O The Second Studio (anteriormente conhecido como The Midnight Charette) é um podcast sem filtros sobre design, arquitetura e o cotidiano. Apresentado pelos/as arquitetos/as David Lee e Marina Bourderonnet, o programa recebe diferentes profissionais de áreas criativas para conversas espontâneas, proporcionando reflexões profundas e debates pessoais.
Uma variedade de temas é abordada com honestidade e bom humor: alguns episódios trazem entrevistas, ao passo que outros oferecem dicas para outros/as designers, análises de edifícios e outros projetos, ou explorações descontraídas sobre o cotidiano e o design. O The Second Studio também está disponível no iTunes, Spotify e YouTube.
Esta semana, David e Marina recebem o arquiteto Andrés Duany, FAIA, CNU, um dos fundadores do Congress for the New Urbanism (Congresso para o Novo Urbanismo), para discutir o novo urbanismo; sua participação no programa de Tucker Carlson na Fox; a importância de compreender o público; Seaside, na Flórida, e como a cidade encarna os princípios do movimento; o estado atual da arquitetura; e muito mais.
Como resultado da convocatória aberta para o Pavilhão Eco 2023, foram recebidas 172 inscrições de 16 estados da República e de mais 3 países. A partir da revisão de todos os portfólios da primeira fase, o Comitê Técnico divulgou a seleção das sete equipes de trabalho para o desenvolvimento de um projeto específico com base nas diretrizes da proposta curatorial “TEMPO ZERO. Uma reflexão sobre o tempo, o Antropoceno e a resistência tangencial”, sob a responsabilidade da arquiteta Gabriela Carrillo.
'Domingos Libro' é um projeto de divulgação apresentado por Carmelo Rodríguez, do Enorme Studio, no qual ele se aprofunda em publicações de arquitetura esquecidas, livros e revistas das décadas de 1960, 1970 e 1980 que guardam as histórias mais interessantes por trás de sua criação.
Renders: Juan Diego Marulanda . Image Cortesía de Opus Estudio + Arquitectura en Estudio (aRE) + Abalark Arquitectura
Promovido pela Fundación Santa Fe de Bogotá, pela Fundación Tatamá e pela Fundación Santo Domingo, o Concurso Arquitetônico para o Hospital Tatamá tem como objetivo melhorar a qualidade dos serviços de atendimento hospitalar no oeste da Colômbia. Com a assessoria da Faculdade de Arquitetura e Design da Universidad de los Andes, o projeto envolve a construção de um complexo de serviços de saúde com uma área de cerca de 36.000 m², localizado em uma zona de expansão do município de Pereira, Risaralda.
O escritório JAJA Architects venceu o concurso organizado pela Metroselskabet, na Dinamarca, para desenvolver estações de metrô eficientes no uso de recursos e de baixo impacto climático. A equipe vencedora adota uma abordagem abrangente e holística, considerando tanto soluções de design sustentáveis e otimizadas em termos de materiais quanto o caráter da jornada que os passageiros realizam para chegar ao seu destino. A proposta se concentra em três elementos fundamentais: Materiais, Hub de Mobilidade e Campanha Climática. Além de visar à redução das emissões de CO2, a equipe também busca criar um espaço agradável e de fácil navegação para os milhares de passageiros diários. Snøhetta, 3XN/GXN e Effekt também participaram do concurso.
