En los últimos años, se han presentado diversas propuestas ambiciosas para revitalizar y mejorar la zona que rodea al río de Los Ángeles. El Plan de Revitalización del Tramo Bajo del Río de Los Ángeles (LLARP, por sus siglas en inglés), propuesto por la oficina de arquitectura Perkins + Will en conjunto con varios grupos comunitarios e instituciones públicas, tiene como objetivo conectar a los/las habitantes con el río y mejorar el entorno que lo rodea.
Al pensar en Estambul, a menudo nos vienen a la mente opulentas mezquitas y bazares bulliciosos. El arquitecto y fotógrafo Yener Torun se enfoca en una faceta diferente de la ciudad, recorriendo vecindarios menos conocidos para capturar imágenes impactantes de una Turquía oculta y multicolor.
Utilizando a menudo a amigos, familiares e incluso a sí mismo como modelos, sus fotografías crean narrativas fantásticas en las que figuras coordinadas cromáticamente actúan como personajes secundarios en un lúdico mundo de tonos. Torun describe la búsqueda de estos edificios como una «búsqueda del tesoro», señalando que su intención es «documentar una parte diferente y menos conocida de Estambul para escapar de la percepción unidimensional y orientalista».
La oficina húngara de arquitectura Paradigma Ariadné lleva los conceptos de progresión y crecimiento a un extremo espacial literal en su propuesta para un nuevo complejo deportivo para la Academia de Fútbol MTK. Inspirándose en el esquema de las casas campesinas tradicionales europeas, el diseño se extiende hacia una especie de infinito visual, disponiendo todas las habitaciones del edificio a lo largo de un único eje horizontal.
La arquitectura es una disciplina colaborativa, en la que la jornada laboral a menudo implica compartir archivos, correos electrónicos e información para llevar a cabo un proyecto. Ya sea que participes en concursos, estés postulando a un empleo o buscando publicar tu trabajo, contar con destreza tecnológica al compartir archivos es una habilidad fundamental. Por el contrario, carecer de ella puede generar frustración en tus colegas, pérdida de tiempo e incluso hacerte perder oportunidades profesionales.
Para ayudarte a evitar errores, hemos reunido algunos consejos prácticos que te permitirán compartir tu trabajo en línea de manera más eficiente y eficaz.
John McAslan + Partners y Woods Bagot son los estudios de arquitectura a cargo de la renovación de la estación Central del Metro de Sídney, un componente clave del proyecto de transporte público más grande de Australia. El equipo de diseño internacional y multidisciplinario presentó una propuesta que preservará el valor patrimonial de esta estación de 112 años de antigüedad, al tiempo que incorporará toques contemporáneos e innovadores para impulsar una renovación cívica y comercial más amplia dentro del espacio.
Al pensar en Estambul, de inmediato se evocan majestuosas mezquitas y bulliciosos bazares. Sin embargo, el arquitecto y fotógrafo Yener Torun dirige su lente hacia otra faceta de la ciudad, documentando comunidades locales poco conocidas para revelar una Turquía tan vibrante y sorprendente como un caleidoscopio.
Torun suele utilizar a sus amistades, familiares e incluso a sí mismo como modelos, empleando la fotografía como un medio para narrar singulares historias visuales. Las personas en sus imágenes parecen integrarse en la composición, complementando de manera armoniosa la paleta de colores de cada toma. Torun describe el proceso de buscar y capturar estos edificios como una «búsqueda del tesoro», con el propósito de retratar un Estambul alternativo y poco explorado, buscando desmantelar las visiones orientalistas y simplistas que comúnmente se asocian con el país.
Algunas de las obras arquitectónicas más grandiosas de la historia han surgido de la religión, impulsadas por la necesidad de construir espacios donde la humanidad pudiera estar un paso más cerca de un poder superior. Hoy en día, cuando cada vez más personas optan por un estilo de vida laico, cabe preguntarse si los efectos que transmiten estos edificios —la atemporalidad, el asombro, el silencio y la devoción, aquello que Louis Kahn llamó lo «inconmensurable» y Le Corbusier lo «ineffable»— han dejado de ser relevantes.
Ante la propuesta del Vaticano para la Bienal de Venecia de 2018, descrita como «una especie de peregrinación no solo religiosa sino también laica», resulta evidente que el papel de los espacios «religiosos» está cambiando, transitando de la iconografía de la religión organizada hacia espacios ambiguos que reflejan la idea de la «espiritualidad» en su totalidad.
Pero, ¿qué significa esto? ¿Sigue teniendo la espiritualidad un papel fundamental en la arquitectura? ¿Es posible crear espacios tanto para personas de diferentes credos como para aquellas que no profesan fe alguna? Y, en primer lugar, ¿qué es lo que hace que un espacio sea «espiritual»?
