
法国总统埃马纽埃尔·马克龙宣布了卢浮宫的大规模翻新计划。该项目包括新建一个宏伟的入口,并对整个历史遗址进行大范围的整体翻新。
卢浮宫馆长劳伦斯·德斯卡致法国文化部的信件中强调了卢浮宫现存的严重维护问题,这促使了此次翻新计划的出台。据 Le Parisien首次报道,信中提到博物馆内部缺乏游客休息空间,餐饮和卫生间设施不足,标识系统过时,亟需全面重新设计。信件还指出了气候控制问题,描述了由贝聿铭设计的玻璃金字塔入口内部出现温室效应,以及建筑其他区域存在的漏水问题。

法国总统埃马纽埃尔·马克龙宣布了卢浮宫的大规模翻新计划。该项目包括新建一个宏伟的入口,并对整个历史遗址进行大范围的整体翻新。
卢浮宫馆长劳伦斯·德斯卡致法国文化部的信件中强调了卢浮宫现存的严重维护问题,这促使了此次翻新计划的出台。据 Le Parisien首次报道,信中提到博物馆内部缺乏游客休息空间,餐饮和卫生间设施不足,标识系统过时,亟需全面重新设计。信件还指出了气候控制问题,描述了由贝聿铭设计的玻璃金字塔入口内部出现温室效应,以及建筑其他区域存在的漏水问题。

在当今这个充满活力和速度的时代,尤其是我们的城市和建筑环境,不可避免地要认识到保留停顿和反思空间的重要性,这对于解决和讨论我们社会今天迫切需要的建筑和城市规划的关键问题至关重要。第十三届伊比利亚-美洲建筑与城市规划双年展最新一届于12月2日至6日在秘鲁利马举行,为这样的反思和对话提供了一个独特的聚会。本届双年展以“气候:为美好生活而行动”为主题,汇集了建筑师和该领域的关键人物。在一周的圆桌讨论和会议期间,他们聚焦于全球当代居住环境的挑战,特别是西班牙和拉丁美洲共有的挑战,从而在两个地区之间架起了一座知识交流的桥梁。

此前对由国际建筑师设计的中东文化地标的研究中,强调了若干反复出现的主题,例如将建筑视为景观的延伸、顺应气候的设计以及对传统形式的抽象。这些项目通常会引入高科技环保解决方案,利用具有纪念碑感的体量来重新诠释本土认同,或者在更广阔的城市或沙漠景观中将自身确立为地标。尽管这些手法定义了该地区许多最具代表性的文化机构,但它们仅代表了建筑话语的一面。与之同样重要却截然不同的另一条发展轨迹,则由本土建筑师开启。他们植根于现存结构、历史脉络以及真实的生活环境,创造出与周边环境深度融合的机构建筑。这一路径将延续性、转化与可达性放在首位,确保建筑始终是不断演进的文化肌理的一部分,而非一个孤立存在的客体。

Casa Áurea 住宅项目由 Elías Rizo 与 Taller Elías Rizo Arquitectos 事务所共同打造,室内设计则由 Cristina Grappin 担纲。该住宅坐落于新莱昂州的圣卡塔琳娜(Santa Catarina),是蒙特雷科技大学(Tecnológico de Monterrey)“明日领袖计划”(Programa Líderes del Mañana)的一部分,并作为第218届“传统科技彩票”(Sorteo Tec)活动的项目之一。该计划旨在推动社会变革、促进社会流动性,并助力优秀青年人才的发展。
住宅群山环抱,置身于东马德雷山脉(Sierra Madre Oriental)的壮丽风光之中。建筑设计从主入口开始便将私密性放在首位。随着空间动线的展开,首层社交区域与上方楼层之间的过渡定义了不同的私密层级:二层容纳了更为私密的空间;而到了屋顶平台,视野则逐渐向山景敞开,在视觉上与自然景观融为一体。

创造一个既能烘托展览又能丰富访客和使用者体验的空间氛围,需要在保留空间独特特质与满足艺术和文化生产需求之间找到一种深思熟虑的平衡。其中的挑战在于,既要维持建筑原有的工业氛围,又要满足展览设计的具体要求,以及新建筑所需的各种多元用途。这一微妙的任务需要对空间布局、材料选择以及照明方案进行审慎考量,而这些要素在重塑新环境的过程中都起着至关重要的作用。

