O AD Classics apresenta alguns dos maiores edifícios do passado que influenciaram e moldaram a arquitetura atual. Ao longo dos 13 anos do ArchDaily, mais de 200 clássicos foram publicados e, para esta edição, reunimos os 20 Clássicos da Arquitetura mais visitados até o momento.
Historicamente, a arquitetura é uma disciplina que durante muitos anos foi território masculino, até que, em 1939, María Luisa Dehesa se tornou a primeira arquiteta mexicana. No entanto, apesar de termos a percepção de termos alcançado a paridade de gênero na formação de arquitetas e arquitetos no México, o conceito de masculinidade (que pode ser exercido tanto por homens quanto por mulheres) continua permeando a arquitetura. Isso se reflete nos processos de projeto, na figura do “arquiteto inalcançável”, no senso de competição, na ordem hierárquica e, nos casos mais lamentáveis, na ideia de que as mulheres projetam interiores, enquanto os homens projetam arquitetura de verdade.
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Quando se vive em uma pequena cidade da Nova Inglaterra, um cemitério nunca está longe. Se eu caminhar por uma hora pelas ruas locais, passarei facilmente por dois ou três, ou mesmo por dentro deles. Há muito tempo esses locais servem de refúgio para o consolo, a paz, a tranquilidade — e até para uma irônica soberba.
O Bangladesh construiu uma nova onda de arquitetura cultural na última década. Vinculados a influências de projeto de toda a região de Bengala e do subcontinente indiano como um todo, os edifícios modernos do país erguem-se ao lado de monumentos que remontam a milhares de anos. Com uma arquitetura enraizada na religião, na história e na cultura, os projetos contemporâneos apoiam-se no passado para imaginar um novo futuro para o Bangladesh e suas cidades.
A luz é um elemento essencial para perceber a arquitetura e para habitar e trabalhar em edifícios. Por isso, profissionais de arquitetura, designers de iluminação, docentes e pesquisadores/as têm escrito livros inspiradores sobre o tema. Essas pessoas compartilharam suas valiosas teorias e transformaram suas experiências em diretrizes para aprimorar o projeto de iluminação natural e a arte da iluminação.
Esta seleção oferece uma valiosa fonte com os melhores livros de design de iluminação para estudantes, profissionais e acadêmicos/as. A lista está agrupada por categorias: iluminação natural, iluminação, iluminação urbana, fachadas de mídia, iluminação paisagística, coleções de luz, cultura, monografias, história, iluminação cênica e arte da luz. Em cada seção, os volumes aparecem em ordem alfabética, com as publicações recentes no início, seguidas pelas clássicas. Descubra obras fascinantes que vão iluminar sua percepção e compreensão da luz e do espaço.
Los Angeles é uma cidade de sonhos. Conhecida em todos os Estados Unidos e no mundo, L.A. personifica tanto a liberdade quanto a experimentação, definida tanto por suas rodovias quanto por sua diversidade. É também uma cidade de casas. Residências unifamiliares cobrem quase metade de Los Angeles e, à medida que a cidade continua a evoluir, profissionais da arquitetura exploram novas ideias sobre modernidade e vida cotidiana por meio da tipologia unifamiliar.
Cerca de 10 milhões de pessoas vivem no Condado de L.A., e a própria cidade de Los Angeles se tornou uma das mais diversas do mundo do ponto de vista étnico. O ambiente construído reflete a natureza de seus habitantes, abrigando algumas das arquiteturas residenciais e culturais mais icônicas do mundo. Los Angeles tem sua própria dose de Lautner, Schindler, Wright e Neutra. É uma cidade que há muito tempo personifica a multiplicidade e as formas progressistas, desde a Eames House e a Residência de Gehry até a icônica Stahl House. Sob as lentes do fotógrafo Julius Shulman, muitas casas passaram a representar não apenas novos estilos residenciais, mas também a cultura do pós-guerra no sul da Califórnia.
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Durante o mês de agosto deste ano, o Instituto Municipal de Vivienda de León (IMUVI), em conjunto com o Colégio de Arquitetos de León AC, convocou estudantes e profissionais a participar do Terceiro Concurso de Ideias para o desenvolvimento de propostas conceituais de um condomínio de habitação social no bairro Las Américas, em León, Guanajuato. O concurso teve como objetivo desenvolver um projeto de habitação social intraurbana que conseguisse se integrar aos espaços públicos e áreas verdes imediatas, alcançando o máximo aproveitamento do solo por meio de propostas viáveis e sustentáveis.
