
随着2026年UIA世界建筑师大会在巴塞罗那落下帷幕,一个共识在所有的辩论、展览、演讲和对话中反复鸣响:建筑的未来,与其说取决于确切的答案,不如说取决于我们接纳变革并共同质疑既有模式的能力。在今年的大会上,以“生成:转型期星球的建筑学”为主题,建筑学被定义为一种处于不断演进中的实践,由跨学科对话、学术研究与紧密协作共同塑造。

随着2026年UIA世界建筑师大会在巴塞罗那落下帷幕,一个共识在所有的辩论、展览、演讲和对话中反复鸣响:建筑的未来,与其说取决于确切的答案,不如说取决于我们接纳变革并共同质疑既有模式的能力。在今年的大会上,以“生成:转型期星球的建筑学”为主题,建筑学被定义为一种处于不断演进中的实践,由跨学科对话、学术研究与紧密协作共同塑造。

2026年国际足联世界杯的落幕,标志着这一历史上规模最大的世界杯赛事圆满结束。本届赛事由加拿大、墨西哥和美国联合举办,参赛队伍扩军至48支国家队,共有分布在三个国家的16个主办城市承办比赛。数十年来,世界杯一直是推动建筑创作的重要催化剂。每一届赛事都会留下独特的体育场馆、交通投资、公共空间和城市干预措施,并在赛事结束后长期作为主办城市的一部分而存在。相较于近期的体育赛事往往与地标性体育场项目及雄心勃勃的国家建设规划挂钩,2026年世界杯则采取了不同的路线,主要依赖对现有场馆进行改造,以满足国际足联的技术和运营要求。

近年来,适应性再利用(adaptive reuse)在全球范围内逐渐被视为一种重要的建筑策略。在亚洲,受到生态意识增强以及建筑知识观念转变的推动,相关讨论与实践仍在持续拓展。不同于以拆除和新建为中心的加速化发展模式,建筑师如今面对的是另一种理解场地的方式:将既有建筑视为一种资源,一座由材料、空间组织和非正式历史共同构成的档案。
“适应性再利用”常常和历史建筑和具有文化意义的遗产保护相关。然而,大量看似“不那么有价值”的建筑类型 —— 废弃住宅、普通但老旧的民居、不符合现行规范的办公楼,以及被忽视的城市空隙 —— 也逐渐成为建筑实验的场域。这些场地促使建筑师和设计师重新思考效率标准与市场驱动型开发逻辑,并探索新的空间与生态实践,以避免持续重建过程中对既有材料与文化知识的不断消耗。

设有48张老年精神科床位、68套无障碍公寓、非正式护理人员宿位以及床边护理空间,德·凯泽(De Keyzer)大楼于2011年在阿姆斯特丹落成启用了。其功能定位原本完全针对需要协助的老年人群,但在落成后不久,大楼便被售予一家投资基金,这些公寓也开始租给有孩子的年轻家庭。
对该项目的建筑师汤姆·弗兰岑(Tom Frantzen)和卡雷尔·范·艾肯(Karel van Eijken)而言,这一插曲本可能被视为预测的失败。相反,它却成为了一种印证。弗兰岑回忆道:“这非常清晰地表明,建筑最终的用途可能与最初的设想完全不同。”这种转变之所以能够实现,是因为公寓空间宽敞,且结构允许容纳比原定功能更为多样化的用途。如果大楼最初仅针对其初始功能进行设计,那么功能的改变很可能需要进行破坏性的改造,甚至在极端情况下不得不将其拆除。

2026年6月3日,赫佐格和德梅隆(Herzog & de Meuron)被选中,将对位于阿尔巴尼亚首都地拉那的会议大厦进行改造升级。该项目由赫佐格和德梅隆联合多家合作机构共同设计,包括 Julian Beqiri、Marsela Demaj、Michel Desvigne Paysagistes (MDP)、奥雅纳(ARUP)、LDK、Gentian Shkurti、SUEB Industries sh.p.k.、The Space Factory Ltd、MBBM 以及 KLAR sh.p.k.。这座会议大厦(阿语:Pallati i Kongreseve)建于阿尔巴尼亚社会主义人民共和国时期,于1986年正式落成,主要用于举办阿尔巴尼亚劳动党代表大会及其他官方活动。由阿尔巴尼亚政府发起的会议大厦改造国际竞赛,旨在对建筑进行全面改造,同时保留其历史特征。该改造项目需解决严重的设施老化问题,使大厦在技术、功能和空间品质上均达到现代标准。

