“在沙漠海岸线上设计一座阿尔瓦·阿尔托风格的文化中心，木结构，黄金时刻，无人机航拍，写实，4K。” 仅仅数秒，这一行提示词便能生成一张令人信服的图像。然而，隐藏在这一过程背后的，是一场深刻的范式转变。几个世纪以来，建筑想象力一直依赖于身体的介入：绘制草图的双手、塑造模型的指尖，以及近年来在计算工具中点击的鼠标。文字总是后于形式出现，用以阐释业已成形的空间。如今，这一顺序正被颠倒。在图像诞生之前，它必须先被诉诸笔端：明确参考、罗列材质、设定氛围。
这种转化绝非微不足道。直觉极少以文字的形式直接呈现，而建筑师所构思的大多数事物，其本质往往也抗拒言语的描述。然而，当语言日益成为通往图像的入口，它也在悄然重塑人们能够想象的极限。用于描述空间的词汇，正开始反过来定义空间本身。
从塔林梅雷大道（Mere Boulevard）的尽头望去，林纳霍尔（Linnahall）宛如一座由石灰石和混凝土构筑的长条状低矮体量，横卧在老城区与海湾之间。它的高度被刻意控制在中世纪天际线之下，以便从水面上依然能望见那些尖顶。宽阔的阶梯顺着建筑两侧延伸至铺设成公共广场的屋顶；从那里，一连串露台台阶向下通往一个小码头、一个直升机停机坪以及开阔的芬兰湾。在这片屋顶之下，容纳着一个可容纳4200人的露天剧场式大厅、一个6000平方米的前厅、一个冰上运动馆、数家咖啡馆、一个保龄球馆以及一间录音室。
该建筑于1980年夏天落成启用，当时名为“列宁文化体育宫”，恰逢莫斯科奥运会帆船比赛举行。由于作为首都的莫斯科没有海岸线，塔林代表其承办了该项赛事。这是该市奥运规划项目中120多个工程之一，同期建设的还包括皮里塔（Pirita）帆船中心、电视塔、奥林匹亚酒店（Hotel Olümpia）以及一座全新的机场航站楼。
致力于设计、材料研究、原型制作和生产的新机构——沙迦设计中心（Sharjah Design Centre，简称 SDC）计划于 2029 年开幕，作为阿拉伯联合酋长国沙迦创意区（Sharjah Creative Quarter）的一部分。该中心由 Taller de Arquitectura – Mauricio Rocha 事务所与建筑师丹尼尔·罗塞略（Daniel Rosselló）合作设计，将在其专属建筑内整合专业实验室、研究设施、生产空间和公共项目。在谢哈·欣德·宾特·马吉德·卡西米阁下（H.E. Sheikha Hind bint Majid Al Qasimi）的领导下，SDC 旨在通过一个集材料实验、制造和知识交流于一体的综合框架，将设计师、制造商、研究人员和企业家联系起来。
普利兹克建筑奖得主安妮·拉卡顿与让-菲利普·瓦萨尔被宣布为2027年夏洛特·贝里安奖（Le Prix Charlotte Perriand）的获得者。该奖项由创意设计大奖（Créateurs Design Awards，简称CDA）年度主办，通过同行评选和投票，表彰在建筑与设计领域做出卓越贡献的从业者。在第八届评选中，主办方特别赞誉了这家法国建筑事务所的作品，称其展示了“如何通过对现有结构的改造，在改善居住条件的同时保护资源与建筑遗产”。该奖项的往届得主包括徐甜甜、妹岛和世与西泽立卫、弗里达·埃斯科贝多以及珍妮·冈。
第二届ArchDaily学生项目奖（ArchDaily Student Project Awards）现已正式开启申报。今年，我们非常荣幸能与米兰建筑与设计中心Dropcity携手合作。我们将共同向全球的学子提出一个问题：建筑能为城市注入怎样的可能？
在 ArchDaily，我们深信建筑的未来正孕育在当下全球各地的教室、工作室和工作坊之中。我们始终致力于为建筑师和设计师提供工具、知识与灵感。承袭这一使命，学生项目奖旨在表彰那些勇于拓宽建筑定义、开展跨学科实践并积极应对当下紧迫时代挑战的青年学子。
2024年5月，席卷南大河州（Rio Grande do Sul）的洪水暴露了当代城市普遍存在的一个矛盾：许多城市因河而建、因河而兴，几十年来却一直试图控制水流，而未能将水的动态规律纳入城市规划中。极端天气事件将进一步加剧这种脆弱性。两年多过去了，这个巴西联邦州的重建工作取得了进展，基础设施得以恢复，新的防护策略也初具雏形。然而，这些城市是在重建其与水的关系，还是仅仅在恢复那些曾经失效的系统？
