塞内加尔达喀尔国际贸易博览会中心（International Trade Fair Centre）坐落于达喀尔北部、紧邻城市机场，是一座由三角形体量构成的建筑群。该建筑又被称为达喀尔国际博览会（Foire Internationale de Dakar，简称 FIDAK），是20世纪60年代西非现代主义建筑的标志性杰作。它将单一几何形体的复杂性巧妙地融于本土化的空间格局之中。该博览会中心于1974年落成，不仅折射出该国在后殖民时期的宏大抱负，如今也已发展成为承载重大文化活动与展览的弹性空间框架。
长期以来，墙体早已不仅是单纯的结构构件，更是叙述故事的画布，折射出人类对自然、精神世界，或对宁静与激发的渴望。随着可寻址 LED 像素技术的进步，墙面已演变为沉浸式的数字媒介，能够以超大画幅呈现各类图像，并根据当下的需求进行动态调整。
然而，虽然高校在培养建筑师和室内设计师时依然侧重于静态建筑的设计，但在学术课程中，如何通过数字屏幕（尤其是动态屏幕）进行有深度的叙事这一艺术领域，在很大程度上仍是一片空白。
城市与人一样，是充满动力且不断演进的，始终在紧跟并适应所处时代的社会、经济和环境变革。与之相应，关于如何规划“理想城市”的愿景，也深刻地受到了各个时代现实情况与主流思潮的塑造。
纵观历史，工业化进程、农村人口向城市的加速迁移、人口增长、新材料与建造技术的发展、汽车作为交通工具的主导地位，以及近年来人们对城市空间占有和出行替代方式的探索，都深刻地影响了城市规划理论。这些历史合力塑造了现代城市的格局——也带来了相应的成就与挑战。
专注于体育建筑的事务所 Populous 已被确认为阿美体育场（Aramco Stadium）的主导设计方。该体育场是即将举办的2027年亚足联亚洲杯以及 2034年国际足联世界杯 的主要举办场地之一。该事务所还受托负责沙特阿拉伯阿尔胡巴尔（Al Khobar）周边区域的总体规划设计。这座拥有4.7万个座位的新场馆将符合顶级足球赛事的国际标准，旨在将阿尔胡巴尔打造为国际体育目的地。
荷兰王国在2025年日本大阪关西世博会上展出的国家馆以“共同基础：携手共迎曙光”为主题，强调了荷兰致力于促进相互理解以应对全球挑战的决心。该展馆由 RAU Architects 设计，其循环设计的中心是一个醒目的发光球体，象征着无限清洁能源的新时代，宛如一颗“人造太阳”，预示着一个由可持续资源驱动的未来。
近年来，人们对20世纪中叶现代主义运动时期的非洲建筑，正兴起一股蓄势已久、甚至可以说虽迟但到的关注热潮。在这一时期，随着独立运动的推进和新生自治政府的成立，这些国家开始通过实体建筑项目宣示其崭新的国家身份，这些建筑通常被归入国际式风格（International Style）或热带现代主义（Tropical Modernism）——两者皆为现代主义的分支。其中包括纪念碑、会议中心和酒店，著名的代表作如肯尼亚内罗毕肯雅塔国际会议中心精致的粗野主义建筑，或是塞内加尔达喀尔国际博览会的形式表现主义建筑。
英国皇家建筑师学会（RIBA）已公布了 2024 年 RIBA 斯特林奖的六个入围项目。该奖项自 1996 年起每年颁发一次，是英国最重要的建筑奖项之一，旨在表彰和突出那些展望更加包容的未来并积极应对建成环境当前挑战的项目。入选作品在规模和规划上各不相同，从国家艺术画廊到包容性的乡村度假胜地，再到大型城市复兴项目，甚至包括伦敦的一条地铁线。本次名单中不乏一些已曾获此殊荣的建筑师，包括于 2019 年因金史密斯街（Goldsmith Street）项目获奖的 Mikhail Riches ，以及于 2018 年因 New Tate St Ives 项目获奖的 Jamie Fobert ，而 Clementine Blakemore Architects 和 Al-Jawad Pike 等其他建筑师则是首次获得提名。
住宅空间映射着个人的活动与行为模式，各种日常生活动态在此交织共生。尽管每套住宅根据其设计初衷、居住者需求以及时代技术等因素，都拥有其专属的布局逻辑，但住宅内部的改造往往体现出对于保留与修复旧有结构和立面、回收利用闲置家具、修复墙面和地面中留存的高品质构件的青睐，或是直接引入新的设计手法，以实现更流畅的空间流动性、更佳的采光和对使用面积的极限优化。
萨勒曼国王建筑与城市规划宪章奖刚刚公布了2024年的获奖名单。该奖项旨在表彰在沙特阿拉伯建筑和城市规划领域取得的杰出成就，是一项为了嘉奖符合沙特“萨勒曼国王宪章”价值观的项目而设立的倡议。今年，该奖项共表彰了三个类别的项目：已建成项目、未建成项目和学生项目。
