O arquiteto chinês Shui Yanfei foi agraciado com o 4º Prêmio Kazuhiro Kojima de 2025, tornando-se o primeiro premiado de fora do Japão desde a criação da honraria. O júri desta edição concedeu a distinção a Shui Yanfei em reconhecimento à sua profunda compreensão da realidade social chinesa, ao mesmo tempo em que investiga continuamente novas possibilidades futuras para a arquitetura. Atento à extensão do pensamento oriental no contexto pós-humano, o arquiteto reinterpreta com destreza os mecanismos de estruturas sociais acumulados historicamente. Paralelamente, partindo das realidades sociais, econômicas e institucionais, ele transforma a arquitetura emaranhada em relações complexas em um meio que conecta pessoas, objetos e o tempo. A prática diversificada de seu escritório está profundamente enraizada na realidade, ao mesmo tempo em que confere uma nova poesia ao cotidiano contemporâneo.
Exposição "On the Other Side of Languish", de Reginald Sylvester II. Exposição de estreia do Limbo Museum em Gana, África Ocidental. Imagem cortesia de Limbo Museum
O Limbo Museum é uma nova instituição dedicada à arquitetura, arte e design sediada em Gana, na África Ocidental. O museu desafia o conceito de ruína, funcionando em um complexo brutalista anteriormente abandonado que atualmente transmite a imagem de um edifício inacabado. O projeto foi fundado pelo Limbo Accra, um estúdio de pesquisa e design espacial estabelecido em 2018 por Dominique Petit-Frère e Emil Grip, dedicado a "desbloquear o potencial de edifícios inacabados na África Ocidental e além". Em 31 de outubro de 2025, o museu inaugurou sua primeira exposição pública, On the Other Side of Languish, de Reginald Sylvester II, desenvolvida por meio do programa de residência para artistas visitantes da instituição.
Mesquita Al-Ruwais. Imagem cortesia de Tamayouz Excellence Award
O arquiteto egípcioAbdelwahed El-Wakil foi nomeado o vencedor do prêmio pelo conjunto de sua obra, o Tamayouz Lifetime Achievement Award de 2025. O anúncio foi feito durante a cerimônia do Tamayouz Excellence Award em Bagdá, realizada como parte da edição inaugural do Arab Architecture Festival. O reconhecimento destaca suas contribuições para o renascimento da arquitetura islâmica tradicional, bem como sua atuação como pesquisador, educador e mentor cuja trajetória influenciou gerações de arquitetos e arquitetas em toda a região e fora dela.
Casa de Veraneio Nature Within - Corte. Imagem Cortesia de Unformed Design
A virada do ano marcou o ápice de diversos processos no universo de escritórios de arquitetura de renome. Entre dezembro de 2024 e fevereiro de 2025, o Gensler revelou a imagem de um projeto de requalificação em Manhattan, o Foster + Partners divulgou renders de um novo hotel e residências de luxo no Brasil, e o Herzog & de Meuron anunciou a data de conclusão do novo Memphis Art Museum. Concursos internacionais também revelaram seus resultados, destacando o projeto vencedor do jovem escritório Unformed Design, além da colaboração entre o escritório português Fala Atelier e o suíço Continentale em um projeto de arquitetura educacional. Essas propostas demonstram a amplitude do projeto de arquitetura, desde o detalhamento da relação de um empreendimento de alto padrão com a natureza até o potencial de renovação urbana de um projeto de conversão programática.
O Pavilhão da China na 19ª Mostra Internacional de Arquitetura - La Biennale di Venezia apresenta a exposição CO-EXIST, com curadoria de Ma Yansong, fundador/a do MAD Architects, e organizada pelo Ministério da Cultura e Turismo da República Popular da China no Arsenale. Por meio de dez obras de doze grupos interdisciplinares, o pavilhão examina como o pensamento filosófico tradicional chinês pode fundamentar respostas arquitetônicas na era da tecnologia avançada e da inteligência artificial.
O tempo está se esgotando! Convidamos você a participar do Prêmio ArchDaily Building of the Year 2025, votando nos projetos que causaram o maior impacto no ambiente construído.
Este ano, a base de dados de projetos do ArchDaily apresentou milhares de obras inspiradoras e, graças à sua participação, 4.000 projetos foram reduzidos a apenas 75 finalistas—representando o melhor em cada categoria. Agora, é hora de escolher os projetos vencedores.
