Licenciada en Arquitectura y Máster en Arquitectura por la Escuela Knowlton del Estado de Ohio. Máster en Desarrollo Inmobiliario por la Universidad de Columbia. Senior Contributor en en ArchDaily. Interesada en el desarrollo estratégico de las ciudades a escala intangible. Reside en Nueva York
Ha pasado poco más de una semana desde que un terremoto de magnitud 7.0 destruyó 50,000 viviendas en Lombok del Norte, una ciudad ubicada justo al este de la isla de Bali, en Indonesia. A pesar de que gran parte de la localidad quedó destruida, la comunidad ya se ha organizado para comenzar el largo y arduo proceso de reconstrucción. Ante la proximidad de la temporada de lluvias en menos de dos meses, DOME Lombok trabaja para iniciar la construcción de domos de superadobe y enseñar estas técnicas de construcción para ayudar en la recuperación de la zona.
Imagine poder influir en el diseño de su departamento personalizado, construido a orillas del segundo río más largo de Europa. T2.a Architects ha presentado su diseño para DANUBIO, un nuevo desarrollo residencial en Budapest que busca lograr precisamente eso.
El concepto central del desarrollo de DANUBIO es devolver la libertad de diseño a sus residentes, invitándoles a participar en la configuración de las unidades dentro del edificio. A través de Grasshopper, un complemento de Rhinoceros, se desarrolló un script que permite flexibilidad creativa en el diseño del futuro hogar de cada residente. Este algoritmo se modifica cada vez que un/a nuevo/a residente se integra a la comunidad, permitiéndole definir la tipología, orientación y ubicación de su futura vivienda durante el proceso de diseño.
El Comité de Arquitectura para la Educación del Instituto Americano de Arquitectos (AIA) ha anunciado los ganadores de los Premios de Diseño de Instalaciones Educativas de este año. Los ocho proyectos ganadores y las dos menciones de honor representan las mejores instalaciones educativas de este año, las cuales no solo demuestran excelencia en el diseño arquitectónico contemporáneo, sino que también impulsan la educación de maneras innovadoras y sirven como espacios de aprendizaje inspiradores. Los proyectos de este año están diseñados para estudiantes de todas las edades, desde instalaciones infantiles hasta edificios de educación superior.
“La educación sigue evolucionando, y los proyectos del programa de los Premios de Diseño de Instalaciones Educativas de este año —presentados por el AIA y el Comité de Arquitectura para la Educación— representan los entornos de aprendizaje de vanguardia que se están desarrollando en los espacios educativos actuales. Estos proyectos exhiben la innovación a lo largo de todo el proceso de aprendizaje, mostrando cómo los/las arquitectos/as están creando espacios de vanguardia que potencian la pedagogía moderna”.
Conoce más sobre los proyectos ganadores a continuación.
¿Para qué construimos? ¿Cómo construimos? ¿Para quién construimos, en última instancia? Estas preguntas han dominado el mundo tanto de la práctica profesional como de la pedagogía desde los inicios de la arquitectura. En un nivel elemental, tales interrogantes pueden responderse casi por reflejo, con una respuesta formulada. Sin embargo, ¿ha llegado el momento de mirar más allá de ese simple por qué, cómo y quién?
En un mundo donde los procesos físicos de la arquitectura son cada vez menos relevantes y los procesos digitales proliferan en todas las fases de las ideas y la documentación arquitectónicas, tal vez deberíamos intentar comprender las formas en que trabajan los/las arquitectos/as y examinar cómo podemos reclamar la autoría de los procesos —y no solo de los productos— de nuestro trabajo.
Tres galardonadas firmas de arquitectura, Lemay, Perkins+Will y Bisson Fortin, diseñarán un nuevo sistema sostenible de estaciones de tren ligero de 67 km para uno de los proyectos de transporte público más grandes de Norteamérica: el Réseau Express Métropolitain (REM) en Montreal. Este sistema de estaciones se diseñará como parte del contrato recientemente adjudicado a NouvLR General Partnership y conectará el Aeropuerto Internacional Montréal-Trudeau con el centro de la ciudad, así como con las costas norte y sur de la región.
A fines del año pasado, informamos sobre el avance del primer puente de acero impreso en 3D del mundo, diseñado por la firma con sede en los Países BajosMX3D. Con el diseño ya finalizado, la empresa emergente ha anunciado que el tramo del puente ya está completo.