Projetado pelos arquitetos Tomás Villalón, Nicolás Norero e Leonardo Quinteros, o Teatro Educativo de las Artes de Panguipulli foi eleito no Chile como a obra vencedora na categoria de arquitetura do ESENCIALES x ArchDaily 2022.
https://www.archdaily.com.br/pt/1134911/teatro-educativo-das-artes-de-panguipulli-no-chile-obra-vencedora-do-esenciales-x-archdaily-2022ArchDaily Team
'Cenas de museus' é um projeto fotográfico que busca capturar aquelas cenas que se manifestam de maneira natureza nos diversos museus da Cidade do México, onde a conjunção de arquitetura-sujeito-tempo projeta tanto a nossa realidade quanto outros mundos paralelos. O objetivo é documentar, por meio de uma série fotográfica, um olhar espontâneo e reflexivo sobre a relação existente entre as pessoas que visitam os museus e o próprio museu, mostrando-o não apenas como um objeto arquitetônico, mas também como um espaço catalisador de memórias.
https://www.archdaily.com.br/pt/1134817/cenas-de-museus-uma-narrativa-visual-dos-museus-na-cidade-do-mexicoEnrique Tovar
Trabalhando atualmente em 45 projetos simultâneos, incluindo o maior parque de biodiversidade da Índia e o segundo maior do mundo, Amit Gupta lidera o Studio Simbiosis há 12 anos, com um foco especial na sustentabilidade, onde o desempenho segue a experiência mais do que a forma segue a função.
Nesta edição de 2022 do World Architecture Festival, em Lisboa, o ArchDaily teve a oportunidade de conversar com Amit Gupta sobre a filosofia por trás do Studio Simbiosis, os desafios de construir no contexto de baixa tecnologia da Índia e o futuro da inteligência artificial e do metaverso no projeto arquitetônico.
O consórcio experimental em arquitetura e design Monoambiente é um projeto curatorial que busca promover novos olhares sobre a disciplina a partir de uma pesquisa temática baseada nas diferentes estratégias que a estruturam. Criado há 10 anos como uma galeria de exposições, o projeto se define pela colaboração de diversos profissionais da arquitetura e do design, bem como de instituições contemporâneas de todo o mundo, onde a exibição atua como ensaio e suporte para a pesquisa projetual.
Estamos em busca de um/a arquiteto/a altamente motivado/a e apaixonado/a pela escrita para se juntar à nossa equipe editorial no Chile ou no México, trabalhando no desenvolvimento e na publicação de conteúdos originais e patrocinados no ArchDaily, especificamente relacionados a materiais, produtos e sistemas construtivos.
Seu desafio será apresentar as últimas inovações e tendências do mundo da construção de forma útil e atraente, priorizando conteúdos técnicos e educativos.
Primer Premio. Image Cortesía de Marco Rampullo, Juan Arriola, Gisele Daga
O Colégio de Arquitetos da Província de Santa Fe Diretório Superior (CAPSF DS) e Distrito 1 (CAPSF D1), juntamente com a Prefeitura da Cidade de Santa Fe, lançaram a convocatória para o Concurso Nacional de Ideias Paseo de las Tres Culturas 2023. O objetivo do concurso concentrou-se em viabilizar a valorização e o fortalecimento da identidade do passeio como um local de convivência do espaço público, dos edifícios históricos e da paisagem ribeirinha, por meio de propostas que fomentassem a sinergia entre essas características, promovendo a interação entre as partes e dando origem a um novo espaço público de representatividade para a comunidade.
No início de dezembro, foram anunciados os vencedores globais do International VELUX Award 2022, uma competição para estudantes de arquitetura que celebra o uso inovador e criativo da luz natural em uma ampla variedade de projetos.
“Another Breach in the Wall” foi o tema escolhido para a exposição principal apresentada na Beta 2022, a Bienal de Arquitetura de Timișoara, que ocorreu de 23 de setembro a 23 de outubro de 2022. Curada por Daniel Tudor Munteanu e Davide Tommaso Ferrando, a mostra buscou explorar o conceito de loopholes (brechas), um termo que se refere tanto a lacunas em um conjunto de regulamentos quanto a seteiras em uma muralha defensiva. A exposição buscou inspirar ações e capacitar a população a se apropriar do tecido urbano ao expor estratégias urbanas de submissão. Os projetos e as ações apresentados foram selecionados com base em seu potencial de criar novos espaços urbanos por meio do questionamento das leis que regulamentam o uso do espaço público.
