La cubierta de la estación de Fresno atrae aire fresco y protege a los pasajeros en espera de la intensa luz solar. Imagen cortesía de Foster + Partners
Como parte de las jornadas de puertas abiertas con las comunidades y agencias locales, Foster + Partners y Arup han revelado el diseño de las primeras 4 estaciones del tren de alta velocidad de California. Este trabajo forma parte de un proyecto de gran alcance, ya que las nuevas estaciones de Central Valley servirán de modelo para el diseño de las próximas paradas planificadas a lo largo de la red ferroviaria de 500 millas de longitud que conectará Los Ángeles/Anaheim con San Francisco. Estas jornadas representan una oportunidad para que el público explore el proyecto, converse con especialistas en planificación de la Autoridad del Tren de Alta Velocidad de California y conozca más sobre esta infraestructura de transporte. Las obras ya están en marcha y se prevé que la primera línea operativa esté finalizada entre 2030 y 2033.
Los concursos de arquitectura son valiosas herramientas de aprendizaje que ofrecen a los y las profesionales de la arquitectura una oportunidad única para experimentar y ampliar sus límites creativos. Al enfrentarse a desafíos del mundo real y recibir comentarios críticos, quienes participan adquieren experiencia práctica y una comprensión más profunda de la profesión. Ya sean conceptuales o no, estas instancias fomentan la innovación, impulsando a los y las profesionales del diseño a pensar más allá de los límites convencionales. La selección curada de esta semana presenta proyectos ganadores de concursosenviados por la comunidad de ArchDaily, aportando nuevas perspectivas e inspiración para su propia práctica, ya sea en proyectos de título, habilitaciones profesionales o encargos.
Desde un parque urbano inmersivo en Seúl (Corea del Sur) hasta un campus educativo rural en la Amazonía o la reconceptualización de un puerto en Córcega, esta selección destaca proyectos que han sobresalido en certámenes de todo el mundo. Si bien algunas de las propuestas fueron desarrolladas por oficinas consolidadas —como KAAN Architecten, ArchiWorkshop, Studio Akkerhuis o Richez Associés—, estos concursos también han demostrado ser una valiosa oportunidad para que diseñadores y diseñadoras emergentes muestren su creatividad y capacidad de resolución de problemas.
Más allá de la estética, el diseño de nuestros espacios de trabajo repercute directamente en nuestra salud. Diversos estudios revelan un vínculo evidente entre la baja calidad de la luz y el acceso limitado a vistas naturales con un incremento en las licencias por enfermedad. Asimismo, las políticas de espacios libres de humo han demostrado ser sumamente eficaces, ya que reducen la prevalencia del tabaquismo en un 3,8% y disminuyen el consumo de tabaco en unos significativos 3,1 cigarrillos al día en el caso de las personas que continúan fumando. Así, los entornos laborales pueden favorecer el bienestar o bien actuar en su detrimento. El diseño consciente de las oficinas es capaz de integrar aspectos de salud en los espacios para cultivar un bienestar físico, mental y social.
El A' Design Award, "nacido del deseo de destacar los mejores diseños y productos bien diseñados", reconoce el talento sobresaliente y original de todo el mundo. Representa tanto un hito fundamental para profesionales del diseño como una fuente de inspiración para firmas de arquitectura, marcas y agencias creativas galardonadas. La convocatoria y las nominaciones están abiertas a participantes de todo el mundo. Las inscripciones para el periodo 2024-2025 de los A' Design Award & Competition ya están abiertas. Regístrate y sube tu diseño aquí.
Por iniciativa del colectivo Surf Ghana, Glenn DeRoché y Jurgen Strohmayer, quienes cofundaron DeRoché Strohmayer, se propusieron transformar un pequeño terreno frente al mar en Busua, un destino clave para el surf en la costa occidental de Ghana. El resultado es un centro comunitario dinámico, equipado con servicios para la comunidad de surfistas locales, que además brinda espacios de reunión para toda la población, tanto en temporada alta como baja. El proyecto ha sido galardonado con el Premio de Oro de los Holcim Awards 2023 para Medio Oriente y África, destacado por su profundo impacto local y su ingenioso enfoque en las técnicas de construcción.En una videoentrevista para ArchDaily, Glenn DeRoché y Jurgen Strohmayer analizan el desarrollo de esta iniciativa y las innovaciones que le dieron forma.
