Las firmas internacionales Studio Gang y Henning Larsen han completado One Milestone de Breakthrough Properties. Este desarrollo enfocado en las ciencias de la vida forma parte de la primera fase del Enterprise Research Campus (ERC) de Tishman Speyer y Harvard Allston Land Company, un distrito de uso mixto de 14 acres en el barrio de Allston, en Boston. Ubicado en el extremo suroeste del ERC, One Milestone está diseñado para funcionar como un núcleo de creatividad, ciencia y emprendimiento. Su recientemente inaugurado complejo de dos edificios, con una superficie de 47,380 metros cuadrados, fue diseñado para atender a la comunidad científica del área metropolitana de Boston. Ambas firmas comenzaron a colaborar en el proyecto en 2019 con el codiseño de un plan de marco estratégico, e iniciaron las obras de One Milestone en 2023.
Un nuevo espacio dedicado al arte contemporáneo en la Île Seguin, en el área metropolitana de París, abrirá sus puertas en octubre de 2026. La nueva institución cultural, llamada "Large", se ubicará en un edificio diseñado por la oficina catalana RCR Arquitectes, ganadora del Premio Pritzker, lo que representa el primer proyecto del estudio en París. Se sitúa en La Pointe des Arts, una reconversión a gran escala de la antigua zona industrial de la Île Seguin en un complejo de uso mixto de más de 53.000 m² enfocado en el arte y la cultura. La volumetría arquitectónica del proyecto sigue el concepto de estratificación establecido en el plan maestro de Ateliers Jean Nouvel. La institución inaugurará con la exposición "Imaginary Engine: From Masterpieces of the Collection Renault to Artists of Today", que reunirá a 55 artistas de 23 países para explorar la relación entre la humanidad y las máquinas, en homenaje a la historia industrial del lugar y a la colaboración de décadas de Renault con artistas.
El contexto de la guerra actual define el lugar de Ucrania en la conciencia internacional. No obstante, la arquitectura suele trascender la duración de una vida humana, por lo que puede convertirse en una herramienta para imaginar el futuro. La práctica del diseño arquitectónico —ya sea especulativa, conceptual o práctica— funciona como un medio para materializar formas de vida y de interacción que van más allá de nuestras realidades actuales. En esta selección de proyectos conceptuales enviados por los/las lectores/as de ArchDaily, se aprecian estrategias materiales, espaciales y simbólicas que buscan dar respuesta a las coyunturas contemporáneas en los sectores residencial, educativo y comercial.
Dado que la línea de conflicto se ha mantenido relativamente estática desde finales de 2023, las ciudades ucranianas siguen siendo escenario de nuevos proyectos de desarrollo urbano y arquitectónico. En este artículo, reunimos una selección de proyectos no construidos en las ciudades de Vinnytsia, Lviv y Kyiv. La selección abarca propuestas residenciales, comerciales y de usos mixtos, además de un complejo educativo. Asimismo, se diseñaron dos proyectos residenciales como prototipos sin una ubicación específica, concebidos como una respuesta potencial ante la pérdida de infraestructura y la inestabilidad en la región.
Saint-Denis es una comuna en los suburbios del norte de París, Francia, conocida por la Basílica gótica de Saint-Denis y el Stade de France. En una esquina de la Place Jean-Jaurès, en su centro histórico y junto a la Basílica, se encuentra el complejo habitacional Îlot 8, un hito brutalista diseñado por la arquitecta Renée Gailhoustet. Construido entre 1975 and 1986 para ofrecer vivienda obrera en el centro de la ciudad y contrarrestar la tendencia de relegar la vivienda social a las periferias, el proyecto se encuentra actualmente en el centro de un polémico plan de reurbanización. La propuesta, que a menudo se describe como "residencialización" y reestructuración, contempla la demolición de partes significativas de su diseño original. Esta reconversión forma parte del Nouveau Programme National de Renouvellement Urbain (NPNRU) de Francia y se justifica por preocupaciones sobre deficiencias estructurales, seguridad y mantenimiento.
