随着城市中心土地价值的不断攀升，公共空间从地面转移到屋顶或建筑之间的高架平台等位置的趋势日益显著。从开发角度来看，随着城市环境的扩展，最大化建筑面积已变得至关重要。地面空间因其战略性位置备受青睐，特别是在零售用途方面，它能够吸引大量人流和潜在消费者，从而推动城市发展和经济增长。这种趋势使开发商更加倾向于将地面空间用于高收益的商业用途，而公共空间则被安置在较高的标高，为城市空间的多层次利用提供了新的可能性。

这种以经济效益为导向的考量，常常决定了城市中心建筑活动的方向，却与现代主义时期倡导的设计原则形成了矛盾。例如，现代主义提出的“释放地面”（Freeing the Ground）理念，旨在为公众提供更优质的户外空间。诸如勒·柯布西耶（Le Corbusier）的萨伏伊别墅（Villa Savoye）和马赛公寓（Unité d'Habitation） 等项目便是这一理念的实践典范。现代主义设计设想了一个建筑悬浮于地面的未来，从而为使用者恢复开放、可达的地面公共空间。然而，由于城市土地价值及收益优先的原因，许多当代项目则选择在建筑结构内部模拟公共地面的功能，将公共空间置于高架平台或屋顶层，试图在有限的开发条件下实现城市空间的多样性与可达性。这种方式虽然适应了当代经济需求，却在一定程度上偏离了现代主义对公共空间的开放性和广泛可达性的初衷。

+ 10

SO-IL (Solid Objectives – Idenburg Liu) 是一家总部位于纽约布鲁克林的建筑设计事务所，由弗洛里安·伊登伯格（Florian Idenburg）和刘静（Jing Liu）于 2008 年创立。该事务所致力于设计深度融入社会、文化和环境语境的建筑，专注于探索创新材料、创造流动的空间体验并优先考量生态可持续性。SO-IL 的作品涵盖了各种尺度和功能类型，体现出其多元且灵活的设计方法。2024 年，其位于布鲁克林的住宅项目 450 Warren 被读者票选为 ArchDaily 年度建筑大奖住宅类获奖项目。

在其最新著作《深度：当下的城市人居》（In Depth: Urban Domesticities Today）中，SO-IL 探讨了当代城市背景下不断演变的新“家”之定义，将其“从脆弱性的根源转化为赋能的工具”。这一著作将人居生活重新定义为一种主动且共享的体验，并探讨了建筑师如何应对住房可负担性、高密度和可持续性等紧迫的城市挑战。SO-IL 的实践主张打造兼具灵活性与韧性的住宅，在融合生态与社会维度的同时促进社区凝聚力。ArchDaily 此次对话建筑师，深入探讨了书中所提出的创新方案与理念，以及他们的项目如何向传统体系发起挑战，并展望一个以建筑作为赋能工具的未来。

+ 13

世界建筑文物保护基金会（WMF）公布了2025年世界建筑文物守护名录，重点关注面临严峻挑战的25处遗址。该项目是一项双年度计划，始于1996年，旨在提高人们的保护意识并动员各方行动，以保护全球文化遗产。2025年的名录涵盖了横跨五大洲的多处地点，值得注意的是，“月球”也首次赫然在列，这表明了保护人类首次登月任务所留遗迹的必要性。选拔过程共收到200多项提名，由此揭示了不同地区的趋势，如撒哈拉以南非洲面临的气候变化影响，以及亚太地区面临的城市化挑战。

+ 18

菲利斯·兰伯特（Phyllis Lambert）一直是保护加拿大文化遗产的关键人物。作为一名建筑师和遗产保护倡导者，兰伯特在蒙特利尔及全球其他城市留下了不可磨灭的印记。她对蒙特利尔建筑界的贡献，很难仅用单一的建筑作品来衡量，而应从整座城市的维度去审视。她不仅联合创立了加拿大建筑中心（CCA），还重塑了像蒙特利尔这样的城市对待遗产的态度，并提升了社区声音在城市规划中的重要性。