A medida que el mundo es testigo de un éxodo sin precedentes de las zonas rurales a las urbanas, las ciudades se enfrentan a un desafío monumental: ¿cómo albergar a una población en constante crecimiento? Este fenómeno, caracterizado por un rápido crecimiento demográfico y una densidad cada vez mayor, ejerce presión sobre los recursos, la infraestructura y los servicios urbanos. Dado que los grandes problemas exigen soluciones aún mayores, se vuelve más necesario que nunca repensar las herramientas a nuestra disposición. En este contexto desafiante, el auge de tecnologías emergentes como el Internet de las cosas (IoT), el análisis de datos y la inteligencia artificial (IA) se presenta como una luz al final del túnel. Estas tecnologías, concebidas inicialmente para simplificar las tareas cotidianas y facilitar la comunicación, son instrumentos potenciales que permiten dar una respuesta eficaz a los retos urbanos contemporáneos.
La Escuela de Graduados en Diseño (GSD) de la Universidad de Harvard ha anunciado a Thandi Loewenson como ganadora del Premio Wheelwright 2024. Esta prestigiosa subvención de 100,000 dólares está destinada a apoyar investigaciones innovadoras en arquitectura contemporánea con una perspectiva global. El proyecto de Loewenson, titulado “Black Papers: Beyond the Politics of Land, Towards African Policies of Earth & Air”, explora las dinámicas sociales y espaciales en el África moderna.
Cortesía del Pabellón de Singapur, Expo 2025 Osaka
El grupo DP Architects, en colaboración con Kingsmen Exhibits, diseñó el Pabellón de Singapur para la Expo Osaka 2025. Tras su inauguración oficial el 13 de abril, el pabellón ya recibe a sus visitantes. El concepto de la propuesta gira en torno al lema "Donde los sueños toman forma", con el objetivo de ofrecer una mirada a la cultura y a las innovaciones de gran impacto del país. La estructura, que adopta la forma de una esfera de 17 metros de altura revestida con discos reciclados, alberga una exposición multisensorial que presenta acciones e iniciativas orientadas a promover un futuro más sostenible.
Cortesía de David Kohn Architects, noA Architecten y Asli Çiçek
El equipo integrado por David Kohn Architects, noA Architecten y Asli Çiçek ha ganado el concurso internacional para el rediseño del SMAK, el Museo Municipal de Arte Contemporáneo de Gante (Bélgica). El proyecto incluye la reconfiguración de los terrenos del museo y la ampliación de un conjunto de edificios históricos en el centro de la ciudad. Fundado en 1999, el Stedelijk Museum voor Actuele Kunst busca redefinir su relación con la ciudad y generar un espacio más adecuado para la exhibición de su vasta colección de arte contemporáneo.
Su obra —más de 250 edificios en un lapso de 30 años— fue elogiada por críticos y colegas, galardonada con premios internacionales de diseño y llevó al arquitecto a la portada de la revista Time. Sin embargo, hoy en día, incluso a profesionales y entusiastas de la arquitectura les resultaría difícil nombrar alguna de las obras de Minoru Yamasaki más allá de sus dos creaciones más famosas que ya no existen: el conjunto habitacional Pruitt-Igoe en San Luis y las torres del World Trade Center de Nueva York. Paul Kidder analiza a este complejo arquitecto y su obra en un nuevo libro, Minoru Yamasaki and the Fragility of Architecture (Routledge).
