世界纪念性建筑基金会（WMF）是一家致力于保护历史建筑和文化遗产的独立非营利组织。自1965年成立以来，该基金会通过其旗舰倡导与保护项目——“世界纪念性建筑守护计划”（World Monuments Watch）接收提名。每两年，该计划会从全球个人和社区组织提交的提名中选出25个遗址。2027年“世界纪念性建筑守护计划”的提名已于2026年3月20日截止，共收到来自84个国家和地区的372份公众提名。在2027年初公布最终入选名单之前，WMF对这些提名进行了分析。全球数据显示，世界各地文化遗产面临威胁的三大主要原因为：政府财政紧缩、气候影响加剧以及缺乏专业技术与知识。在政治首要任务往往偏离历史的当下，人们呼吁将遗产地视为共同发展的机遇，而非负担。
2026年10月11日，Donald Insall Associates 建筑事务所宣布其创始人唐纳德·英索尔爵士（Sir Donald Insall）逝世。事务所称其为“一位极具分寸、魅力与幽默感的人”，并高度评价了他对英国遗产保护体系、机构和工具做出的杰出贡献，以及他在建筑修复工艺方面的实践知识与应用。作为一名建筑师、保护主义者、规划顾问、作家和教师，他在1958年创立该事务所后，执掌这家英国顶尖的建筑保护事务所长达四十年。他的事务所承接了许多英国地标性建筑的修复与保护工作，其中包括威廉·莫里斯（William Morris）位于牛津郡的凯尔姆斯科特庄园（Kelmscott Manor）、罗伯特·亚当（Robert Adam）位于德比郡的凯德尔斯顿会堂（Kedleston Hall）、切斯特历史中心的保护，以及1992年大火后温莎城堡的修复工作。
台北北门（又称北门）不仅是这座城市复杂历史的缩影，更是其周边不断变化的城市景观，以及人们对历史建筑周边城市空间态度转变的见证者。它是清朝时期的帝国边防前哨，在日治时期免于拆除，又在战后现代化的浪潮中被高架桥和公路所包围。而近年来，随着周边广场的设计与开发，北门重新赢回了其瞩目的城市地标地位。这座城门在不断演变的城市规划重点与建筑政策中得以幸存，讲述了一个关于文化遗产保护的故事——这不仅体现在建筑实体的存续上，更体现在环绕其周围的开放空间的设计中。
什么样的建筑才值得保护？“历史悠久”是最普遍的答案，但未必总是最贴切的。一栋建于20世纪50年代或70年代的建筑，其承载的历史意义或许并不亚于一座中世纪大教堂；它需要的只是一套不同的评估框架——不仅要考量时间的流逝，更要权衡其政治背景、文化内涵和建筑本身的创新。对于“全球南方”（Global South）的现代主义建筑而言，情况尤为如此，因为这一运动在这些地区呈现出了极其独特的表达形式。
正是基于这一议题，ArchDaily 与世界文化遗产基金会（World Monuments Fund，简称 WMF）携手展开了对话。WMF 带来了遍及全球的实地保护专业经验，而 ArchDaily 则发挥其编辑能力，将这些保护工作置于具体语境中，并将其推向全球读者。我们的目标是并驾齐驱：在保护这些遗址的同时讲好它们的故事，从而在更广泛的维度上重塑公众对现代主义遗产的认知，使其超越单纯的“文保”范畴。
爱尔兰的自然景观和零星散落的定居点向来以其野性而闻名。崎岖的悬崖直面大西洋，绿意盎然的田野在内陆绵延，风雨在瞬息间改变着这里的景色。然而，仔细观察便会发现这是一片深受人类活动塑造的土地：古老的石墙划分着农田，道路和小径将城镇与海岸相连，城堡遗址与村舍并存，记录着数世纪以来的居住历史。在这座岛屿上，变化是一种常态，它既受到地质和气候的塑造，也同样烙印着人类活动的痕迹。将现有环境视为可改造与适应的材料，这一实践在当地根深蒂固。
