2025年“利雅得之光”灯光节（Noor Riyadh 2025）将大型灯光装置艺术带入这所沙特阿拉伯首都的多处公共场所，将交通枢纽、历史街区和重要地标临时转化为流光溢彩的城市环境。在2025年11月20日至12月6日期间，利雅得化身为一座汇聚光影、动态与感知变幻的城市级展厅。本届灯光节为第五届，展出了来自24个国家、59位艺术家的60件艺术作品（其中包括35多件全新委约创作），共同呼应“转瞬之间”（In the Blink of an Eye）这一主题。这些装置以光为媒介与概念，重新诠释了这座首都快速演进的建筑景观，并反映了在由历史遗产与雄心勃勃的城市发展所塑造的空间中，人们的感知是如何发生转变的。
伦敦国家美术馆宣布了其重大扩建项目的六个入围设计团队。该扩建项目将把美术馆延伸至圣文森特大楼（St. Vincent House）地块，馆方官员称其为该馆200年历史上最重要的一次转型。该竞赛于2025年9月启动，共收到来自全球建筑事务所的65份提案。入围的设计方案将塑造一个全新的展翼，旨在容纳美术馆日益增加的藏品，迎接不断增长的游客数量，并重新定义莱斯特广场（Leicester Square）与特拉法加广场（Trafalgar Square）之间的公共领域。晋级下一阶段的团队包括：Farshid Moussavi Architecture 与 Piercy & Company 联合体；Foster + Partners；隈研吾建筑都市设计事务所（Kengo Kuma and Associates）与 BDP 及 MICA 联合体；伦佐·皮亚诺建筑工作室（Renzo Piano Building Workshop）与 William Matthews Associates 及 Adamson Associates 联合体；Selldorf Architects 与 Purcell 联合体；以及 Studio Seilern Architects 与 Donald Insall Associates、Vista Building Safety 和 Ralph Appelbaum Associates 联合体。最终选定的建筑师及更广泛的技术设计团队预计将于2026年4月前获得正式任命。
气候风险是全球共同面临的严峻现实，其表现为不断加剧的高温、水资源短缺、洪涝灾害以及跨越国界的生态流失。2025年，这些压力进一步凝聚了全人类的共识，即政府承诺和国际协定已无法跟上现实演变的步伐。在不同的地缘政治背景下，这种紧张局势既迫在眉睫又具结构性，暴露出政策雄心与实质变革之间的鸿沟。这一历史性时刻也表明，人们正日益依赖建制之外的学科力量，以做出快速、智慧且具有问责性的应对。
巴勒斯坦建筑师苏阿德·阿米里（Suad Amiry）荣获了2025年“阿拉伯杰出头脑奖”（Great Arab Minds Award）的建筑与设计类奖项。作为Riwaq建筑保护中心的创始人兼主任，阿米里长期致力于巴勒斯坦建筑遗产的记录、保护与再利用，其保护实践将历史结构与当代社区需求紧密结合，因而获得了这一殊荣。她将建筑视为集体记忆的载体和积极的社会框架，强调了遗产在日常城市与乡村生活中的重要作用。
Studioninedots 正致力于将一座拥有200年历史的烟草工厂旧址改造为名为“Niemeyer”的多功能城市综合体，在现有的工业建筑内融入数字创新、文化场馆、餐饮款待、教育以及制造业等多元业态。该项目占地 38,000 m²，位于荷兰格罗宁根（Groningen）的 Paterswoldseweg，由 MWPO 委托开发，MWPO 与格罗宁根园区（Campus Groningen）共同作为共享设施（Shared Facilities）的业主。项目目前处于设计阶段（2023–2025年），根据暂定时间表，工程将分阶段启动，预计于2026年首先开始改造工厂南部，随后于2027年开始北部区域的施工。这家总部位于阿姆斯特丹的事务所提出的方案旨在向公众开放原本封闭的工业建筑群，引入分布在内部街道和相邻公园区域的咖啡馆、画廊、工作坊和共享工作空间。
