WXCA 建筑设计事务所日前公布了其新博物馆的设计方案，该馆旨在纪念1918至1919年间大波兰地区的爱国起义及其人民的胜利。博物馆选址在历史悠久的圣阿达尔贝特山（St. Adalbert's Hill）附近，毗邻一座拥有800年历史的教堂，落成后将成为一处重要的文化与历史地标。除了历史承载功能外，该博物馆还致力于为波兹南市民提供一个当代的公共空间，以彰显这一集体记忆。WXCA 建筑师事务所于2019年赢得了该博物馆的设计与城市概念竞赛。项目已于2024年初动工，预计将于2026年正式向公众开放。
在2025年大阪世博会上，摩纳哥馆探索了地中海与日本景观的融合，通过建筑与景观设计构建了一场独特的文化对话。展馆设计以地中海与日本庭园元素的和谐交融为核心，体现了摩纳哥的全球倡议及其对生态保护的承诺。展馆呼应了本届世博会“呵护奇迹”（Take Care of Wonder）的主题，邀请游客体验一处颂扬自然与文化的迷人且宁静的环境。
Snøhetta 公布了其为深受喜爱的机构——奥马哈儿童博物馆（Omaha Children's Museum）设计的新建筑方案。该项目距离 Kiewit Luminarium 科学馆仅几个街区，并可俯瞰河景。这一全新设施基于幼儿发育领域的最佳实践进行设计，提供旨在激发幼儿及其看护者快乐、好奇心和建立联系的展览与项目。
查普曼·泰勒（Chapman Taylor）设计的萨迪亚特海滩区住宅项目已正式步入施工阶段，标志着萨迪亚特岛（Saadiyat Island）不断扩张的文化与住宅版图迎来了新的进展。这一滨水项目是 Nael & Bin Harmel 开发的萨迪亚特岛更大规模总体规划的一部分，邻近阿布扎比市中心，将提供包括公寓、联排别墅和别墅在内的多种住宅选择。
由阿布扎比旅游局规划的萨迪亚特岛是一处占地 27 平方公里的文化与住宅开发项目。该项目旨在容纳超过 15 万人的社区，将城市空间与自然景观有机结合，汇集了众多文化机构，如展示国际艺术藏品的让·努维尔建筑事务所（Ateliers Jean Nouvel）设计的阿布扎比卢浮宫，以及即将落成的阿布扎比古根海姆美术馆。 此外，其他在建项目还包括由福斯特建筑事务所（Foster + Partners）设计、预计于 2025 年向公众开放的谢赫扎耶德国家博物馆（Sheikh Zayed National Museum）（旨在展示阿联酋的文化遗产），以及同样预计于 2025 年完工、致力于全球生物多样性的由 Mecanoo 设计的自然历史博物馆。
在一场毁灭性大火险些摧毁这座巴黎最著名大教堂的五年多后，巴黎圣母院计划于2024年12月8日重新向公众开放。这座历史建筑经历了一场浩大且不时引发争议的修复过程，旨在重建其木质屋顶并重构倒塌的尖顶——该尖顶是19世纪对这座哥特式大教堂的增建，由法国建筑师欧仁·维奥莱-勒-杜克设计。为迎接盛大的重新开放，法国文化部长拉希达·达蒂（Rachida Dati）提议收取5欧元的门票费，以资助一个致力于保护法国历史教堂和古迹的基金。
在第19届威尼斯国际建筑双年展上，冰岛国家馆将展出名为 Lavaforming（熔岩塑造）的展览。该展由 s.ap 建筑事务所创始人、建筑师 Arnhildur Pálmadóttir 领衔，受冰岛设计与建筑中心（Iceland Design and Architecture）的 Halla Helgadóttir 委托策划。Lavaforming 设想了一个极具启发性与思辨性的未来：熔岩这种自然元素的力量将不再仅仅被视为一种自然灾害，而是被接纳为一种极具创造力的建筑媒介。该项目通过控制和引导熔岩流，探索了利用熔融岩石塑造城市环境的潜力，将破坏转化为建设。通过一系列物理实验和研究导向的装置，Lavaforming 展示了这种常令人畏惧的地质现象如何转化为一种具有表现力的可再生材料，用于未来城市的建设。