爱尔兰拥有大量留存的历史建筑存量，从乡土村舍、农场院落，到乔治亚风格和维多利亚风格的城市排屋。与此同时，在住房紧缺且价格高昂的当下，这些建筑中却有越来越多处于闲置或荒废状态。城市规划和遗产保护限制了可改动的范围，而人们对隐含碳（embodied carbon）的日益关注，也使得拆除重建的合理性愈发难以立足。在这些重重压力之下，改造设计策略已然成为当代爱尔兰建筑设计中最具创造力的领域之一。建筑师们在旧结构上开辟洞口以引入光线，将新材料与老旧肌理并置，并重新规划建筑空间，以适应现代人的生活与日常作息。
解放并不总是始于纪念碑。它可能始于一座花园、一个庭院、一片空地或一块田野，始于对土地的占有以及在此聚集的可能。在被殖民主义和剥夺所形塑的历史中，空间不仅仅是解放发生的背景，更是解放的实践本身：被耕耘、被占领、被隐匿、被穿行，并被集体性地重构。
Wolff Architects 的研究项目《解放花园》（Liberation Gardens）将花园作为解读这些空间实践的一种方式——它不仅是种植作物的土地，更是一个维系生存、获取滋养和激发解放想象的空间。在此意义上，定义花园的与其说是景观设计，不如说是人与土地、耕作与知识、占领与自主性之间的关系。它既能容纳文化生产与基本生计，也能承载在暴力和剥夺的环境下萌芽的集体生活形式。从空间维度来理解，解放不仅关乎抵达最终的自由状态，更关乎以不同方式栖居的可能性。
一项由 Red Lima Milenaria 发起的倡议行动，正致力于为秘鲁首都的前殖民时期遗址争取联合国教科文组织（UNESCO）的认定。如今，在这座拥有1100万人口的大都市利马，仍保留着600多处考古遗址。该民间倡议旨在通过推动精选遗址申报列入联合国教科文组织世界遗产名录，以改善这些抵抗过欧洲殖民入侵的遗址的保护状况，并提高公众的保护意识。这项公共倡议于近期启动，旨在争取市民支持，并与遗产及相关领域的组织建立合作关系，从而为秘鲁国家政府提交正式提名奠定框架基础。该倡议恰逢美洲大陆兴起应对社会经济不平等和结构性历史不公的重建运动，也引发了人们对遗产定义的反思。
2026年9月16日，谷歌（Google）宣布将对芝加哥汤普森中心（Thompson Center）进行重新开发，将其打造为一个集工作、文化和社区于一体的空间。詹姆斯·R·汤普森中心是由赫尔穆特·雅恩（Helmut Jahn）设计、于1985年竣工的后现代主义地标建筑。该建筑由伊利诺伊州州长詹姆斯·R·汤普森委托建造，通过将传统的“穹顶与公共广场”概念进行内外翻转，重新诠释了古典风格的州议会大厦。建筑占据了芝加哥卢普区（Loop）的整个街区，拥有一个色彩斑斓的弧形玻璃中庭，以及一个倾斜的透明转角入口。该建筑自落成之日起便饱受争议，因温控效果差、维护成本高以及结构和漏水问题而备受批评。为了修复而非拆除这座地标，谷歌与建筑事务所 Architecture Plus Information（A+I）合作，设计了一个旨在将该建筑融入芝加哥卢普区城市生活的改造项目。
阿斯马拉作为厄立特里亚的首都，座落在东非大裂谷边缘、海拔2300多米的高原之上。虽然该国并非热门旅游目的地，但这座城市却因其独特的建筑而闻名遐迩。2017年7月，它被联合国教科文组织列入世界遗产名录，登录名称为“阿斯马拉：一座非洲的现代主义城市”。这是全球首个整体列入名录的现代主义城市遗址，也是非洲首个明确以现代主义为主题的世界遗产。其遗产价值源于厄立特里亚历史上两个时期的交织：一是意大利在非洲扩张帝国版图时开展的大规模殖民建设，二是此后长期的相对孤立状态，使这座城市得以免受重新开发的影响。