第八届里斯本建筑三年展计划于 2028 年秋季举行。与往届相同，其策展工作提前三年便已启动，以便有充裕的时间来全面开发项目，并在前几届三年展的成果基础上进行深化。第七届三年展于 2025 年 10 月 2 日至 12 月 8 日举行，由 Territorial Agency 的创始人安-索菲·伦斯考格（Ann-Sofi Rönnskog）和约翰·帕尔梅西诺（John Palmesino）共同策划。该届展览围绕“城市有多重？”这一问题展开，旨在引导人们将城市理解为一种动态系统，而非固定的实体，其外延已超越城市边界，延伸至大气层、海洋和深地质时间。这一视角通过三大主题展——“流动”（Fluxes）、“幽灵”（Spectres）和“轻盈”（Lighter），以及一系列更广泛的活动进行了深入探讨。随着第七届三年展的圆满落幕，三年展组委会宣布任命葡萄牙建筑师兼学者若阿金·莫雷诺（Joaquim Moreno）为下一届展览的总策展人，负责为其开发全新的策展方案。
基斯特弗斯博物馆（Kistefos Museum）宣布瑞士建筑事务所 Christ & Gantenbein 赢得了其新馆大楼的国际设计竞赛，该项目位于奥斯陆以北约一小时车程的耶夫纳克尔（Jevnaker）基斯特弗斯旧址。作为欧洲领先的雕塑公园和文化目的地之一的重要新地标，该项目计划于2031年开馆，届时将通过克里斯蒂安·斯维亚斯艺术基金会（Christen Sveaas Art Foundation）展出基斯特弗斯创始人兼收藏家克里斯蒂安·斯维亚斯（Christen Sveaas）的艺术收藏。在竞标结果公布后，Christ & Gantenbein 将与基斯特弗斯博物馆共同推进深化概念设计，以促成方案最终落地。
本周建筑新闻反映了各机构、从业者和文化平台在面对历史传承与长期变革时，如何进行自我定位。在各大博物馆、美术馆以及重大文化活动中，建筑被视为一种不断演进的公共基础设施，必须积极应对日益庞大的馆藏、不断转变的策展模式，以及公众对无障碍性、可持续性和公民参与感日益增长的期待。除了这些机构的发展动态，业内的专业认可与任命也彰显了根植于特定场地、历史保护及批判性研究的建筑实践，突显出建筑在调和历史语境与当代需求之间所起到的纽带作用。
12月18日是联合国设立的国际移民日，旨在强调建立更安全、更公平和更具包容性的移民体系的必要性。该纪念日于2000年12月4日确立，旨在呼吁人们关注移民在经济和人道主义之外的多维影响。联合国指出，越来越多的证据表明，国际移民对流出国和流入国双方均能带来益处。正因如此，国际移民日提供了一个契机，以突显移民权利的价值，以及全球数百万移民对其所融入的城市和文化所做出的贡献。
与这一视角相契合，联合国2025年的主题“我的伟大故事：文化与发展”强调了人口流动如何推动增长、丰富社会，并帮助社区建立联系、相互适应和支持。与此同时，国际移民日也直面了当前日益复杂的移民背景。冲突、气候相关的灾难和经济压力继续迫使数百万人背井离乡，寻找安全之所或发展机遇。无论从哪个角度来看，我们都必须认识到建筑在构建融合、多元的文化社区，以及从根本上应对导致人们被迫搬迁的生存环境时所发挥的关键作用。
ArchDaily 现面向全球建筑与设计专业的学生发起招募，邀请其加入“ArchDaily 学生大使计划”。该计划旨在加强高校与这一全球最大建筑平台之间的联系。我们邀请充满热情的学生成为学生项目奖（Student Project Awards）在当地的倡导者，帮助扩大该奖项在其学术社群中的参与度、知名度和互动性，同时为更广泛的全球建筑教育对话做出贡献。
ArchDaily 学生大使计划是一项全球性倡议，旨在赋能学生，使其能够在各自的高校中代表并推广 学生项目奖 以及 ArchDaily 更广泛的教育使命。作为连接 ArchDaily 与学术界的桥梁，学生大使将帮助提升知名度、鼓励积极参与，并在学生、设计工作室和教职员工之间促进有意义的互动。 入选者将在担任大使期间免费获得 ArchDaily 订阅服务，并获取行业前沿见解，融入全球建筑网络。
纵观拉丁美洲，空间改造已不再仅仅关乎历史保护，而更多地是为了回应不断变化的居住方式。许多当代项目并未将建筑定格在过去，而是通过对既有结构进行改造，使其适应新的日常起居规律、社交动态以及空间需求。通过在材料、构图、色彩和光线方面的策略性调整，这些干预手段在与原始文脉保持紧密联系的同时，重新诠释了日常生活空间。
在这一过程中，住宅与公寓成为了变革的载体，其动线、连续性以及共享空间都经过了深思熟虑的重新审视。改造作为一种精准的建筑工具，优先考虑自然采光、开放性与灵活性，以承载不断发展的日常生活。这些项目并未强加新的形式，而是对既有元素进行重新利用，使空间决策与居住者的生活习惯和仪式感相契合。