摄影师 Marc Goodwin 以其 Archmospheres 系列作品闻名，该系列作品展示了世界各地的建筑事务所。现在，他进一步拓展了自己的摄影系列，开始探索中国台湾的建筑事务所。这些被纳入摄影作品中的办公室包括知名的事务所，如田中央事务所 Fieldoffice Architects，该事务所的作品具有重要的文化意义，是解构主义建筑的代表之一。此外，还有其他办公室，如姚仁喜 | 大元建筑工场 KRIS YAO | ARTECH、自然洋行建筑事务所 Divooe Zein Architects 和 hii architects。
为了创作这个系列，Marc Goodwin 与居住在台北的意大利建筑师、出版商、教师和策展人 Alessandro Martinelli 合作。在2018年威尼斯建筑双年展中国台湾馆策展人王忠良先生的帮助下，选取了参与者。该系列将随着为每个工作室制作的比例模型的创作而不断发展，这些模型将与照片一起在威尼斯双年展的中国台湾馆展出。
城市密度常被视为一种积极且理想的生活方式。多项研究反复表明，提高密度可以带来更优质的生活方式、更具可持续性的环境以及更良好的身心健康。在《美国大城市的死与生》一书中，记者简·雅各布斯（Jane Jacobs）指出了高密度的几大潜在优势：更高的步行便利性、紧密的社区纽带、资源的集中，以及在保持多样性的同时更好地服务于居民。
诚然，较高的人口密度能防止“鬼城”的出现和商铺的空置，避免其沦为犯罪温床。然而，这种对高密度居住环境的积极看法，往往建立在对城市化进程的乐观假设之上——比如人际摩擦极小、卫生易于维护，以及多样性可以自然形成。
阅读书籍通常被视为一种个人活动，但在数字时代，图书馆已经发展出了超越图书借阅的服务。公共图书馆已经转变为当代社区中心，在充分利用有限城市空间的同时，也为人们提供了各种社交机会。这些机构强调建立社区意识的重要性，并优先将有共同兴趣的群体联系起来。
被 ArchDaily 评选为 2024年度最佳青年建筑事务所 之一的 IDK，正以高品质的建筑设计为社区建设注入新鲜而充满活力的力量。Mike Lim、James Pockson 和 Roddy Bow 结识于英国皇家艺术学院（RCA）攻读建筑学硕士学位期间，并于2019年在伦敦共同创立了建筑事务所 IDK。怀揣着“*助力社区以及进步性机构、组织和文化蓬勃发展*”的强烈使命，三人一直在研究并实施面向社区的项目。这些项目通过整体性的方法，展现了对实验性建造的探索。他们的工作专注于培育社会发展，强调生态意识、本地材料的使用、聪明的资源与预算管理、克制而尊重的改造，并坚持“克制建造”，只设计必要的部分。
密斯美洲大陆皇冠厅奖（MCHAP）刚刚公布了2024年度大奖的四位入围者。作为第五届评选的最新阶段，这一面向新兴事务所的奖项从50多个提名作品中遴选而出，参选作品均由处于执业前十年的建筑师设计。该奖项旨在表彰2020年至2023年间在美洲大陆落成的最佳建成建筑作品。
我们非常高兴地宣布，我们将与 ArchDaily Plus 的合作伙伴 Parametric Architecture 联合推出即将于九月举办的系列工作坊。这些工作坊经过精心策划，旨在为建筑师、设计师和设计爱好者提供参数化设计领域的最新前沿洞察与专业技能。在行业专家和先锋导师的带领下，这些沉浸式课程将深入探讨前沿技术、创新工具和实际应用，营造一个充满启发性与活力的学习环境，助力学员将自身的设计专业能力提升至全新高度。
为答谢大家的支持，ArchDaily Plus 会员将享有专属福利，包括购买 Parametric Architecture 提供的任意工作坊均可享受特别折扣，并可免费参与每月举办的一场工作坊。您对推动建筑创新的热忱，正与这些工作坊旨在提供的丰富体验不谋而合。敬请关注更多后续信息，了解如何在九月充分释放您的创作潜能，开启一段令人兴奋的设计探索之旅。
随着大城市的不断发展，我们在保护和适应性再利用重要建筑、遗址和文物方面面临着巨大挑战。城市的飞速发展也给城市建设者提出了一个复杂的问题，涉及到政治历史、建筑理论和文化意义。适应性再利用不仅限于建筑和空间设计；它还涉及城市和社区，需要从不同角度反思、重新评估和重新诠释城市的历史。然而，与书籍和文字不同，建筑本身可能无法经受住时间的考验，也无法作为它们所讲述的故事的第一手证据。我们应该如何决定哪些建筑应该保留，哪些应该拆除？社区又在历史建筑的修复或改造中发挥着怎样的作用？
公共空间并不总是完全由规划塑造，更多的是由其承载的日常活动所定义。它们的存在源于我们与他人建立联系的内在需求。作为相遇的场所，这些开放且易达的城市区域不仅反映了我们与周围环境及彼此之间的互动方式，还为运动、游戏、社交和娱乐提供了场所。