“冬季驿站”(Winter Stations)年度设计竞赛于 2025 年迎来第 11 届。该竞赛邀请全球艺术家与设计师对救生员瞭望塔进行重新想象,将其转化为引人入胜且颇具互动性的艺术装置。这些装置旨在与加拿大多伦多的伍德拜因海滩(Woodbine Beach)环境相融合,鼓励人们在公共空间中沉浸式地与艺术互动,从而带来具有变革性的体验。继 2024 年举办十周年活动之后,“冬季驿站”提出了额外挑战,邀请参赛者思考驿站的未来,以及它们与公众和环境之间不断演变的关系。2025 届的主题为“黎明”(Dawn),号召设计师探索这些驿站如何在未来几年内进行适应、成长和蜕变。

最近几周,一系列备受瞩目的建筑项目相继公布,展现了旨在提升城市生活、基础设施和环境可持续性的多元设计方法。从文化场馆、大型总体规划到基础设施的升级,这些项目凸显了建筑在塑造城市与社区中所持续发挥的作用。其中,由 Knight Architects 设计的赫尔辛基克鲁努桥(Kruunusillat Bridge)迎来重要里程碑,该桥作为芬兰最高、最长的桥梁,旨在支持可持续交通。与此同时,Unibail-Rodamco-Westfield 针对克罗伊登(Croydon)的总体规划描绘了一个充满活力的多功能混合街区愿景,将历史保护与现代城市更新有机结合。在邱园(Kew Gardens),Mizzi Studio 打造的“碳花园”(Carbon Garden)通过景观设计探索碳循环,带来全新的永久性装置。这一系列最新动态凸显了建筑领域不断演变的发展重点,即从互联互通、城市更新转向关注气候的干预措施。

住房危机、对有效土地管理政策的需求以及日益增长的住房援助需求是全球性挑战,而西班牙近年来已采取重大措施应对这些问题。这一努力不仅与修复老旧建筑密切相关,还致力于解决城市密集化和绅士化带来的挑战。这些因素促使人们探索新的住房模式和居住方式,从而开发出经济实惠的住宅建筑,旨在容纳大量居民的同时保持高质量的生活水平。

20世纪战后时期,全球南方深受外国建筑师的影响,他们频频受到当地政府的邀请,旨在为当地引入先进的专业技术与前瞻性思维。这些由“明星建筑师”打造的建筑被奉为现代化的象征,极大提升了国家的国际形象。数十年后,即便本土建筑行业的实力已不可同日而语,对海外人才的青睐却依然不减。这究竟是全球化进程下的自然产物,还是全球南方对国际建筑师群体形成的一种挥之不去的持续依赖?

Buildner 公布了其“帕佩游客信息点”(Pape Info Point)设计竞赛的结果。该竞赛由 Buildner 与世界自然基金会拉脱维亚项目(WWF Latvia)联合举办,后者致力于拉脱维亚的环境保护、生物多样性保护以及资源的可持续管理。
这项国际竞赛邀请建筑师和设计师为帕佩自然公园(Pape Nature Park)设计一个全新的游客信息点,该公园是位于拉脱维亚波罗的海沿岸的自然保护区。参赛者需要设计一个既能强化公园在生态保护和生态旅游中的作用,又能与周边景观和谐融合的建筑。竞赛旨在创造一个极具吸引力且富有教育意义的空间,在向游客介绍公园丰富的生物多样性、候鸟群落和独特生态系统的同时,将对环境的影响降至最低。

对于初访者而言,孟买犹如一个感官过载的万花筒。从建筑角度来看,这座半岛城市包罗了极其丰富的风格流派。孟买独特的建筑特质,是在数百年的文化交流与殖民影响中孕育而生的。而其有别于其他历史名城之处,恰恰在于各种异质元素并置时的极高密度与极近距离。