对易涝区域的占用、土壤硬化、生态系统退化以及对老化排水系统的依赖，共同加剧了各城市的脆弱性。这场灾难不仅是一次水文事件，更是数十年城市规划决策弊端的集中体现，这些决策如今亟需重新审视。
历经七年的停摆，安曼设计周于2026年正式回归。本届设计周以“累积”（Accumulations）为主题，汇聚了设计师、创作者和文化从业者，共同反思塑造约旦设计版图的实践与努力。第四届安曼设计周于2026年10月2日至17日举行，标志着该盛会开启了全新篇章。建筑与设计事务所 FADAA 的联合创始人、建筑师 Sarah Hejazin 和 Bisher Tabbaa 共同担任本届设计周的联合总监。他们的加入也将他们标志性的研究型方法引入了更广泛的活动议程中，深入探讨了日常实践、文化记忆与物质环境之间的联系。在活动期间，我们有幸采访了 Sarah Hejazin 和 Bisher Tabbaa，畅谈了今年主题背后的思考、他们的材料探索方法，以及在约旦的实践如何滋养着他们在建筑、器物和公共空间等领域的创作。
无论是在住宅室内、办公场所、酒店环境还是公共空间中，美学意图与技术性能之间的关系都能重新定义饰面的使用方式及其性能表现。因特定色彩、纹理或饰面效果而被选中的材料，在应用于家具面板、橱柜、台面及其他室内元素时，必须保持视觉上的一致性。然而，建筑师和设计师如何在不同的应用场景中，既能创造出具有视觉特色和触觉吸引力的室内空间，又能完整保留其最初的设计意图呢？
伊姆斯无限好奇研究所（The Eames Institute of Infinite Curiosity）公布了其位于加利福尼亚州马林县的未来档案馆总体规划。该项目由瑞士建筑事务所 赫佐格和德梅隆（Herzog & de Meuron）与湾区本土事务所 EHDD 联合设计，旨在将一座世纪中叶的现代主义仓库改造为集艺术装置空间、多功能展厅、学习与聚集空间、剧院及餐饮服务于一体的文化地标。这一大型适应性再利用项目还包含对周边 88.5 英亩场地内花园和绿地的景观重塑，由 Field Operations 事务所主持。虽然研究所的“伊姆斯档案馆”（Eames Archives）将成为该博物馆的一部分，但其展览和项目策划旨在超越 查尔斯和蕾·伊姆斯（Charles and Ray Eames）夫妻作品的范畴，汇聚不同的学科、创作过程和思想观点。
AC米兰与国际米兰（Inter）联合公布了忠意球场（Generali Stadium）的设计方案。这座规划容纳71,500名观众的体育场将成为这两家米兰足球俱乐部的共同主场。新体育场由福斯特建筑事务所（Foster + Partners）与MANICA联合设计，将建在现有的圣西罗球场旁，作为周边区域28.1万平方米重新开发规划的一部分。此前，关于这座历史悠久场馆的前途已进行了多年的讨论。两家俱乐部于2025年收购了该场馆，并意图对其进行重建。在获得规划批准的前提下，项目预计将于2028年动工，并计划在2031/32赛季期间举办首场比赛。
户外厨房已不再是某种专属的附加配置，而是成为了住宅空间的自然延伸。花园、露台与门廊由此转化为烹饪与休闲的理想场所，让人无需频繁折返于室内。这一解决方案在带来便利的同时，不仅提升了房屋的资产价值，更回应了当下人们渴望与户外紧密相连的居住生活方式。
本文是 Cobe Notes x ArchDaily 联合推出的纸质特刊《临界》（Thresholds）的一部分。
一战后的现代主义运动与历史主义和新古典主义传统彻底决裂，剥离了建筑上的装饰以及历史或宗教指涉，转而聚焦于功能优先级、清晰性与高效率。建筑走向了理性与社会改良，而艺术则朝着相反的方向发展，开始探索自我表达、实验性以及摆脱学院派传统束缚的自由。
这种客观秩序与主观感知之间的张力，界定了各门艺术之间的某种临界状态。这在当下的建筑实践中尤为明显——在这些实践中，个人的直觉正日益让位于可量化的事实。我们对答案、事实和真理的追求，是否正在让我们远离某些人性中最根本的东西——比如提问、质疑和模糊性？答案或许就藏在与建筑融为一体的公共艺术之中。这种实践恰恰处于这一临界点上，它要求建筑和城市设计从业者去相信那些无法被直接量化的价值。