在建筑设计里浇入孩童天马行空的想象力会产出怎样意想不到的成果？建筑教育又能以怎样的形式"从娃娃抓起"？让小朋友参与设计和建造房屋听起来似乎不可思议，但实际上，孩子们在设计过程中可以展现出惊人的创造力和想象力。虽然很多时候他们的设计可能不具备实际建造的可行性，然而正是这种天马行空的想象，能够激发他们对建筑、艺术和空间规划的兴趣，而建筑设计也从孩子的视角出发获得了更多的可能性。
被选为 ArchDaily 2024 年最佳新实践之一的个个世界 WikiWorld，正引领儿童建筑教育与社区建设的新风尚。这家位于武汉的工作室专注于探索“普通人”的智慧与方法。WikiWorld 团队认为 —— 建造不仅是人类的天性，也是连接与理解自然的方式。
ArchDaily 本次对话穆威，了解穆威自身与建筑设计相关的经历见解、WikiWorld 开辟的“与家庭共创，带着小朋友造房子”的建造模式以及和这个模式相关的实践。在采访过程中，穆威和我们分享了 WikiWorld 团队在工作坊设计与组织流程上的方法，这些方法既基于他们的专业知识，也融合了年轻参与者带来的新颖视角。与此同时，穆威还探讨了关于自然与社区设计的观点如何塑造团队的工作、有效沟通的策略、以及整个团队当前面临的挑战与取得的成就。
2024年10月24日，罗赫略·萨尔莫纳拉美建筑奖（Premio Latinoamericano de Arquitectura Rogelio Salmona）举行了颁奖典礼。该奖项旨在表彰拉美地区在创造显著、开放且具集体性的城市公共空间方面做出突出贡献的建筑作品。颁奖活动在哥伦比亚波哥大的维尔希略·巴尔科公共图书馆（Biblioteca Pública Virgilio Barco）礼堂举行。本届大奖以“开放空间/集体空间”为主题，共吸引了47个项目参赛，并在活动中公布了这一久负盛名的奖项的最终得主。
评委会由多位国际知名建筑师组成，包括索尔·卡马乔（Sol Camacho，巴西-墨西哥）、尼古拉斯·坎波多尼科（Nicolás Campodonico，阿根廷）、卡洛斯·坎普萨诺（Carlos Campuzano，哥伦比亚）和莫里西奥·罗查（Mauricio Rocha，墨西哥）。评委会首先评选出26个入围项目，并最终在“拉美地区”和“哥伦比亚”两个类别中各评选出一项大奖。
Skidmore, Owings & Merrill (SOM) 宣布了重新开发标志性的北密歇根大道 875 号（正式名称为约翰·汉考克中心）第 95 层和第 96 层的计划。该建筑最初由 SOM 于 1967 年设计并于 1970 年落成，被公认为世界上第一座多功能综合体摩天大楼，现已成为芝加哥天际线中极具辨识度的地标。此次重新设计旨在将这两个总面积达 30,000 平方英尺（约 2787 平方米）的楼层改造成观景台，使其成为该市极具吸引力的全新目的地。
Tamayouz 卓越奖宣布，黎巴嫩建筑师兼教育家、贝鲁特阿拉伯建筑中心创始主任乔治·阿比德（George Arbid）荣获享有盛誉的2024年穆罕默德·马基亚建筑奖。该奖项也被称为“中东年度建筑人物奖”，旨在表彰阿比德在阿拉伯地区现代建筑遗产的记录、研究和倡导方面所做出的不懈努力。穆罕默德·马基亚奖设立于 2014 年，旨在纪念伊拉克著名建筑师穆罕默德·萨利赫·马基亚博士（Dr. Mohamed Saleh Makiya），用以表彰对该地区建筑和建成环境产生深远影响的个人或团体。
