Cortesia de HGA | Barabara and Gerson Bakar Research and Academic Building (BRAB)
Os escritórios de arquitetura Snøhetta e HGA acabam de iniciar as obras do Barbara and Gerson Bakar Research and Academic Building (BRAB) na Universidade da Califórnia, em São Francisco (UCSF). Com nove pavimentos e cerca de 30.000 metros quadrados (323.000 pés quadrados), a instalação foi projetada para redefinir a abordagem da UCSF em relação à pesquisa biomédica e à colaboração acadêmica. Concebido como um polo de excelência para a investigação científica, o BRAB oferecerá espaços de ponta para pesquisa translacional, promovendo avanços em áreas críticas como câncer, diabetes, microbiologia, imunologia e biologia celular.
No Canadá, a tradição de ter uma segunda residência no campo é um aspecto profundamente enraizado na cultura nacional. Em Ontário e em partes das Províncias Marítimas, essas segundas residências cercadas pela natureza costumam ser chamadas de "cottages". Em Colúmbia Britânica, Alberta e Saskatchewan, o termo "cabin" é mais comum, ao passo que no Quebec, são conhecidas como "chalets". Independentemente do nome, esses refúgios rurais oferecem às pessoas uma fuga da vida urbana, um lugar para reunir amigos e familiares, reconectar-se com a natureza e desfrutar de atividades ao ar livre durante todo o ano.
Nem todas as pessoas compartilham as mesmas rotinas, hábitos ou costumes; no entanto, todos temos as mesmas necessidades fundamentais, independentemente de idade, classe social, gênero, cultura ou religião. Projetar banheiros envolve considerar parâmetros de acessibilidade, tecnologia, limpeza, conforto e durabilidade, ao mesmo tempo em que se oferecem soluções eficientes e sustentáveis que garantam um desempenho ideal. Mas o que realmente significa funcionalidade na arquitetura? Como os padrões de uso evoluem ao longo do tempo? Os produtos da Geberit apresentam várias propostas de design por meio de sua abordagem Mix and Match, que combina mobiliário, lavatórios e outros acessórios de banheiro, todos concebidos para atender às diversas demandas de seus/suas usuários/as.
Em 21 de janeiro de 1958, três mulheres participaram como competidoras em um episódio do popular programa de televisão “To Tell the Truth”, um jogo de perguntas em que se tentava adivinhar quem era cada um dos competidores. O apresentador revela que se trata de uma arquiteta, que ela já projetou um hotel Hilton, é casada e mãe de quatro filhos. Cada uma das mulheres, vestida formalmente com saias lápis e blusas, se apresenta como Natalie De Blois. Enquanto os palestrantes revelam sua falta de conhecimento sobre arquitetura, apenas disparando perguntas sobre Frank Lloyd Wright, pergunta-se “Qual é o nome do prédio que foi demolido para construir a Union Carbide?” A verdadeira Natalie De Blois, na época arquiteta sênior da SOM, responde com firmeza: “Hotel Margery”.
Quando pensamos em mulheres que foram conhecidas como pioneiras da indústria, é surpreendente que muitas vezes falamos sobre aquelas com quem pudemos interagir no cotidiano de trabalho ou com quem tenhamos aprendido algo. Natalie De Blois foi uma pioneira moderna das mulheres arquitetas na força de trabalho e, embora seu legado tenha começado há apenas setenta anos, mudou significativamente a maneira como as mulheres podem participar da profissão hoje.
Projetos acadêmicos podem explorar novos rumos e contribuir para o debate público sobre questões globais e locais? O Prêmio Estudantil Politecnico di Torino 2024 buscou responder a essas perguntas, demonstrando como a pesquisa, a formação e a experimentação em arquitetura podem ser integradas ao currículo acadêmico.
O Politecnico di Torino está classificado entre as 10 melhores escolas de arquitetura da Europa (QS World University Rankings by Subject 2024 - Architecture and Built Environment). Com mais de 3.000 estudantes, o Departamento de Arquitetura e Design oferece graduação em Arquitetura e três programas de mestrado — Architecture for Sustainability, Architecture Construction City e Architecture for Heritage —, todos com percursos dedicados em inglês. O departamento também oferece dois cursos de graduação e um de mestrado em Design.