在20世纪的大部分时间里，美国的保障性住房一直被视为一个独立的住宅类别。由于受到特定融资结构和开发模式的影响，低收入居民的住宅与城市更广泛的市政和商业功能彼此割裂。联邦住房立法及随后的城市更新政策，促成了许多大型住宅小区的建设，而这些项目的资金来源和日常管理往往独立于周边的城市基础设施。这一模式带来的后果，包括贫困集中、建筑老化、公共服务获取不均，以及知名公共住房项目的最终拆除，均已被广泛记录和证实。
如今，保障性住房的供给与各种经济和监管机制密切相关，这些机制从土地价值、建设成本到规划分区法规和公共补贴，决定了项目的可行性。住房信贷计划在保障性租赁住房的融资中发挥着关键作用，而资源的竞争性分配以及最大化住房交付的压力，使得合规性成为了关注的重中之重。
在新加坡的碧山-宏茂桥公园，河流并没有固定的边界。在常态下，河水在一条生态化的河道中流淌，两旁点缀着草坪、植被和引导游客亲水的步道。而在暴雨期间，雨水则会蔓延至周边的公园内，因为该公园在设计之初就考虑到了承接超出狭窄河道容量的洪流。这看似是一处公共景观，实则是一项行之有效的生态基础设施。新加坡的设计手法不仅保留了排水工程的实用功能，还赋予了周边土地更丰富的社会与生态角色。
数十年来，面对频繁的强热带降雨，新加坡纵横交错的混凝土排洪渠网络一直是这座高密度开发城市雨洪管理的核心。这些硬质表面的规则渠道旨在快速高效地输送雨水。然而，虽然排洪渠能有效泄洪，却极大地限制了滨水空间的公共活动、绿化种植及其他用途。自 2006 年启动“活跃、美丽、干净的水源”（ABC Waters）计划以来，新加坡开始将水道与公园、生态系统和公共空间相结合。该计划旨在将雨洪管理与公园、水道及公共空间的整体设计融为一体。
建筑学一直将水视为背景或问题：一处待框景的画面、一场待排干的灾害，或者一个待接入的市政设施。而在当代的印度，一种更为深远的关系正在形成。水依然是一种共享的生态资源，然而其周边的土地和基础设施却日益被注入资金并作为经济资产受到保护。海岸线被向外延伸以承载交通，湖泊边缘则变成了利润丰厚的开发区。这一决策过程交织着多个话语体系各异的机构，从而对“由谁决定水体及其周边环境的用途”以及“由谁承担后果”提出了挑战。
相比于成为一门学科，人工智能（AI）更早、更快地走入了消费品领域。面对每周涌现的新模型与超载的信息，最简单的应对方式就是不加批判地全盘接受。然而，建筑学需要一种截然不同的策略，一种建立在批判性与方法论之上的策略。如今，AI 正在获得“空间智能”（spatial intelligence），即理解物理空间运作规律的能力，这使得建筑师能够在设计过程中实时测试项目与其环境的交互。若能理性、批判地审视和使用，AI 可以拉近建筑师与自然及其复杂性之间的距离，助力他们成为更优秀的建造者。我们模拟世界，是为了学会如何更好地栖居其中。
10月31日，2026年世界城市日将以“城市更新，人人享有适当住房”为主题展开。本届全球主场活动将在中国福州举办，重点关注城市更新如何通过改善现有的社区、基础设施和公共空间，来推动实现人人享有适当住房的目标。据联合国统计，全球有多达34亿人缺乏适当住房、安全保障的使用权、基本服务或负担得起的居住条件。这一严峻挑战表明，我们需要将住房问题置于更广泛的城市生活维度中进行考量，包括环境韧性、连通性以及基本公共服务的获取途径。
2016年，伦敦市长萨迪克·汗（Sadiq Khan）首次提出将位于伦敦市中心西敏市的牛津街改造成步行街的构想。该项目原计划于2020年完工，但在经历两次公众咨询后于2018年被搁置。2024年项目重启，随后进行的两轮公众咨询显示，绝大多数受访者对此持支持态度。该项目于2026年2月获得最终批准。10月26日（星期一），从奥查德街（Orchard Street）到大波特兰街（Great Portland Street）全长近一公里的路段正式实现无车化。这一里程碑标志着该计划第一阶段的启动：目前，该路段已禁止私家机动车、公交车、出租车、网约车、自行车、滑板车及人力三轮车通行。
