Motivados/as pelo objetivo comum de criar um futuro melhor e mais verde, arquitetos/as, designers e entusiastas da sustentabilidade de todo o mundo reuniram-se para trocar ideias e conhecimentos sobre o futuro do bambu como material de construção. Intitulado Bamboo U, o curso de 11 dias ensinou aos/às participantes desde o cultivo do bambu e seus métodos de tratamento até o projeto e fabricação de maquetes, engenharia, carpintaria e construção. A equipe do ArchDaily participou do workshop, realizado de 16 a 27 de agosto de 2024, e documentou todo o curso do início ao fim.
As greenways (ou rotas verdes), como tipologia de desenho urbano, tornaram-se um elemento essencial no planejamento das cidades modernas. Elas surgem em resposta à crescente fragmentação das paisagens urbanas por elementos como rodovias. Geralmente, integram espaços naturais e construídos, proporcionando conexões necessárias entre várias partes da cidade. Ao mesmo tempo, promovem a acessibilidade de pedestres, a recreação e a interação social. A Rose Kennedy Greenway, no centro de Boston, nos Estados Unidos, exemplifica essa abordagem de projeto centrada nas pessoas. O projeto, cujas obras começaram em 1991, demonstra o potencial das greenways para reconectar ambientes urbanos e melhorar a vida comunitária. Sendo uma série de parques projetados por diversos escritórios de arquitetura, seu objetivo é criar vínculos físicos e espaços significativos que promovam o desenvolvimento social e o sentido de lugar.
Criar uma linha contínua entre o piso e o teto é uma das maneiras mais elegantes de manipular as qualidades espaciais de um interior contemporâneo. O vidro do piso ao teto é um elemento recorrente em residências modernas em edifícios altos, oferecendo vistas para algumas das paisagens urbanas mais espetaculares do mundo. As portas de altura total, por sua vez, são igualmente contemporâneas e impressionantes, mas envolvem mais nuances e engenharia. Em vez de atrair o olhar para o exterior e além do espaço, elas causam um impacto imediato no momento em que se entra nele. Em vez de criar um portal de passagem de um ambiente para outro, essas portas se elevam verticalmente e ocupam todo o vão da parede. Elas representam a vanguarda da arquitetura de interiores holística, criando uma transição fluida e artisticamente planejada ao passar por elas.
https://www.archdaily.com.br/pt/1140715/rente-a-parede-transformando-portas-em-camaleoes-arquitetonicosMark C. O'Flaherty
À medida que Kharkiv inicia sua longa jornada de recuperação após o devastador conflito na Ucrânia, um concurso global de projetos foi lançado pela Norman Foster Foundation e pela Buildner para reimaginar um dos marcos mais importantes da cidade: a Praça da Liberdade. Símbolo do planejamento urbano da era soviética, a praça, juntamente com o Edifício da Administração Regional, foi severamente danificada por um ataque de mísseis em 1º de março de 2022. O ataque deixou o edifício em ruínas e a praça com as marcas do conflito.
Cerca de 80% da população brasileira vive sobre o que um dia foi floresta e nem se dá conta disso. No Brasil, a história se fez e ainda se faz com a cidade se opondo à floresta, numa matriz civilizatória baseada fundamentalmente na devastação das ecologias nativas e sua substituição por monoculturas e espécies invasoras. Em poucos séculos, transformamos um continente florestal megadiverso em ambientes estéreis através de padronizações urbanísticas, arquiteturas desoladoras e paisagismos insustentáveis, impostos como projeto. Vivemos sobre ex-florestas mas resistimos a pensar as cidades como ruínas florestais. [1]
O prefeito de Nova York, Eric Adams, junto à parceria Future of Fifth, anunciou planos para transformar a Quinta Avenida, entre o Bryant Park e o Central Park, em uma avenida voltada para pedestres. O projeto inclui a ampliação das calçadas em 46%, a redução das faixas de tráfego, a melhoria da segurança dos pedestres com faixas de travessia mais curtas, além da adição de vegetação e iluminação. A iniciativa começou com a parceria público-privada Future of Fifth, que selecionou as empresas Arcadis, Sam Schwartz Engineering e Field Operations para liderar os estudos e o anteprojeto, previsto para ser concluído até o verão de 2025.