交通导向型发展(TOD)是一种全面的城市规划策略,旨在围绕公共交通枢纽打造密集、宜居且充满活力的社区。通过将住宅、商业和休闲设施无缝整合在交通节点附近,TOD 旨在减少对汽车的依赖,增加公共交通的客流量,并刺激当地经济发展。政府机构通过区划改革、放宽容积率(FAR)、出售空权以及促进公私合作来为公共基础设施筹集资金,在这些发展中发挥着关键作用。目前东亚已涌向了许多成功的 TOD 案例。而在纽约市等不同背景下复制这些模式的努力突显了将 TOD 原则适应当地条件、地理特征和社区需求的重要性。

长久以来,追寻理想城市一直是建筑师和城市规划师热议的话题。除了美学特色和文化遗产,每个城市的生活质量或许是这一追寻过程中最重要的标志。今年,The Economist 的姊妹公司经济学人智库(Economist Intelligence Unit, EIU)发布了 2024 年全球宜居指数,突出了在这场持续探索中表现卓越的城市。维也纳连续第三年被评为全球最宜居城市。哥本哈根、苏黎世和日内瓦等欧洲城市也名列前茅,这得益于它们较小的人口规模,有助于降低犯罪率和减少拥堵。与 2023 年的排名相比,北美和澳大利亚城市因持续的住房危机而排名下滑。
该评估对全球 173 个城市进行了排名。每个城市的得分基于 30 个定性和定量因素,这些因素分为五大类:稳定性、医疗保健、文化与环境、教育和基础设施。得分依据外部数据点、内部分析师和城市内贡献者的意见综合得出。在各类别中,稳定性类别的得分下降幅度最大,因为抗议活动和武装冲突的发生率有所增加。在排名垫底的城市中,叙利亚的大马士革继续被评为调查中宜居性最差的城市,其次是利比亚的黎波里,这反映了这些地区的严重不稳定性。

瓦伦西亚 MArch 研究生院推出独特的教育方案,设有三个研究生课程和两个硕士课程,旨在将学术知识与专业实践进行有效衔接。其教学方法以实践为导向,并与知名专业人士及建筑和设计事务所开展合作,为学生提供在竞争激烈的就业市场中脱颖而出所需的工具。

Buildner 联合迪拜道路与运输管理局(RTA),诚邀全球建筑师、设计师及创意先锋参与 迪拜城市元素设计挑战赛。这一国际赛事旨在征集微型建筑元素的创新设计,以提升公共空间品质,并助力迪拜不断演进的城市特色。

近年来,阿根廷建筑领域涌现出一批年轻建筑师,他们致力于创造能够创新性满足当代需求、尤其是地方特色的建筑。他们将自己的独特视角和兴趣融入其中,其中,建筑师 Tomás Balparda 和 Fernando Brunel 的作品尤为突出。
纽约建筑师 Marion Weiss 和 Michael Manfredi 在1989 年赢得了几场重要竞赛后——包括阿灵顿国家公墓的女军人纪念碑和芝加哥附近的奥林匹亚田野与社区中心,两者均建于 90 年代——创立了他们的工作室 Weiss/Manfredi。他们最具代表性的建筑作品包括位于纽约市的布鲁克林植物园游客中心、亨特角南岸滨水公园和巴纳德学院戴安娜中心。这对建筑师设计的西雅图艺术博物馆奥林匹克雕塑公园在 2007 年建成,赢得了国际竞赛,并被评论家誉为世界上最伟大的雕塑公园之一,也是景观都市主义的最佳范例之一。

第九届 ArchDaily 巴西年度建筑大奖(Obra do Ano) 已经拉开帷幕,我们再次需要您的协助,共同选出这一年中最优秀的建筑项目。通过投票,您将成为公正评审网络中的一员,共同发掘并表彰过去一年中发布的、最具影响力的设计作品。
在接下来的三周内,广大读者的群体智慧将对 2024 年发布的、来自葡语国家和地区——巴西、葡萄牙、莫桑比克、安哥拉、几内亚比绍、东帝汶、赤道几内亚、中国澳门、佛得角、圣多美和普林西比——的数百个项目进行筛选,评选出葡语地区最优秀的已建成建筑。