在接受 Louisiana Channel 的采访时，著名建筑事务所 Diller Scofidio + Renfro 的联合创始人 Liz Diller 回顾了她非同寻常的建筑之路及其创新的设计方法。职业生涯伊始，Diller 曾渴望成为一名艺术家，最初并未想过要成为建筑师。她的艺术背景——涵盖绘画、雕塑和电影制作——至今仍在影响着她的创作。而吸引她投身建筑的，则是好奇心与现实考量的结合，在一定程度上也源于她对艺术职业可行性的担忧。
英国皇家建筑师协会（RIBA）宣布，由 Grimshaw、Maynard、Equation 和 AtkinsRéalis 设计的伊丽莎白线获得2024年 RIBA 斯特林奖。自1996年创立以来，这一享有盛誉的年度奖项旨在表彰英国最佳新建筑。以伊丽莎白二世女王的名字命名，伊丽莎白线代表了伦敦交通网络的重要发展。该线路将雷丁和希思罗连接到埃塞克斯和伦敦东南部，线路总长62英里，隧道长26英里，是一项复杂而庞大的工程，每个工作日可容纳70万名乘客。
纽约市长埃里克·亚当斯（Eric Adams）联合“第五大道的未来”伙伴关系（Future of Fifth Partnership）宣布了一项计划，拟将布莱恩特公园（Bryant Park）至中央公园（Central Park）之间的第五大道改造成一条以行人为主的林荫大道。该项目计划将人行道拓宽46%，减少车行道，通过缩短人行横道来提高行人安全性，并增加绿化和照明。该倡议始于“第五大道的未来”公私合作伙伴关系，该机构已选择 Arcadis、Sam Schwartz Engineering 和 Field Operations 来主导设计、研究及方案设计工作，预计将于2025年夏季完成。
开发商 Muraba 与 RCR Arquitectes（2017年普利兹克建筑奖得主）携手合作，共同打造了位于迪拜的现代建筑项目 Muraba Veil，旨在将传统元素与当代创新融为一体。这座高380米的塔楼是总部位于迪拜的开发商 Muraba 与西班牙建筑事务所 RCR Arquitectes 之间长达十年合作的最新成果。该项目推出了一座旨在与当地环境和文化相呼应的摩天大楼，力求将现代建筑技术与地区文化遗产相结合。
扎哈·哈迪德建筑事务所（ZHA）获得了阿利舍尔·纳沃伊国际科学研究中心的设计权。该中心将整合纳沃伊国家文学博物馆，并设有一个可容纳 400 人的礼堂，用于表演、活动和会议。此外该中心还包括一个国际研究中心和一所可容纳 200 名学生的住宿学校，专注于乌兹别克语、文学和音乐的传播和教学。
我们非常高兴地宣布，将与 ArchDaily Plus 合作伙伴 Parametric Architecture 联合推出即将于11月举办的系列工作坊。这些精心策划的工作坊旨在为建筑师、设计师和设计爱好者赋能，提供参数化设计这一动态领域中前沿的行业洞察与专业技能。在行业专家和远见者的指导下，这些沉浸式课程将探讨前沿技术、创新工具和实际应用，营造富有启发性且充满活力的学习环境，助力参与者将自身的设计专业能力提升至全新高度。
Diller Scofidio + Renfro 刚刚公布了新墨西哥大学艺术科技中心的设计方案。该项目占地 60000 平方英尺。这一全新建筑位于历史悠久的 66 号公路沿线，将成为连接校园与阿尔伯克基市之间的纽带。其内部空间主要被设计为用于表演、电影和技术的空间，与此同时，建筑所处的地理位置也促进了建筑本身与周围环境的联系与互动。