A Pontifícia Universidade Católica do Chile realizou umconcurso interno de arquitetura para selecionar o novo projeto de pavilhão e parque para acolher a obra escultórica do artista Mario Irarrázabal em terrenos da UC em San Carlos de Apoquindo. Anteriormente, já havia sido tentada a construção deste espaço de exposição no Parque San Borja, onde o escritório BBATS + TIRADO havia conquistado o primeiro lugar em 2014.
Nesta nova ocasião, o júri selecionou como vencedor o projeto de B+V Arquitectos (Eloy Bahamondes + Lucas Vásquez), Marcelo Cox, Francois Jullien e Sebastián Zarhi, em conjunto com o projeto de paisagismo de Camila Romero e Francisca Salas, e a museografia de Elena González García del Bello. O conceito gira em torno da ideia de museu e jardim, com propostas estratégicas específicas de recuperação do solo e ativação programática.
Quando o Prêmio Aga Khan de Arquitetura (AKAA) anunciou os vencedores de sua edição de 2022, 20 projetos foram selecionados por sua excelência nas áreas de design contemporâneo, habitação social, desenvolvimento comunitário e preservação e melhoria do meio ambiente. Entre eles, um projeto em Jhenaidah, Bangladesh, conseguiu capitalizar a força da comunidade local para reverter a degradação ecológica de sua paisagem ribeirinha e criar um espaço público funcional e socialmente inclusivo ao longo das margens do rio. A editora-chefe do ArchDaily, Christele Harrouk, teve a oportunidade de entrevistar Suhailey Farzana e Khondaker Hasibul Kabir, cofundadores do Co.Creation.Architects, e Rubaiya Nasrin, da Plataforma de Ação Comunitária e Arquitetura (POCAA), que fazem parte da equipe por trás da Co-criação de Espaços Urbanos pelo Rio Nobogonga, em Bangladesh. O projeto também venceu a 5ª categoria do Prêmio UIA 2030 para o Acesso a Espaços Verdes e Públicos.
O livro mais recente de Witold Rybczynski — ele já escreveu 22, de acordo com a última contagem — é The Story of Architecture (Yale University Press), e é tão abrangente quanto o título sugere. O autor de Home e A Clearing in the Distance começa com os povos antigos e avança cronologicamente por movimentos, edifícios e arquitetos e arquitetas, chegando aos dias atuais. A obra foi construída, ele admite, sob seu próprio prisma. “Não dei a mesma atenção a todas as partes do mundo,” escreve ele na Nota ao Leitor. “Esta é, principalmente, embora não exclusivamente, a história do cânone ocidental. Isso não visa menosprezar regiões que frequentemente possuem suas próprias realizações arquitetônicas singulares... mas escolhi exemplos que melhor transmitem a linha principal de pensamento arquitetônico que mais me influenciou.” Recentemente, conversei com Rybczynski sobre a gênese do livro, o que a arquitetura perdeu ao abandonar a ornamentação e onde nos encontramos hoje.
O The Second Studio (anteriormente conhecido como The Midnight Charette) é um podcast sem filtros sobre design, arquitetura e a vida cotidiana. Apresentado pelos/as arquitetos/as David Lee e Marina Bourderonnet, o programa recebe diferentes profissionais do campo criativo em conversas espontâneas que abrem espaço para reflexões profundas e debates pessoais.
Uma variedade de temas é abordada com honestidade e bom humor: alguns episódios trazem entrevistas, enquanto outros oferecem dicas para colegas designers, análises de edifícios e outros projetos, ou explorações descontraídas sobre a vida cotidiana e o design. O The Second Studio também está disponível no iTunes, Spotify e YouTube.
