos territorios y dieron origen a barrios como Barra Funda, en la región oeste de la capital. Más que una práctica deportiva amateur, esta modalidad se consolidó como un símbolo de organización social y lucha por el derecho a la ciudad, en una época en que la capital paulista comenzaba a ser disputada espacialmente y a sufrir las consecuencias de la gentrificación.
Ante el aumento del nivel del mar y el consumo incesante de plástico, el estado de los océanos de la Tierra se está deteriorando rápidamente. En lugar de desechar o quemar este plástico, el equipo de arquitectura conformado por Erik Goksøyr y Emily-Claire Goksøyr se cuestionó si existía algún potencial arquitectónico en este material descuidado. A partir de un exhaustivo estudio de materiales, el dúo diseñó tres prototipos para postular esta teoría.
Aunque comenzó como una modesta tesis de grado, este proyecto se está materializando bajo la organización Out of Ocean. En las costas de las islas Koster, en Suecia, se recolectaron y estudiaron muestras de plástico para analizar su rendimiento material en aspectos como el color, la textura, la luz y la translucidez.
LEGO apuesta por la sustentabilidad. La empresa danesa anunció que ha comenzado la producción de una gama de piezas fabricadas con un plástico de origen vegetal derivado de la caña de azúcar.
Como un guiño a su origen vegetal, las primeras piezas sustentables tomarán la forma de elementos botánicos de LEGO, tales como hojas, arbustos y árboles.
El proyecto de Macro-materiales Ciber-físicos (Cyber-Physical Macro-Materials), desarrollado por el Instituto de Diseño Computacional (ICD) de la Universidad de Stuttgart, busca explorar una nueva forma de arquitectura inteligente aplicable en espacios públicos. Esta estructura de dosel adaptable se compone de elementos robóticos distribuidos y controladores programables. Formada por módulos idénticos, la estructura puede ajustarse en tiempo real según las condiciones climáticas y la posición del sol mediante el control de drones.
Una moneda conmemorativa en homenaje al arquitecto Eduardo Souto de Moura se pondrá en circulación esta semana en Portugal. Como parte de la serie "Arquitectura Portuguesa" de monedas temáticas emitidas por el Banco de Portugal, la pieza, con un valor de 7,50 euros, estará disponible para el público a partir de este miércoles 12 de diciembre en las tesorerías del Banco de Portugal y en entidades de crédito.
Diecisiete proyectos elegidos por el American Institute of Architects (AIA) han sido seleccionados para los Institute Honor Awards for Architecture de este año, un galardón conocido por ser el máximo reconocimiento de la profesión a obras en Estados Unidos que ejemplifican la excelencia en arquitectura, arquitectura de interiores y diseño urbano.
De entre 500 propuestas, los 17 proyectos galardonados recibirán el premio durante la Conferencia de Arquitectura del AIA en la ciudad de Nueva York en junio.
La propuesta del estudio londinense AIM STUDIO para el Centro de Ciencias de Małopolska en Cracovia, Polonia, obtuvo recientemente el segundo lugar. En respuesta a la convocatoria del concurso que buscaba un diseño icónico para el centro, el equipo propuso una estructura que genera un nuevo hito urbano, desdibujando los límites entre el paisaje y el edificio, a la vez que toma en cuenta el importante contexto histórico del sitio.
Conoce más sobre su propuesta a continuación.
Al observar detenidamente la producción audiovisual contemporánea, no es exagerado afirmar que los videos de renderizado digital para rascacielos han emergido como un nuevo género cinematográfico. Quienes nos dedicamos a la arquitectura sabemos muy bien que estos videos suelen publicarse mucho antes de que el edificio físico se construya. Como profesionales del gremio, resulta fácil identificar un patrón recurrente: la estructura dramática de estas animaciones digitales casi siempre sigue una fórmula estandarizada. Bajo una banda sonora sumamente emotiva, la silueta urbana se desliza ante la cámara, guiando la mirada de la audiencia en un ascenso vertical por la fachada del edificio hasta llegar a la cima. Es ahí donde estos videos nos presentan, invariablemente, la misma escena: un hombre de negocios de pie, en silencio, contemplando reflexivo el paisaje urbano a través del cristal. La figura de esta “élite corporativa” suele estar encarnada por un hombre blanco, impecablemente vestido y sumido en sus pensamientos. Veamos algunos de los ejemplos más emblemáticos que ilustran este fenómeno:
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En foco: Robert Venturi y Denise Scott Brown
Grimshaw Architects y Gruen Associates han presentado renders actualizados de la estación de Metro que conectará el Aeropuerto Internacional de Los Ángeles con el tren ligero. Con una apertura prevista para 2023, este nodo de transporte de 500 millones de dólares se extenderá sobre un terreno de 3.8 hectáreas (9.5 acres) contiguo al patio de mantenimiento de la línea Crenshaw/LAX. El diseño se concibió para crear una instalación totalmente intermodal que se convertirá en un nuevo punto de llegada a la ciudad.