本周建筑新闻涵盖了一系列应对城市不断变化需求的建筑项目，从既有场地的改造利用到全新文化与公共空间的开发。随着安塔利亚准备举办COP31联合国气候变化大会，鹿特丹和匹兹堡的项目正聚焦于老牌文化机构的翻新；与此同时，哥本哈根、芝加哥和第比利斯的新项目则在探索休闲娱乐、公众开放和城市更新的新路径。此外，福斯特建筑事务所（Foster + Partners）公布了亚美尼亚埃里温一处综合体开发项目的规划；VG13 建筑事务所赢得了萨格勒布新体育场及体育区的规划设计竞赛；Aria 房产集团则在 2032 年奥运会和残奥会举办前，公布了布里斯班的一处住宅与公共街区方案。
《人类庇护所：探索家之所在》（The Human Shelter: Expedition into What Makes a Home）是一部探讨“家”之感受的纪录片。该片由鲍里斯·伯特伦（Boris Bertram）执导、宜家（IKEA）资助，记录了挪威、伊拉克、美国、尼日利亚、日本、乌干达和冰岛等国的现状生活方式，审视了“家”所扮演的角色，以期对未来的居住进行展望。纪录片通过影像与个人叙事，将“家”的概念与景观、流动与定居、时间、迁徙与安全、脆弱性以及自然联系在一起。流离失所的人群如何建立家园？庇护所何时才能成为一个家？在这一小时的影像旅程中，横跨四大洲的人物肖像、真实故事和庇护所，向观众展示了这些宏大问题的部分答案。
与材料的直接接触，能够让人切实感受其纹理、对比饰面效果，并观察其在不同光照条件下的外观变化。在展会现场，这些感官体验与同制造商及专业人士的交流相得益彰，有助于深入理解材料的应用并解答使用中的疑问。这种材料探索与建筑实践之间的紧密联系，正是第七届 Obra Blanca 展览会的核心主题之一。本届展会在墨西哥城圣达菲展览中心（Expo Santa Fe）举行，共吸引了超过 23,000 名行业专业人士共襄盛举。
Balsa Crosetto Piazzi 建筑事务所成立于 2015 年，总部设在阿根廷科尔多瓦和美国波士顿。该事务所由建筑师 Juan Manuel Balsa、Rocío Crosetto Brizzio 和 Leandro Piazzi 共同领衔，其创作核心在于探索建筑的物质属性。对他们而言，建筑不单是一个建成的实体，更是组织所有建造要素的一种方式。他们的创作是一个慢工细作的过程；在设计与施工阶段，他们深切关注材料的来源、施工者的身份、工匠既有的技艺以及当地实际可用的资源。得益于此，他们的建成作品得以转化为一个汇聚各方要素的起点平台。在这种语境下，他们也将自己的项目视为“解构既定藩篱”的契机。
两间居室之间的开口（门洞）塑造了人们在建筑中的移动方式、视线在空间之间的延伸，以及区域之间是显得紧密相连还是彼此独立。尽管门是最常用的室内建筑元素之一，但它们对室内格局的影响往往在设计过程的后期才受到关注。实际上，门的启闭形态及其与周围墙面的关系，深刻影响着动线规划、家具布置以及人们对空间的整体感知。
在住宅改造项目中，这类决策尤为关键。既有墙体、结构构件、设备管线和层高可能会限制设计选择，而新的布局往往需要在开放式生活空间与隐私需求之间取得平衡。相比之下，在新建项目中，建筑师拥有更大的自由度，可以从一开始就对墙体空腔、吊顶以及门禁联动机制进行统筹规划。
公元537年，当东哥特人围攻罗马时，他们的首要军事行动便是切断输水道。11条依靠重力输水的管道每天为这座城市提供多达100万立方米的水，这不仅足以维持100多万人口的生存，还能注满公共浴场，并冲刷下水道。失去了输水道的罗马沦为一个守着一条被污染河流的封闭堡垒，这证明了水对于城市生存的绝对重要性。
与可以圈地据为己有的土地或可以储存的石油不同，水是一种无人能完全占有、却人人赖以生存的资源。它流经含水层，跨越国界，顺流而下。罗马人深知这一点；输水道作为公共基础设施，让流向喷泉的水供所有人取用。弗朗蒂努斯，这位在公元一世纪主管罗马水利系统的官员，以极其严谨的态度记录了每一次水资源的分配、每一次非法接水以及每一次对系统的滥用，他深知水资源管理是一项关乎公民权利的公共事务。从这个意义上说，建筑一直有能力使水成为一种公共福祉，但同样，通过相同的手段，建筑也能使水成为一种特权。