+ 5

卫浴空间演变为现代格局的历史可以追溯到奥斯曼和罗马等古代文明，在当时，公共卫生具有举足轻重的文化意义。然而，中世纪时期个人卫生习惯的退步导致这一进程陷入停滞，直到文艺复兴重新唤醒人们对清洁的重视。这一转变也为18世纪的重大创新铺平了道路，其中现代给排水系统的出现，推动了现代卫生空间的普及。如今，建筑设计已然无法脱离这些设施，这也进一步彰显了卫生与健康的核心地位——而今，这两者正与技术进步紧密相连。

席卷洛杉矶的毁灭性山火造成了广泛的破坏，致使数千名居民流离失所，也让快速且高效的重建工作迫在眉睫。为此，洛杉矶市长凯伦·巴斯（Karen Bass）和加利福尼亚州州长纽森（Newsom）分别签署了两项行政命令，旨在消除重重监管障碍、加快项目审批，从而推进重建进程。

作为贝尔格莱德现代主义建筑杰出代表的南斯拉夫酒店（Hotel Jugoslavija）的拆除工作在贝尔格莱德已经开始，旨在为这座城市日新月异的城市景观中开展的新开发项目腾出空间。该酒店于1969年建于新贝尔格莱德，曾是欧洲最大、最著名的酒店之一，折射出南斯拉夫社会主义联邦共和国（SFRY）处于鼎盛时期的宏伟愿景。这座八层高的酒店由萨格勒布建筑师拉沃斯拉夫·霍尔瓦特（Lavoslav Horvat）设计，是约瑟普·布罗兹·铁托执政期间的一项重点工程。它展现了当时的现代主义原则，将实用功能与雄伟的建筑体量融为一体。其内部装饰尽显奢华，其中包括一盏由4万颗水晶组成的施华洛世奇水晶吊灯，彰显了该建筑作为南斯拉夫走向国际的旗舰标志的重要地位。

博物馆和文化中心在社会中占有独特的地位，它们是学习、社群交流和建立联结的场所。作为保护历史的平台，它们引导公众接触新的思想和视角。在塑造这些体验的过程中，建筑发挥着关键作用，它不仅提供了物理空间，也构建了情感框架，从而促进人们与艺术、文化以及彼此之间的互动。从宏伟的地标式建筑到更为私密的设计，这些文化建筑有潜力反映地方特色、倡导可持续发展、启发参观者，并打造出持久的文化地标。

从洛杉矶到图尔库，再到永隆，这批由 ArchDaily 社区提交的理念型博物馆和文化中心设计提案，彰显了未建成项目的多样性与创造力。每月，ArchDaily 编辑都会从全球建筑师提交的作品中，选择一个围绕特定主题或功能定位的概念项目集锦。在此次收录的方案中，既有美国的儿童博物馆扩建项目，也有越南的可持续农业博物馆。这些项目无一不展示了建筑如何在回应特定地域文脉的同时，传递教育、游乐和探索等普世主题。无论是致敬塞浦路斯的考古遗产，还是重塑芬兰的公共空间，这些项目都探讨了博物馆如何作为文化枢纽，去吸引并赋能其所在的社区。

+ 42

亲爱的读者们，

在此我满怀感激与欣喜之情，分享自己作为 ArchDaily 总编辑写给大家的第一封信，我相信这是开启新年的最佳方式。在我步入这一新角色之际，能够引领 ArchDaily 在新的一年开启新篇章，我深感荣幸。

ArchDaily 始终坚信建筑有着可以改变生活和环境的力量。17 年来，我们不仅仅是一个平台，更成为了 一个建筑师、设计师和爱好者齐聚一堂，共同塑造建筑环境并重新定义城市生活的协作社区。回顾这段旅程，我深受我们共同成就的鼓舞，这一切得益于我们全球各地区团队的共同努力和用户们坚定不移的支持。我们共同创造了一个思想繁荣、创新绽放的建筑社区。