Las revistas Time y MONEY publicaron un nuevo ranking de 2018 que evalúa la accesibilidad económica y la calidad educativa de más de 700 instituciones líderes en Estados Unidos. El ranking analizó universidades con una sólida trayectoria en ayudar a sus estudiantes a graduarse y prepararlos para empleos en los que ganen lo suficiente para pagar su deuda estudiantil. De las 25 mejores universidades, más de la mitad ofrece títulos de arquitectura, ya sean acreditados por la NAAB o no acreditados, para estudiantes de pregrado.
Studio Gang ha dado a conocer imágenes de MIRA, su propuesta de desarrollo residencial de gran altura en el corazón de San Francisco. Actualmente en construcción, la torre de 120 metros (400 pies) de altura albergará casi 400 unidades residenciales una vez completada, de las cuales el 40% se ofrecerá a precios inferiores a los del mercado.
El diseño del proyecto se centra en la evolución de la ventana mirador (o *bay window*), un elemento característico de las primeras casas de San Francisco. Este elemento se reinterpreta en el contexto de un edificio de gran altura, girando a lo largo de toda la torre para ofrecer vistas panorámicas de la ciudad.
El 26 de octubre de 2018, el Instituto de Diseño e Investigación Arquitectónica de la Universidad de Tsinghua celebró su 60.º aniversario. Dos destacadas figuras de la arquitectura internacional, Caroline Bos, cofundadora de UNStudio, y Wolf D. Prix, cofundador de Coop Himmelb(l)au, asistieron como conferencistas invitados y concedieron una entrevista a ArchDaily durante el evento. En esta conversación, Caroline profundiza sobre la arquitectura, la trayectoria de UNStudio y su reciente proyecto galardonado en Australia, entre otros temas. A continuación, compartimos las reflexiones más destacadas de su intervención.
Las notas editoriales sobre la undécima Case Study House de Arts & Architecture plantean los “principios básicos de la arquitectura moderna”: un énfasis en el “orden, la adecuación y la sencillez”. La habitabilidad y la practicidad son fundamentales, mientras que el “artificio” se rechaza. Al igual que otras viviendas de la serie, este diseño de JR Davidson se adhiere a estos objetivos mediante líneas horizontales y depuradas, una planta libre y la integración del espacio exterior.
Se trata de una vivienda modesta y compacta, con una carga conceptual menor a la de otras casas del programa—sin vegetación interior ni espejos de agua, ni complejas historias de fondo para clientes imaginarios (como ocurre en las dos siguientes, #12 y, sobre todo, la #13)—, pero que resulta posiblemente más lograda al proponer un modelo para el hogar estadounidense promedio. Su valor no reside en un paisajismo o vistas espectaculares, sino en un diseño reflexivo y en la atención prestada a resolver los problemas cotidianos. Recorrer el modelo en 3D de Archilogic revela la elegancia de la propuesta de Davidson.
El proyecto Leeza SOHO, diseñado por Zaha Hadid Architects, es un edificio de oficinas de uso mixto ubicado en el Distrito Financiero de Lize en Pekín. Esta torre cuenta con el atrio más alto del mundo, con una estructura sinuosa y giratoria que divide el volumen en dos secciones de gran impacto visual.
Estas nuevas imágenes muestran el atrio de 190 metros de altura en el centro del edificio, el cual “se eleva como un volumen ascendente que divide la estructura en dos mitades”. Con una superficie de 172,800 metros cuadrados, el proyecto se sitúa sobre un nuevo centro de transporte que cruza un túnel de metro actualmente en construcción.
Si se nos encomendara sintetizar la arquitectura brasileña en unas pocas obras emblemáticas, nos veríamos ante una tarea exhaustiva y, muy probablemente, impracticable. La escala continental del país y las incalculables especificidades locales dan como resultado tantas respuestas arquitectónicas diferentes que elegir unos pocos ejemplos como representativos de una supuesta identidad arquitectónica nacional única termina siendo temerario —o, al menos, ingenuo.
Con el objetivo de visibilizar una producción frecuentemente olvidada, y sabiendo que la atención de los medios se centra casi siempre en la arquitectura de las regiones sureste y sur, presentamos aquí una especie de guía, o recopilación de obras arquitectónicas, de la región norte de Brasil.