Xu Tiantian es la fundadora y directora de DnA_Design and Architecture, una práctica interdisciplinaria que aborda tanto la dimensión física como la social del entorno habitacional contemporáneo a diversas escalas. Nacida en 1975 en Fujian, China, obtuvo una maestría en Arquitectura en Diseño Urbano de la Harvard Graduate School of Design y una licenciatura en arquitectura de la Universidad de Tsinghua en Pekín. Su trabajo reciente se centra en la revitalización rural a través de una estrategia que describe como "acupuntura arquitectónica", entendida como intervenciones a pequeña escala y específicas para cada sitio, diseñadas para activar la cultura, la agricultura y el turismo locales. Estas intervenciones, concentradas principalmente en las regiones rurales de China, han sido reconocidas por ONU-Hábitat como un modelo global para la integración urbano-rural. En esta entrevista con Louisiana Channel, reflexiona sobre el rol de el/la arquitecto/a, cuestiona la arquitectura misma y el concepto de belleza, explica su metodología de trabajo y enfatiza la dimensión espacial de la naturaleza.
Entre el 23 de junio y el 30 de agosto de 1988, el Museo de Arte Moderno (MoMA) de Nueva York presentó una exposición titulada Deconstructivist Architecture, como parte de un programa "concebido para examinar los desarrollos actuales de la arquitectura". Curada por Philip Johnson y Mark Wigley, la muestra se centró en la obra contemporánea de siete figuras de la arquitectura internacional: Coop Himmelblau, Peter Eisenman, Frank Gehry, Rem Koolhaas, Daniel Libeskind, Bernard Tschumi y una joven Zaha M. Hadid. A sus 37 años, su trabajo se presentó al mundo como un ejemplo del "surgimiento de una nueva sensibilidad en la arquitectura". El material expuesto no era una maqueta ni un plano, sino una pintura, The Peak, presentada para un concurso de arquitectura en Hong Kong en 1983. A partir de este punto de partida, su contribución a la arquitectura se profundizó en las mismas líneas reconocidas al momento de su inclusión en la exposición: el desarrollo de un lenguaje arquitectónico distintivo, matemático y, en sus propias palabras, "fluido", así como su consolidación como una figura femenina líder en un campo históricamente dominado por hombres.
El Museo de Arte Moderno de Louisiana inaugurará, el 22 de enero de 2026, la segunda exposición de su serie Architecture Connecting, centrada en la relación de la disciplina con la ciencia y la investigación en una amplia gama de campos, como la biología, la neurociencia y la antropología. La primera exposición de la serie, Living Structures (2024–2025), contó con la participación de ecoLogicStudio, Atelier LUMA y Jenny Sabin Studio, destacando su trabajo en la intersección de los algoritmos y la naturaleza, así como el desarrollo de métodos que reevalúan la arquitectura sostenible y las consideraciones climáticas. Esta segunda muestra, titulada Memoryscapes, explora las memorias, historias y tradiciones que informan las metodologías de trabajo de DnA_Design and Architecture (Pekín), de la arquitecta Xu Tiantian, y de ATTA – Atelier Tsuyoshi Tane Architects (París).
Queda un mes para la Ceremonia de Apertura de los Juegos Olímpicos de Invierno Milano Cortina 2026, cuyas competencias se llevarán a cabo del 4 al 22 de febrero de 2026. La Ceremonia de Apertura tendrá lugar el 6 de febrero en el Estadio Olímpico San Siro de Milán y reunirá a aproximadamente 2,900 atletas de todo el mundo que competirán en 16 deportes, con 116 medallas de oro en disputa. Los Juegos Olímpicos de Invierno regresan a Italia veinte años después de Turín 2006 y setenta años después de Cortina 1956. Sin embargo, esta edición adopta un enfoque marcadamente diferente, proponiendo un cambio respecto al modelo tradicional de altos costos y desperdicio hacia la reutilización adaptativa, la energía renovable y el desarrollo regional a largo plazo. Los Juegos de Invierno con mayor dispersión geográfica de la historia prevén depender en un 92% de sedes existentes o temporales, basarse en regiones con industrias turísticas consolidadas, evitar alteraciones ambientales de consideración y aplicar estrategias de diseño circular y reciclaje, cuyos resultados se harán evidentes en los próximos meses. Posteriormente, se llevarán a cabo los Juegos Paralímpicos de Invierno Milano Cortina 2026, del 6 al 15 de marzo de 2026.
The Egg es un centro de artes escénicas ubicado en Albany, dentro del Empire State Plaza de Nueva York, diseñado por la firma estadounidense Harrison & Abramovitz. Su construcción comenzó en 1966 y finalizó doce años después, en 1978, con el objetivo de albergar una amplia gama de eventos culturales y espectáculos para residentes del estado de Nueva York. Inspirada en el modernismo brasileño, la estructura de concreto abovedada y con forma de huevo destaca como un llamativo contrapunto dentro de un conjunto urbano de carácter racional. Rodeado por torres de oficinas gubernamentales revestidas de piedra en una plaza abierta, el concreto expuesto del edificio, su forma aparentemente suspendida y su pronunciada geometría curva lo posicionan como un ejemplo tardío del brutalismo modernista. El recinto se encuentra actualmente en proceso de restauración y, tras seis meses de renovación, reabrirá sus puertas el 8 de enero de 2026, en lo que se ha descrito como un espacio "renovado y reimaginado".
