La Escuela de Arquitectura de Aarhus, en colaboración con Asbjørn Søndergaard de Odico Formwork Robotics, ha presentado una estructura de alto rendimiento implementada mediante un revolucionario método de fabricación robótica. El "Experimento R" busca transformar la producción actual de concreto al reducir a la mitad el costo de fabricación de los encofrados.

Este método de corte por hilo abrasivo puede acelerar el tiempo de producción del encofrado convencional hasta 126 veces, al tiempo que reduce la cantidad de concreto utilizada hasta en un 70%. A pesar de estas impresionantes cifras, la tecnología se ha desarrollado para preservar y potenciar la libertad de diseño.

+ 9

¿Qué proporción de nuestras facturas de servicios públicos se destina a la calefacción y la refrigeración? ¿Cuál es el valor R de la fibra de vidrio? De hecho, ¿qué es el valor R?

Senator Windows responde a estas preguntas con una nueva infografía enfocada en "reducir la pérdida de calor en el hogar". Dirigida tanto a profesionales del diseño como a residentes, la infografía presenta una combinación de estadísticas, diagramas y definiciones que detallan cómo se produce la pérdida de calor y cómo mitigarla.

A continuación, compartimos la infografía, la cual ofrece una introducción útil a un problema casi universal tanto en el diseño como en la ocupación de los edificios.

2017 fue un año trascendental para la arquitectura china. Desde la Biblioteca Tianjin Binhai, que causó furor en internet con las imágenes de su "mar de estanterías" escalonado, hasta la Medalla Alvar Aalto que reconoció a Zhang Ke de standardarchitecture por sus logros profesionales, China ha mantenido una presencia notable en la escena arquitectónica global.

Dado que gran parte de nuestra comunidad global de lectores celebra el Año Nuevo Chino y recibe con entusiasmo los nuevos comienzos del Año del Perro, queremos echar una mirada al pasado para recordar el 2017 y compartir los proyectos más visitados de China. Esta selección reúne obras de firmas de renombre internacional como MVRDV y MAD Architects, así como de jóvenes talentos locales que han demostrado un gran potencial para generar un impacto positivo en el entorno construido de China.

A lo largo de las distintas épocas, los proyectos paisajísticos han satisfecho una amplia gama de necesidades y deseos: desde el estatus de los jardines clásicos, marcados por la simetría y el arte topiario, hasta las plazas secas del período moderno, que respondían a las necesidades de los espacios cívicos. Sin embargo, si en un principio el paisajismo estaba íntimamente ligado al prestigio socioeconómico, a partir del siglo XX el panorama paisajístico mundial se transformó en favor de la racionalidad derivada de las transformaciones modernas.

A post shared by M. N. Yelle (@m.n.yellephotography) on Nov 29, 2017 at 4:57pm PST

La oficina de Santiago Calatrava, conocida por sus increíbles hazañas de arquitectura e ingeniería, ha sido objeto de escrutinio debido a las fallas de tres conectores de cables en el puente Margaret McDermott en Dallas, Texas, cuya inauguración se ha retrasado a causa de los fallos ocurridos en la primavera de 2016. Sin embargo, aunque la oficina ha recibido críticas por este mal funcionamiento, según informó el Dallas Observer, una serie de documentos recientemente publicados demuestra que el equipo de Calatrava insistió en evaluar la resistencia de los cables, llegando incluso a ofrecer un préstamo para realizar dichas pruebas, pero estas ofertas fueron rechazadas por la ciudad.

El Instituto Brasileño de Geografía y Estadística (IBGE) publicó la semana pasada la edición de 2017 del Perfil de los Municipios Brasileños (Munic) y, de acuerdo con el documento, menos de la mitad de las ciudades brasileñas cuenta con una planificación estructurada para la cuestión habitacional. El informe señala que, el año pasado, de los 5,570 municipios del país, el 59.6% tenía algún tipo de acción orientada a la vivienda, pero solo el 39.7% contaba con un Plan Municipal de Vivienda.