O Studio Aalto e sua área de jardim acabam de receber proteção oficial do Centro de Desenvolvimento Econômico, Transporte e Meio Ambiente de Uusimaa. Construído originalmente em 1955 como escritório de arquitetura, com uma ampliação realizada em 1962-63, o local tem grande relevância como o espaço de trabalho onde a aclamada arquitetura de Alvar Aalto foi concebida. Além disso, o Studio reflete a filosofia de projeto de escritórios de arquitetura das décadas de 1950 e 1960. Seus interiores, incluindo camadas de mobiliário acumuladas ao longo de décadas, permanecem intactos e são fundamentais para o status de proteção do local, tornando-o a primeira obra de Aalto na Finlândia a receber esse tipo de tombamento.
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Cortesia do Architecture & Design Film Festival
Uma jornada pelo legado de Eileen Gray e sua casa mais famosa na Riviera Francesa, "E.1027 – Eileen Gray and the House by the Sea", dos diretores Beatrice Minger e Christoph Schaub, convida o espectador a adentrar o complexo legado da pioneira arquiteta irlandesa e sua visão única do modernismo. Projetada no final da década de 1920, a casa não apenas materializa o gênio arquitetônico de Gray, mas também carrega a sombra de uma narrativa desconfortável envolvendo Le Corbusier e Jean Badovici. Através de seu documentário de ficção, Minger e Schaub iluminam a obra inovadora de Gray e criticam as narrativas predominantes de dominância masculina na história do modernismo.
Os estandes dos expositores são apenas uma faceta de uma feira de negócios. Mas o que seria do espetáculo sem uma programação paralela informativa? E… para qual pavilhão você se dirigirá primeiro quando a Heimtextil abrir suas portas em Frankfurt am Main, de 14 a 17 de janeiro de 2025? De fato, não é fácil se situar entre mais de 2.900 expositores espalhados por 16 níveis de pavilhões. Mas nós temos algumas ideias. Use marcas consagradas como pontos de referência e mantenha a curiosidade para descobrir novos, jovens e inovadores talentos em meio a tudo isso. Reserve na sua agenda os debates e visitas guiadas mais interessantes e fique atento/a a certas sinalizações nos estandes. Quais? Nós lhe contamos a seguir.
À medida que as preocupações globais com as mudanças climáticas crescem a cada ano — remodelando nosso cotidiano, cidades e paisagens —, algumas regiões enfrentam um desafio paradoxal: o frio extremo. Nas latitudes mais rigorosas do planeta, projetar edifícios sustentáveis e habitáveis exige mais do que abordagens convencionais; demanda inovação e um profundo respeito pelo meio ambiente local. Este é o compromisso do BIOSIS, um escritório de arquitetura sediado em Copenhague que assumiu o desafio de atuar em alguns dos climas mais extremos da Terra. Especializado em projeto orientado pelo clima (climate-driven design), o escritório adapta cada obra ao seu entorno, respeitando a natureza e colaborando com ela. Para os fundadores Morten Vedelsbøl e Mikkel Thams Olsen, com quem conversamos, essa abordagem representa mais do que resiliência estrutural: é uma forma de harmonizar as edificações com o entorno em regiões onde o frio extremo é uma realidade diária.
Com a aceleração da urbanização global, a demanda por estratégias inovadoras de desenvolvimento urbano e construção é mais urgente do que nunca, visto que se estima que 80% da população mundial viverá em cidades até 2080 — especialmente no Oriente Médio, na África e no Sul da Ásia. De 26 a 29 de novembro, o Big 5 Global, em conjunto com os eventos integrados LiveableCitiesX, GeoWorld e Future FM, sediará cinco cúpulas estratégicas, reunindo 1.500 líderes dos setores público e privado para moldar o futuro das comunidades urbanas.