视频

全球建筑师受邀参加 “世界最佳住宅”（Best House in the World）竞赛。这一全新的国际赛事旨在发掘并表彰尚未建成、仍处于开发阶段的创新住宅建筑设计。inHAUS 品牌携手 Geberit 吉博力、Porcelanosa 宝路莎、Schüco 旭格、Joquer 和 S&P 共同赞助，向最前卫、最具创意的项目发起工业化建造的挑战。这些均为实际项目，拥有真实的客户和具体地块，由致力于在住宅建筑中树立卓越与品质新标杆的建筑师设计。欢迎来挑战 inHAUS 创新的装配式（off-site）建造系统！

丹麦建筑中心（DAC）将于2024年10月开幕全新展览——“水之将至”（Water is Coming），展期将持续至2025年3月12日。面对极地冰川消融、地下水位上升以及日益频繁且剧烈的洪涝灾害，此次展览直面全球不断升级的水危机。它正视海平面上升和极端天气频发的现实，将关注焦点从“减缓影响”转向了“主动适应”。展览旨在深化人们对人类与水之间复杂关系的理解，探讨水作为生命之源与人类聚落潜在威胁的双重关键角色。

+ 15

摄影师保罗·克莱门斯（Paul Clemence）为潘塔纳尔生物公园（Bioparque Pantanal，又称潘塔纳尔水族馆）拍摄了一组令人瞩目的摄影作品。该项目近期落成于巴西大坎普（Campo Grande），由已故建筑师鲁伊·奥塔克（Ruy Ohtake）设计。项目坐落于巴西最大的城市公园之一——原住民公园（Parque das Nações Indígenas）内，如今已成为南马托格罗索州文化、科学和生态探索的核心地标。克莱门斯的镜头重点呈现了水族馆建筑设计与周边自然环境的交融，生动记录了该项目的形态、材料与空间布局。

+ 51

耶尔瓦公墓（Järva Cemetery）于2024年10月正式开放，无论信仰或信念如何，它为所有人提供了一个缅怀逝者的宁静空间，延续了斯德哥尔摩悠久的丧葬历史传统。在克服了重重规划障碍后，这片由 Kristine Jensen Tegnestue 和 Poul Ingemann 联合设计的场地终于落成。这里可容纳各种安葬与告别仪式，并提供土葬、火葬骨灰安置、撒灰林以及纪念林等多种选择。在上一届斯德哥尔摩开放日（Open House Stockholm）期间，参观者们得以深入探索其周边的自然景观，并与这片空间建立情感联结。

+ 11

早在人类建造出第一座永久性庇护所之前，就已经发现兽皮能够作为抵御恶劣环境的屏障，发挥保护作用。尽管许多具有说服力的历史先例已湮没在时间长河中，但这种利用柔性材料进行建造的基本原理依然深刻影响着当今的建筑设计。织物是人类最早使用的建筑元素，其历史甚至早于石砌等古老的建造技术。从史前定居点到现代摩天大楼，织物与庇护所之间的紧密联系塑造了整部建筑史。那么，建筑的这些古老起源能为未来建筑设计的发展带来哪些启示？

+ 5

在过去的二十年里，豪瑞基金会大奖（Holcim Foundation Awards）已累计投入2000万美元，旨在表彰那些由建筑师、设计师和工程师主导、引领可持续设计与建造实践的变革性项目。为了记录这些动人故事，基金会推出了一系列名为《与得奖者对话》（Words with Winners）的短片。

该系列视频通过对项目主创人员的独家专访，深入剖析了这些屡获殊荣的可持续设计项目。其中，首部影片聚焦于近期在达卡竣工的 BRAC 大学（BRAC University）楼群，并对新加坡绿色建筑先锋事务所 WOHA 的联合创始人兼主持建筑师黄文森（Wong Mun Summ）进行了独家专访。