Nas últimas semanas, diversos escritórios de arquitetura revelaram novos projetos que refletem uma transição contínua em direção a um planejamento urbano integrado e ambientalmente responsivo. Da Europa ao Oriente Médio e à América do Norte, estas propostas equilibram inovação espacial com sustentabilidade de longo prazo, seja por meio de estilos de vida livres de carros, estratégias de desempenho passivo ou construção modular adaptativa. Enquanto alguns projetos reimaginam a infraestrutura e as instituições públicas, outros exploram como a densidade urbana pode coexistir com os ecossistemas naturais. Esta edição do Architecture Now destaca uma seleção de masterplans, edifícios culturais e comunidades residenciais anunciados recentemente que oferecem novos modelos de resiliência ecológica e social no ambiente construído.
Duas torres residenciais de 36 andares foram concluídas na Irwell Bank Road, em Singapura, apresentando uma fachada pixelada projetada pelo escritório MVRDV. O projeto se baseia no sistema modular desenvolvido pelo ADDP Architects, que concebeu os edifícios utilizando Construção Volumétrica Pré-fabricada e Pré-acabada (PPVC). A fachada do MVRDV introduz variação nas elevações e marca a localização dos espaços verdes comunitários no 24º andar e na cobertura. O Irwell Hill Residences, desenvolvido pela City Developments Limited (CDL), marca a primeira colaboração do MVRDV em um edifício no centro urbano de Singapura.
Projetado originalmente pelo/a arquiteto/a e designer modernista Alvar Aalto em 1971, o Finlandia Hall é uma das obras de arquitetura modernista mais importantes de Helsinque. No início de 2022, teve início um amplo projeto de renovação liderado pelo escritório de arquitetura finlandês Arkkitehdit NRT, com o objetivo de tornar o espaço mais acessível ao público geral e oferecer novos serviços, respeitando o projeto original de Alvar Aalto. Após três anos de obras, o Finlandia Hall reabre oficialmente no sábado, 4 de janeiro de 2025.
Após a notícia do falecimento aos 96 anos de Frank Gehry, as atenções se voltaram novamente para uma carreira que moldou significativamente o discurso arquitetônico a partir do final do século XX. Ao longo de mais de sete décadas, Gehry desenvolveu uma linguagem de projeto definida pela experimentação de materiais, pela modelagem de maquetes de forma iterativa e pelo interesse em formas fluidas e expressivas. Sua obra abrange desde as primeiras intervenções residenciais no sul da Califórnia até grandes instituições culturais que contribuíram para a identidade de cidades em todo o mundo. Juntos, esses projetos delineiam uma trajetória que se cruzou com mudanças nas tecnologias de fabricação, nas tipologias de museus e nas estratégias de requalificação urbana.
"There Is Nothing to See Here" ("Não há nada para ver aqui") é o título da exposição que ocupará o Pavilhão da Hungria na Bienal de Arquitetura de Veneza 2025. Desde 2015, o Ludwig Museum of Contemporary Art administra e organiza tanto a exposição temporária quanto o edifício. Este ano, a mostra apresenta uma visão alternativa para o futuro da profissão. Com curadoria do/a diretor/a criativo/a e professor/a assistente Márton Pintér, em colaboração com Ingrid Manhertz, András Graf e Júlia Böröndy, fundadora da plataforma Women in Architecture (WIA), a exposição apresentará o trabalho de 12 profissionais de arquitetura que aplicam seus conhecimentos em áreas que vão além da prática tradicional.
A arquiteta franco-libanesa Lina Ghotmehfoi incluída na lista TIME100 Next 2025, uma seleção anual de líderes e inovadores emergentes de diversas áreas. Conhecida por sua abordagem sensível ao contexto e à materialidade, Ghotmeh construiu um portfólio internacional que une tradição e modernidade. Em seu perfil na TIME, escrito pelo arquiteto dinamarquês Bjarke Ingels, Ghotmeh é elogiada por combinar consciência histórica com uma experimentação voltada para o futuro. O reconhecimento a posiciona como a única arquiteta na lista deste ano, destacando a presença contínua do design em uma seleção que costuma abranger entretenimento, política, ciência e negócios.