Studio VAARO, en colaboración con Gabriel Fain Architects, ha diseñado un pabellón para el centro de visitantes de Barilla en Pedrignano, Italia, que responde a su contexto industrial y agrícola con un gesto icónico. Bajo una gran cubierta fluida, se unifican diversos programas que albergan un espacio para eventos, una cafetería, un restaurante y una tienda. La cubierta se fusiona con los campos de trigo circundantes, lo que genera la impresión de un montículo natural que emerge de la tierra al aproximarse desde el sur. Desde el camino, la tierra excavada de los cimientos se ha compactado para crear una fachada de tierra compactada, cuya estratificación mineral evoca lo arcaico y lo natural.
El Royal Institute of British Architects (RIBA) ha anunciado la lista de finalistas de 2018 para el Stephen Lawrence Prize, un galardón de arquitectura creado en memoria de un/a joven aspirante a arquitecto/a que fue trágicamente asesinado en 1993. Con el apoyo y la fundación de la Marco Goldschmied Foundation, la beca se ha incrementado este año de £5,000 a £25,000 para conmemorar el 25º aniversario del fallecimiento de Stephen. El premio tiene como objetivo fomentar el talento arquitectónico emergente y galardonar los mejores ejemplos de proyectos con un presupuesto de construcción inferior a £1 millón.
El fundador del Stephen Lawrence Prize, Marco Goldschmied, señaló: “Una vez más, nos ha sorprendido la destreza, el ingenio y la determinación que demuestra cada proyecto. La selección abarca desde viviendas nuevas y reconvertidas hasta un conmovedor memorial, pasando por el ámbito educativo y el sector hotelero. Cada propuesta ha dado lugar a una arquitectura sobresaliente, digna de un galardón con tanta trayectoria”.
El proyecto ganador del Stephen Lawrence Prize 2018 se anunciará en la ceremonia del RIBA Stirling Prize el 10 de octubre en el Roundhouse en Camden, Londres.
A continuación, se presentan los proyectos finalistas:
Para quienes nos dedicamos a la arquitectura, los muros, las ventanas y todo lo que hay entre ellos siempre ejercen una atracción especial. La cuenta de Instagram @ihaveathingforwalls, de nombre más que elocuente, celebra la belleza de los muros—los descascarados, los pintados, los coloridos y los deteriorados. A través de una cuidada selección de aportaciones de sus seguidores, la página muestra fotografías de muros desde Varsovia hasta Hong Kong; instantáneas de la belleza del día a día.
A continuación, presentamos un recorrido por muros de todo el mundo para dejarse inspirar y prestar un poco más de atención a las superficies que nos rodean:
Fologram construyó recientemente la primera estructura de acero a escala de pabellón en el mundo utilizando HoloLens, demostrando las posibilidades de integrar un flujo de trabajo CAD estándar con la realidad aumentada. Al visualizar el modelo de diseño generativo mediante instrucciones holográficas en lugar de los planos tradicionales en 2D, se explora el potencial de revolucionar el vínculo entre el diseño y la construcción.
En el último video de la serie Design Futures de NOWNESS, Eva Franch i Gilabert recorre las calles de Nueva York mientras reflexiona sobre el papel de la arquitectura y su potencial para el futuro. Franch i Gilabert es una arquitecta, educadora y curadora catalana. Además, es la directora más joven y la primera mujer al frente de la Architectural Association de Londres.
Al describir la arquitectura como una "forma de cuidar", Franch i Gilabert reflexiona sobre cómo su papel puede extenderse más allá de los edificios y la construcción, hacia la manera en que diseñamos las relaciones entre nosotros, la naturaleza y el universo.
En el video más reciente de PLANE-SITE para su serie Time-Space-Existence, Daniel Libeskind describe su trabajo en relación con la frase de Shakespeare: "el tiempo está desarticulado". Al entrelazar su filosofía sobre el tiempo, la memoria y la arquitectura, Libeskind analiza obras fundamentales de su trayectoria, tales como el Museo Judío de Berlín y el plan maestro para la Zona Cero. Estas ideas se plasmarán en su nuevo proyecto titulado Facing Gaia, una escultura arquitectónica que se ubicará en los Giardini Marinaressa y que explora las conexiones entre el clima, el tiempo, el espacio y la existencia.
En la última encuesta global realizada por las Naciones Unidas en 2005, se estimaba que había 100 millones de personas sin hogar en todo el mundo y 1.600 millones que vivían sin una vivienda adecuada. Esta cifra ha aumentado en los últimos años; el acceso limitado a una vivienda asequible se ha convertido en una norma global, lo que dificulta cada vez más que las personas desfavorecidas encuentren un refugio permanente, o incluso temporal.