Selecionado como um dos Melhores Novos Escritórios de 2024 do ArchDaily, o Wiki World está abrindo caminhos com uma nova abordagem para a educação em arquitetura para crianças e a construção comunitária. Sediado em Wuhan, o estúdio simplifica o conceito de arquitetura ao deixar de lado conotações grandiosas para focar no ato de "construir uma casa", explorando a sabedoria e os métodos das "pessoas comuns". Para o Wiki World, construir não é apenas um instinto humano, mas também uma maneira de se conectar com a natureza e compreendê-la. O estúdio enxerga no espírito do código aberto (open-source) uma oportunidade para capacitar comunidades na China rural a projetar e construir suas próprias criações. Ao fornecer as estruturas adequadas, o Wiki World consegue ganhar escala e tornar a arquitetura acessível a um número cada vez maior de pessoas. O escritório organiza oficinas por toda a China, guiando pais, mães e crianças por sucessivas experiências de construção comunitária.
Em entrevista ao ArchDaily, a equipe do Wiki World compartilhou sua abordagem para o desenho de oficinas e processos organizacionais, unindo sua própria experiência às perspectivas inovadoras trazidas pelos jovens participantes. Os integrantes debateram como suas visões sobre a natureza e o design comunitário moldaram seu trabalho, suas estratégias para uma comunicação eficaz, além de seus desafios e sucessos atuais. Também explicaram como aproximam diferentes equipes para inspirar a criatividade e incentivar o engajamento prático dos usuários.
https://www.archdaily.com.br/pt/1139980/wiki-world-explorando-a-educacao-em-arquitetura-para-criancas-e-a-construcao-comunitaria-na-china-rural韩爽 - HAN Shuang
Nos últimos anos, as Parcerias Público-Privadas (PPPs) tornaram-se um modelo significativo para a viabilização de projetos de infraestrutura em grande escala em todo o mundo. Essas parcerias reúnem os pontos fortes tanto do setor público, representado por governos ou municípios, quanto do setor privado, combinando seus recursos, especialização e poder de investimento. No contexto da arquitetura e do desenvolvimento urbano, as PPPs vêm sendo cada vez mais utilizadas para atender às complexas demandas de cidades em crescimento, ajudando a financiar, construir e manter projetos fundamentais que seriam difíceis de realizar de forma isolada por qualquer um dos setores. Mas o que são exatamente as PPPs e como elas funcionam no ambiente construído? Este artigo explora o conceito de PPPs, trazendo exemplos globais para ilustrar como essas parcerias estão moldando o futuro dos espaços urbanos, por vezes indo além dos ganhos comerciais. Além disso, ao analisar diferentes projetos, o artigo busca desenvolver uma estrutura de reflexão sobre os potenciais impactos positivos e negativos das PPPs.
No vale do rio tcheco Berounka, próximo a Praga, o escritório Stempel & Tesař Architekti projetou uma residência privada extraordinária. A estrutura alongada, construída principalmente de aço e vidro, apresenta janelas de correr monumentais da air-lux. Todo o volume se projeta na paisagem como um píer.
Villa Sidonius materializa a forma mais pura de contemplação e amplitude visual. E não é por acaso: a paisagem ao longo do rio Berounka é caracterizada pela flora e fauna de diversas reservas naturais. A cidade de Černošice, localizada na periferia sudoeste de Praga, também está imersa em meio ao verde. Esse entorno inspirou a equipe do escritório Stempel & Tesař a projetar esta residência unifamiliar, que se assemelha a um píer que se estende da encosta em direção à paisagem.
"A história da arquitetura está incompleta. Não errada, mas incompleta", disse Lesley Lokko ao anunciar o Laboratório do Futuro, tema da Bienal de Arquitetura de Veneza 2023. Ecoando o enunciado da curadora, um novo estudo publicado pelo Studio Autonoma, liderado por Paulo Tavares, revela disparidades profundas na representatividade do pavilhão do Brasil no maior evento de arquitetura do mundo.
Intitulada Censo Histórico do Pavilhão Brasileiro na Bienal de Arquitetura de Veneza (1980-2021), a pesquisa revela uma discrepância significativa no perfil dos curadores e participantes ao longo dessas três décadas, com um predomínio de homens brancos, oriundos da região sudeste do Brasil, particularmente de São Paulo.
Dos desenhos a nanquim em papel vegetal aos modelos digitais 3D altamente detalhados, o papel do/a arquiteto/a evoluiu, e os softwares de projeto de última geração estão capacitando os/as profissionais de hoje com dados valiosos e flexibilidade projetual. No passado, o trabalho era meticuloso e exigia um enorme esforço manual, com cada linha e detalhe desenhados à mão com o auxílio de réguas e outros instrumentos. Com o tempo, programas como o Revit revolucionaram o campo ao permitir a criação de desenhos precisos e organizados digitalmente, simplificando edições e a replicação de componentes.