未来的拉斯维加斯艺术博物馆（LVMA）将是该市首座独立的博物馆，由普利兹克奖得主、建筑师弗朗西斯·凯雷（Francis Kéré）设计。作为公私合营项目的一部分，拉斯维加斯市于 2024 年秋季向 LVMA 拨出了交响乐公园（Symphony Park）内占地两英亩（约 8093 平方米）的土地，该公园毗邻市中心的艺术区。该项目旨在服务该市超过 240 万的常住居民（包括生活在公园方圆 10 英里（约 16 公里）范围内的近 30 万名学生），以及来自全球的数千万游客。这座占地 60,000 平方英尺（约 5574 平方米）的建筑由 Kéré Architecture 设计。他们与 Skidmore, Owings & Merrill（SOM） 携手合作，致力于为拉斯维加斯打造“一个社区聚集地和文化界的灯塔”。该馆计划于 2029 年开馆。
在2025年的建筑学讨论中，哪些材料登上了核心舞台？哪些项目通过材料创新重新发掘了新的建造实践与方法？尽管建筑材料的未来依然充满不确定性，但年复一年的探索与研究正不断催生出多元的实践、倡议和努力，致力于探寻材料在建成环境中的价值与担当。从降低碳足迹的农业废弃物，到重获新生的回收塑料，再到与新兴技术交织并重构人与自然关联的活性材料，2025年不仅凸显了，更强化了建筑师作为材料、学科、知识以及多元背景利益之间媒介的角色。
在欧洲的主要旅游城市中，住房可负担性已日益成为最紧迫的城市挑战之一，促使各国政府重新评估短期租赁在住宅街区中的作用。在巴塞罗那，市长豪梅·科博尼（Jaume Collboni）近期宣布，计划到2028年彻底逐步取消旅游短租，并将这一决定定性为保护居民留居该城市权利的更广泛努力的一部分。与此同时，西班牙政府因Airbnb发布无证房源广告而对其开出6400万欧元的罚单，这让西班牙成为了舆论焦点，引发了关于旅游驱动型住宿模式如何与住房获取、不平等以及城市稳定相互交织的愈发激烈的辩论。
国际建筑师协会（UIA）世界建筑师大会是由国际建筑师协会（根据其法语缩写简称为 UIA）主办的国际性建筑对话盛会。作为一个非政府组织，UIA 联合了来自100多个国家和地区的国家级建筑师协会，代表着逾百万名行业专业人士。首届 UIA 世界建筑师大会于1948年战后重建时期在洛桑举行，这也标志着该机构的正式成立。自那时起，UIA 大会每三年在不同的成员国城市举办一次，成为该组织最核心的定期活动。2026年，大会将在巴塞罗那举办，联合国教科文组织（UNESCO）也因此将该市命名为“2026年世界建筑之都”。每届大会都会围绕一个与行业密切相关的核心议题展开。近期的主题包括2023年哥本哈根大会：“可持续未来：不落下一人”，以及2020至2021年里约大会：“所有世界，仅一个世界”。2026年的主题为“生成：转型期星球的建筑学”（Becoming. Architectures for a Planet in Transition），届时将邀请当代建筑思想与实践领域的杰出人物，共同对建筑未来发展的可能性进行广泛而深刻的探讨。
OODA 建筑事务所公布了“纳斯尔之家”（House of Nassr），这是一座为利雅得胜利足球俱乐部（Al Nassr FC）设计的全新综合型体育综合体，位于沙特阿拉伯利雅得。该项目规划为支持运动表现和俱乐部运营的综合性设施，集成了高性能训练中心、行政和媒体空间、运动员保障设施以及社交区域，并计划在第二阶段开发中建设一家酒店。该综合体占地面积约 4,000 平方米。尽管整体项目仍在进行中，但第一阶段已于 2025 年完工，标志着OODA在沙特阿拉伯的首个落成项目。
2025年1月，纽约市市长与纽约市经济发展局（NYCEDC）宣布了重新规划甘斯沃尔特广场（Gansevoort Square）的新举措。该地块占地66000平方英尺（约6131平方米），位于曼哈顿肉库区（Meatpacking District）华盛顿街与第十大道之间的西小12街（Little West 12th Street）。该地块的重新开发旨在为纽约市民建设保障性住房，为居民和游客提供全新的零售空间，并为惠特尼美国艺术博物馆和高线公园（High Line）的扩建创造契机。征求建议书（RFP）中勾画的愿景包括建造多达600套混合收入住房（其中目标是将总套数的50%设为永久性保障房）以及底层商业空间。国际建筑事务所 Powerhouse Company 最近公布了其竞赛方案，该方案超越了上述要求，计划在一座超高层塔楼中提供1000套租赁住宅，其中保障房和市场价房各占一半，并在整个建筑高度内均匀混合分布。