Diante de uma crise climática sem precedentes, os telhados verdes consolidam-se cada vez mais como uma tendência global na arquitetura, proporcionando múltiplos benefícios sociais, econômicos e ambientais em áreas urbanas. Seguindo o exemplo de modelos pioneiros como o de Copenhague, cidades ao redor do mundo estão substituindo coberturas cinzas por verdes, com o anseio de caminhar rumo a um futuro mais sustentável e saudável. Dessa forma, essa prática tem se tornado uma operação recorrente em projetos que buscam responder aos desafios da cidade contemporânea.
Como parte da celebração dos 10 anos do prêmio, a Interceramic anunciou os vencedores da Décima Edição em suas diversas categorias e do “Prêmio à Trajetória em Arquitetura 2021”, com o objetivo de promover e destacar as obras que melhor refletem o design contemporâneo e expressam o estado da arquitetura e do design de interiores, bem como premiar a criatividade no uso de materiais cerâmicos Interceramic.
Durante o mês de novembro, a Diez Company apresentará ao público mexicano e internacional a terceira edição do projeto Maison Diez Company, um espaço dedicado ao design de iluminação que reúne designers, profissionais de criação, arquitetos/as, designers de interiores, parceiros comerciais, especialistas em iluminação e representantes de marcas internacionais para celebrar a luz. Após o sucesso de suas edições anteriores, realizadas em 2018 e 2019, a Maison Diez Company apresenta suas novas propostas em um casarão no bairro de Escandón, que permanecerá aberto de 6 de novembro até 20 de maio de 2022.
Sem dúvida, a pandemia redefiniu todos os aspectos da vida cotidiana, desde a forma como as pessoas se relacionan entre si até seus padrões de habitabilidade e trabalho. Por essa razão, a arquitetura teve que se adaptar a novos paradigmas e modos de vida. Considerando que as viagens e o turismo ficaram paralisados por mais de um ano, uma das indústrias mais afetadas foi a de hotelaria, obrigando os hotéis a se reinventarem rapidamente diante de novas demandas. Desse modo, o foco está em oferecer espaços de descanso que permitam a desconexão e o relaxamento do/a usuário/a, buscando criar ambientes únicos, confortáveis e diferentes do lar — onde atualmente se costuma passar a maior parte do tempo.
Em um ano marcado pelo distanciamento físico, as redes sociais ganharam uma presença ainda maior nas formas de nos relacionarmos e nos informarmos. Nossas contas no Instagram superaram seus números de alcance e aproximaram o público do melhor que publicamos em nosso site: projetos, artigos, entrevistas e notícias do mundo da arquitetura, inspirando novas ideias e ferramentas para um futuro melhor para as nossas cidades.
A crise climática está levando profissionais da arquitetura a incorporar a energia solar como parte integrante do projeto, desde o início do processo de desenvolvimento. Isso tem impulsionado as empresas a desenvolver novos produtos que vão além dos painéis fotovoltaicos convencionais, instalados sobre telhados ou estruturas de suporte adicionais.
Durante a pandemia, a comunicação entre as equipes, as reuniões e os processos de trabalho passaram rapidamente da presencialidade para a telepresencialidade. Diante disso, métodos híbridos, de home office e soluções de participação remota são cada vez mais estudados e adotados no mercado de trabalho. Embora alguns tenham pensado que isso significaria o fim dos escritórios físicos, muitas empresas optaram por alcançar um equilíbrio que atenda às novas necessidades dos/as colaboradores/as e, ao mesmo tempo, incentive o trabalho em equipe e a cultura e identidade corporativas. Como resultado, essa tendência se materializou em espaços de trabalho flexíveis que fomentam a colaboração inteligente.
Os primeiros mosaicos datam do século VIII a.C. De fato, já eram utilizados como elementos decorativos e pavimentos na Grécia Antiga e no Império Romano. No entanto, apesar de sua longa história, continuam mais atuais do que nunca e seguem ditando tendências no design contemporâneo. Além disso, nos últimos anos a técnica do mosaico evoluiu acompanhada por novas tecnologias e métodos mais espaçados de fabricação, abrindo espaço para diferentes tipos de revestimentos com diversos formatos, estilos, cores e propriedades que se adaptam a um amplo leque de funções. Entre eles, destacam-se especialmente os sistemas vítreos por sua beleza, versatilidade e qualidades físicas.