认识到公共空间不仅仅是单纯的物理环境，CatalyticAction 致力于培养社区意识、安全感和归属感，尤其是针对社会中最脆弱的群体——儿童。他们的使命不仅是创造让儿童能够玩耍和成长的空间，更是赋予他们力量，确保他们在塑造周边环境时拥有发言权。为了深入了解他们的工作，ArchDaily 主编 Christele Harrouk 采访了 CatalyticAction 的联合创始人兼项目总监 Joana Dabaj。
在建筑行业中，轻型木结构装配式建造已成为一种颠覆性的方法，不仅能缩短工期、提升品质，还能减少对环境的影响。魁北克木材出口局（QWEB）的会员企业推出了一款数字化工具，旨在将预制轻型木结构产品的优势与潜力充分释放并应用于实际项目中。
房地产行业的新兴开发项目、公司和初创企业正在重塑人们对“购房”和“租房”体验的认知与需求。在一个将购房等同于个人成功标志的社会中，住宅租赁市场的创新正致力于提升租房的吸引力。伴随着消费需求的演变，一种高端专属、以社区为导向的居住模式正蔚然成风。这一转变不仅重新定义了人们对居住空间的看法、与社区的互动方式，也重构了他们对家之价值的理解。
埃塞俄比亚航空集团（Ethiopian Airlines Group）已启动一项全新项目，将在亚的斯亚贝巴以南的阿布塞拉（Abusera）建造非洲最大的机场，以支持该航空公司的快速扩张。该项目由Dar Al-Handasah Consultants、扎哈·哈迪德建筑事务所（ZHA）和Pascall+Watson组成的联合体联合设计，将作为连接非洲、亚洲和中东的关键枢纽，而这些地区正是全球航空出行增长最快的区域。
纵观历史，石材因其坚固、美观和天然魅力，一直是一种至关重要的建筑材料。千百年来，从历史古迹到当代住宅，石材始终被用于打造历久弥新的建筑构造。由于其出色的耐候性，石材不仅适用于室内，也同样适用于室外设计，并能呈现出丰富多样的视觉效果。石材种类繁多，包括大理石、花岗岩和石灰石等，每种都拥有独特的纹理和色彩。正是这种多样性，让建筑师和建造者能够发挥创意，将其用于局部点缀或构筑整个建筑。本期精选的未建成建筑均由 ArchDaily 社区提交，展示了石材作为一种可靠且灵活的建筑材料，如何将传统手工艺与现代风格完美融合。
“这太棒了！我感到非常兴奋，”谈到目前正在甘肃临洮建设的马家窑遗址博物馆与观宇，朱锫如此说道。这位常驻北京的建筑师将这座建筑设计成一个深嵌于地下的洞穴式空间，唤起人们对巨大古陶器碎片的联想，仿佛一个世纪前在此发现的新石器时代考古遗址。这座建筑如此独特，以至于无法用常规的建筑术语来描述。例如，一个巨大的现浇混凝土双曲面壳体匍匐在地面上，阻挡着冬季来自西北的冷风。建筑师利用当地洮河的沙石，制造出一种表面带有水平刮痕的特殊粗糙混凝土，象征着数千年来风雨侵蚀的痕迹。朱锫的所有建筑作品都非常引人瞩目。然而，尽管形式新颖，它们却深深扎根于文化、自然和气候之中。这些设计基于他的建筑哲学——“自然建筑”（Architecture of Nature），并具体阐述为五个核心观点：不完整的整体性、海绵建筑、洞穴与巢穴、坐姿、以及结构与形式。
在建筑中谈论无障碍设计时，法规设定了最低标准，但是设计却决定了上限。尽管存在众多指导原则，但为所有人创造空间远不止是刻板地遵守标准这么简单。通用化设计需要对环境有深入的理解，并具备广阔的视野，认识到我们设计的空间将被各种身体条件、能力水平和自身状况的人使用，远远超出了传统意义上被认为是典型用户的范畴。
此外，设计环境时面临着包容性的挑战，需要确保那些不符合标准特征的个体，如残障人士、孕妇、使用辅助设备的人以及不同年龄、体型等的人群不被排斥在外。1997年由北卡罗来纳州立大学设计学院在 Ronald L. Mace 的带领下建立的通用设计原则。这种方法影响了各种设计领域，包括建筑环境、产品和通信。当应用于建筑时，它促进了适合所有人使用的空间创造，最大限度地减少了对适应性或专门设计的需求。
2024年6月30日起，摄影师 Edmund Sumner 的个展《痕迹》（Traces）将在伦敦 Rodic Davidson 建筑事务所开展。该展览展出的建筑摄影作品探讨了不同地域景观中的文化认同与历史意义。展览通过展示欧洲、印度和墨西哥等多元地区的建筑与设计，对摄影与建成环境之间引人入胜的交汇点进行了深刻的探索。此外，该摄影师预计将于2025年由 Thames & Hudson 出版社发行其第五本摄影集。