Este artículo fue publicado originalmente por Redshift bajo el título "El arquitecto Sou Fujimoto tiene ideas radicales para espacios comunitarios familiares".

La destrucción causada en Ishinomaki por el terremoto y tsunami de Japón Oriental de 2011 dañó el palacio municipal y el centro cultural de la ciudad de manera irreparable. Con el fin de reconstruirlos, la ciudad de Ishinomaki buscaba crear un hito que combinara ambas instalaciones en un nuevo complejo: una estructura que funcionara como una ciudad en sí misma al servicio de la comunidad.

En 2016, las propuestas de diseño se evaluaron mediante un proceso que incluyó presentaciones públicas con una amplia participación local. Finalmente, Sou Fujimoto, una figura destacada de la nueva generación de arquitectos y arquitectas de Japón, fue seleccionado por su diseño innovador.

Este artículo fue publicado originalmente por Archipreneur como "How Drones Can Be Used in Architecture".

Los pequeños vehículos aéreos no tripulados (VANT o UAV, por sus siglas en inglés), comúnmente llamados drones, están ganando popularidad no solo entre el público general y los consumidores, sino también entre los/las profesionales que trabajan en la industria de la arquitectura, ingeniería y construcción (AEC). Hemos visto predicciones ambiciosas sobre el uso de drones en obras de construcción, como vehículos de transporte y herramientas de marketing.

Si bien esta nueva tecnología, al igual que la impresión 3D y la fabricación robótica en general, promete revolucionar la profesión arquitectónica, resulta útil saber hasta qué punto su aplicación práctica puede afectar la forma de trabajar de los/las emprendedores/as de la arquitectura. Por el momento, parece que los drones tienen un gran potencial en diversos aspectos de la profesión.

Videos

El curso libre Arquitetura Paulistana, organizado por el Estúdio Artigas, ofrece visitas a obras significativas para la producción contemporánea de São Paulo. Con el acompañamiento de los/las arquitectos/as responsables de los proyectos, las personas inscritas pueden conocer un poco de cada una de las obras a través de la mirada de quienes las idealizaron.

La población se está trasladando a los centros urbanos a un ritmo sin precedentes. Según las Naciones Unidas, la población urbana mundial aumentó de 751 millones en 1950 a 4.200 millones en 2018. Para 2050, se prevé que otros 2.500 millones de personas residan en zonas urbanas. Ante este rápido crecimiento urbano, quienes diseñan se enfrentan al desafío de crear espacios sostenibles y resilientes que respondan a necesidades humanas complejas, tanto indispensables como deseadas.

La firma de arquitectura, diseño de interiores, ingeniería y planificación urbana de renombre mundial Skidmore, Owings & Merrill (SOM) invita a docentes y estudiantes de todo Estados Unidos a participar en el Premio de Investigación de la Fundación SOM 2018: "Humanizing High Density" (Humanizar la alta densidad). El Premio de Investigación de la Fundación SOM se otorga a una propuesta de investigación de diseño interdisciplinario liderada por docentes "con el potencial de hacer avanzar la práctica de la arquitectura, las estructuras, el diseño urbano y las disciplinas de diseño relacionadas".

La firma de arquitectura con sede en Dubái, Znera Space, ha presentado "The Smog Project", un diseño para limpiar el aire en Delhi, una de las ciudades más contaminadas del mundo. Finalista en la Categoría de Proyectos Experimentales del World Architecture Festival, el proyecto busca hacer frente a la nociva calidad del aire de Delhi mediante la incorporación de una red de torres de filtración de esmog en toda la ciudad. La capital de la India se ha vuelto conocida por sus niveles de esmog tóxico provocados por la sobrepoblación y los desechos industriales. La propuesta de Znera espera limpiar esta atmósfera contaminada y generar aire libre de esmog.

