La Fundación de Estambul para la Cultura y las Artes (İKSV) ha nombrado a Christine Tohmé como curadora de la 18ª Bienal de Estambul, la cual se llevará a cabo en tres fases a lo largo de tres años, de 2025 a 2027. Según la Biennial Foundation, esta edición fue pospuesta desde 2024 por la Fundación de Estambul para la Cultura y las Artes (İKSV). Esta bienal sigue siendo la exposición internacional más grande de Turquía dedicada al arte contemporáneo, ofreciendo una plataforma de gran relevancia para artistas a nivel mundial. Bajo el título The Three-Legged Cat, el evento se desarrollará en tres fases distintas para explorar temas de autopreservación y futuridad, reflejando el enfoque curatorial de Tohmé orientado a vincularse profundamente con la producción artística y las comunidades locales.
El Gobierno del Reino Unido ha anunciado los equipos de diseño preseleccionados para el monumento nacional dedicado a la Reina Isabel II, tras la primera etapa de un concurso abierto de dos fases que atrajo a talentos creativos del Reino Unido y el extranjero. Los cinco equipos que avanzan en el certamen son Foster + Partners con Yinka Shonibare y Michel Desvigne Paysagiste; Heatherwick Studio con Halima Cassell, MRG Studio,Webb Yates y Arup; J&L Gibbons con Michael Levine RDI, William Matthews Associates, Structure Workshop y Arup; Tom Stuart-Smith con Jamie Fobert Architects, Adam Lowe (Factum Arte) y Structure Workshop; y WilkinsonEyre con Lisa Vandy, Fiona Clark, Andy Sturgeon Design, Atelier One y Hilson Moran.
Plaza del Instituto de Tecnología de Kanagawa / junya ishigami + associates. Imagen Cortesía de Junya Ishigami + Associates
El Instituto Americano de Arquitectos (AIA), una organización profesional dedicada a apoyar a arquitectos/as y avanzar en el campo de la arquitectura, ha anunciado el ascenso de 93 arquitectos a su Colegio de Becarios. Este reconocimiento se otorga a individuos que han hecho contribuciones significativas a la profesión y a la sociedad. La clase de este año incluye 83 arquitectos miembros de la AIA y 10 arquitectos internacionales a quienes se les ha otorgado la Beca Honoraria. Los nuevos becarios ascendidos serán reconocidos en la Conferencia AIA sobre Arquitectura y Diseño 2025 (AIA25) en Boston.
Gensler, en colaboración con El Qalaa El Hamraa y Buro Happold, ha presentado los planes para un nuevo estadio dedicado al Al-Ahly Football Club, un equipo ampliamente reconocido por su importancia en el fútbol africano y de Medio Oriente. El proyecto, con más de tres décadas de gestación, plantea un recinto de última generación diseñado no solo para partidos de fútbol, sino también como un hito nacional capaz de albergar eventos a gran escala, estableciendo un nuevo estándar para la arquitectura deportiva en la región.
A medida que las ciudades crecen y el suelo disponible es cada vez más limitado, la arquitectura en altura adquiere un papel fundamental para abordar la densidad urbana, al tiempo que define nuevas formas de vivir y trabajar. Los edificios altos están evolucionando más allá de sus funciones tradicionales para integrar estrategias ambientales, fomentar la participación pública y contribuir al tejido urbano. El diseño arquitectónico actual explora nuevos materiales, tecnologías de eficiencia energética y configuraciones espaciales que aumentan la adaptabilidad de las torres a su entorno. Algunos proyectos incorporan espacios verdes y servicios compartidos para estrechar el vínculo entre el entorno construido y quienes lo habitan, en tanto que otros introducen técnicas de construcción innovadoras que optimizan la sustentabilidad y la eficiencia.
Entre esta selección de proyectos enviados por la comunidad de ArchDaily, *The Residences at 1428 Brickell*, diseñado por Arquitectonica en Miami (Estados Unidos), presenta una fachada con paneles solares que contribuye a abastecer las necesidades energéticas del edificio. Por su parte, en Dubái (EAU), *AVA* de SOMA plantea una transición desde la escala urbana hacia un entorno más contenido y definido por el agua, con un fuerte enfoque en el estilo de vida de lujo. Asimismo, en Bangkok (Tailandia), HAS Design and Research propone la *Bangkok Civic Center Tower* como una nueva tipología de espacio público que combina paisajes verdes con superficies espejadas para conectar la urbe con la naturaleza. Estos proyectos reflejan distintos enfoques de la arquitectura vertical y ponen de manifiesto cómo los equipos de diseño responden a los desafíos y oportunidades que presentan los entornos urbanos densos.
Spore Haus / AFF Architekten. Imagen cortesía de DAM Preis 2025
El DAM Preis 2025, otorgado por el Deutsches Architekturmuseum (DAM), ha sido concedido a AFF Architekten por su proyecto Spore Haus, en Berlín. Como uno de los galardones de arquitectura más reconocidos de Alemania, el DAM Preis destaca contribuciones significativas a la práctica arquitectónica contemporánea. El ganador de este año, Spore Haus, fue seleccionado por su "diseño reflexivo y cuidadosa integración" en el contexto urbano, así como por su aporte a la vida pública.
La firma internacional de arquitectura Populous ha anunciado la fase inicial de la remodelación del Stadio Giuseppe Sinigaglia, en colaboración con el Como 1907 y el Municipio de Como en Italia. El proyecto busca modernizar el histórico estadio, manteniendo al mismo tiempo su papel como un punto de encuentro central para la comunidad. El proceso comienza con la presentación del Documento de Factibilidad de Alternativas de Proyecto (DOCFAP), un paso clave para evaluar posibles enfoques de diseño. Se espera que el proceso de aprobación concluya para mayo de 2026, lo que marcará la finalización de la primera etapa del proyecto.
