A partir da análise de uma inovadora estrutura de grelha de bambu criada com o uso de realidade aumentada pelos/as arquitetos/as Kristof Crolla e Garvin Goepel em agosto de 2023, mergulhamos no complexo universo da arquitetura com bambu. O foco recai sobre sua aplicação em cúpulas, por meio de uma série de ilustrações detalhadas que revelam a profundidade do potencial desse material sustentável.
Empresas, agências e profissionais de design e arquitetura de todo o mundo estão convidados a enviar seus produtos e projetos para o German Design Awards 2025. Organizado pelo German Design Council, o prêmio estabelece padrões internacionais para o desenvolvimento de design original e competitividade no mercado global, seja por meio da digitalização ou da inteligência artificial (IA). A plataforma reconhece exclusivamente projetos pioneiros no cenário do design alemão e internacional que promovam avanços positivos no design circular, dando visibilidade ao sucesso alcançado, ao mesmo tempo que abre portas para uma valiosa rede de contatos, alcance internacional e novas oportunidades de mercado para os projetos premiados.
A ICON, empresa pioneira na impressão 3D em grande escala, anunciou um novo empreendimento de casas impressas em 3D em Wimberley Springs, no Texas, Estados Unidos. O complexo, composto por 8 residências unifamiliares, apresenta projetos do Catálogo Digital de Arquitetura CODEX da ICON. Atualmente em construção e disponíveis para venda, as casas utilizam as tecnologias robóticas da ICON para viabilizar um processo construtivo de baixo carbono e alta eficiência energética.
Atualmente, existem múltiplas vozes que abordam as diversas questões da arquitetura contemporânea. Os temas são numerosos e transitam desde a sustentabilidade e a inclusão até a justiça social e a crise na gestão do solo. À primeira vista, parece não haver um terreno comum onde todos esses conceitos possam coexistir de maneira transversal. No entanto, se olharmos em retrospectiva, podemos ver que, para além dos conceitos arquitetônicos formais, o verdadeiro propósito da arquitetura são, provavelmente, as pessoas e as vidas que nela se desenvolvem.
Assim, muitos poderiam argumentar que a vida é, possivelmente, mais importante do que a arquitetura, abrindo espaço para um amplo debate. O fato é que, hoje, surgem e se consolidam narrativas e vozes orientadas à renovação de ferramentas e linguagens arquitetônicas, transformando o ambiente construído em um meio para promover um futuro mais equitativo e otimista para todas as pessoas. Uma dessas vozes é a de Tatiana Bilbao, reconhecida por sua abordagem centrada no processo, onde a vida e as interações humanas desempenham um papel crucial na definição do hábitat.
O mais recente projeto do escritório Büro Ole Scheeren, Scenic City Towers, está atualmente em construção na Base de Super Sedes de Shenzhen Bay, na China. O projeto para as novas instalações da JD.com busca enfatizar os espaços "intermediários" que mesclam o tecido social da vida urbana com a natureza, propondo um novo modelo de trabalho. Situada no distrito de Nanshan, em Shenzhen, uma próspera área comercial e financeira, a sede se integrará a uma comunidade de corporações globais estabelecidas no entorno.
A cidade de Barcelona e a região se preparam para sediar a Manifesta, a bienal nômade europeia de arte, arquitetura e urbanismo, que celebrará sua 15ª edição no próximo dia 8 de setembro de 2024. O evento acontecerá em doze cidades ao longo de doze semanas, onde uma extensa lista de participantes materializará projetos que servirão para reimaginar o futuro por meio da arte e da arquitetura.
A primeira edição da Manifesta ocorreu em Roterdã em 1996 e, em suas 14 edições anteriores ao longo de 25 anos, passou por diferentes cidades europeias, como Luxemburgo, Liubliana, Frankfurt, Donostia/San Sebastián, Trentino-Tirol do Sul, Múrcia, Genk, São Petersburgo, Zurique, Palermo, Marselha e Prishtina. Um dos principais eixos da Manifesta baseia-se na investigação urbana crítica, promovendo a construção de comunidades e programas culturais com identidade local que atuem como agentes de mudança. Embora o caráter nômade seja uma marca registrada do evento, em cada cidade trabalha-se com comunidades artísticas locais, a cidadania e organizações locais para realizar projetos que possam abordar questões inerentes ao próprio território.
Este artigo é o décimo de uma série com foco na Arquitetura do Metaverso. O ArchDaily colaborou com John Marx, AIA, sócio-fundador de projeto e Diretor Artístico da Form4 Architecture, para trazer artigos mensais que buscam definir o Metaverso, transmitir o potencial deste novo reino, bem como compreender suas limitações. Neste artigo especial, o arquiteto John Marx questiona os limites e capacidades da IA na arquitetura e na criação de edifícios que ressoem profundamente com as pessoas e as comunidades.