+ 27

Sceno Light Architecture ha presentado nuevas imágenes de su proyecto Ha Long Impression Theater, ubicado en la idílica bahía de Ha Long, al norte de Vietnam. Inspirado en diversos elementos mitológicos y naturales, el diseño de próxima construcción busca ofrecer un telón de fondo panorámico para los/las visitantes.

El teatro está concebido como una “piel flotante” diseñada para albergar a 2.600 personas de forma simultánea, en dos funciones al día.

+ 2

Studio VAARO, en colaboración con Gabriel Fain Architects, ha diseñado un pabellón para el centro de visitantes de Barilla en Pedrignano, Italia, que responde a su contexto industrial y agrícola con un gesto icónico. Bajo una gran cubierta fluida, se unifican diversos programas que albergan un espacio para eventos, una cafetería, un restaurante y una tienda. La cubierta se fusiona con los campos de trigo circundantes, lo que genera la impresión de un montículo natural que emerge de la tierra al aproximarse desde el sur. Desde el camino, la tierra excavada de los cimientos se ha compactado para crear una fachada de tierra compactada, cuya estratificación mineral evoca lo arcaico y lo natural. 

+ 7

Comencemos a comprender el significado profundo del pensamiento arquitectónico de Fumihiko Maki (Fumihiko Maki) a través del cortometraje más reciente de PLANE-SITE para la serie Time-Space-Existence. Cada entrega de esta serie examina los diversos principios que guían la práctica de destacados/as arquitectos/as. Maki, por su parte, es reconocido por su experimentación con materiales de construcción y por la fusión de las culturas oriental y occidental.

+ 13

Las solicitudes de construcción de 2017 registraron un aumento tanto en Brooklyn como en el Bronx, según el informe de construcción sobre Nueva York de YIMBY. A pesar de una disminución en Manhattan y Queens, el número de nuevas solicitudes de edificación en los cinco distritos parece estar estabilizándose. En 2016, el número de unidades multifamiliares disminuyó más del 40% a 19,356, una tendencia que, afortunadamente, parece haberse detenido, ya que en 2017 se ingresaron 19,180 solicitudes. Tras dos años de caídas drásticas, la noticia no podría ser más bien recibida en Nueva York.

La planificación puede, en ocasiones, parecer una tarea de Sísifo. Las tecnologías emergentes, las economías fluctuantes y los gobiernos cambiantes pueden provocar cambios drásticos e impredecibles en poco tiempo. Entonces, ¿qué sentido tiene planificar para el futuro, por no hablar de un futuro a casi medio siglo de distancia?

Esta interrogante será el núcleo de “Planning 2052”, una conferencia de un día que se llevará a cabo en Londres como parte de la programación de la Trienal de Arquitectura de Oslo 2019. El equipo curatorial, que enfoca la próxima Trienal en el concepto de “Decrecimiento”, liderará una serie de talleres intensivos e interdisciplinarios destinados a diseñar métodos estables para la planificación futura. El éxito, según sugiere el equipo, radica en dar un paso fuera de los ciclos predeciblemente impredecibles y contemplar la planificación desde una perspectiva más esencial.

En el último video de la serie Design Futures de NOWNESS, Eva Franch i Gilabert recorre las calles de Nueva York mientras reflexiona sobre el papel de la arquitectura y su potencial para el futuro. Franch i Gilabert es una arquitecta, educadora y curadora catalana. Además, es la directora más joven y la primera mujer al frente de la Architectural Association de Londres.

Al describir la arquitectura como una "forma de cuidar", Franch i Gilabert reflexiona sobre cómo su papel puede extenderse más allá de los edificios y la construcción, hacia la manera en que diseñamos las relaciones entre nosotros, la naturaleza y el universo.

+ 1

Algunas de las obras arquitectónicas más grandiosas de la historia han surgido de la religión, impulsadas por la necesidad de construir espacios donde la humanidad pudiera estar un paso más cerca de un poder superior. Hoy en día, cuando cada vez más personas optan por un estilo de vida laico, cabe preguntarse si los efectos que transmiten estos edificios —la atemporalidad, el asombro, el silencio y la devoción, aquello que Louis Kahn llamó lo «inconmensurable» y Le Corbusier lo «ineffable»— han dejado de ser relevantes.