Kidder, profesor de filosofía en la Universidad de Seattle, ofrece una perspectiva fresca y reflexiva no solo de la arquitectura de Yamasaki, sino del hombre mismo: sus desafíos, triunfos y contradicciones, así como de la fragilidad del logro arquitectónico. La pérdida de los edificios más famosos de este arquitecto sugiere el alcance cada vez mayor de la fragilidad de la arquitectura, sobre todo hoy en día, cuando la inversión inmobiliaria a menudo atenta contra la preservación de obras, incluso de las del modernismo tardío. Con todo, y de manera paradójica, Yamasaki creía que la fragilidad podía ser una cualidad arquitectónica deseable: la fuente de su refinamiento, belleza y humanidad.
Al celebrar proyectos pioneros que exhiben prácticas de construcción sostenible, los/las ganadores/as de este año de la Fundación Holcim para la Construcción Sostenible 2023 destacan enfoques innovadores en diversas escalas, formas, geografías y tipologías. El Premio de Oro para América del Norte fue otorgado a Partisans Architects y Well-Grounded Real Estate por su solución de vivienda modular de alta tecnología y bajo costo para la vida urbana en Toronto. En una entrevista en video para ArchDaily, Jonathan Diamond, de Well-Grounded Real Estate, analiza el desarrollo del proyecto ganador y las fuerzas que le dieron forma.
Resultado de diseño a imagen de Gendo. Imagen cortesía de Gendo
La introducción de herramientas de IA generativa representa una de las revoluciones tecnológicas más significativas en el ámbito de la arquitectura y el diseño. Si bien existe preocupación sobre cómo esto modificará el panorama laboral para los/las profesionales del sector, un número significativo de oficinas está adoptando esta nueva tecnología. Las visualizaciones arquitectónicas son una de las áreas principales donde estos cambios se hacen evidentes. Sin embargo, la variedad de herramientas de IA accesibles para usuarios no especialistas rara vez permite un control real sobre el proceso de diseño, ofreciendo a menudo interpretaciones generales de las instrucciones escritas. Esto puede resultar útil durante las primeras fases del diseño conceptual, pero pierde su atractivo poco después. Gendo, una nueva aplicación web basada en el navegador, busca cambiar esto al ofrecer la posibilidad no solo de generar visualizaciones en segundos, sino también de editarlas y personalizarlas, incluyendo productos del mundo real en el diseño. Hasta el 3 de agosto, los/las lectores/as de ArchDaily pueden registrarse y usar el código ARCHDAILY50 para obtener un 50% de descuento en cualquier plan.
Ubicada en la Ciudad de México, la alcaldía de Iztapalapa cuenta con algunas de las zonas más densamente pobladas de la metrópoli. Con una población de 1,800,000 habitantes, en su mayoría de bajos ingresos, la demarcación enfrenta dificultades para ofrecer espacios públicos y equipamientos suficientes. Con el fin de mitigar esta situación, la administración se propuso recuperar terrenos subutilizados y abandonados para transformarlos en espacios de uso público. Utopía Estrella es una de estas iniciativas. Situado cerca de la planta de tratamiento de agua más grande de la Ciudad de México, el proyecto combina un programa arquitectónico de gran impacto social con un enfoque pedagógico sobre el papel de las infraestructuras hídricas en el ecosistema general. Diseñado por Cano Vera Arquitectura, el proyecto ha sido galardonado con el Premio de Oro de los Holcim Awards 2023 para América Latina. En una entrevista en video para ArchDaily, Juan Carlos Cano, de Cano Vera Arquitectura, analiza el impacto de este proyecto, sus objetivos y las condiciones particulares que propiciaron su desarrollo.
Descubre la última entrega de 'My Point of View' de Sky-Frame con el arquitecto David Montalba.
David Montalba nació en Suiza pero creció en California. Se convirtió en un surfista apasionado; flotando entre las olas del Pacífico, contemplando la tierra, pero sintiendo y escuchando siempre el océano a su alrededor, profundamente conectado con la naturaleza.