O escritório internacional de arquitetura Populous anunciou a fase inicial da requalificação do Stadio Giuseppe Sinigaglia, em colaboração com o Como 1907 e o Município de Como, na Itália. O projeto visa modernizar o histórico estádio, mantendo seu papel como um polo central para a comunidade. O processo começa com a apresentação do Documento de Viabilidade de Alternativas de Projeto (DOCFAP), uma etapa fundamental para avaliar as possíveis abordagens de projeto. A expectativa é que o processo de aprovação seja concluído até maio de 2026, marcando a finalização da primeira etapa do projeto.
Após duas semanas de votação aberta na16ª edição do Building of the Year Awards, nossos/as leitores/as selecionaram meticulosamente, entre quase 4.000 projetos, um grupo restrito de 75 finalistas distribuídos em 15 categorias. A premiação deste ano celebra o auge do design, da inovação e da sustentabilidade em escala global, apresentando uma variedade excepcional de obras na lista de finalistas. Sendo um prêmio definido pelo público, temos o orgulho de afirmar que as suas escolhas refletem de forma autêntica o estado atual da arquitetura, e o nível dos finalistas deste ano reforça ainda mais a excelência e a diversidade que marcam a nossa área.
Após um concurso internacional de projetos, foi anunciada a proposta vencedora para o novo Museu Nikola Tesla em Belgrado, Sérvia. Projetado por Zaha Hadid Architects (ZHA) em colaboração com o escritório sérvio Bureau Cube Partners, o projeto busca transformar a histórica Fábrica de Papel Milan Vapa em um centro cultural contemporâneo que celebra as conquistas científicas de Nikola Tesla, ao mesmo tempo em que preserva o patrimônio arquitetônico do local.
A 11ª edição do Concéntrico, o Festival Internacional de Arquitetura e Design, acontece atualmente em Logroño, Espanha, de 19 a 24 de junho de 2025. A edição deste ano amplia o escopo do festival com um programa multifacetado que inclui não apenas instalações temporárias, mas também projetos permanentes, exposições, iniciativas educacionais e eventos itinerantes. Por meio de 24 intervenções urbanas, o Concéntrico 2025 explora temas como o reuso de materiais e o design circular, a alimentação como prática coletiva, a recuperação de espaços relacionados à água, a ativação de vazios urbanos e conexões interespécies no contexto urbano, ao mesmo tempo em que enfatiza a necessidade de imaginar novas formas de habitar a cidade, colocando o cuidado, a sustentabilidade, a empatia e a escuta ativa no centro da arquitetura pública.
Em uma série de fotos marcantes, Paul Clemence registrou o Bioparque Pantanal, também conhecido como Aquário do Pantanal, um projeto arquitetônico concluído recentemente em Campo Grande, no Brasil, projetado por Ruy Ohtake. Localizada dentro do Parque das Nações Indígenas, um dos maiores parques urbanos do país, a estrutura funciona como um polo de exploração cultural, científica e ecológica no estado de Mato Grosso do Sul. A fotografia de Clemence destaca a interação entre o desenho arquitetônico do aquário e o ambiente ao seu redor, proporcionando um registro visual da forma, dos materiais e da organização espacial do projeto.
Sob o título "Chinampa Veneta", a exposição mexicana para a 19ª Mostra Internacional de Arquitetura – La Biennale di Venezia propõe uma reflexão sobre como habitamos, cultivamos e projetamos o mundo que compartilhamos. Diante da crise climática global, o projeto volta as atenções para as chinampas, um antigo sistema agrícola mesoamericano com mais de quatro mil anos de história. Esse conhecimento ancestral, que entrelaça paisagem, infraestrutura e técnica, é reimaginado no contexto da Bienal, ativando um ambiente vivo em meio à cidade de Veneza. O Pavilhão do México é composto por duas "encenações", uma localizada no Arsenale e a outra construída sobre a água.
Carlo Ratti, o designer da tocha dos Jogos Olímpicos e Paralímpicos de Inverno de Milão-Cortina 2026. Imagem cortesia de Milão-Cortina 2026
As tochas oficiais, chamadas de Essential, para os Jogos Olímpicos e Paralímpicos de Inverno de Milano Cortina 2026, foram apresentadas em eventos paralelos na Triennale di Milano e na Expo 2025 em Osaka. Projetada por Carlo Ratti Associati em colaboração com a Eni e sua subsidiária Versalis, a Essential adota uma abordagem minimalista que coloca a chama em primeiro plano como o elemento central. O projeto combina design italiano com precisão de engenharia, resultando em uma tocha que atua tanto como um objeto simbólico quanto técnico. Sua estrutura aberta, incomum no design de tochas, permite que o público veja como a chama é produzida, revelando mecanismos que geralmente ficam ocultos.