Se espera que la última ronda de pruebas estructurales se realice este verano, a solo tres años de que se anunciara el proyecto por primera vez. Una vez probada su integridad estructural, se realizarán modificaciones al diseño final y la conclusión del puente se concretará apenas unos meses después. MX3D espera demostrar el potencial de su impresora 3D de múltiples ejes durante la Dutch Design Week, y se planea instalar este puente único en su tipo en su ubicación definitiva en un canal de Ámsterdam durante el transcurso del próximo año.
IND Architects planea transformar la emblemática torre de agua Shcherbinka en Moscú, Rusia, en un espacio revitalizado para el encuentro y la socialización de los y las residentes. Debido a que la torre de agua ha sufrido pocas modificaciones a lo largo del tiempo, manteniendo su forma y silueta general, el equipo de diseño decidió crear un lugar que busque tanto evocar viejos recuerdos como generar nuevas memorias.
A finales del mes pasado, Sketchfab lanzó una tienda en línea que facilitará a los/las diseñadores/as la compra y venta de modelos 3D. El millón y medio de profesionales de la creación que utilizan la plataforma puede monetizar su trabajo, mientras que quienes desarrollan diversos proyectos en 3D tendrán la oportunidad de adquirir decenas de miles de modelos y texturas 3D de alta calidad. Este lanzamiento presenta además una herramienta inédita en el mercado: "Model Inspector".
La oficina de Santiago Calatrava, conocida por proyectos audaces de arquitectura e ingeniería, está siendo investigada por la ruptura de tres conectores de los cables del puente Margaret McDermott en Dallas, un proyecto cuya inauguración se ha retrasado debido a problemas estructurales que se presentan desde 2016. Sin embargo, a pesar de que la oficina ha recibido atención negativa por este problema, el periódico Dallas Observer publicó un reportaje sobre una serie de documentos divulgados recientemente que demuestran que el equipo de Calatrava insistió en que se realizaran pruebas de resistencia, llegando incluso a ofrecer un préstamo para llevarlas a cabo, ofertas que fueron rechazadas por las autoridades municipales.
Por Эдгар Брещанов [CC BY-SA 3.0], vía Wikimedia Commons
Cada cuatro años, millones de aficionados y aficionadas al fútbol sintonizan sus pantallas para ver a las mejores selecciones nacionales competir en la Copa del Mundo, todo por la oportunidad de coronarse como el mejor equipo de fútbol del planeta. La Copa Mundial de la FIFA, al igual que los Juegos Olímpicos, impulsa un gran desarrollo en el país anfitrión, mediante la construcción de estadios, infraestructura y otros programas necesarios para albergar a la gran cantidad de aficionados y aficionadas que viajarán a apoyar a su país. Este año, Rusia será la sede del evento y destinará un estimado de 10.000 millones de dólares tanto a la construcción de nuevos recintos como a la remodelación de sus instalaciones existentes. El torneo de 2018 albergará 65 partidos en 11 ciudades, repartidos en 12 de los estadios más modernos del mundo. Hemos recopilado una lista que muestra estos impresionantes estadios y arenas, ofreciendo un vistazo de cómo se utilizarán mucho después de que se corone al ganador de la Copa del Mundo de 2018.
A continuación, presentamos los doce estadios que albergarán los partidos de la Copa del Mundo de 2018.
¿Buscas un nuevo par de aretes minimalistas o un collar inspirado en el movimiento constructivista? Ahora puedes tener todo esto y más con la línea de joyería de inspiración minimalista de RIIA. Esta firma de diseño de joyería con sede en Los Ángeles elimina los elementos excesivamente decorativos para resaltar la belleza de las formas puras.
James Stirling (1926-1992) fue un arquitecto británico considerado por muchos como el más destacado de su generación y un innovador en la arquitectura de posguerra. Entre sus proyectos más famosos se encuentran el Museo Sackler, No 1 Poultry y la Neue Staatsgalerie. Bajo la influencia de su profesor Colin Rowe, Stirling poseía un profundo conocimiento de la historia de la arquitectura, aunque nunca adoptó una doctrina única. Su carrera comenzó con diseños que se alineaban más con lo que más tarde se calificaría como estilo *high-tech*, pero evolucionó hacia edificios que consistían en una serie de composiciones dinámicas y a menudo coloridas. Los recursos estéticos de Stirling dieron, en última instancia, el empuje final que liberó a la arquitectura de las garras del Movimiento Moderno europeo de posguerra, al convertir el canon modernista de “la forma sigue a la función” en una hipérbole, celebrando la expresión del programa de un edificio mediante detalles exagerados. La obra de Stirling sigue siendo muy influyente, y el curso cíclico de la historia demuestra que las implicaciones subyacentes de su legado permanecen vigentes, de algún modo, en la práctica arquitectónica contemporánea.
