Por Malcolm Crowther - Malcolm Crowther, CC BY-SA 3.0, Enlace
Will Alsop, el arquitecto británico conocido por sus diseños coloridos y poco convencionales, falleció a los 70 años. Según informó The Guardian, Alsop falleció el sábado tras una breve enfermedad, y su firma, aLL Design, confirmó la noticia el domingo.
El Premio Internacional VELUX 2018 tiene como objetivo reconocer a estudiantes de arquitectura de todo el mundo que asumen el desafío de utilizar la luz natural en el entorno construido. El galardón, denominado "Luz del Mañana" (Light of Tomorrow), se lanzó en 2004 y se entrega cada dos años con el fin de promover la interpretación creativa, la exploración y la investigación de la luz natural en el entorno construido. Los ganadores de este año fueron seleccionados entre más de 600 propuestas presentadas.
C.F Møller y MT Højgaard han presentado su visión para un nuevo Barrio Ferroviario en Aarhus, Dinamarca, con el fin de transformar la zona en un distrito urbano libre de automóviles. Con una superficie de 110,000 metros cuadrados (1,180,000 pies cuadrados) de nueva construcción, el área albergará principalmente edificios residenciales de hasta seis pisos de altura, así como zonas comerciales y recreativas.
La idea de cubrir el terreno ferroviario en Aarhus ha existido durante décadas. No obstante, las próximas mejoras de infraestructura en la red requerirán que las vías se soterren aún más, lo que abrirá la oportunidad de ocupar el espacio superior que actualmente divide varias zonas de Aarhus.
https://www.archdaily.cl/es/1116127/cf-moller-y-mt-hojgaard-proponen-cubrir-el-area-ferroviaria-de-aarhus-con-un-distrito-urbano-libre-de-autosNiall Patrick Walsh
Desde que la ciudad de St. Louis aprobó un impuesto sobre las ventas para financiar vías verdes públicas en el año 2000, tanto la ciudadanía como los/las planificadores/as han imaginado una ruta ciclista y peatonal a lo largo del principal corredor este-oeste de la ciudad. La semana pasada, esta visión comenzó a materializarse al ser seleccionado Stoss Landscape Urbanism para diseñar la Chouteau Greenway. Su propuesta de franja de espacio verde y senderos peatonales se extenderá desde el icónico Gateway Arch, en el extremo este de la ciudad, hasta el centro, prolongándose desde allí hasta Foster Park, colindante con la Universidad de Washington en St. Louis en el extremo oeste de la ciudad.
El London Design Festival 2018 ya está en marcha, celebrando su 16.ª edición. Del 15 al 23 de septiembre, y distribuido por toda la ciudad, el festival presenta obras como el pabellón de libros giratorio de Snøhetta y una serie de instalaciones en el V&A que celebran el décimo aniversario del recinto como sede oficial del festival.
A continuación, presentamos una selección de las colaboraciones más destacadas para tener en cuenta durante la semana, las cuales abarcan desde investigaciones sobre el cambio climático y la contaminación por plástico, hasta exploraciones de temas artísticos como el cubismo y la música clásica.
https://www.archdaily.cl/es/1116325/7-instalaciones-imperdibles-en-el-festival-de-diseno-de-londres-2018Niall Patrick Walsh
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Kagkatikas Secret. Imagen cortesía de Quintessenz
Fundado por el dúo de artistas Thomas Granseuer y Tomislav Topic, con sede en Hannover y Berlín, Quintessenz tiene sus raíces tanto en la cultura del grafiti como en la cromática. Al combinar pintura, imagen en movimiento e instalación, su trabajo utiliza patrones y formas de la arquitectura para transformar la percepción del espacio. Con antiguas fábricas como lienzo, Quintessenz busca constantemente crear un espacio para el color. En cada medio que utilizan, el color es el contenido en sí mismo.
El Council on Tall Buildings and Urban Habitat (CTBUH) ha anunciado la lista inicial de conferencistas para la Conferencia de Medio Oriente de 2018, Polycentric Cities: The Future of Vertical Urbanism. El listado incluye a hombres y mujeres de algunas de las firmas más influyentes de la industria, tales como HOK, Safdie Architects, Kohn Pederson Fox, Gensler, Perkins+Will, SOM, entre otras.