东京都江户东京博物馆历经数年翻新后已重新向公众开放,并展出了一系列由 重松象平(Shohei Shigematsu)带领 OMA 设计的展陈场景干预与装置。该项目是 OMA 在日本的首个公共项目,属于该博物馆标志性建筑整体更新的一部分,其原建筑由新陈代谢派建筑师菊竹清训(Kiyonori Kikutake)设计。博物馆最初于 1993 年开馆,是首个专门展示东京历史的博物馆,记录了这座城市从江户时代至今的发展演变。此次全新干预旨在加强博物馆与当代观众的联系,同时保留菊竹清训建筑的独特身份特征。

法国博物馆与文化机构蓬皮杜中心正与韩国当地的韩华文化基金会(Hanwha Foundation of Culture)合作,开设全新韩国分馆。蓬皮杜中心在建筑界因其由伦佐·皮亚诺与理查德·罗杰斯设计、且近期已闭馆翻新的法国总部而闻名。此次新馆的设立将进一步拓展其国际版图,成为继西班牙、比利时、中国和阿联酋展馆之后的又一新地标。这一韩国项目是对 63大厦(63 Tower)摩天大楼基座进行的一项面积达 12,000 m² 的改建工程,由 Wilmotte & Associés 建筑事务所主持设计。韩华首尔蓬皮杜中心坐落于汉江畔的汝矣岛(Yeouido Island),地处首尔金融中心的核心地带。该中心不仅被定位为展览场馆,也是一个教育与艺术交汇的聚会场所,提供可灵活调整的空间以承接各种活动。

在社会与环境格局不断变迁的当下,建筑设计如何在回应变革的同时,与恒久存在的事物产生有意义的共振?总部位于日本大阪的 1110 Office for Architecture 凭借一系列以细腻的住宅改造和精准的空间干预为核心的作品,对这一问题给出了自己的答案。
作为 ArchDaily 2025年度新锐实践奖(Next Practices Awards)的得主之一,该事务所代表了在时代变迁中重新定义建筑角色的一股新兴力量。

威尼斯双年展公布了修缮一新的绿园城堡主展馆。作为提升国家文化基础设施的更广泛计划的一部分,该项目的全面改造工程于2024年12月至2026年3月期间进行。该项目由意大利文化部根据其国家复苏和韧性计划(PNRR)及补充投资计划(PNC)资助,致力于在威尼斯建立一个永久性的文化生产与交流中心。这些工程属于涉及双年展多个相关场地的更大规模行动的一部分,包括绿园城堡、军械库以及全市其他地点,并与当地政府及遗产保护机构协调开展。

在层层灰泥、涂料和饰面的背后,隐藏着一个由管道、电线导管、横梁和其他结构元素构成的复杂网络,它们支撑着建筑物的运转与屹立,却往往不为日常所见。在这些层次之中,不同时期的痕迹不断累积:被替换的系统、临时改建的设施,以及曾经针对特定情境和紧急需求而采用的技术解决方案。在适应性再利用项目中,最大的挑战往往在施工开始前就已浮现,即当缺乏可靠或几乎没有相关文档时,如何了解建筑物内部的情况。在翻新过程中,惊喜(无论是令人愉悦的还是不愉快的)总是难以避免。意外情况是这一过程的一部分,但它也代表着成本、延误和风险因素,这些因素常常使投资者和专业人士对这类项目望而却步。

拉卡顿-瓦萨尔建筑事务所(Lacaton & Vassal)宣布,将把法国西北部布列塔尼大区历史名城瓦讷(Vannes)的一座前行政中心改造为集住宅与办公于一体的多功能综合体。该项目是法国利用国有土地解决住房问题这一国家政策的一部分。2023年,法国政府在与瓦讷市协商后,就该前行政综合体(曾设有多个国家服务机构)的改造项目公开征集意向书。最终获胜的方案由 GReeStone Immobilier 和 Grand Ouest Immobilier 联合提交,其建筑设计团队由 2021年普利兹克建筑奖得主——安妮·拉卡顿(Anne Lacaton)与让-菲利普·瓦萨尔(Jean-Philippe Vassal)的事务所联合 Emmanuelle Delage Architecte 共同组成。据市政府介绍,选择该方案旨在通过“改建而非拆除”的方式提升建筑韧性并降低碳足迹。

卡地亚当代艺术基金会的新馆由让·努维尔设计,将于 2025 年 10 月 25 日在巴黎皇家宫殿广场 2 号开幕。该机构的建筑项目将 19 世纪的卢浮宫百货公司(Grands Magasins du Louvre)重新改造成一个移动的有机体。首届展览“巴黎博览会(Exposition Générale)”由 Formafantasma 设计,汇集了超过 100 位艺术家的 600 多件作品,通过重新激活博物馆概念的场景设计,映射了四十年来的当代创作。