10月9日至11日，“施工中的手艺”（Oficios en obra）活动将在智利瓦尔帕莱索文化公园举行。这是一场围绕该市传统建筑工艺展开的学习与合作盛会。该活动由市政府主办，旨在展示并保护历史上与瓦尔帕莱索建设紧密相连的施工技术，通过向公众免费开放的活动，提升人们对这些工艺的认知，并协助其在年轻一代中传承下去。瓦尔帕莱索曾是南太平洋最重要的港口，其建筑群见证了结构木材、夯土以及19世纪引进的工业技术的多元应用。这使得它成为研究传统手艺和建造技术的重要样本。在气候和经济危机的当代背景下，这些传统工艺正被重新评估，并为未来的发展提供了一条替代路径。
如今，足不出户便可步入位于印度马哈拉施特拉邦（Maharashtra）的石窟。通过围绕阿旃陀石窟（Ajanta）开发的虚拟现实（VR）体验，游客可以在完全不同的地方穿梭于数字重建的石窟之中。该项目提出了一个建筑学层面的问题：如果建筑是通过移动、尺度、序列和感知来体验的，那么当这些体验可以在物理场地之外被重现时，会发生什么？印度理工学院马德拉斯分校 Pravartak 技术创新中心（IITM Pravartak）的“数字阿旃陀”项目利用 3D 扫描、摄录、建模和虚拟现实技术对石窟进行记录，并将这些记录转化为沉浸式体验。
总部位于伦敦的艺术、建筑和设计合作社 Assemble 近日宣布了在英国首都的一个全新工作空间项目。自2010年成立以来，该工作室致力于提供能够抵御市场波动的创意和轻工业空间，围绕手艺与制造构建社区，并将其作为开展生态与社会参与性工作的平台。该工作室最近签署了布罗姆利会堂（Bromley Hall）为期25年的租约，并拥有购买选择权。这是一座都铎早期的庄园大宅，被认为是伦敦最古老的住宅之一。改造计划涵盖该场地的三栋建筑——布罗姆利会堂（约建于1485年）、老波普拉图书馆（Old Poplar Library，约建于1904–1905年）以及 RedBox 集装箱建筑。这里将成为 Assemble 迄今为止最大的工作空间，为其现有的空间供应增加 14,000 平方英尺，而该场地的长期发展计划预计将使这一数字翻倍。这一新项目承载着双重目标：一方面修复这座英国二级*保护建筑，另一方面通过长期租赁协议和全新的协作空间，为创意产业社群提供更强的稳定性。
广义而言，建筑结构是其所处时代的见证。建筑项目的构想与物质尺度往往超越个体的生命周期，并以此方式融入历史叙事。这种跨越时空的特性在特定项目类型中尤为明显：如纪念场所、墓园、博物馆，甚至是教育和社区中心。近年来，这种价值不仅延伸至建筑实体，还扩展到了建造技术、古老的形式与几何构造，乃至自然本身。本期精选了五座由 ArchDaily 读者设计的未建成建筑，它们分别位于科索沃、加拿大、中国、埃及和孟加拉国，均生动体现了这种历史价值与象征内涵。
本文是“Thresholds”的一部分，该刊物是由 Cobe Notes 与 ArchDaily 联合制作的报纸格式特别印刷版。
当我们步入一所博物馆，漫步于历史悠久的老城区，或是翻看一个国家的历史文化遗产名录时，往往很少去思考这些选择背后的逻辑。是谁代表我们所有人决定了这些物件、场所与建筑值得被保护和传播，而另一些则被无情地淘汰？