Ao longo dos últimos vinte anos, o Holcim Foundation Awards destinou USD 20 milhões para dar visibilidade a projetos de profissionais de arquitetura, design e engenharia que vêm transformando o setor ao defenderem práticas inovadoras em design e construção sustentáveis.
Para melhor narrar essas trajetórias de sucesso, a Fundação lançou uma série de curtas-metragens intitulada 'Words with Winners'. A série inclui uma conversa com Loreta Castro Reguera, cofundadora do escritório Taller Capital na Cidade do México, sobre o projeto do altamente inovador Parque Hídrico La Quebradora, que recebeu o Holcim Foundation Award em 2018.
Muraba e o escritório RCR Arquitectes, vencedor do Prêmio Pritzker de 2017, colaboraram no Muraba Veil, um projeto arquitetônico moderno em Dubai que busca incorporar elementos tradicionais e inovação contemporânea. Esta torre de 380 metros de altura é o resultado mais recente de uma parceria de dez anos entre a Muraba, incorporadora sediada em Dubai, e o RCR Arquitectes, escritório de arquitetura espanhol. O projeto apresenta um arranha-céu projetado para interagir com o ambiente e a cultura locais, buscando combinar técnicas de arquitetura moderna com o patrimônio regional.
Todos os anos, mais de mil pessoas concluem a Trilha dos Apalaches, com seus 3.528 quilômetros (2.192 milhas) de extensão entre a Springer Mountain, na Geórgia, e o Mount Katahdin, no Maine. Outros milhões de pessoas percorrem trechos menores, aproveitando os inúmeros mirantes, caminhando por cumes arborizados ou passeando pelos centros de pequenas cidades, o que torna essa rede um dos corredores de trilhas mais visitados e reconhecidos do mundo. No entanto, a proposta para esse imenso corredor de trilhas, originalmente apresentada em um artigo de 1921 no Journal of the American Institute of Architects por Benton MacKaye, estava longe de ser um mero recurso de lazer ao ar livre. Esse "projeto de planejamento regional" consistia em uma crítica radical à modernidade industrializadora, que acentuava a divisão entre as metrópoles em expansão da Costa Leste e as cidades em declínio das montanhas dos Apalaches.
Com ênfase em potencializar a paisagem de maneira respeitosa e amigável ao meio ambiente, o processo criativo e arquitetônico do iHouse estudio, escritório de arquitetura com sede em Montevidéu, Uruguai, propõe uma forma de viver em contato com a natureza integrando um sistema construtivo industrializado. A partir do desenvolvimento de um design sustentável, seu objetivo central é contribuir para a preservação do meio ambiente. Além disso, ao reduzir o consumo de energia, aproveitar os recursos naturais de forma eficiente e realizar uma gestão adequada da água, buscam promover a saúde e o bem-estar dos habitantes, proporcionando amplos benefícios tangíveis no seu habitar diário.
Temos o prazer de anunciar nossos próximos workshops de novembro em colaboração com o Parametric Architecture, parceiro do ArchDaily Plus. Esses workshops foram cuidadosamente selecionados para capacitar arquitetos/as, designers e entusiastas, fornecendo-lhes as mais recentes perspectivas e habilidades no dinâmico campo do design paramétrico. Conduzidas por especialistas e visionários/as do setor, as sessões imersivas explorarão técnicas de ponta, ferramentas inovadoras e aplicações práticas, criando um ambiente de aprendizado inspirador no qual os/as participantes poderão elevar seus conhecimentos de projeto a patamares sem precedentes.
https://www.archdaily.com.br/pt/1140083/workshops-de-novembro-da-parametric-architectureArchDaily Team
Espaços expositivos transmitem conteúdos cuidadosamente selecionados com o objetivo de educar, inspirar e engajar as pessoas que os visitam, utilizando objetos e suportes para contar histórias. Além de promoverem a educação, a preservação cultural e a apreciação estética, esses ambientes estimulam a criatividade e a interação. Por meio de experiências imersivas e interativas, eles permitem que o público estabeleça conexões significativas com novos conhecimentos, diferentes perspectivas e importantes patrimônios culturais, gerando um engajamento tanto intelectual quanto emocional.
