Jeremy Carman e Jayson Champlain, bolsistas da MADWORKSHOP, desenvolveram uma abordagem única para abrigos de emergência pós-desastres. Bolsistas de 2017 da MADWORKSHOP Foundation, a dupla criou o "Shelter Squared" como uma resposta à "escassez atual de soluções de design para situações de emergência".
No geral, o projeto utiliza materiais econômicos e recicláveis para oferecer uma alternativa significativa ao padrão atual de abrigos pós-desastre, descreveram os arquitetos.
Bee Breeders anunciou os vencedores do recente Sydney Affordable Housing Challenge. A competição internacional de arquitetura pediu aos participantes que abordassem a crescente crise imobiliária em Sydney. O desafio visava “chamar atenção global para a importante questão habitacional em Sydney, Austrália, onde a economia é forte, mas o mercado residencial está entre os menos acessíveis, de acordo com pesquisas dos principais mercados metropolitanos”.
Desde o devastador incêndio na Grenfell Tower em junho de 2017, a população de Londres busca respostas sobre a causa exata do incêndio que vitimou 71 pessoas. Agora, o Forensic Architecture—grupo de pesquisa sediado na Goldsmiths, Universidade de Londres, liderado por Eyal Weizman—busca contribuir para a busca por respostas com seu novo Grenfell Media Archive. Este banco de dados colaborativo online tem como objetivo coletar relatos em primeira pessoa para mapeá-los em um modelo 3D da torre e analisar detalhadamente o que aconteceu com o edifício.
E se aquilo que transformou o BIG no “BIG” fosse subitamente retirado justamente no ápice de seu potencial? Essa é a questão central trazida pelo trailer de “BIG TIME”, documentário do diretor Kaspar Astrup Schrøder que sugere que Bjarke Ingels estaria enfrentando sérios problemas de saúde.
O documentário de Schrøder destaca a trajetória de altos e baixos de Bjarke Ingels, fundador do BIG (Bjarke Ingels Group), nos últimos anos. Este vislumbre dos bastidores sobre o que significa ser um dos arquitetos mais influentes do mundo propõe um questionamento a quem deseja remodelar o planeta por meio do design: como lidar com a responsabilidade de projetar o futuro desejado?
O Banco do Canadá revelou a nova cédula de 10 dólares que apresenta Viola Desmond, uma empresária negra que desafiou a segregação racial em 1946, recusando-se a desocupar uma área "branca" de um teatro. No verso da cédula há a imagem do Museu Canadense de Direitos Humanos, projetado por Antoine Predock e concluído em 2014. A Sra. Desmond não é apenas a primeira pessoa negra a aparecer sozinha na moeda canadense, como também é a primeira mulher - que não faz parte da monarquia britânica - a figurar desacompanhada em uma cédula. O evento de divulgação foi apropriadamente realizado no dia 8 de março, Dia Internacional da Mulher.
O papel do/a arquiteto/a — e até mesmo da própria arquitetura — na sociedade atual está mudando. A falta de interesse em questões sociais críticas por parte de uma profissão que detém tamanha responsabilidade perante a comunidade é um problema que não deve mais ser evitado.
Em uma exposição atualmente em cartaz no Center for Architecture and Design em Seattle, intitulada "In the Public Interest", Garrett Nelli Assoc. AIA desafia a profissão a focar em um design mais engajado com a comunidade. Com o apoio da bolsa de viagem para profissionais emergentes 2017 do AIA Seattle, Nelli viajou para Los Angeles, para o interior do Alabama, para o Haiti, para a Itália e para Nova Orleans, ao mesmo tempo em que analisava como o ambiente construído tem a capacidade de influenciar a mudança social.
Leia a seguir uma entrevista editada com Nelli sobre sua pesquisa e descubra como você pode começar a implementar elementos em sua prática projetual para ajudar a promover a mudança social em suas próprias comunidades.