A medida que la vivienda se convierte en un medio para acumular riqueza en lugar de cumplir con su función fundamental de refugio, profesionales de la arquitectura con buenas intenciones han intentado resolver la crisis de las personas sin hogar mediante ideas creativas y un diseño innovador. Sin embargo, ¿es realmente la arquitectura la solución?
Lorenzo Concas, arquitecto, fotógrafo y diseñador de iluminación radicado en Florencia, crea bocetos diminutos que albergan un nivel de detalle asombroso. El ancho de estos dibujos apenas equivale a la longitud de un rotulador de punta fina; aun así, Concas logra plasmar detalladas recreaciones de ornamentos complejos. Sus dibujos acentúan el juego de luces y sombras en estas catedrales góticas y otros monumentos célebres.
A través del uso de rotuladores de punta fina y marcadores Copic, Concas captura estas obras de arquitectura desde ángulos singulares, lo que nos permite apreciar la belleza y el potencial de estos edificios de una manera nueva. Desde los detalles íntimos de la Basílica de Santa María Novella hasta encuadres en contrapicado que enfatizan la imponente altura de la Torre Eiffel, estas ilustraciones demuestran el poder del boceto y cómo la arquitectura puede cobrar vida a través de la tinta y el papel.
La cuenta de Instagram @streetview.portraits presenta imágenes impactantes de personas y arquitectura, desde Arizona hasta Kirguistán. A primera vista, parecería el trabajo de un/a profesional de la fotografía que recorre el mundo; sin embargo, la cuenta pertenece en realidad a Jacqui Kenny, una mujer que padece agorafobia y ansiedad, quien captura estas hermosas imágenes a través de Google Street View.
A través de este método alternativo de viaje, Kenny descubrió escenas increíbles que muestran la magia de lo cotidiano: "Encontré un refugio sorprendente y único en las posibilidades creativas de Google Street View. Comencé a hacer clic en Google Maps para navegar hacia países lejanos como Mongolia, Senegal y Chile. Encontré pueblos remotos y paisajes polvorientos, vibrantes joyas arquitectónicas y personas anónimas, todo congelado en el tiempo. Me intrigó el extraño y expansivo universo paralelo de Street View, por lo que tomé capturas de pantalla para registrar y preservar sus mundos mágicos y ocultos".
En este video del Museo Louisiana, Anne Lacaton, de la galardonada oficina Lacaton & Vassal, describe la importancia de construir a partir de las condiciones preexistentes para crear una nueva arquitectura. La arquitecta comparte el enfoque del estudio, sintetizado en la premisa de "nunca quitar, siempre añadir", así como su énfasis en la generosidad espacial, el cuidado de los/las usuarios/as y el aprovechamiento de los recursos naturales del entorno para lograr una arquitectura más asequible.
Lacaton & Vassal han obtenido reconocimiento internacional por su transformador trabajo en el ámbito de la vivienda social. Entre otras distinciones, han recibido el Grand Prix national de l'architecture en 2008, la Medalla Heinrich Tessenow en 2016 y el Global Award for Sustainable Architecture en 2018. Obras suyas como las 23 viviendas semicolectivas en Trignac, Francia, y las viviendas sociales y estudiantiles Ourcq Jaurès reflejan un claro compromiso con la responsabilidad social en la arquitectura. En esta entrevista, Anne Lacaton explica cómo extraen la riqueza de la arquitectura preexistente y de su entorno para crear diseños hermosos y asequibles. Al interpretar la historia como "una suma de capas", la arquitecta expone su postura en contra de la idea de la "tabula rasa" y destaca la importancia de valorar la belleza encontrada en los entornos construidos: "No vemos [las condiciones preexistentes] como una limitación, sino como una oportunidad".
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Como parte de nuestra cobertura de la Bienal de Arquitectura de Venecia 2018, presentamos el Pabellón de Australia finalizado. Para leer la propuesta inicial, consulta nuestra publicación anterior, "El Pabellón de Australia en la Bienal de Venecia 2018 explorará la relación de la arquitectura con las plantas en peligro de extinción".
El tema del Pabellón de Australia en la Bienal de Venecia 2018 es Repair. Creado por Baracco+Wright Architects en colaboración con Linda Tegg, consiste en una instalación viva, Grasslands Repair, que presenta más de 60 especies de plantas de pastizales de las llanuras occidentales (Western Plains) del sudeste de Australia. Al cubrir el suelo del pabellón con estas plantas, la propuesta explora la relación entre la arquitectura y el medio ambiente natural, especialmente en lo que respecta al paisaje ecológicamente sensible de Australia y la importancia cultural de la tierra para las comunidades indígenas.
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