El encuentro abordará una amplia variedad de temas y disciplinas relacionadas con la temática de la conferencia, así como otros asuntos de gran relevancia en la industria, incluyendo tecnologías inteligentes, construcción modular, edificios con impresión 3D, rascacielosnet-zero y mucho más.
Sigue leyendo para conocer más sobre Polycentric Cities y la lista inicial de conferencistas.
Ante la proximidad de la Bienal de Arquitectura de Venecia 2018, ArchDaily Brasil entrevistó a los curadores y curadoras del pabellón brasileño —Laura González Fierro, Sol Camacho, Gabriel Kozlowski y Marcelo Maia Rosa— para comprender mejor la propuesta curatorial y detallar la participación del público en esta iniciativa.
Lea la entrevista a continuación:
https://www.archdaily.cl/es/1116323/conversacion-con-los-las-curadores-as-del-pabellon-de-brasil-en-la-bienal-de-venecia-2018Pedro Vada
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Cortesía de Schmidt Hammer Lassen Architects
Schmidt Hammer Lassen Architects ha iniciado la construcción de su primer proyecto en Estados Unidos: una torre de uso mixto y su respectivo plan maestro en Detroit, Michigan. “Monroe Blocks” integrará el corazón de una de las ciudades con mayor historia de Estados Unidos mediante una combinación de oficinas modernas, unidades residenciales, restaurantes, comercios y áreas públicas al aire libre.
El terreno de 12,500 metros cuadrados en el Campus Martius Park de Detroit, que permaneció desocupado durante una generación, se reactivará con 4,800 metros cuadrados de espacio al aire libre. Para definir la forma y materialidad del nuevo plan maestro, el equipo de diseño se inspiró en influencias históricas.
El Pabellón de China en la Bienal de Arquitectura de Venecia 2018, bajo el lema "Construir un campo futuro", busca explorar nuevas tecnologías e ideas para mejorar las zonas rurales de China. Además de la exposición nacional en el Arsenale de Venecia, se ha instalado el pabellón exterior "Cloud Village", fabricado digitalmente. "Cloud Village" cuenta con una forma sinuosa que genera una secuencia de espacios abiertos y semicerrados bajo su cubierta. La propuesta busca transmitir una abstracción de la vida cotidiana en el campo chino, donde los límites entre el ámbito público y el privado no siempre están definidos.
La estructura de "Cloud Village" es posible gracias a la tecnología de impresión robótica desarrollada por Philip F. Yuan y su equipo. A continuación, se presenta una descripción detallada del proyecto por parte de los/las arquitectos/as.
3XN y GERNER GERNER PLUS han presentado los detalles de su propuesta de concurso para el diseño de un nuevo acuario en el zoológico de Schönbrunn, en Viena. Desarrollado en colaboración con especialistas en acuarios ATT, "Poseidon's Realm" fue diseñado para ser "elegante, simple y misterioso, extendiéndose sobre el paisaje como un gran velo". La propuesta obtuvo el segundo lugar en un concurso internacional para el diseño del acuario, cuyo ganador aún no se ha anunciado.
El proyecto "Poseidon's Realm" se define por un amplio paisaje de cubierta verde integrado en la red de senderos del zoológico. El acuario abarca una superficie total de 6,000 metros cuadrados (65,000 pies cuadrados), distribuidos en cuatro niveles, con un gran acceso acristalado en forma de ola que invita a los y las visitantes a transitar entre la vegetación exterior y un "mundo acuático suavemente ondulado".
Schmidt Hammer Lassen Architects y Architectus han anunciado la apertura de Tūranga, la nueva biblioteca central de Christchurch, Nueva Zelanda. Construida para responder a los terremotos que afectaron a Christchurch en 2010 y 2011, la biblioteca es uno de los primeros edificios públicos en abrir en el centro de la ciudad tras los desastres. En un trabajo conjunto con Architectus y la comunidad indígena maorí de la Isla Sur de Nueva Zelanda, el diseño se concibió para celebrar el renacimiento de Christchurch.