De acordo com as preferências que caracterizam cada época, o mundo do design tem adaptado seus objetivos com base nos costumes contemporâneos. A consciência sobre os benefícios do design centrado no conforto do dia a dia tem norteado a renovação do design residencial, evoluindo de um papel meramente funcional para a inclusão de inovações em equipamentos de bem-estar em sua estratégia de projeto.
Entre as novas tendências de 'wellness', o bem-estar tornou-se o eixo central do design de interiores. Por meio de uma análise de seus benefícios para a saúde e de um guia para escolher e incorporar equipamentos de bem-estar em uma residência, este artigo destaca a presença de jacuzzis e saunas que, combinando tecnologia e design ergonômico, promovem o relaxamento e o descanso no cotidiano das pessoas.
Este ano, durante a Semana de Arte, realizada na segunda semana de fevereiro na Cidade do México, foi possível vivenciar uma efervescência de eventos culturais que atraíram um grande público, o que também se refletiu nas redes sociais. Prova disso foi o público expressivo presente antes mesmo da abertura da Zona Maco, assim como no Salón Acme, onde grupos guiados de colecionadores ou potenciais compradores lotavam as salas. Para nossa surpresa, após quase dois anos de quarentena, a agenda se mostrou repleta de novos projetos que já planejam uma segunda edição. Nesta ocasião, compartilhamos uma seleção de eventos que tivemos a oportunidade de visitar e que continuarão abertos durante o resto de fevereiro e março. Continue lendo para conferir a lista completa.
Na década de 1920, a Art Déco se impunha como um estilo de design arquitetônico, industrial e gráfico inspirado na elegância, riqueza e sofisticação. Embora tenha surgido na França, o movimento ganhou força tanto na Europa quanto nos Estados Unidos durante os anos 1920, expandindo-se para abranger todos os elementos das artes decorativas, como móveis, acessórios e iluminação de interiores. Reflexo da era de ouro de Hollywood e considerado um símbolo de glamour, o estilo Art Déco caracterizou-se principalmente pelo predomínio de linhas retas, pela simetria e por formas geométricas ousadas, com uma preferência especial por figuras como o hexágono e o octógono.
Antes de transformar um espaço, é fundamental ter a capacidade de imaginar como será sua imagem no futuro. Viver a experiência de visitar um showroom traz a possibilidade de interagir com os produtos e seus materiais, abrindo caminho para a criação de um espaço de visualização e inspiração para profissionais de arquitetura, design e clientes visionários dispostos a explorar inovações em design.
Dependendo das necessidades de cada usuário/a, é possível visitar duas categorias de showrooms, especializadas em mobiliário de escritório e sistemas de armazenamento.
A década de 1970 marcou diversos aspectos da sociedade que se preservam até hoje; o design de vanguarda, a moda e a música são marcas culturais que permanecem no imaginário coletivo, como é o caso da cena disco. No entanto, quando se trata de uma referência que conjugue esses aspectos e os eleve à sua máxima expressão, é fundamental falar do Studio 54.
Ao projetar o espaço interno de uma residência, é comum cometer o erro de não dar a devida importância ao piso. Frequentemente, a prioridade costuma ser as paredes, o mobiliário e a iluminação, sem levar em conta essa grande superfície que, com sua textura e aparência, pode definir a percepção, o caráter e o estilo de um ambiente. No entanto, para além do seu valor estético, a resistência do piso é indispensável – afinal, os móveis ou a decoração podem mudar com frequência, mas o revestimento deve permanecer em bom estado por anos. Isso se aplica especialmente no caso da cozinha, considerando que é uma das áreas da casa que mais sofre com o uso intenso, o tráfego e o desgaste.
Estar na vanguarda, bem como renovar as linhas e contatos de negócios em qualquer setor, é fundamental para prosperar. Por isso, mantendo sua tradição de 32 edições presenciais e duas digitais, a Expo CIHAC está de volta ao Centro Citibanamex e se consolida em 2022 como um HUB para os setores de arquitetura, construção e design de interiores no México e na América Latina.
.jpg?1570002957 "La Muralla Roja / Ricardo Bofill. Imagem cortesia de Ricardo Bofill")
.jpg?1636481927 "© Dane Alonso")
.jpg?1639602926 "Casa CRA / Estudio MMX. Imagem")