来自伦敦建筑事务所 Assemble 的 Maria Lisogorskaya 和 Kaye Song，以及来自乌克兰利沃夫的建筑师 Anna Pomazanna 和 Mykhailo Shevchenko，已被宣布为“包豪斯地球”（Bauhaus Earth）2025年度实验研究员。他们的项目从120份申请中脱颖而出，旨在探索生土作为当代建筑材料的潜力。一年一度的“包豪斯地球研究员”计划由建筑师 Regine Leibinger 教授于2022年创立。该计划旨在支持各种多元化的项目，在不同地域探索全新的实践模式，从而为生态和社会韧性做出贡献。获选研究员将获得资金支持、专业指导，并能融入一个鼓励建筑师、制造商和当地利益相关者之间进行协作的成熟网络。

+ 16

随着建筑环境不断演变以反映和应对人类多样化的需求，包容性建筑的概念日益凸显。这种方法优先考虑同理心、无障碍性和公平性，致力于创造能与不同人口统计特征、能力和文化背景的个人产生共鸣的空间。它超越了仅仅满足无障碍标准或融入通用设计元素，而是体现了一种范式转变，使建筑人性化，并使其与基本的社会价值观保持一致。通过这一视角，包容性建筑促进了联系，拥抱了多样性，并确保物理空间有助于集体福祉。

本文通过 2024 年发表的精选文章，探讨了四个相互关联的主题——同理心、包容性建筑以及空间公平性和无障碍性。这些主题共同揭示了建筑如何回应社会挑战和愿望，展示了其作为社会变革催化剂的潜力。从设计情感联系到解决空间不平等问题，2024 年的经验教训强调了建筑师的责任，即创造超越功能性的空间，在每个层面上倡导包容性，并营造每个人都感到被看见、被重视和被赋权的环境。

+ 11

建筑剧院基金会（Fondazione Teatro dell'architettura）已宣布来自厄瓜多尔的建筑事务所 Al Borde 荣获 2024 年 BancaStato 瑞士建筑奖。该事务所由 Pascual Gangotena、David Barragán、María Luisa Borja 和 Esteban Benavides 在基多创立，Al Borde 倡导集体协作的设计与建造方法，并密切关注气候变量、当地社区的参与、传统建造技术以及创新。正如他们自己所言，Al Borde “身处质疑之境，在这里，关于建筑‘应然’与‘不应然’的确凿认知正处于不断的建构之中”。

D5 Render 2.9 中的分步动画功能重新定义了专业人士展示复杂项目的方式。该功能简化了动态、分步可视化效果的制作流程，非常适合用于展示施工阶段、产品组装以及景观演变。借助“跌落/升起”或“上升/下降”等预设模板，用户无需设置复杂的关键帧，即可快速按顺序排列对象，从而更轻松地直观展示建筑的建造过程、产品的安装步骤，或是景观元素的生长与演变。

Stanton Williams 建筑事务所已被选中，负责设计位于伦敦帕丁顿圣玛丽医院（St Mary's Hospital）院区内的一座尖端研究与公众参与设施——弗莱明中心（Fleming Centre）。据英国皇家建筑师学会（RIBA）公布，该项目旨在建立一个全球合作与创新枢纽，以应对抗微生物耐药性（AMR）这一影响全球人口的重大医疗卫生挑战。弗莱明中心是更广泛的“弗莱明倡议”（Fleming Initiative）的一部分，该倡议由帝国理工学院医疗中心与伦敦帝国理工学院共同发起。

上草坪别馆（Upper Lawn Pavilion，又称“太阳能别馆”[Solar Pavilion]）坐落在英国乡村的丰特希尔修道院废墟旁，是艾莉森与彼得·史密森（Alison and Peter Smithson）进行的一项体量虽小却意义深远的建筑实验。该别馆建于1959年至1962年间，既是周末度假场所，也是思想的实验工坊，体现了他们倡导经济性、材料真实性以及尊重文脉的设计理念，并彰显了新粗野主义（New Brutalism）的先锋精神。

上草坪别馆在新旧交融之间展开的细腻对话尤其令人瞩目。它建于一座18世纪英国农舍的遗址之上，重新利用了原建筑厚重的石砖墙体 ，并将水井、树木和草坪等元素巧妙地融入设计之中。通过使用木材、玻璃和铝材等预制材料，史密森夫妇创造了一个充满光线的空间。该空间与周围环境和谐共生，具体阐释了他们“原样建筑”（as found architecture）的原则——这一概念的核心在于尊重并顺应既有条件，而非强加干预。