¿Qué pasaría si tu departamento fuera más que un simple lugar para vivir? ¿Y si fuera un catalizador para las interacciones sociales? ¿O si eliminara las tediosas tareas cotidianas de limpiar, pagar servicios y comprar muebles? El co-living, una forma moderna de vivienda en la que los/las residentes comparten espacios comunes, busca lograr precisamente eso.
El co-living está ganando popularidad en grandes ciudades como Londres y Nueva York, donde el aumento en los precios de la vivienda obliga a los/las residentes a buscar formas nuevas y adaptativas de alquilar en la urbe. Cuando analizamos las ambiciones e inspiraciones detrás del movimiento del co-livingen 2016, todavía era un concepto en una etapa relativamente experimental. Hoy en día, el co-living tiene una misión más definida y ha encontrado el éxito al conectar a las personas a través de una serie de puntos en común: el anhelo de conexión social, la participación en una economía cada vez más colaborativa y la accesibilidad de una solución habitacional práctica.
El diseño de Heinle, Wischer und Partner para un edificio de forma triangular obtuvo el primer lugar en el concurso para diseñar el Centro de Ciencias de Małopolska en Cracovia, Polonia. El equipo respondió a las bases del concurso, que exigían un diseño icónico e innovador, con una propuesta que genera un nuevo hito para la región de Małopolska en Polonia.
Conoce más detalles sobre el diseño ganador a continuación.
El mes pasado, publicamos un artículo sobre el 53 West 53rd, un rascacielos diseñado por el ganador del Pritzker Jean Nouvel. El impresionante edificio de 315 metros de altura albergará un condominio residencial de lujo y ofrecerá a sus habitantes vistas al Central Park y al centro de Manhattan. Recientemente, el periódico The Real Deal se reunió con el arquitecto para hablar sobre su nuevo proyecto y la transformación que causará en el perfil urbano de la ciudad.
Como parte de nuestra cobertura de la Bienal de Arquitectura de Venecia 2018, presentamos el Pabellón de Croacia finalizado. A continuación, el equipo de curaduría describe la exposición en sus propias palabras.
Cloud Pergola / The Architecture of Hospitality en el Pabellón de Croacia es un entorno colaborativo de sitio específico concebido por el curador del pabellón, Bruno Juričić. Cloud Pergola es una instalación que trasciende los límites de la arquitectura, el arte, la ingeniería, la fabricación robótica y los modelos computacionales. La exposición se estructura a través de la interacción de tres intervenciones: Cloud Drawing de Alisa Andrašek en colaboración con Bruno Juričić, To Still the Eye de Vlatka Horvat y Ephemeral Garden de Maja Kuzmanović.
Pocas cosas en este mundo son mejores que los libros de arquitectura, ¡especialmente cuando se pueden descargar gratis! Como continuación de nuestra popular publicación de 2014, hemos reunido diez libros más que abarcan una amplia gama de temas interesantes, desde consejos para estudiantes de arquitectura de Herman Hertzberger, hasta una mirada a lo que impulsa la formación y el crecimiento de una ciudad, e incluso un libro que ofrece un análisis arquitectónico profundo de las películas de Alfred Hitchcock. ¡Revisa la lista a continuación!
Black Spectacles, en colaboración con el American Institute of Architecture Students (AIAS), ha publicado una nueva guía titulada How To Get A Job In Architecture (Cómo conseguir empleo en arquitectura), con el fin de ayudar a los/las recién graduados/as en arquitectura a orientarse en el proceso de búsqueda de su primer empleo. Esta guía gratuita de 17 páginas está repleta de consejos prácticos sobre cómo postularse, claves para asegurar una primera oferta e incluso recomendaciones de arquitectos/as y profesionales de recursos humanos de algunas de las firmas más importantes del mundo, como Cannon Design, Adrian Smith + Gordon Gill y Gensler.