总部位于纽约的建筑事务所 Field Operations（因西雅图滨水区及纽约高线公园的设计而闻名）将与多伦多本土事务所 Brook McIlroy 携手，共同承担改造多伦多加德纳高速公路（Gardiner Expressway）下方未充分利用土地的重任。该项目由 The Bentway 保护协会（The Bentway Conservancy）联合多伦多市政府共同发起，是旨在振兴该高速公路沿线未充分利用空间的第二阶段开发项目。此次计划将把位于丹·莱基路（Dan Leckie Way）与斯帕迪纳大道（Spadina Avenue）之间的三个大型交通岛，改造成一个占地 11,500 平方米、用于休闲和社区活动的公共空间。
MVRDV 与华艺设计携手，赢得了位于中国深圳东部的深圳坪山体育公园的设计竞赛。该体育公园将配备一系列广泛的设施，包括羽毛球及其他竞技运动场馆、全新的中国国家羽毛球训练中心和国家健身中心，以及供公众使用的各种便利设施。该项目的核心亮点是设有 100 个羽毛球场，这一特色也激发了建筑设计灵感，尤其是长达 240 米的羽毛球拍头部形状的屋顶设计。
大都会艺术博物馆近日举办了一场大型展览，聚焦于第二代现代主义建筑大师保罗·鲁道夫（Paul Rudolph）多元且富有创新精神的职业生涯。他的作品可与埃罗·沙里宁和贝聿铭等泰斗齐名。本次展览题为“实体化空间：保罗·鲁道夫的建筑”，展出时间为2024年9月30日至2025年3月16日，广泛涵盖了鲁道夫的建筑贡献——从佛罗里达州的实验性住宅、市政项目，到富有远见的城市超巨型结构及综合体摩天大楼。
由 Alcova Milano 策划：Heimtextil Trends 25/26以"Future Continuous"为主题，带来了令人兴奋的纺织行业新视角。该趋势将于 2025 年 1 月 14 日至 17 日在 Heimtextil 的趋势竞技场中精彩呈现。
以其非传统的艺术装置和引人注目的沙漠环境而闻名的火人节今年在内华达州的黑岩沙漠上布置了一系列临时装置而圆满落幕。2024年火人节的主题是“越来越好奇”，灵感来源于路易斯·卡罗尔的《爱丽丝梦游仙境》，鼓励参与者拥抱奇迹和奇思妙想。
在火人节上，通过各式各样的装置艺术，一系列主题交织在一起，从对连接与孤立的反思，到对时间与空间的探索。诸如“星云蘑菇丛”和“团聚神庙”等装置艺术强调社群与团聚，邀请人们互动与参与。“我很好”和“树之圈”等作品则深入挖掘人类的普遍情感和与无限的连接，而“时间之外的物质”和“时间的终结”等作品则探讨时间与现实的感知。
阿尔玛·泽维（Alma Zevi）撰写了一本新书，深入而权威地记录了瑞士雕塑家、画家兼建筑师诺特·维塔尔（Not Vital）的职业生涯。这本内容详实的著作探讨了维塔尔游牧般的生活，讲述了他在巴黎、纽约、北京和里约热内卢等不同城市寻找并建造家园的经历。书中探讨了这位艺术家具有开创性的雕塑实践与建筑项目，并收录了450多件雕塑及相关作品的目录。泽维基于档案资料以及对艺术家的个人采访，力求全面呈现他迄今为止的艺术生涯。
Bjarke Ingels Group (BIG) 正领导着将丹麦北日德兰地区一家前超市改造成新纸艺博物馆的项目。纸艺深深植根于丹麦文化遗产之中，以 Le Klint 的折叠灯罩和 H.C. Andersen 的精致剪纸为代表，此次翻新和扩建旨在提升博物馆的知名度并使游客数量翻倍。该设计将庆祝纸艺作为艺术形式和工艺，扩大博物馆在推广这一独特遗产方面的作用。