Diller Scofidio + Renfro ha revelado el diseño de Therme Dubai – Islands in the Sky, un nuevo destino de bienestar urbano que se desarrollará en Zabeel Park, Emiratos Árabes Unidos. El proyecto, creado en colaboración con Therme Group y el Municipio de Dubái, ha sido aprobado como parte de la Estrategia de Calidad de Vida de Dubái 2033, que busca mejorar el paisaje de la ciudad a través de infraestructura innovadora y sostenible.
Heatherwick Studio ha presentado una ambiciosa visión para transformar el Belvedere —un histórico espacio elevado frente al río en el centro de Louisville, Kentucky— en un renovado parque público en los Estados Unidos. El proyecto busca dar nueva vida al sitio, mejorando su conexión con el río Ohio y creando un entorno acogedor tanto para residentes como para visitantes.
En los últimos años, la región del Golfo ha emergido como un centro global para el desarrollo cultural y arquitectónico, encargando sus museos e instituciones de mayor perfil a arquitectos/as de renombre internacional. Estos proyectos, que van desde el Louvre Abu Dhabi de Jean Nouvel hasta el Museo de Arte Islámico en Doha de I. M. Pei, suelen ser diseñados por profesionales extranjeros/as; sin embargo, buscan integrarse en su contexto a través de estrategias que hacen referencia al paisaje, el clima y las tradiciones arquitectónicas de la región. Esto plantea una pregunta fundamental: ¿qué define a la arquitectura local en el siglo XXI?
Sankt Lukas Hospice y Lukashuset. Imagen cortesía de BIG
Bjarke Ingels Group acaba de ganar el concurso para diseñar el nuevo Hospicio Sankt Lukas y Lukashuset, un centro de cuidados paliativos de 8,500 m² concebido como un pueblo rodeado de naturaleza. Con raíces en la historia de la Fundación Sankt Lukas, que se remonta a la década de 1930, el proyecto ampliará las instalaciones de cuidados paliativos de Dinamarca, triplicando la capacidad actual para atender a unos 2,100 pacientes al año.
Bjarke Ingels Group (BIG), en colaboración con ALB-Architect, ha presentado el diseño para el Teatro de Ópera y Ballet de Kosovo, un nuevo recinto cultural destinado a transformar el panorama de las artes escénicas de Prishtina. Al ser el primer teatrode ópera de la República de Kosovo, albergará a la Filarmónica, el Ballet y la Ópera del país, lo que representa un paso significativo en el desarrollo de las instituciones artísticas locales. El proyecto incluye múltiples salas de espectáculos y una plaza pública, lo que refuerza su papel como un centro cultural en la capital.
Los concursos de arquitectura han sido durante mucho tiempo un medio para que las naciones definan su identidad, sus paisajes culturales y su entorno construido. Ofrecen una plataforma para que los/las arquitectos/as internacionales contribuyan a proyectos nacionales, reflejando a menudo ambiciones más amplias de modernización y reconocimiento global. En 1976, Baréin lanzó el que podría considerarse el primer gran concurso de arquitectura de la región: una convocatoria de diseños para un Centro Cultural Nacional, que atrajo a algunos/as de los/las arquitectos/as más destacados/as del mundo al emergente debate arquitectónico del Golfo. Aunque el diseño ganador de Timo Penttilä nunca se construyó, el concurso sigue siendo un hito clave en la historia de Baréin, ya que ilustra los desafíos de traducir visiones externas en realidades locales.
La edición de 2025 del Salone del Mobile.Milano acaba de anunciar sus fechas de apertura y su programa de eventos. La 63ª edición se llevará a cabo del 8 al 13 de abril en Fiera Milano, Rho. El evento de este año reunirá a más de 2.000 firmas expositoras de 37 países, lo que refuerza su papel como plataforma estratégica para la industria del diseño. La feria destacará la fabricación industrial, la innovación sostenible y la inteligencia emocional como temas clave, con el objetivo de dar forma al futuro del diseño.
La arquitectura educativa a nivel global está atravesando una transformación significativa, alejándose de diseños estáticos y rígidos hacia entornos más dinámicos, interactivos y orientados a la naturaleza. A medida que las ciudades se vuelven más densas y la disponibilidad de terreno disminuye, los profesionales de la arquitectura están reimaginando las escuelas no solo como lugares de aprendizaje, sino como ecosistemas donde los niños/as pueden crecer de manera integral. Un elemento clave en este cambio es la integración del diseño paisajístico y topográfico, que permite a las escuelas trascender los límites tradicionales, combinando educación con juego, exploración y conexión con la naturaleza. Estos diseños buscan crear espacios atractivos que desafíen a los niños a interactuar físicamente y emocionalmente con su entorno, fomentando la creatividad, la independencia y el bienestar. Al superponer elementos naturales como montículos, jardines, terrazas y estructuras de juego en los planos arquitectónicos, los espacios educativos están siendo transformados en paisajes vibrantes y multidimensionales que fomentan el movimiento, la imaginación y el descubrimiento.
El Real Instituto de Arquitectos Británicos (RIBA) ha anunciado que la arquitecta Kazuyo Sejima y el arquitecto Ryue Nishizawa, fundadores de la oficina SANAA, recibirán la Medalla de Oro Real 2025 de arquitectura. Otorgada en nombre de Su Majestad el Rey, la medalla es una de las máximas distinciones en la disciplina, reconociendo lo que el RIBA describe como la contribución de SANAA para moldear la arquitectura contemporánea a través de la sencillez, la luz y un diseño refinado.