Nicolás Valencia conversa esta semana no podcast TERRAZA com o arquiteto espanhol Mauro Gil-Fournier, autor do livro “As casas que me habitam”, publicado por Arquitecturas afectivas em 2022.
Em “As casas que me habitam”, Gil-Fournier propõe que, como cidadãos e cidadãs, pensamos que habitamos nossas casas, nossas praças e nossas cidades, quando na verdade habitamos apenas nossas práticas cotidianas. As casas apresentadas aqui são os afetos que nos habitam no dia a dia.
“As arquiteturas afetivas permitem criar um espaço onde é possível se expressar de maneira honesta, sem preconceitos e com segurança”, afirma Gil-Fournier nesta entrevista.
Em 1853, na Feira Mundial de Nova York, um senhor de terno e cartola subiu a uma plataforma suspensa e ordenou que a corda a qual a sustentava fosse cortada. Ele caiu alguns centímetros, mas o sistema de segurança entrou em ação e a plataforma se manteve estável para delírio da multidão que estava assistindo. Nesse momento, talvez nem Elisha Graves Otis tivesse dimensão de como sua invenção iria mudar definitivamente o rumo da arquitetura.
Com o invento do elevador, o céu se tornou o limite, e a partir de então os primeiros edifícios de 7 a 10 andares começaram a surgir. Mosette Broderick, diretora de Estudos de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de Nova York, comenta que o Edifício Equitable Life Assurance, inaugurado em 1870 com sete andares, causava fascínio e medo ao mesmo tempo. O último andar, por exemplo, raramente era alugado.
A personalização de elementos de arquitetura e design tornou-se uma tendência global importante na criação de espaços excepcionais e individualizados. Atualmente, qualquer elemento passível de personalização torna-se uma oportunidade, com clientes e arquitetos/as ansiosos por se destacar e criar projetos que reflitam fielmente seus gostos pessoais e estilos de vida. No universo dos porcelanatos, a personalização é uma maneira fundamental de infundir personalidade ao design — foco que a marca Kaolin vem priorizando por meio de seu Programa de Customização.
O Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB) anunciou os finalistas do Prêmio Europeu do Espaço Público Urbano 2024. Selecionados entre 297 projetos de 35 países europeus, a edição de 2024 indicou 5 finalistas na categoria Geral, que promove espaços públicos de qualidade em todo o território europeu, e 5 na categoria Frentes Marítimas, voltada para as vulnerabilidades climáticas das cidades costeiras. O Prêmio Europeu do Espaço Público Urbano é um concurso bienal honorário que visa destacar as melhores práticas e inovações na criação, transformação e recuperação de espaços públicos nas cidades europeias.
Sendo a primeira edição a incluir uma categoria dedicada às Frentes Marítimas, a premiação deste ano reconhece a importância e os desafios específicos enfrentados pelas cidades costeiras. A iniciativa está alinhada com a Regata Cultural, uma programação de atividades paralela à competição de vela da America's Cup em Barcelona. Nesta edição, o júri internacional foi presidido pela arquiteta urbanista, paisagista e designer industrial Beth Galí, e composto por Sonia Curnier, Fabrizio Gallanti, Žaklina Gligorijević, Beate Hølmebakk, Manon Mollard, Francesco Musco e Lluís Ortega. Os vencedores da 12ª edição do Prêmio Europeu do Espaço Público Urbano serão anunciados em uma cerimônia no CCCB em 29 de outubro de 2024.
O escritório Foster + Partners iniciou o desenvolvimento do projeto para a fase inicial do plano diretor "Land of Tomorrow" em Larnaca, no Chipre. Com o objetivo de transformar a orla marítima de Larnaca em uma comunidade vibrante e sustentável, a primeira fase foca em empreendimentos residenciais. Integrando áreas comerciais com lojas, escritórios e restaurantes, o plano diretor prioriza a transição fluida com a orla e enfatiza a conexão com o entorno natural.
Hoje está claro que aproximadamente 80% das emissões de projetos de arquitetura paisagística vêm dos materiais. Isso inclui a extração de recursos naturais, sua fabricação, transporte e construção em parques, praças, ruas, campi e bairros. Uma parcela significativa das emissões no ambiente construído decorre de dois materiais: o concreto e o metal, o que inclui o aço e o alumínio.
O desafio reside no fato de que utilizamos grandes volumes de ambos os materiais, que são difíceis de substituir devido à sua resistência e utilidade, além de que mitigar seu impacto ambiental é um processo complexo. No entanto, há avanços em curso.
Descubra a edição mais recente de "My Point of View" da Sky-Frame, com o arquiteto David Montalba.