Os escritórios MVRDV e GRAS anunciaram a conclusão de cinco dos sete edifícios do Projeto Gomila em Palma de Maiorca, na Espanha. O complexo residencial, que originalmente era composto por quatro edifícios existentes, recebeu a adição de três novas estruturas, totalizando 60 novas habitações e novos espaços comerciais. O projeto alinha-se à revitalização do bairro histórico "El Terreno" para transformá-lo em uma área residencial vibrante e sustentável, outrora conhecida por suas casas noturnas boêmias que receberam músicos icônicos como Jimi Hendrix, Ray Charles e Tom Jones.
O escritório de arquitetura Vaillo + Irigaray Architects foi o vencedor do concurso para o desenvolvimento do novo edifício do Donostia International Physics Center (DIPC) em San Sebastián, Espanha. A proposta prevê a expansão das atividades existentes por meio da criação de um edifício de caráter emblemático, icônico e reconhecível, que sirva para fortalecer a imagem do DIPC como um centro de pesquisa de vanguarda no campo da física.
Em sua oitava edição, o Prix Versailles 2022 premiou mais uma vez os grandes destaques da arquitetura contemporânea. Ao todo, 24 projetos de diferentes partes do mundo foram reconhecidos por sua inovação, criatividade, valorização do patrimônio local, eficiência ecológica e pelos valores de interação social e participação promovidos pelas Nações Unidas, alinhando-se aos princípios de sustentabilidade inteligente ao considerar os impactos ecológicos, sociais e culturais de cada obra.
Kharkiv, oblast de Kharkiv, Ucrânia. Imagem via Shutterstock
A Norman Foster Foundation e o escritório da Arup em Berlim elaboraram um plano diretor para Kharkiv, na Ucrânia, para orientar as futuras regulamentações urbanas e preparar profissionais para a reconstrução da cidade. Em colaboração com um conselho consultivo local, a proposta é estruturada por uma série de projetos-piloto para desenvolver aspectos como patrimônio, infraestrutura e rios. A iniciativa atende a um pedido do prefeito de Kharkiv à Fundação Foster, por meio da Comissão Econômica das Nações Unidas para a Europa, semanas após o início da guerra na Ucrânia, em fevereiro de 2022.
A arquitetura sempre foi considerada uma entidade fixa, em contraste com a aparência em constante mutação da Natureza. A fotografia seguiu fielmente esse conceito de imobilidade, tentando fixar a presença "eterna" da arquitetura como um ícone memorável. Em termos históricos, portanto, a arquitetura e a paisagem coexistiam no continuum humanista dos espaços interno e externo ao qual o Modernismo aspirava, como "extensões do homem", em relações fortuitas e singulares de adjacência e refletividade. Minha intenção, por meio de minha fotografia, tem sido alterar essa percepção.
Calcáreo é um projeto de pesquisa e desenvolvimento que busca a transferência de conhecimento sobre a criação com biomateriais à base de resíduos de moluscos, abundantes na indústria da mitilicultura no Chile. O projeto é liderado por Carolina Pacheco, designer integral graduada pela UC (Pontifícia Universidade Católica do Chile). A partir da experimentação com receitas de código aberto de um biocompósito feito de conchas moídas e aglutinado com uma solução de alginato (polissacarídeo derivado de algas pardas), ela conseguiu desenvolver um biomaterial que possui textura, aparência e propriedades semelhantes às de um material cerâmico. Seu uso ainda é experimental e os protótipos seguem as diretrizes da economia circular, desfazendo-se em contato com a água para se reincorporarem ao ecossistema.
A Bienal de Arquitetura de Tallinn 2022: "Edible; Or, The Architecture of Metabolism" anunciou números recordes em sua 6ª edição, após três meses de exposições na capital da Estônia. De instalações e um simpósio a eventos satélites, a bienal recebeu em sua semana de abertura um recorde de cerca de 3.000 visitantes, entre arquitetos/as, urbanistas, designers e estudantes de mais de 20 países. Devido ao sucesso alcançado, a instalação "Fungible Non-Fungible" permanecerá montada até 2024, marcando o início da 7ª TAB.