Comissionado pela Fundação de Istambul para a Cultura e as Artes (İKSV), o Pavilhão da Turquia apresenta a exposição intitulada "Grounded" na 19ª Mostra Internacional de Arquitetura da Bienal de Veneza, em 2025. Com curadoria de Ceren Erdem e Bilge Kalfa, o projeto explora o solo como um meio que carrega memórias ecológicas e culturais, apresentando-o como um ecossistema ativo com capacidade de armazenar e transmitir informações. Apoiado em pesquisas, o projeto revela novas possibilidades que integram diversas perspectivas artísticas e interdisciplinares. A curadoria convida o público a reconsiderar sua relação com natureza e a se engajar com a complexidade e a importância do solo sob seus pés. A exposição conta com contribuições de 10 participantes individuais e 10 equipes colaborativas, além de uma seleção de obras escolhidas por meio de uma chamada aberta.
THE LINE, parceiros estratégicos da Fase Um. Imagem cortesia de NEOM
A NEOM anunciou a contratação de novos parceiros para impulsionar o planejamento urbano, o projeto e a engenharia da fase inicial do THE LINE, um componente central de sua região no noroeste da Arábia Saudita. A colaboração reúne as empresas Delugan Meissl Associate Architects (DMAA), Gensler e Mott MacDonald, que trabalharão ao lado das equipes de projeto e desenvolvimento do THE LINE para moldar a paisagem urbana, oferecendo experiência em desenho urbano, consultoria de planejamento e desenvolvimento de infraestrutura.
Liverpool Waterfront, local do Maritime Museum & International Slavery Museum, Liverpool por Feilden Clegg Bradley Studios, imagem de drone 2024. Imagem cortesia de National Museums Liverpool
A requalificação do International Slavery Museum (ISM) e do Maritime Museum em Liverpool, no Reino Unido, obteve aprovação de planejamento no outono de 2024. Na ocasião, o editor do ArchDaily, Mohieldin Gamal, teve a oportunidade de conversar com Kossy Nnachetta, sócia no Feilden Clegg Bradley Studios, escritório responsável pelo projeto. Ela discute sua trajetória na arquitetura, os princípios fundamentais de sua prática profissional e os desafios e oportunidades de projetar o Museu Marítimo e o Museu Internacional da Escravidão — um projeto conjunto que precisou abordar diversas questões sensíveis e historicamente cruciais. Apoiando-se em uma abordagem de design centrada nas pessoas e voltada para a comunidade, Kossy descreve como este empreendimento se baseia no amplo portfólio de projetos culturais, reuso adaptativo e restaurações históricas do Feilden Clegg Bradley Studios.
John Pawson é um renomado arquiteto e designer britânico, amplamente reconhecido por sua abordagem minimalista, que valoriza a simplicidade, a proporção e a autenticidade dos materiais. Em seu trabalho, explora o espaço e a luz com profundidade, depurando cada elemento até sua essência para criar ambientes que promovem tranquilidade e foco. Seu portfólio abrange residências privadas, galerias, igrejas e monastérios, cada um exemplificando sua dedicação à pureza material e à harmonia espacial. Ao equilibrar linhas limpas, texturas naturais e detalhes sutis, Pawson estabelece uma elegância moderna e uma qualidade atemporal que o consagram como um pioneiro do minimalismo arquitetônico.
A arte e a arquitetura passam por uma série de processos interpretativos anteriores à sua criação que envolvem o reconhecimento de uma capacidade de maravilhamento, experimentação, comunicação e imaginação. Compartilhando sensibilidades e buscas criativas, são capazes de modificar a vivência do mundo em resposta a um coletivo de ideias que, por vezes, desenham, pintam e escrevem sobre temáticas relacionadas à relação com a natureza, ao papel da sociedade no ambiente construído, aos sentidos que os espaços transmitem, entre outros.