Em uma entrevista recente à Metropolis Magazine, Kenneth Frampton respondeu a perguntas sobre sua atual influência no campo profissional e sua visão a respeito dos rumos da teoria e da crítica de arquitetura. Há muito tempo Frampton é uma voz proeminente no campo da teoria e da produção escrita sobre arquitetura. Ele leciona na Graduate School of Architecture, Planning and Preservation da Columbia University (GSAPP) desde 1972, período no qual publicou uma vasta coleção de ensaios críticos e livros sobre a arquitetura do século XX — sendo o mais notável deles o ensaio de 1983, “Towards a Critical Regionalism: Six Points for an Architecture of Resistance” (publicado em português como “Por um Regionalismo Crítico: Seis Pontos para uma Arquitetura de Resistência”).
Ainda hoje, as análises de Frampton sobre o regionalismo crítico continuam amplamente valorizadas. Na entrevista, ele reconhece que atualmente vê a influência do conceito sobretudo fora do "mundo anglo-americano"; contudo, ressalta que a importância implícita de uma "democracia direta" é o aspecto que considera mais benéfico.
A Autoridade do Distrito Cultural de West Kowloon (WKCDA) anunciou o projeto vencedor para o Concurso de Jovens Arquitetos e Designers de Hong Kong. O concurso pediu a arquitetos e designers locais emergentes em suas carreiras para projetar um "pavilhão temporário que promovesse a sustentabilidade e abordasse os recursos econômicos e naturais". O projeto vencedor, intitulado Growing Up, de New Office Works, é um pavilhão de madeira que fica à beira-mar no Nursery Park em West Kowloon. Paul Tse Yi-pong e Evelyn Ting Huei-chung da New Office Works servirão como Design Advisors com o projeto definido para ser aberto no outono de 2018.
E se aquilo que faz do BIG realmente "BIG" se perder de repente no auge do seu melhor momento? Essa é a pergunta que paira no trailer do novo documentário de Kaspar Astrup Schrøder intitulado BIG TIME. Há uma sutil sugestão de que o famoso arquiteto estaria com um grave problema de saúde.
O documentário de Schrøder destaca o intenso dia à dia de Bjarke Ingels, fundador do Bjarke Ingels Group, ao longo dos últimos anos de sua carreira. Através de seu ponto de vista podemos ter uma ideia do que significa ser um stararchitect nos dias de hoje. Em última análise, o documentário levanta uma questão que precisa ser respondida por qualquer pessoa que procura transformar o mundo através da arquitetura. Como lidamos com a responsabilidade de construir o futuro no qual desejamos viver?
Todos nós já ouvimos falar sobre os edifícios mais altos do mundo - estes feitos da engenharia moderna que definem cidades e transformam-se em façanhas da humanidade -, mas e aqueles projetos de arranha-céus mirabolantes que nunca chegaram a ser construídos? Em 2014, o Conselho sobre Edifícios em Altura e Habitat Urbano (CTBUH) divulgou um relatório listando aqueles que seriam os 20 edifícios mais altos do mundo se tivessem sido construídos (a lista é mantida atualizada no site). Constam nesta lista apenas edifícios considerados "incompletos", ou seja, quando a obras chegaram a ser iniciadas mas foram posteriormente interrompidas, sem nenhuma previsão de continuidade. Saiba mais sobre aqueles que possivelmente seriam os 10 edifícios mais altos do mundo em 2018.
Johann David Steingruber foi um arquiteto e designer alemão com mais de 100 edifícios de sua autoria, incluindo diversas igrejas, prefeituras, escolas e até mesmo cervejarias. No entanto, ele é talvez mais conhecido hoje pelas detalhadas ilustrações de seu Alfabeto Arquitetônico de 1773, no qual converteu as letras em plantas para uma série de excêntricos palácios barrocos.
Concebido mais como um "trabalho de amor à arte" do que por qualquer razão prática, o livro de Steingruber é uma compilação de relações espaciais lúdicas e complexas, em que cada letra apresenta seu próprio conjunto de desafios únicos. Embora as letras naturalmente ofereçam formas mais complexas do que as que normalmente usaríamos em plantas, de algum modo os espaços fazem sentido. O estilo barroco das antecâmaras ovais, cúpulas e abóbadas é evidente não apenas nas plantas, mas também nas elevações.