David Montalba nasceu na Suíça, mas cresceu na Califórnia. Tornou-se um surfista apaixonado, flutuando nas ondas do Pacífico, contemplando a terra firme, mas sempre sentindo e ouvindo o oceano ao seu redor; profundamente conectado à natureza.
“Eu já surfava aos 12 ou 13 anos, e essa foi a minha grande motivação provavelmente até os 18 ou 19”, observa ele. “Trouxe uma espécie de espiritualidade para a minha vida. Foi quando me senti mais conectado com a natureza e verdadeiramente comigo mesmo... Ainda é algo muito especial para mim. É uma daquelas coisas que conseguem, ao mesmo tempo, nos ancorar e nos conectar com a natureza de uma forma única.”
Como parte dos preparativos para que as Astúrias, na Espanha, recebam a Copa do Mundo da FIFA em 2030, propõe-se que o estádio El Molinón passe por um grande processo de reforma. Casa do Real Sporting de Gijón, a arena foi reinventada pelo escritório de arquitetura Sordo Madaleno em parceria com a Orlegi Sports. A proposta visa aumentar a capacidade do estádio para acomodar 9.000 espectadores adicionais aos 33.650 assentos fixos durante o Mundial, além de buscar reconectar o espaço ao seu entorno e à cidade de Gijón, nas Astúrias.
A Ponte Simone Veil, projetada pelo OMA / Rem Koolhaas e por Chris van Duijn, foi inaugurada oficialmente em Bordeaux, na França. Funcionando como a sexta travessia sobre o Rio Garona, a plataforma se estende por 548 metros entre as margens, com 44 metros de largura. Conectando os municípios de Floirac e Bègles e oferecendo a Bordeaux um novo espaço público, o projeto esteve em desenvolvimento por quase uma década e é a primeira ponte no portfólio do OMA.
Temos o prazer de anunciar nossos próximos workshops de agosto, em colaboração com nossa parceira do ArchDaily Plus, a Parametric Architecture. Esses workshops foram cuidadosamente selecionados para capacitar profissionais de arquitetura, design e entusiastas, oferecendo os conhecimentos e as habilidades mais recentes no dinâmico campo do design paramétrico. Conduzidas por especialistas e visionários/as do setor, estas sessões imersivas explorarão técnicas de ponta, ferramentas inovadoras e aplicações práticas, criando um ambiente de aprendizado dinâmico e inspirador onde os/as participantes poderão elevar seus conhecimentos de design a patamares inéditos.
Como forma de agradecimento, os/as assinantes do ArchDaily Plus terão direito a benefícios exclusivos, incluindo descontos especiais em qualquer um dos workshops oferecidos pela Parametric Architecture e um workshop mensal gratuito. Seu compromisso em impulsionar a inovação arquitetônica alinha-se perfeitamente com as experiências enriquecedoras que estes workshops prometem proporcionar. Fique atento/a para mais informações sobre como liberar plenamente seu potencial criativo e embarcar em uma jornada emocionante de exploração do design em agosto.
Projetar para a experiência humana tem estado no centro das intenções e motivações por trás do trabalho de arquitetos/as. Embora os processos tradicionais se mostrem benéficos, o setor busca superar limites para encontrar oportunidades de colaboração com outras áreas do design e de outros campos do conhecimento. Novas abordagens têm surgido a partir de colaborações entre arquitetos/as e designers de serviço, ou mesmo psicólogos/as, para criar espaços mais centrados nas pessoas. Uma nova interseção vem chamando a atenção de profissionais, impulsionada em especial por uma recente instalação sobre neuroarquitetura no Salone del Mobile. O ArchDaily detalha o escopo e o potencial dessa nova disciplina com Federica Sanchez, arquiteta e pesquisadora de neurociência no escritório italiano Lombardini22, responsável pela reestruturação do Salone.
O The Second Studio (anteriormente conhecido como The Midnight Charette) é um podcast sem filtros sobre design, arquitetura e o cotidiano. Apresentado pelos/as arquitetos/as David Lee e Marina Bourderonnet, o programa traz diferentes profissionais de áreas criativas em conversas espontâneas que dão espaço a reflexões profundas e debates pessoais.
Uma variedade de temas é abordada com honestidade e humor: alguns episódios trazem entrevistas, enquanto outros oferecem dicas para colegas designers, análises de edifícios e outros projetos, ou explorações informais sobre o cotidiano e o design. O The Second Studio também está disponível no iTunes, Spotify e YouTube.