Bechu & Associés 荣获匈奴城（Hunnu City）总体规划国际公开竞赛。该项目是规划于蒙古国首都乌兰巴托以南的一座新卫星城。获胜方案于2025年公布，为成吉思汗国际机场附近占地31,503公顷的规划场地确立了长期城市框架，并计划在2025年至2045年期间分阶段进行开发。该项目是蒙古在《乌兰巴托2040总体规划》和国家《2050远景规划》框架下更广泛国土战略的一部分，旨在将匈奴城定位为一座新兴的主要城市，用以支持人口疏解、经济多元化和长期的城市韧性。
伦敦金融城法团已正式批准巴比肯艺术中心更新的实施方案，并确认投资1.91亿英镑，用以支持该长期改造项目的第一阶段（为期五年）工作。该决策于2025年12月获批，为这一二级登录建筑群的大规模修缮、基础设施升级以及公共空间改善提供了资金保障。在获得规划许可的前提下，主体施工预计将于2027年动工，第一阶段计划于2030年竣工，届时恰逢巴比肯艺术中心落成50周年。为配合工程开展，艺术中心内的绝大部分活动将于2028年6月至2029年6月期间暂停约一年；而包括巴比肯剧院关键修缮在内的前期升级准备工作，则定于2026年初启动。
随着人们日益意识到建成环境对生理、心理、社交以及环境福祉的影响，健康已成为建筑、规划和设计领域的核心议题。2025年，这一意识超越了特定建筑类型或性能指标的局限，转而成为建筑决策的核心，深刻启发着不同语境下空间的构思、建造与使用方式。建筑师不再将健康视为一种外部要求，而是将其视作日常生活中不可或缺的内在条件。
总部位于莫斯科的建筑、城市设计和研究事务所 Meganom 在纽约市曼哈顿第五大道262号设计的住宅摩天大楼已接近完工。该项目由客户 Five Points Development 委托开发，其历史可追溯至2015年。项目汇聚了一支国际化团队，其中包括担任室内建筑师的 Norm Architects、担任执行建筑师的 SLCE Architects，以及负责建筑监理和项目管理的 untitled architecture。大楼高860英尺（约262米），共52层，在约14万平方英尺（约1.3万平方米）的面积内包含26套住宅单元。其概念灵感源自航空学，将公寓设想为高耸的“架子”，以框景手法收纳开阔的城市景观。
在近年来的建筑学讨论中，新生力量的涌现、重新被发掘的领域以及对共享知识的日益重视，共同塑造了行业的发展图景。2025年，这些议题依然热度不减，并在持续的辩论中变得愈发深刻和微妙。关于谁在创作建筑、身处何种语境以及在何种条件下创作的核心问题依旧备受瞩目，且越来越多地受到集体协作、跨界探索以及超越单一作者身份的实践所启发。
这种延续性也体现在人们对建筑的理解上——它越来越不被视作一件完成的静态实体，而是被看作一个嵌入社会、文化和环境系统之中的动态过程。围绕能动性、参与感和知识生产的讨论仍在继续，与此同时，乡村、边缘及历史上面临边缘化的语境也得到了持续的关注。建筑学并未局限于单一的尺度或地域，而是被视为一种穿梭于不同疆界之间的实践，直面那些塑造空间设计、建造、维护和栖居过程的不平等条件。
在当代建筑话语体系中，规模常被误等同于影响力。大型事务所、地标性项目和总体规划开发项目主导了行业曝光度。这进一步强化了一种固有观念：建筑的雄心只能通过体量、辐射范围或视觉奇观来衡量。然而，在印度及类似背景的地区，一批规模虽小却同样具有深远影响力的作品正悄然兴起。这些作品由一些规模虽小却生命力旺盛的事务所主导，它们在有限的资源下运作，与业主建立紧密关系，并对地方条件有着细致入微的理解。
近年来，随着越来越多具有变革意义的建筑和基础设施项目涌现，印度的建成环境备受瞩目。尽管面临着气候和经济波动的严峻考验，印度的城镇规模仍在逐年加速扩张。在资源受限的背景下，该国在平衡快速城市化方面展现出了极强的韧性；这绝非易事。印度的建筑实践鲜有孤立地依赖标新立异，而是深深植根于延续了数个世纪的系统之中。通过 ArchDaily 的 *“为十亿人而建”（Building for Billions）* 系列专题，一系列报道不断阐明这些实践中所蕴含的社会智慧与适应能力，表明这里的建筑与其说是孤立的形式，不如说更像是一种基础设施。