Devido ao cenário político constantemente agitado e aos recorrentes tumultos socio-econômicos, o povo eslovaco esteve repetidamente desprovido de liberdade ao longo de sua história. Após à Primeira Guerra Mundial, a Eslováquia foi um dos países forçados a fazer parte do então Estado Comum da Checoslováquia, a qual seria posteriormente invadida e desmembrada pelo regime nazista em 1938 para finalmente ser incorporada pela União Soviética em 1945 [1]. A arquitetura eslovaca durante o período socialista é uma manifestação única do pós-modernismo que celebra a intensa industrialização do país na época.
O fotógrafo de arquitetura Stefano Perego fez uma extensa documentação da singular arquitetura eslovaca do período compreendido entre os anos 60 e 80 e compartilhou o resultado com o ArchDaily.
Vivemos em um mundo que passa mais tempo online do que ao ar livre. E, como arquitetos/as e designers, investimos na criação de um mundo mais atraente ao melhorar a vida das pessoas por meio de nossas edificações. No entanto, por causa de uma visão talvez excessivamente restrita, estamos perdendo uma oportunidade incrível de aproveitar mídias alternativas para impactar mais pessoas através de nossos negócios de design.
Apresentamos a seguir 5 maneiras de utilizar sua criatividade para produzir conteúdos originais que ajudarão a potencializar seu impacto no mundo do design e, consequentemente, impulsionar você e seu negócio:
Você já esteve no canteiro de obras e surgiu um problema que precisava de atenção imediata? A resposta para essa pergunta com certeza é afirmativa. A fase de administração da construção não se destina a ser um momento para grandes decisões de projeto mas, com condições imprevistas, erros de contratação e mudanças intermináveis do cliente, a equipe pode continuar projetando e solucionando problemas durante todo o processo. A nova atualização do Morpholio em seu aplicativo Trace para iPhone, o TracePro, visa transformar as visitas à obra "importando componentes-chave do processo de projeto para a fase de administração da construção".
Ao resgatar a rica história da arquitetura japonesa, alguns dos elementos que imediatamente vêm à mente são os complexos encaixes de madeira, os telhados de quatro águas e a relação íntima com a água. Hoje, o Japão está na vanguarda da inovação em diversas tipologias arquitetônicas — como arranha-céus, edifícios de escritórios e micro-habitações, para citar apenas algumas. Contudo, este perfil do Instagram prefere colocar em evidência uma tipologia frequentemente subestimada: os banheiros públicos.
Com o nome espirituoso de @toilets_a_go_go, o perfil promete ao público a "descoberta dos banheiros japoneses", reunindo desde pavilhões sanitários inspirados na arquitetura tradicional japonesa até cabines de estética metabolista — além de algumas estruturas inusitadas para complementar. Se o próprio nome do perfil já não revelasse a função de tais estruturas, seria fácil confundir muitas delas com outra coisa. Embora costumemos ignorar os banheiros públicos ou até mesmo associá-los a uma imagem negativa, este perfil demonstra o poder da arquitetura em qualificar uma tipologia negligenciada, mostrando que mesmo uma ida ao banheiro pode (e deve) ser bela.
A Bee Breeders anunciou os vencedores do SKYHIVE Skyscraper Challenge. O objetivo do concurso era permitir que arquitetos/as, estudantes de design, engenheiros/as e artistas de todo o mundo pudessem "gerar ideias de projeto para edifícios altos icônicos em cidades de todo o globo".
O projeto que recebeu o primeiro prêmio no The Freeform Home Design Challenge em 2016 está se aproximando um pouco mais para se tornar realidade. Desde que ganhou o concurso, o escritório de Chicago, WATG, vem desenvolvendo o projeto, denominado Curve Appeal, junto a Branch Technology. Curve Appeal está passando pela "fase de teste, pesquisa e desenvolvimento" com o objetivo antecipado de iniciar a construção ainda este ano. Este projeto revolucionário poderá mudar a forma como construímos estruturas complexas e de formas orgânicas.
O Getty Conservation Institute anunciou um workshop voltado para o cuidado e a conservação de três museus projetados por Le Corbusier. Trata-se dos únicos museus projetados pelo prolífico arquiteto. O encontro será realizado na Índia, país que abriga duas das três obras, e terá como anfitriãs as administrações municipais de Ahmedabad e Chandigarh. A Fundação Le Corbusier, com sede em Paris, também apoiará a realização do workshop.