El programa de posgrado de Arquitectura, Educación y Sociedad de la Escola da Cidade invitó a Rodrigo Mendes de Souza a presentar su investigación sobre el programa pedagógico del Vorkurs de la Bauhaus durante la dirección de Walter Gropius.
Rodrigo Mendes de Souza abordó, por medio de las teorías de la Pura Visualidad (Sichtbarkeit) y de la Objetividad (Sachlichkeit), el programa pedagógico de Walter Gropius para la Bauhaus. Se basó en diversos autores, como K. Fiedler, A. Riegl, H. Wölfflin y G. Semper, para comprender mejor la práctica y la teoría pedagógica de esta escuela.
El Municipio de Cascais, con la asesoría técnica de la OASRS, lanzó en mayo de este año el "Concurso Internacional de Ideas Sommer Pavilion" para la construcción de una intervención efímera en el Jardim da Parada, al lado de la Casa Sommer, en el centro de Cascais, Portugal. El proyecto "Gravedad en Suspenso", de la arquitecta Inês Abreu Ribeiro y del ingeniero Fernando Coutinho de Vasconcelos Pereira da Silva, resultó ganador. El jurado consideró que, de las 49 propuestas evaluadas, la ganadora se destacó por su “estimulante enfoque del tema del concurso, al explorar diferentes estados del agua bajo la forma de un “pabellón de la lluvia” y un “pabellón de la niebla” que se relacionan mutuamente”.
Éxito de público y crítica, la serie de ficción Black Mirror, creada por Charlie Brooker y producida por Netflix, confirmó su quinta temporada este mes. Entre las locaciones de la nueva temporada, que aún no tiene fecha de estreno, se encuentra un apartamento en São Paulo diseñado por la oficina Piratininga Arquitectos.
Ubicado en la Avenida Paulista, en el Edificio Três Marias, diseñado por Abelardo Riedy de Souza y finalizado en 1956, el apartamento tuvo su interior remodelado en 2009 por la oficina paulistana, y atrajo el interés del equipo de producción de Black Mirror por la impresionante vista que ofrece hacia la avenida más emblemática de la ciudad.
En la serie de cortometrajes más reciente de PLANE-SITE, titulada “Time-Space-Existence” (Tiempo-Espacio-Existencia), podemos conocer más a fondo a Richard Meier. Esta serie se centra en los principios de diseño que subyacen al carácter distintivo de cada arquitecto/a. Conocido por su arquitectura puramente blanca y geométrica, Meier habla en el video sobre el entorno construido, la atemporalidad, el color y su único edificio negro.
Este artículo fue publicado originalmente en Common Edge como "Crecer en una casa de vidrio: la hija de un arquitecto explora la sombra del modernismo".
El nuevo libro de Elizabeth W. Garber, Implosion: A Memoir of an Architect’s Daughter (She Writes Press), relata la experiencia de crecer en una casa de vidrio diseñada por su padre, Woodie Garber, alguna vez calificado como "el arquitecto modernista más extremo, experimental y creativo de Cincinnati". Las memorias, que se publicarán en junio, se centran en una familia atrapada en el choque entre la arquitectura moderna, el cambio social radical y la locura de la turbulenta década de 1960 en Cincinnati. Hace poco conversé con Garber sobre el libro, las rigideces del modernismo y los motivos por los que hoy no podría vivir en una casa de vidrio.
La nación insular de Taiwán es un país que destaca tanto por su alta densidad poblacional como por su amplia variedad de ecosistemas. No obstante, uno de los principales desafíos que enfrenta actualmente el país se relaciona con la producción y el consumo de energía, así como con el impacto negativo que estos generan en el medio ambiente. Ante el cierre programado de su central eléctrica más grande para 2023, un equipo de Taiwán diseñó una propuesta arquitectónica para construir una planta capaz de generar suficiente electricidad para abastecer al área metropolitana, reduciendo al mismo tiempo su impacto negativo en la calidad del aire y en los humedales circundantes.
El colectivo de investigación espacial Forensic Architecture ha sido nominado al Premio Turner 2018. Con sede en Goldsmiths, Universidad de Londres, Forensic Architecture está integrado por un equipo multidisciplinar de profesionales de la arquitectura, el cine, el periodismo, la abogacía y la ciencia, quienes dedican sus habilidades y esfuerzos a investigar violaciones de derechos humanos cometidas por gobiernos y organizaciones en todo el mundo.
Esta es la segunda vez en los 30 años de historia del Premio Turner que se nomina a un colectivo de diseño espacial; el grupo nominado anteriormente, Assemble, se alzó con el galardón en 2015.
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