La temática de la revista gira en torno a la producción teórica, filosófica y crítica desarrollada en el campo del diseño de interiores, la arquitectura y el urbanismo.
Espés de 7 días de votaciones, nos complace anunciar a los/las ganadores/as del Premio Obra del Año 2018. Este premio de arquitectura destaca proyectos elegidos por nuestros/as lectores/as, quienes filtraron miles de proyectos construidos en los países de habla portuguesa y, tras seleccionar a 15 finalistas, eligieron las 3 mejores obras presentadas en ArchDaily en 2017.
Nuestro jurado de especialistas —es decir, ustedes, nuestros/as lectores/as— hizo un excelente trabajo al elegir tres obras que representan una producción arquitectónica vinculada a su concepción material y una estrecha relación con el contexto construido y social.
Cortesía del concepto de frente de río de 2017 de Studio Gang
Studio Gang, una firma de arquitectura y diseño urbano reconocida por su ingenio y enfoque creativo, se ha asociado con SCAPE, la oficina de arquitectura de paisaje y diseño urbano con sede en Nueva York y enfocada en el diseño. La comunidad internacional de arquitectura ha reconocido a las fundadoras de ambas firmas, Jeanne Gang y Kate Orff, respectivamente, como innovadoras en sus campos de diseño. Juntas, estas firmas han creado la propuesta seleccionada para la ribera de Memphis.
El borde de la ribera se compone de cinco zonas: Fourth Bluff, Mud Island, Tom Lee Park, MLK Park y Greenbelt Park. Zonas como Tom Lee Park abarcan una vasta área de terreno plano, senderos peatonales y equipamiento sencillo. La mayor cualidad del parque es su vista, que abarca tanto los elementos naturales como los urbanos del paisaje de la ciudad.
En este video del Museo Louisiana, Anne Lacaton, de la galardonada oficina Lacaton & Vassal, describe la importancia de construir a partir de las condiciones preexistentes para crear una nueva arquitectura. La arquitecta comparte el enfoque del estudio, sintetizado en la premisa de "nunca quitar, siempre añadir", así como su énfasis en la generosidad espacial, el cuidado de los/las usuarios/as y el aprovechamiento de los recursos naturales del entorno para lograr una arquitectura más asequible.
Lacaton & Vassal han obtenido reconocimiento internacional por su transformador trabajo en el ámbito de la vivienda social. Entre otras distinciones, han recibido el Grand Prix national de l'architecture en 2008, la Medalla Heinrich Tessenow en 2016 y el Global Award for Sustainable Architecture en 2018. Obras suyas como las 23 viviendas semicolectivas en Trignac, Francia, y las viviendas sociales y estudiantiles Ourcq Jaurès reflejan un claro compromiso con la responsabilidad social en la arquitectura. En esta entrevista, Anne Lacaton explica cómo extraen la riqueza de la arquitectura preexistente y de su entorno para crear diseños hermosos y asequibles. Al interpretar la historia como "una suma de capas", la arquitecta expone su postura en contra de la idea de la "tabula rasa" y destaca la importancia de valorar la belleza encontrada en los entornos construidos: "No vemos [las condiciones preexistentes] como una limitación, sino como una oportunidad".
Diseñado por la oficina de arquitectura Mecanoo, el Centro de Artes de Kaohsiung, conocido como “Weiwuying”, ha anunciado su apertura al público para octubre de 2018. El proyecto de Mecanoo alberga cinco espacios de presentación de última generación bajo una sola estructura de cubierta. Con una superficie de 141,000 metros cuadrados, se consolida como el centro de artes escénicas bajo una sola cubierta más grande del mundo.