Nicolás Valencia conversa esta semana no podcast TERRAZA com a arquiteta chilena Sandra Iturriaga sobre o livro Mapocho Aguas Abajo (Ediciones ARQ), uma publicação desenvolvida pelo Mapocho 42K Lab da Pontifícia Universidade Católica do Chile que propõe a valorização do patrimônio e da paisagem do Rio Mapocho em seu trecho a jusante em Santiago, Chile.
https://www.archdaily.com.br/pt/1140667/sandra-iturriaga-a-cidade-precisa-ser-pensada-como-um-ecossistemaArchDaily Team
Priorizar as pessoas e o planeta no âmbito da construção civil e do desenvolvimento imobiliário vem sendo visto como mais do que um mandato ético — trata-se de uma abordagem altamente lucrativa. Mudanças nas demandas do mercado, decretos municipais, regulamentações e a ênfase nos fatores ambientais, sociais e de governança (ESG) estão influenciando o que define o sucesso do desenvolvimento urbano no século XXI.
Em Toronto, no Canadá, o projeto de requalificação do Aeroporto de Downsview, atualmente em andamento, exemplifica essa mentalidade na prática. Enquanto o desenvolvimento tradicional geralmente foca na maximização dos retornos de curto prazo, o projeto de Downsview oferece uma alternativa holística capaz de gerar lucros significativos a longo prazo, ao mesmo tempo em que responde a preocupações socioambientais mais amplas.
Os revestimentos cerâmicos são uma forma decorativa quase tão antiga quanto o próprio tempo, com origem na antiga Mesopotâmia, onde foram utilizados pela primeira vez há cerca de 4.000 anos. Hoje, funcionam como um elemento estético global, ao mesmo tempo ascético e pictórico, disponíveis em uma ampla gama de cores e texturas. Produzidos a partir do processo elementar de queima de argila, minerais e água a altas temperaturas, tornam-se um material robusto e altamente resistente, com uma infinidade de aplicações.
Na região que hoje corresponde à Itália, o uso e a produção de revestimentos proliferaram na era romana — sobretudo sob a forma de mosaicos complexos e multicoloridos —, e as estéticas adotadas na antiguidade estabeleceram um precedente histórico para as soluções contemporâneas. Esse uso expandiu-se ainda mais no final do período renascentista, com artesãos e artesãs italianos aperfeiçoando a técnica como um meio de expressão artística. Como resultado, o país continua sendo, talvez, o produtor por excelência de revestimentos cerâmicos e porcelanatos.
O escritório nova-iorquino Field Operations, reconhecido por seu trabalho na orla de Seattle e no High Line de Nova York, juntamente com o escritório Brook McIlroy, de Toronto, recebeu a tarefa de transformar terrenos subutilizados sob a Gardiner Expressway, em Toronto. O projeto foi lançado pela The Bentway Conservancy, em parceria com a Prefeitura de Toronto, e representa a segunda fase do desenvolvimento que visa revitalizar espaços subutilizados ao longo da via expressa. A iniciativa propõe transformar três grandes ilhas de tráfego entre a Dan Leckie Way e a Spadina Avenue em um espaço público de 11.500 metros quadrados para lazer e atividades comunitárias.
A cultura do café continua a prosperar no mundo contemporâneo, com uma transição perceptível da dominância de redes e franquias para um mercado em crescimento para o café prosumer. À medida que cada vez mais consumidores/as de café se tornam prosumers — pessoas que tanto produzem quanto consomem —, o ato de fazer café se transforma em um hobby, ou até mesmo um ritual, gerando a expectativa de que as cafeterias acompanhem esse movimento. Esse público consumidor está cada vez mais instruído, prestando muita atenção à origem e ao tipo de grão, aos métodos de extração e aos equipamentos. Além disso, valoriza-se o design do maquinário de café, não apenas por sua funcionalidade, mas também por sua estética, eficiência e gestão do espaço. Esse aumento de interesse, especialmente na Ásia, tem provocado mudanças nas operações das cafeterias. Muitas cafeterias independentes, respondendo ao aumento do poder de compra e do interesse de seus clientes, sentem-se motivadas a focar na criação de experiências únicas e imersivas para um público-alvo em constante crescimento.
Cortesia do American Institute of Architects (AIA)
A seção do Oriente Médio do American Institute of Architects (AIA) está com inscrições abertas para a 11ª edição de sua Conferência de Fim de Ano e do Design Awards, que acontecerá na vibrante cidade de Doha, no Catar, entre os dias 22 e 23 de novembro de 2024. O prestigiado evento reunirá lideranças de pensamento, profissionais e entusiastas para explorar as últimas tendências, inovações e desafios no campo do design, com foco no notável desenvolvimento do Catar.