Ante la propuesta del Vaticano para la Bienal de Venecia de 2018, descrita como «una especie de peregrinación no solo religiosa sino también laica», resulta evidente que el papel de los espacios «religiosos» está cambiando, transitando de la iconografía de la religión organizada hacia espacios ambiguos que reflejan la idea de la «espiritualidad» en su totalidad.

Pero, ¿qué significa esto? ¿Sigue teniendo la espiritualidad un papel fundamental en la arquitectura? ¿Es posible crear espacios tanto para personas de diferentes credos como para aquellas que no profesan fe alguna? Y, en primer lugar, ¿qué es lo que hace que un espacio sea «espiritual»?

La firma de diseño Sasaki ha revelado una propuesta para transformar el estadio de fútbol Hongkou de Shanghái en un centro sostenible de salud y bienestar. Al replantear el primer estadio de fútbol profesional de China, el proyecto busca revitalizar esta estructura monofuncional de la década de 1990. El diseño se concibió para resolver la falta de conexión entre el estadio y el Parque Luxun. Como resultado, el paisaje del parque se extiende a través del estadio y se eleva para integrarse con el entorno natural a medida que fluye por el edificio.

+ 4

La definición de la casa de los sueños se ha actualizado. Al menos esa es la sensación de quienes sienten pasión por el minimalismo y la sustentabilidad al conocer el hogar de Martin Freney y Zoe. Ubicada en Adelaida, Australia, la residencia fue construida por la pareja inspirándose en el concepto Earthship, un tipo de arquitectura sustentable basada en la reutilización de materiales para generar el menor impacto ambiental posible.

El hotel y residencias privadas Four Seasons One Dalton Street, el edificio residencial más alto de Boston, ha alcanzado su altura máxima de 742 pies, consolidando una presencia destacada en el perfil urbano de Boston. Diseñado por Henry N. Cobb de Pei Cobb Freed & Partners, en colaboración con Cambridge Seven Architects, el proyecto de 61 pisos cuenta con 160 residencias, un hotel de cinco estrellas y un parque adyacente.

El diseño de Cobb para One Dalton llega 40 años después de haber proyectado otro hito destacado de Boston, la Torre John Hancock.

+ 5

Solano Benítez participó en la 13ª edición del Seminario Internacional "Arquitectura es forma de conocer", que tuvo como tema debatir la interpretación y producción del espacio urbano como parte esencial del aprendizaje en arquitectura y urbanismo, reflexionando sobre la especificidad de la mirada del/de la arquitecto/a ante el entorno construido y su relación con otras miradas.

El proyecto Coal Drops Yard de Heatherwick Studio en King's Cross, Londres, fue presentado hoy, previo a la apertura al público del nuevo distrito comercial este viernes 26 de octubre. El estudio transformó dos edificios ferroviarios patrimoniales de la década de 1850 en un nuevo distrito comercial, abriendo el sitio al público por primera vez. El diseño extiende las cubiertas interiores a dos aguas de los antiguos depósitos de carbón victorianos para conectar ambos viaductos en torno a un espacio público y comercial.

+ 8

Videos

Diller Scofidio + Renfro y Woods Bagot han ganado el concurso internacional para el diseño de la galería de arte Adelaide Contemporary en Australia. Con una propuesta que ofrece un espacio “dinámico y orientado a las personas” para la North Terrace de Adelaida, el proyecto presenta un espectacular “Super Lobby”, galerías en altura y un jardín suspendido en la azotea.

La propuesta de Diller Scofidio + Renfro y Woods Bagot fue seleccionada entre una destacada competencia que incluía proyectos de Adjaye Associates, Bjarke Ingels Group, David Chipperfield Architects y HASSELL. Este anuncio se produce tras la publicación en mayo de 2018 de los detalles de las propuestas finalistas.