“Ya surfeaba a los 12 o 13 años, y fue mi motor principal probablemente hasta los 18 o 19”, señala. “Le aportó una especie de espiritualidad a mi vida. Fue cuando me sentí más conectado con la naturaleza y realmente conmigo mismo… Sigue siendo algo muy especial para mí. Es una de esas experiencias que logran mantenerte con los pies en la tierra y, al mismo tiempo, conectarte con la naturaleza de una manera única”.
El término "holístico" se refiere a un enfoque que considera un sistema como un todo, en lugar de centrarse únicamente en sus componentes individuales. De este modo, destaca la interconexión de diversos elementos y busca crear un conjunto equilibrado y armonioso que favorezca el confort general. Este enfoque resulta especialmente valioso en un momento en que el bienestar personal y la sustentabilidad están en la vanguardia del diseño. Esto incluye la integración de elementos naturales, como la luz y el agua, para crear entornos serenos y rejuvenecedores, donde el equilibrio y la armonía aseguran que todos los componentes de diseño colaboren de manera cohesiva para conformar un espacio unificado. Los baños holísticos van más allá de la mera funcionalidad al apelar a los sentidos, promover la relajación y utilizar los recursos de manera responsable; un enfoque integral adoptado por marcas de soluciones de baño premium como hansgrohe.
El Día Internacional de las Cooperativas, que se celebra el primer sábado de julio de cada año, es una oportunidad para concientizar y celebrar el movimiento cooperativo. Instaurado en este día por las Naciones Unidas desde 1992, el cooperativismo es un movimiento social y económico que empodera a personas y comunidades mediante la creación de empresas de propiedad colectiva y gestión democrática por parte de sus integrantes. El tema de este año es "Cooperativas: aliadas para un desarrollo sostenible acelerado". Al tiempo que subraya el papel fundamental que desempeñan las cooperativas para alcanzar los Objetivos de Desarrollo Sostenible, también destaca la tipología singular de las cooperativas en la exploración de nuevas formas de convivencia. Con base en la convicción del crecimiento comunitario, las cooperativas apuestan por el desarrollo común, priorizando a las personas y apoyándolas para mejorar el bienestar colectivo.
La Fundación Holcim para la Construcción Sostenible anunció a los/las ganadores/as de la edición 2023, reconociendo proyectos que presentan enfoques innovadores en las prácticas de construcción sostenible. En la región de Europa, el Premio de Oro fue otorgado a Husos, Elli y Ultrazul por su proyecto “Composition of Knowledge House”. En una entrevista en video, el equipo ganador explica los detalles de este proyecto de rehabilitación. Desarrollado para la sede de la Fundación Carasso, el proyecto utiliza un innovador “proceso de codiseño de 360°” para promover la inclusión y la participación comunitaria.
Diseñar para la experiencia humana ha sido siempre una prioridad en las intenciones y motivaciones de los/las arquitectos/as al desarrollar su trabajo. Si bien los procesos tradicionales resultan beneficiosos, la industria está mirando más allá de sus fronteras para encontrar oportunidades de colaboración con otros campos, tanto del diseño como ajenos a este. Han surgido nuevos enfoques gracias a las colaboraciones entre arquitectos/as y diseñadores/as de servicios, o incluso psicólogos/as, con el fin de crear espacios más centrados en el ser humano. Una nueva intersección capta la atención de los/las profesionales, especialmente tras una reciente instalación sobre neuroarquitectura en el Salone del Mobile. ArchDaily analiza el alcance y el potencial de este nuevo campo de la mano de Federica Sanchez, arquitecta e investigadora en neurociencia de la firma italiana Lombardini22, responsable de la renovación del Salone.
El estudio de arquitectura y diseño Beta Realities presentó un plan maestro para transformar una antigua zona industrial en Jinan, China, en un barrio circular y un campus de energía verde. El nuevo Parque de Hidrógeno Cuizhai encarnará los principios de la construcción circular, adaptando la estructura del lugar para albergar tanto funciones sociales como una producción sostenible. Extensas áreas verdes ofrecerán espacios abiertos para el desarrollo de futuras tecnologías, garantizando al mismo tiempo un entorno seguro y saludable para todas las personas.