2025年,我们迎来第16届“年度建筑”(Obra del Año)大奖。作为拉美和西班牙建筑界瞩目的至高荣誉,该奖项的得主完全由读者投票决定。自今日(3月18日,星期二)起,您与广大读者将共同肩负起评选重任,选出那些在2024年为我们带来灵感、并深刻诠释当地地域特质的杰出作品。
在接下来的三周内,读者的群体智慧将汇聚于此,共同筛选出数百个建于西班牙语国家和地区(包括阿根廷、玻利维亚、智利、哥伦比亚、哥斯达黎加、古巴、厄瓜多尔、萨尔瓦多、西班牙、危地马拉、洪都拉斯、墨西哥、尼加拉瓜、巴拿马、巴拉圭、秘鲁、波多黎各、多米尼加共和国、委内瑞拉和乌拉圭)的建成项目。

建筑在不断演变,尤其体现在它如何映射人、行为与环境之间的关系。这些动态关系中哪怕是极其微小的变化,也会深刻影响我们在社区中的思考与生活方式。根据世界银行的数据,目前全球有56%的人口居住在城市环境中,预计到2050年,这一比例将达到70%。这一预测切实反映了城市增长的速度与规模,也给建筑师和设计事务所带来了诸多挑战——从建筑的可行性到建成环境的可持续性,涵盖了直接影响日常生活的住宅建筑及其他空间类型。

保加利亚在2025年威尼斯建筑双年展上的参展项目是一个名为“拟态自然”(Pseudonature)的实验性装置,处于自然与技术、现实与模拟的交汇点。该项目由建筑师兼设计师亚森·马尔科夫(Iassen Markov)策展,探讨了在一个自然过程日益受到人工智能和人类干预调和的世界中,可持续性的未来。展览由一个揭示技术与气候悖论的室外装置,以及一个被重新设想为传统保加利亚居室的室内空间组成。在室外,物理干预打破了自然平衡,突显出技术与环境之间脆弱的相互作用;在室内,空间则转变为一个沉思的场所,在这里,恢复平衡成为一项集体而内省的挑战。

2025年3月,演员阿德里安·布罗迪凭在备受瞩目的电影《野兽派》(The Brutalist)中饰演拉斯洛·托斯(László Toth)一角,登台斩获奥斯卡金像奖。该片讲述了一位受过包豪斯教育的建筑师,在20世纪30年代逃离纳粹德国前往美国的故事。虽然这一故事纯属虚构,但它折射出当时中欧多位流亡建筑师为了寻找更佳的创作和学术环境而远走他乡的真实人生。其中,就包括创立于1919年的德国著名设计学院——包豪斯的前三任校长。该校的第一任校长瓦尔特·格罗皮乌斯(Walter Gropius)和第三任校长密斯·凡·德·罗(Mies van der Rohe)最终都去了美国,并在那里的教学和建筑实践中取得了丰硕的成果。然而,鲜为人知的是第二任校长汉斯·迈耶(Hannes Meyer),他选择了一条与同僚截然不同的道路。
我热衷于收集那些致力于开拓新领域的建筑师所发表的、具有宣言性质的原生言论。这些言论能够激发我们去想象此前从未敢设想的可能性。对于评论家而言,质疑常规应当是其与创作者开展对话的首要目的。否则,还有什么真正值得讨论的呢?正因如此,与 Elizabeth Diller 探讨她事务所的作品与初衷,就如同一股清流,尤其是在当下众多建筑师都乐于迎合世俗期待的背景下。在我们此前的一场对话中,Diller 直言不讳地指出:“我们并不把专业界限当回事。每次拿到任务书,我们都会将其撕碎,并不断提出新的问题。没有什么是固定不变的。”这一次,我们聊到了 Diller Scofidio + Renfro 的新专著《建筑,非建筑》(Architecture, Not Architecture)。这本书本身就是一个项目,旨在重新思考建筑的极限,并在这一过程中重新定义了“书”的形态。在我们长达一个半小时的 Zoom 连线中(我个人更青睐这种能进行正面双向录制的方式),她热切地说道:“我们总是在批判,总是在向既有的事物‘投掷手榴弹’。”