通常，掌握决策权的是那些专业领域的专家，无论是历史学家、博物馆学家，还是建筑师与地理学家。然而，这些决策又是基于什么做出的？历史的复杂性难道能被塞进一张简单的“核对清单”中吗？或者更本质地问：这些决定究竟是建立在哪个版本的历史之上？
在印度艾哈迈达巴德纳夫兰普拉区（Navrangpura）的核心地带，坐落着萨达尔·瓦拉巴伊·帕特尔体育场。这座体育场不仅是一处板球运动场，更是印度早期现代主义公共建筑最具代表性的尝试之一。该建筑建于印度独立后的几十年间，如今不仅成为工程学上的地标，也融入了艾哈迈达巴德的城市肌理，成为一处重要的公共空间。然而，尽管它具有极高的建筑与历史价值，并且与社区的日常生活紧密相连，但由于数十年来缺乏维护和资金支持，其建筑结构已出现严重的物理性损毁。也正是因为这种脆弱的现状，它引起了国际社会的广泛关注。2020年，世界文化遗产基金会 （WMF）将萨达尔·瓦拉巴伊·帕特尔体育场列入“世界文化遗产守望名录”（World Monuments Watch）——这是一份旨在呼吁保护面临紧迫生存挑战的全球文化遗产名录。
在当代室内设计中，工艺的价值日益体现在材料的拼接以及彼此之间的关联方式上。随着人们对快速、廉价且有利可图的翻新工程的需求不断增长，对精心打磨的室内空间的渴望也同样在滋长：在这样的空间中，细节得以有机融合，材料的组合经过深思熟虑，肌理的过渡别具匠心，而五金配件也被视作建筑语言的一部分，而非事后补救。在许多当代中国室内设计中，工艺通过表面和结构的处理悄然发挥着作用：保留了天然不规则性的木材、记录了骨料分布与手工痕迹的水磨石，或是展现出精雕细琢之美的饰面。
在数字图像越来越崇尚“光滑感”的时代，这一点显得尤为重要。效果图中的室内空间往往在施工开始前就显得天衣无缝、毫无摩擦且完美无缺。而工艺打破了这种虚幻的完美。它引入了容差、肌理、材料的抗性，以及在成为建筑之前表面曾历经人手触碰的温度。不完美并不一定意味着精度的丧失。对于懂得审视它的眼睛来说，不完美反而能成为建造过程的见证。
2026年8月10日星期一，一场里氏7.4级地震袭击了哥伦比亚的太平洋和加勒比沿岸地区。虽然此次地震对巴拿马南部边境和厄瓜多尔北部边境仅造成轻微影响，但哥伦比亚已宣布进入国家紧急状态。官方报告显示，地震已造成111人死亡，随着搜救工作的持续，伤亡人数预计还会上升。据哥伦比亚地质局（SGC）称，震源深度为地下96公里，震中位于乔科省西北部的乡村地区圣何塞-德尔帕尔马（San José del Palmar）附近。基础设施受损范围延伸至卡利（Cali）、佩雷拉（Pereira）、马尼萨莱斯（Manizales）和亚美尼亚城（Armenia）等人口稠密的城市，波及约350万人口的区域。此次地震发生在日本、美国和委内瑞拉不到两个月前刚经历的四次地震之后，使全球本已在进行的灾后重建工作面临更多挑战。
盖蒂基金会的“保护黑色现代主义”倡议是一项致力于保护和赞颂非裔美国建筑师在全美现代主义运动中所做出建筑贡献的项目。该项目于 2022 年启动，是美国国家历史保护信托基金旗下“非裔美国人文化遗产行动基金”的一部分。该基金是旨在支持非裔美国人历史遗迹长期留存的最大规模保护运动。虽然最初设立为一项为期两年的倡议，但此后已扩大到资助 26 个历史悠久的现代主义遗址，并于今年启动了第四轮资助周期。该笔资助旨在支持美国 17 个州及华盛顿特区各类建筑的保护规划、专业培训以及故事传播，涵盖具有重要历史意义的学术、宗教、住宅、市政、文化和商业等多种建筑类型。