Como respuesta al aumento desmedido de los precios inmobiliarios en la República Checa, la oficina de arquitectura KOGAA transformó un antiguo almacén en Brno en DADA Distrikt, un desarrollo de viviendas asequibles y diversas. El enfoque económico del proyecto, logrado mediante financiamiento compartido y venta directa, evita los costos adicionales asociados a las desarrolladoras inmobiliarias, al mismo tiempo que rehabilita parte del patrimonio industrial de la ciudad para convertirlo en un distrito urbano activo. Asimismo, el proyecto incorpora medidas de sostenibilidad orientadas a reducir sus costos de mantenimiento, lo que ejemplifica la intersección entre vivienda asequible, restauración patrimonial y vida urbana sostenible.
El proyecto ahora forma parte de Open House Brno, un festival de fin de semana gratuito que se celebra anualmente y que permite a los visitantes ingresar y explorar diversas locaciones de la ciudad para descubrir sus historias y narrativas arquitectónicas. Este año, el festival sigue el concepto curatorial de “Inclusión y accesibilidad”, mostrando la integración sin barreras de los espacios urbanos y el impacto social de los edificios. Un total de 58 locaciones estarán abiertas al público, explorando una variedad de programas y escalas que demuestran
El Real Instituto de Arquitectos Británicos (RIBA) ha anunciado los 26 ganadores de los Premios Nacionales de Arquitectura RIBA 2024, que reconocen los mejores ejemplos de arquitectura en el Reino Unido y reflejan las tendencias de diseño y sociales del país. Establecidos en 1996, los premios destacan proyectos arquitectónicos sobresalientes en todo el Reino Unido, desde Irlanda del Norte y Escocia hasta el sur de Inglaterra. La edición de este año celebra proyectos que presentan "ejemplos inspiradores de edificios y estructuras existentes a los que se les ha dado una nueva vida". Reconocidos por su diseño inteligente y su colaboración con clientes y comunidades locales, los proyectos galardonados también exhiben técnicas de construcción innovadoras y una cuidadosa selección de materiales.
Restauración del Edificio Stirling | Universidad de Cambridge. Imagen cortesía de BDP
La Universidad de Cambridge, en colaboración con BDP, acaba de presentar los planes para restaurar y rejuvenecer el edificio de la Facultad de Historia, catalogado con el Grado II* de protección y diseñado por James Stirling. Esta estructura, que alberga la Biblioteca Seeley, es uno de los célebres edificios de la “Trilogía Roja” de la década de 1960. Concebido inicialmente para destacar la importante biblioteca y “el acto de leer”, el proyecto es celebrado a nivel internacional como un hito de la era de la arquitectura de la posguerra. El proyecto de revitalización tiene como objetivo mejorar los entornos de aprendizaje y trabajo en el campus de Sidgwick de la universidad.
La 17ª edición del World Architecture Festival (WAF) se llevará a cabo en Marina Bay Sands, Singapur, del 6 al 8 de noviembre de 2024. Además de su singular programa de premios con jurado en vivo y presentaciones de proyectos, el evento de este año incluirá actividades paralelas, una exposición y conferencias magistrales a cargo de un panel de ponentes internacionales.
Esta semana, el festival anunció su lista de finalistas con los proyectos más innovadores de todo el mundo. El certamen celebra las mejores obras terminadas y paisajes recientes, así como los conceptos arquitectónicos futuros más inspiradores a través de 33 categorías que abarcan desde el sector residencial y el transporte hasta la renovación (retrofit). Entre las propuestas finalistas de este año se encuentran las de firmas de renombre mundial como Zaha Hadid Architects, WOHA, Renzo Piano Building Workshop, MVRDV, Tadao Ando Architect & Associates, Kohn Pederson Fox y Nikken Sekkei, junto con numerosos estudios emergentes que también competirán en el escenario frente a los grandes nombres de la industria.