El compendio de noticias de esta semana reúne debates actuales en torno al espacio público y colectivo, la infraestructura cultural y la transformación urbana a largo plazo en diversos contextos geográficos. Desde modelos de gestión compartida que redefinen la propiedad del espacio público en ciudades como París y Nueva York, hasta iniciativas a gran escala impulsadas por eventos vinculados a Milán-Cortina 2026 y el Foro Urbano Mundial en Bakú, los proyectos e iniciativas seleccionados destacan cómo la gobernanza, la cultura y la infraestructura se cruzan en la práctica contemporánea. Estos temas se desarrollan a través de una combinación de procesos de planificación estratégica, incluidos los esfuerzos internacionales de planificación de prueba en el norte de Leópolis, y proyectos construidos que abarcan la educación, la cultura y la arquitectura efímera, desde una nueva facultad de odontología en Blantyre, Malaui, hasta espacios culturales restaurados y recientemente inaugurados en los Estados Unidos y Taiwán, así como intervenciones de reutilización adaptativa presentadas en la Bienal de Arquitectura de Chicago. Estos ejemplos internacionales perfilan un panorama arquitectónico definido por la reutilización, la participación pública y la evolución del diseño como respuesta a los marcos sociales, culturales e institucionales.
Render aéreo del nuevo estadio del Manchester United. Imagen cortesía de Foster + Partners
Durante 2025, se anunciaron varios proyectos de infraestructura deportiva que continúan bajo nuestro radar, la mayoría de los cuales prevén su finalización entre 2028 y 2030. Ubicados en Asia, Europa, África, Medio Oriente y Norteamérica, estos proyectos reflejan estrategias contemporáneas de planes maestros para la transformación de grandes recintos deportivos dentro de sus contextos urbanos. Muchos de los estadios están proyectados como parte de marcos de redesarrollo más amplios que incluyen nuevos espacios públicos, programas de uso mixto, instalaciones para eventos y mejoras de movilidad, en lugar de plantearse como estructuras aisladas. Diseños liderados por oficinas internacionales como Populous, Foster + Partners, Heatherwick Studio, OMA, Gensler, AFL Architects y VUILD ilustran una variedad de respuestas arquitectónicas, urbanas e infraestructurales ante el papel en evolución de las grandes instalaciones deportivas.
Malabo funcionó como la capital de Guinea Ecuatorial desde la independencia del país de España, el 12 de octubre de 1968, hasta el 2 de enero de 2026, cuando un decreto promulgado por el presidente Teodoro Obiang Nguema Mbasogo oficializó el traslado de la capital a Ciudad de la Paz, ubicada en la provincia de Djibloho. Obiang formalizó el traslado como parte de una reorganización territorial planificada desde hace tiempo. Si bien la antigua capital sigue siendo un importante centro económico en la isla de Bioko, Ciudad de la Paz fue concebida como una capital planificada en el territorio continental de África. La iniciativa para reubicar la capital se remonta a 2008 y su construcción comenzó en 2011. La nueva capital, también conocida como Djibloho (por la provincia) u Oyala, ha sido presentada por el gobierno como un esfuerzo de descentralización destinado a mejorar la accesibilidad a nivel nacional.
Un nuevo museo dedicado a la ciencia de la fibra de carbono abrió sus puertas en Fiorenzuola d'Arda, Italia, el 17 de diciembre de 2025. El proyecto se remonta a 2021 y fue diseñado por CRA–Carlo Ratti Associati en colaboración con el fallecido arquitecto italiano Italo Rota. Comisionado por MAE, una empresa fabricante de equipos para la producción de fibra de carbono, el proyecto transforma uno de los archivos más grandes del mundo sobre fibra de carbono en un museo dinámico, que une la investigación con la preservación de archivos y convierte este acervo en un espacio de exploración interactiva. Quienes lo diseñaron describen el proyecto como un "museo vivo", un lugar para leer, indagar y conectar ideas.