+ 11

亚洲的宗教建筑正通过融入现代主义的影响而不断演变，同时保留了其精神内核。简洁的线条、极简主义美学，以及诸如混凝土、钢材和玻璃等材料的应用已屡见不鲜。这些设计手法往往取代了该地区传统上与神圣空间相关的繁复装饰和天然材料，或与之相得益彰。这种方式使这些建筑既能获得普世的吸引力，又能折射出其文化与精神根基。

有几个实例凸显了这种传统与现代的融合。日本的“光之云教堂”（Cloud of Luster Chapel）利用纤细的立柱和充足的自然光营造出明亮通透的氛围，不禁让人联想到弗兰克·劳埃德·赖特的约翰逊公司总部大楼。印度的“台阶神庙”（Temple of Steps）融入了效仿传统河埠头（Ghats）的叠落台阶，将文化象征意义与粗野主义美学结合在一起。同样，台湾的农禅寺（Water-Moon Monastery）在混凝土、直线条和镜面水池的运用上，也受到了勒·柯布西耶“新建筑五要素”的影响。此外，韩国的祇树给孤独园佛寺（Jetavana Buddhist Temple）和中国的阿那亚金山岭上院（Upper Cloister）则将布局与周围的岩石和山坡融为一体，与赖特的沙漠住宅异曲同工。这些项目共同证明了亚洲宗教建筑如何在尊重传统遗产的同时，通过现代主义的视角重新定义神圣空间。

+ 3

周二上午，洛杉矶最富裕的社区之一——太平洋帕利塞德（Pacific Palisades）爆发山火。这场灾难性的火灾给洛杉矶的基础设施和社区造成了重创，截至2025年1月8日上午，受灾景象宛如战场。日落大道沿线的标志性地点已化为废墟，建筑物被烧成焦炭。超过2000栋建筑被毁，数万人流离失所，并引发了急需返回家中取药的紧急呼吁。洛杉矶的数家酒店已开始接收无家可归的居民。

在强劲的圣安娜风（Santa Ana winds）和干旱天气的推波助澜下，许多建筑杰作目前正面临山火的威胁，其中包括著名的“案例研究住宅”、盖蒂别墅博物馆（Getty Villa），以及由理查德·诺伊特拉、埃罗·沙里宁、A·昆西·琼斯、查斯尔与蕾·伊姆斯夫妇以及查尔斯·摩尔等建筑师设计的代表作。

地拉那作为阿尔巴尼亚的首都，正经历着一场瞩目的变革。这一变革得益于《地拉那2030（TR030）总体规划》所描绘的雄心勃勃的未来蓝图。该规划由意大利著名建筑师斯特法诺·博埃里（Stefano Boeri）制定，旨在将这座城市重塑为一个可持续、绿色且包容的城市枢纽，在提高城市密度的同时，提升居民的生活质量。这一愿景的核心项目包括：种植两百万棵树以打造“环城森林”、利用绿色廊道治理河流，以及重新设计斯坎德培广场（现已成为巴尔干地区最大的步行区）。据《卫报》报道，这些举措旨在扭转东欧剧变后城市无序扩张的混乱局面，在优先保障生活质量和无障碍通达性的同时，接纳自1992年以来翻了两番的人口。

地拉那转型的核心在于重新将建筑视为一种连接的媒介，将文化身份与当代设计相结合，创造出促进公众互动与参与的空间。近期，由Coldefy、OODA、Oppenheim Architecture和CHYBIK + KRISTOF等知名建筑事务所公布的新项目，共同展现了为公众重塑复兴之城的理念。这些设计强调社会可持续性、文化底蕴以及无障碍的公共空间，重新定义了居民和游客体验地拉那城市肌理的方式。从多功能垂直村落和行人友好型街道，到具有生态意识的校园和市民中心，这些新开发项目共同彰显了这座城市将自身打造为巴尔干地区城市更新先锋典范的雄心。

+ 2