法国馆展览“Vivre avec / 共生共栖”由建筑师 Dominique Jakob 和 Brendan MacFarlane 创立的 Jakob+Macfarlane 事务所携手 Martin Duplantier Architects 建筑事务所及 Eric Daniel Lacombe (简称 EDL)共同打造。法国为 2025 年威尼斯双年展打造的项目通过两阶段竞赛遴选而出:先从 45 份申请中初选出 5 支团队,再由其提交详细项目方案。最终胜出的提案聚焦于建筑应对气候变化、冲突与动荡等全球挑战的能力,融合自然、人类与人工智能之力。

2024 年,加拿大建筑中心(CCA)推出名为《基石》(Groundwork)的三部曲纪录片及展览系列,聚焦当前气候危机下建筑实践的替代模式。该项目始于一系列工作室探访,旨在发掘那些通过实践回应当代建筑重大议题的事务所,最终遴选出三个代表性项目:徐甜甜在湄洲岛打造的“最小干预”博物馆、卡拉·华萨巴(Carla Juaçaba)于米纳斯吉拉斯州咖啡田中设计的社区亭阁,以及bplus.xyz(b+)发起的“欧洲公民倡议”(HouseEurope!)—— 该倡议旨在推动建立新法律框架,以促进既有建筑的改造与转型。其中,HouseEurope! 近期荣获第七届 OBEL 奖,并在 2025 年威尼斯建筑双年展国际展览中亮相。

爱沙尼亚文化部推出装置艺术与展览“让我温暖你”,该展览由建筑师凯蒂·利格(Keiti Lige)、埃莉娜·利瓦(Elina Liiva)和海伦娜·曼纳(Helena Männa)策划,作为爱沙尼亚馆参展第 19 届威尼斯国际建筑双年展(2025 年 5 月 10 日至 11 月 23 日)。爱沙尼亚馆旨在探讨当前的隔热驱动型改造是否仅是为了满足欧洲能源目标的合规措施,还是能够成为提升大规模住宅区空间与社会品质的契机。

法国总统埃马纽埃尔·马克龙宣布了卢浮宫的大规模翻新计划。该项目包括新建一个宏伟的入口,并对整个历史遗址进行大范围的整体翻新。
卢浮宫馆长劳伦斯·德斯卡致法国文化部的信件中强调了卢浮宫现存的严重维护问题,这促使了此次翻新计划的出台。据 Le Parisien首次报道,信中提到博物馆内部缺乏游客休息空间,餐饮和卫生间设施不足,标识系统过时,亟需全面重新设计。信件还指出了气候控制问题,描述了由贝聿铭设计的玻璃金字塔入口内部出现温室效应,以及建筑其他区域存在的漏水问题。

2025 年建筑界最高荣誉奖普利兹克建筑奖授予:刘家琨,来自中国成都。他将乌托邦与日常生活、历史与现代、集体主义与个体价值等看似对立的事物编织在一起,设计出了支持和彰显普通市民生活方式的建筑。1978 年至 1982 年他就读于重庆建筑工程学院(后更名为重庆大学),毕业后成为转型时期第一批肩负重建国家重任的高校毕业生。他于 1999 年成立家琨建筑设计事务所,至今仍在家乡生活和工作,通过自己的作品惠及人们的日常生活。他是普利兹克建筑奖的第 54 位获奖者,颁奖典礼将于今年春天在阿拉伯联合酋长国的阿布扎比举行。
刘家琨的作品摆脱了各种美学或风格上的束缚,对新世界进行了想象和建构。他所首倡的是一项策略而非某种风格,从不依赖于重复的的方法,而是基于每个项目的具体特征和需求,以不同的方式进行评估。在人口稠密、开阔空间稀缺的城市里创造公共区域,在密度和空间开放性之间建立了积极关联。

当一个既有建筑可以通过改造得到激活时,为何要拆除?ArchDaily 与 ICEX 的本次合作选出了最近在西班牙建造的最杰出的改造、再利用、扩建和翻新作品。本次竞赛聚焦于西班牙建筑如何重视历史建筑和中心的复兴,并修复现有建筑,以促进更加均衡的城市发展。在西班牙,古老的庄园变成了精品瑰宝,而像马德里 Matadero 这样的工厂则变成了传统与现代文化巧妙结合的经典案例。好的设计不是凭空建造的,它是建立在已有基础之上的。