A 19ª Exposição Internacional de Arquitetura da Biennale di Venezia abre em menos de duas semanas, no dia 10 de maio de 2025, e permanecerá aberta ao público até 23 de novembro. No dia da abertura, ocorrerá a Cerimônia de Premiação oficial, na qual um júri internacional selecionado concederá diversos prêmios oficiais, incluindo o Leão de Ouro de Melhor Participação Nacional. O júri recém-anunciado inclui a arquiteta, docente e curadora sul-africana Mpho Matsipa; a curadora italiana Paola Antonelli, curadora-chefe e diretora do Departamento de Arquitetura e Design do Museum of Modern Art (MoMA) em Nova York; e o curador, crítico e historiador de arte suíço Hans Ulrich Obrist, diretor artístico da Serpentine em Londres, que atuará como presidente do júri.
A Comissão Independente de Planejamento de NSW aprovou as obras de domínio público para a revitalização do Harbourside, em Sydney, marcando uma etapa significativa para o projeto desenvolvido pelo escritório Snøhetta em colaboração com a Hassell e a Mirvac. Apresentada pela primeira vez em dezembro de 2021 como a proposta vencedora de um concurso internacional de excelência em design, a iniciativa visa transformar o Harbourside, em Darling Harbour, em um novo e icônico destino no coração da cidade. A proposta reimagina a orla de Tumbalong / Darling Harbour com mais de 11.200 metros quadrados de espaço público renovado, apresentando árvores de grande porte, áreas ajardinadas, caminhos esculturais de arenito e obras de arte pública integradas.
O escritório OODA apresenta a House of Nassr, um novo complexo esportivo integrado projetado para o Al Nassr FC em Riade, na Arábia Saudita. Projetado como uma instalação abrangente voltada tanto ao desempenho esportivo quanto às operações do clube, o projeto reúne um centro de treinamento de alto rendimento, espaços administrativos e de mídia, instalações de apoio para atletas e áreas sociais, com um hotel previsto para uma segunda fase de desenvolvimento. O complexo ocupa uma área de aproximadamente 4.000 metros quadrados. Embora o projeto geral continue em andamento, a primeira fase foi concluída em 2025, marcando o primeiro projeto construído do OODA na Arábia Saudita.
Sob o título Paraíso, hoje., a exposição que representa Portugal na 19ª Exposição Internacional de Arquitetura – La Biennale di Venezia aborda a arquitetura como uma construção cultural da paisagem. Com curadoria da equipe de arquitetura composta por Paula Melâneo, Pedro Bandeira e Luca Martinucci, em conjunto com a arquiteta paisagista Catarina Raposo e o videoartista Nuno Cera, a mostra apresenta uma instalação imersiva com vídeos criados a partir de novas tecnologias digitais e inteligência artificial, além de um Atlas de imagens. Em conjunto, esses elementos constroem uma exploração crítica sobre o tema proposto, a alegoria de um "Paraíso". Este ano, a representação portuguesa mudou de localização, transferindo-se do Palazzo Franchetti para o edifício Fondaco Marcello, junto ao Grande Canal de Veneza. A mostra permanecerá aberta ao público e acolherá um ciclo de debates até 23 de novembro de 2025.
O projeto do escritório Zaha Hadid Architects para um habitat marinho de fabricação digital na zona de conservação do Parque Marinho de North Lantau, em Hong Kong, foi apresentado recentemente na exposição do World Design Congress, em Londres. O evento ocorreu no Barbican Centre entre os dias 9 e 10 de setembro, um dos exemplos mais reconhecidos de arquitetura brutalista no mundo. Com o tema "Design for Planet" (Design para o Planeta), o congresso convocou profissionais de design e contratantes do setor a assumirem sua missão mais crítica até o momento: projetar um futuro regenerativo diante das mudanças climáticas e examinar o papel do design como ferramenta de ação ambiental. Nesse contexto, o escritório Zaha Hadid Architects apresentou o Nereid, um habitat de fabricação digital desenvolvido com tecnologias avançadas de impressão 3D pela D-Shape, destinado a apoiar a regeneração natural dos ecossistemas marinhos.