As viagens aéreas abriram novos caminhos para as experiências de viagem. Recentemente, esses espaços de transição se tornaram destinos por si sós, com aeroportos como o Aeroporto Internacional de Hong Kong e o Aeroporto Internacional de Incheon registrando mais de 60 milhões de visitantes por ano. Os aeroportos costumam ser a primeira e a última impressão de uma cidade, e profissionais de design e planejamento urbano reconhecem cada vez mais seu papel em contar a história da marca de um lugar. Como hubs de viagem e turismo, esses aeroportos buscam conciliar funcionalidade e engajamento cultural, oferecendo aos/às passageiros/as uma prévia da identidade local antes mesmo de saírem do terminal.
Propostas de destaque. Imagem cortesia de Buildner
A Buildner tem o prazer de anunciar os resultados da segunda edição anual do seu Architect's Chair Competition, que recebeu excelentes propostas de todo o mundo. À medida que a série de concursos ganha força e gera mais interesse, a Buildner anuncia com entusiasmo o lançamento do concurso Architect's Chair Edition 3, com prazo de inscrição até 15 de janeiro de 2025. A Buildner também publicou seu primeiro livro sobre o tema, destacando as principais ideias e os projetos de destaque de edições passadas.
A 29ª Conferência das Partes da Convenção-Quadro das Nações Unidas sobre Mudança do Clima (COP29) acontece entre os dias 11 e 22 de novembro em Baku, no Azerbaijão. O evento propõe um encontro global de lideranças empresariais, governos e sociedade civil com o objetivo de adotar medidas eficazes para limitar o aquecimento global a 1,5°C acima dos níveis pré-industriais. Como o setor da construção civil é responsável por aproximadamente 37% das emissões globais, a conferência é de particular interesse para arquitetos/as, urbanistas e pesquisadores/as da área.
A organização de voluntários ucranianaLivyj Bereh foi anunciada como a vencedora do Prêmio Royal Academy Dorfman 2024, que concede uma dotação de £10.000 (€12.000). O reconhecimento celebra talentos emergentes da arquitetura e práticas inovadoras que impactam significativamente o futuro do ambiente construído. Apoiado pela Fundação Dorfman, o Prêmio Dorfman destaca trabalhos que transcendem as fronteiras convencionais, adotando novas ideias ousadas e abordagens focadas na comunidade .
O PRACTICE é um estúdio sediado em Seul, fundado em 2020 pela dupla de designers Sisan Lee e Sehou Ahn, e uma das escolhas do ArchDaily's 2024 Best New Practices. Com formação em arquitetura e design de interiores, a dupla explora uma ampla variedade de campos criativos, desde o design de espaços e exposições até mobiliário sob medida, objetos de arte e experimentação de materiais. O estúdio ganhou destaque no ano passado por sua abordagem ágil de projeto, que "dialoga com as rápidas transformações no dinâmico polo global de moda e design". O estúdio confere uma profundidade singular a cada projeto ao criar elementos, móveis e objetos personalizados que refletem suas diversas habilidades criativas. As peças que integram seus projetos são concebidas a partir de uma compreensão profunda de sua função e materialidade, demonstrando o compromisso do estúdio com um design reflexivo e íntegro.
O design de interiores surpreende ano após ano com novas tendências de cores, materiais, texturas e padrões que chegam para protagonizar os espaços que habitamos. Manter um diálogo equilibrado, considerando tanto as necessidades a serem atendidas quanto as sensações a serem transmitidas, faz parte da concepção de múltiplos ambientes. Os revestimentos com cerâmicas, mosaicos ou porcelanatos permitem criar ambientes que vão desde os quentes e acolhedores até os elegantes e sofisticados.
Atualmente, grande parte dos profissionais da construção civil sabe que mitigar as emissões de carbono provenientes do ambiente construído é fundamental para enfrentar o desafio climático. No entanto, saber por onde começar pode ser um desafio para muitos/as profissionais. É por isso que a educação e a capacitação em toda a cadeia de valor — de arquitetos/as a urbanistas, e de incorporadores/as imobiliários/as a engenheiros/as — são essenciais para promover práticas de construção sustentável.