El proyecto se ubica dentro de un parque subtropical de 470,000 metros cuadrados en Kaohsiung, ciudad al sur de Taiwán. Emplazado en lo que anteriormente fue una base de entrenamiento militar, la finalización de esta obra marca la transición de la ciudad desde un puerto internacional hacia un polo cultural capaz de atraer talento artístico tanto local como internacional.
https://www.archdaily.cl/es/1116248/se-completa-en-taiwan-el-centro-de-artes-escenicas-bajo-una-sola-cubierta-mas-grande-del-mundoNiall Patrick Walsh
El Oakland-Alameda County Coliseum existente. Imagen cortesía de BIG
El equipo de béisbol Oakland Athletics ha contratado a Bjarke Ingels Group (BIG), James Corner Field Operations y Gensler para liderar el proceso de diseño de su nuevo estadio de béisbol y el desarrollo circundante en California. El nuevo estadio reemplazará al actual Oakland-Alameda County Coliseum, de 51 años de antigüedad, el cual los A’s comparten con el equipo de fútbol americano Oakland Raiders.
Según informó el San Francisco Business Times, BIG liderará el plan maestro para el estadio de financiamiento privado, ya sea en Howard Terminal o cerca del estadio actual, mientras que Gensler colaborará en el diseño del recinto. Field Operations, por su parte, asumirá el diseño de paisaje para el proyecto.
https://www.archdaily.cl/es/1116245/big-gensler-y-james-corner-field-operations-disenaran-el-estadio-de-beisbol-de-los-oakland-athleticsNiall Patrick Walsh
En el Foro Urbano de Moscú, Rem Koolhaas conversó con Vladimir Pozner sobre su vida y obra, incluyendo cómo ha sido influenciado por la arquitectura rusa. Ambos dialogaron sobre la evolución de la ciudad de Moscú y el papel que desempeña actualmente en el mundo. El evento se transmitió originalmente en vivo por YouTube, por lo que es posible ver la grabación del encuentro más arriba.
Museo Nacional de Historia y Cultura Afroamericana del Smithsonian en Washington D.C. / Adjaye Associates, The Freelon Group, Davis Brody Bond, SmithGroupJJR para la Institución Smithsonian. Imagen cortesía de The Design Museum en Londres
Presentado por el Design Museum de Londres, el galardón se otorga al proyecto que mejor cumple con los criterios de un diseño que “promueve o genera un cambio, facilita el acceso, expande la práctica del diseño o captura el espíritu del año”.
A continuación, conoce más detalles sobre el ganador absoluto y los ganadores de cada categoría.
Terminal II del Aeropuerto de Bangkok. Imagen cortesía de DBALP
El consorcio de arquitectura DBALP ha sido seleccionado para diseñar la nueva terminal del Aeropuerto Suvarnabhumi de Bangkok. Dirigida por Duangrit Bunnag, la firma fue elegida tras la aprobación de la junta directiva de Airports of Thailand (AOT). El proyecto fue diseñado para evocar los paisajes exuberantes de Tailandia al sumergir a quienes viajen en un entorno de “bosque”. Sin embargo, la propuesta ha recibido acusaciones de plagio por copiar el Museo del Puente de Madera de Yusuhara de Kengo Kuma, ubicado en el sur de Japón.
“No copié el trabajo de nadie más. Quienes siguen mi trabajo sabrán que creé una imagen similar en mis diseños anteriores, como en un hotel en Sri Lanka”, declaró Bunnag a The Standard, un portal de noticias local en línea. Al rechazar estas acusaciones, Bunnag argumenta que su inspiración proviene de los bosques y la vegetación de Tailandia, lo que se tradujo en una serie de árboles de madera dispuestos en cascada. Se prevé que la segunda terminal sea la primera fase de una serie de desarrollos en Suvarnabhumi.
Durante los días 2 y 3 de noviembre, la Academia Central de Bellas Artes (CAFA) celebró un importante foro académico titulado "Desafío: Reflexiones sobre el pensamiento, la educación y la práctica de la arquitectura". El encuentro contó con la participación de destacadas figuras de la arquitectura nacional e internacional, así como de decanatos de prestigiosas escuelas, entre ellos Arata Isozaki, Rem Koolhaas y Wang Shu. Ayer compartimos la conferencia de Arata Isozaki, "La edificación no equivale a la arquitectura". En la mañana del 3 de noviembre, el reconocido arquitecto Yung Ho Chang, socio fundador del estudio Atelier Feichang Jianzhu, participó como ponente invitado con una presentación centrada en el concepto de Discipline (disciplina). A continuación, repasamos los puntos clave de su destacada ponencia.