El World Monuments Fund (WMF) es una organización independiente dedicada a salvaguardar lugares significativos que enriquecen la vida de las personas y fomentan el entendimiento mutuo entre culturas y comunidades. Desde 2008, el Premio de Modernismo World Monuments Fund/Knoll ha sido un galardón bienal que reconoce logros sobresalientes en la conservación de edificios emblemáticos del movimiento arquitectónico moderno. El premio rinde homenaje a personas y organizaciones que revitalizan el patrimonio construido moderno mediante intervenciones arquitectónicas innovadoras y sensibles.
El 22 de enero de 2026, el WMF y Knoll anunciaron que la firma de arquitectura australiana Architectus fue galardonada con el Premio de Modernismo World Monuments Fund/Knoll 2026 por la conservación del histórico Africa Hall de las Naciones Unidas en Adís Abeba, Etiopía. El jurado reconoció el proyecto por restablecer una obra significativa del modernismo africano como un espacio activo para la diplomacia y el intercambio cultural. Además del premio principal, el jurado también otorgó el Premio de Custodia para Viviendas Modernas a la Umbrella House de Paul Rudolph en Sarasota, Florida, Estados Unidos.
Ha comenzado la construcción del nuevo Aeropuerto Internacional de Bishoftu (BIA), diseñado por Zaha Hadid Architects para Ethiopian Airlines Group. El primer ministro de Etiopía, Abiy Ahmed Ali, colocó la primera piedra en la ceremonia de inicio de obras el sábado 10 de enero de 2026. El nuevo aeropuerto se ubicará a unos 40 kilómetros al sur de la capital etíope, Adís Abeba, y está proyectado para convertirse en el aeropuerto más grande de África. La primera fase del proyecto está diseñada para atender a 60 millones de pasajeros al año. Se prevé que las fases posteriores aumenten la capacidad hasta 110 millones de pasajeros anuales, con el respaldo de cuatro pistas y estacionamiento para 270 aeronaves, lo que supera en más de cuatro veces la capacidad del actual aeropuerto principal de Etiopía, según declaraciones del primer ministro.
Proyecto de remodelación del Centro Comercial Montparnasse y la Torre CIT, 2026. Vista aérea. Imagen cortesía de RPBW
Durante una presentación ante la prensa llevada a cabo en el Ayuntamiento de París el 7 de enero de 2026, el arquitecto y ganador del Premio Pritzker Renzo Piano presentó las primeras imágenes de la transformación del emblemático centro comercial de Montparnasse y de la Torre CIT en un distrito de prioridad peatonal en París, Francia. El proyecto, encargado a Renzo Piano Building Workshop (RPBW) en 2022 por la copropiedad del complejo comercial, propone una transformación tanto visual como funcional del desarrollo comercial de baja altura de la década de 1970, convirtiéndolo en un espacio más transitable caracterizado por la transparencia y la apertura. El diseño se desarrolló en paralelo con la renovación de la Torre Montparnasse, liderada por Nouvelle AOM, con el fin de reconfigurar este amplio complejo de servicios en una manzana parisina contemporánea orientada a la vida pública, el desempeño ambiental y el uso cotidiano. El proyecto abre nuevamente el sitio a la ciudad, reconectando calles y restaurando la continuidad entre Montparnasse y sus barrios colindantes mediante nuevos espacios públicos.
El 26 de enero se celebra el Día Internacional de la Energía Limpia, una iniciativa destinada a concientizar y movilizar la acción para una transición inclusiva desde los combustibles fósiles —como el carbón, el petróleo y el gas natural— hacia sistemas de generación de energía con menores emisiones de gases de efecto invernadero y menos contaminantes. El término "limpia" señala un cambio fundamental que se aleja de las fuentes de energía extractivas, finitas y agotables, orientándose hacia sistemas basados en recursos renovables o en la captura de energía implícita en los procesos naturales. En un mundo que enfrenta la crisis climática, la energía limpia juega un papel importante en la reducción de emisiones y en la ampliación del acceso a una energía confiable. Sin embargo, el hecho de ser calificados como "limpios" no exime a estos sistemas de los impactos asociados con su producción, despliegue y comercialización. En este contexto, el conocimiento arquitectónico relacionado con el espacio, la materialidad y el habitar adquiere relevancia para apoyar una transición hacia sistemas energéticos sostenibles en el tiempo. Según las Naciones Unidas, la ciencia es clara: para limitar el cambio climático, se debe poner fin a la dependencia de los combustibles fósiles, y los edificios deben calentarse, iluminarse y electrificarse mediante fuentes de energía limpias, accesibles, asequibles, sostenibles y confiables.