Nesta semana, David e Marina, do escritório FAME Architecture & Design, discutem o papel dos conceitos de arquitetura no dia a dia profissional. Os dois abordam a importância do pensamento conceitual, a ausência de conceitos nos escritórios de arquitetura, a diferença entre projetos no ambiente acadêmico versus na prática, os desafios de fundir o pensamento conceitual aos aspectos técnicos do cotidiano de trabalho, entre outros temas. Divirta-se!
Enquanto Barcelona se prepara para ser a Capital Mundial da Arquitetura em 2026, a cidade convoca jovens arquitetos/as com menos de 35 anos para reimaginar 10 empenas cegas permanentes — uma em cada distrito — e transformá-las em novas fachadas que deixarão um legado urbano. Este Concurso Internacional de Ideias para Jovens Arquitetos/as tem como objetivo melhorar a qualidade do espaço público por meio da transformação e da revitalização. Organizado pela Prefeitura de Barcelona e pela Fundació Mies van der Rohe, em parceria com a UNESCO e a União Internacional de Arquitetos (UIA), o certame busca propostas arquitetônicas que deem significado a paredes atualmente anônimas e sem nenhum destaque, expostas no espaço público em um estado provisório permanente.
O Deutsches Architekturmuseum (DAM) anunciou os indicados para o prêmio International High-Rise Award 2024/25. Selecionados entre mais de 1.000 novos edifícios em altura construídos nos últimos dois anos em todo o mundo, os projetos indicados estão localizados em 13 países de 5 continentes. No outono, serão anunciados os cinco finalistas, e a revelação do vencedor está prevista para 12 de novembro de 2024. O principal objetivo da premiação é destacar boas práticas na tendência contínua de edifícios altos de uso misto.
Com o aumento na construção de arranha-céus, características especiais como a introdução de vegetação no projeto, formas inusitadas ou a construção de complexos de torres tornaram-se o novo normal. A pesquisa do DAM deste ano também mostra uma crescente consciência ecológica, já que o foco na construção de edifícios altos se volta cada vez mais para o reaproveitamento de estruturas existentes. Embora a maioria dos edifícios altos continue a ser erguida na China, seguida pelos EUA, a Austrália e Singapura surgem como novos polos da arquitetura de arranha-céus.
A proposta de projeto do escritório RSHP para a regeneração do Bromley-By-Bow Gasworks acaba de ser aprovada pelo Comitê de Desenvolvimento Estratégico do distrito londrino de Newham. O terreno de 23 acres remonta à década de 1870 e abriga a maior coleção de gasômetros vitorianos do mundo, tornando a proposta uma das maiores iniciativas de regeneração no Lower Lea Valley, em Londres. Após três anos de desenvolvimento de projeto, a proposta transforma os antigos gasômetros em um empreendimento de uso misto que oferece novas opções de arquitetura residencial de alta qualidade.
Este artigo foi originalmente publicado no Common Edge.
As reclamações de arquitetos e arquitetas são inúteis. O edifício com estrutura leve de madeira sobre embasamento — o chamado 5-over-1 — veio para ficar. "A Caixa", como gosto de chamá-la, utiliza a tecnologia híbrida de uma base de concreto e aço sob uma estrutura leve de madeira, sendo usada predominantemente para habitação a preço de mercado. Apesar da reação negativa comum à sua estética banal, seu apelo para uma grande parcela de consumidores de apartamentos é inegável. É também, obviamente, um sucesso entre as incorporadoras.
Para as cidades, sediar um evento olímpico é uma honra e uma oportunidade significativa de crescimento, mas também representa um desafio importante. Com mais de 200 nações participando dos Jogos, eles se destacam como a maior competição esportiva do mundo. No entanto, adaptar a infraestrutura pública e esportiva para acomodar o aumento repentino de pessoas e a escala desses eventos pode resultar em problemas após o encerramento, como estruturas subutilizadas conhecidas como "elefantes brancos". Apesar disso, as Olimpíadas incentivam transformações urbanas, levando as cidades a investir em melhorias em transporte, moradia e espaços públicos. Um exemplo marcante é Paris, que inaugurou sua primeira linha de metrô durante a segunda edição dos Jogos Olímpicos, em 1900.
Quando se trata dos locais olímpicos, surge o desafio da reutilização adaptativa: a arquitetura precisa encontrar maneiras de transformar esses espaços, inicialmente projetados para acomodar milhares de pessoas durante os Jogos, de modo a se tornarem parte sustentável da oferta esportiva da cidade após o evento. Em várias partes do mundo, alguns desses locais têm conseguido prolongar sua utilidade além do encerramento dos jogos, integrando-se às comunidades locais e oferecendo uma variedade maior de eventos esportivos e de lazer. Apesar dos altos custos de construção, muitos desses espaços se tornaram ícones da identidade local e atrações turísticas populares, continuando a ser utilizados décadas após receberem as multidões olímpicas.
