Como parte de nuestra cobertura de la Bienal de Arquitectura de Venecia 2018, presentamos la propuesta para el Pabellón Griego. A continuación, los/las participantes describen su contribución en sus propias palabras.

La curaduría de la exhibición del Pabellón Griego en la 16ª Exposición Internacional de Arquitectura – La Biennale di Venezia – ha sido asignada a Xristina Argyros y Ryan Neiheiser, bajo el tema general “Freespace”, establecido por las directoras Yvonne Farrell y Shelley McNamara. Bajo el título “La Escuela de Atenas”, el proyecto examinará la arquitectura de los espacios comunes académicos, desde la Academia de Platón hasta los diseños universitarios contemporáneos. La selección fue realizada por el Ministerio de Medio Ambiente y Energía de Grecia y la secretaria general de Planificación Territorial y Diseño Urbano, Eirini Klampatsea. 

A principios de este mes, un "Grupo Trailblazer" integrado por 20 firmas de arquitectura líderes lideradas por Foster + Partners anunció la creación de los primeros Estándares de Aprendizaje en Arquitectura del Reino Unido. Respaldado por el RIBA, la ARB (Junta de Registro de Arquitectos/as) y más de una docena de universidades británicas, el grupo ha estructurado un programa que aborda la viabilidad financiera de la educación arquitectónica a través de aprendizajes remunerados, y hace frente a la disparidad que experimentan los y las estudiantes en la transición entre la academia y la práctica profesional.

Si bien no altera demasiado la famosa duración de siete años del proceso de acreditación en el Reino Unido, esta modalidad de aprendizaje representa un paso proactivo y bienvenido hacia la reforma de un sistema educativo que, en la práctica, fomenta una atmósfera de inseguridad financiera, problemas de salud mental y un desencanto generalizado entre los y las estudiantes respecto al valor de su inversión de £45,000 en la carrera de arquitectura.

+ 1

La firma danesa Schmidt Hammer Lassen Architects ha sido seleccionada para diseñar la reurbanización de Kimmel Quarter, un barrio histórico en el corazón de la capital letona de Riga, tras un concurso internacional. El complejo de la cervecería Kimmel, que data del siglo XIX y se encuentra en gran parte abandonado, se transformará en un centro de uso mixto que contará con un nuevo edificio de oficinas, hotel y una variedad de instalaciones públicas. Schmidt Hammer Lassen fue uno de los once participantes, entre los cuales firmas como Henning Larsen y Zaha Hadid también fueron invitadas a la convocatoria abierta.

La propuesta para el distrito de 11,500 metros cuadrados (120,000 pies cuadrados) plantea un programa vibrante y orientado al público, que incluye un gimnasio, una guardería, café, un patio de comidas y un spa. Una serie de patios y plazas se distribuyen por todo el proyecto, conectando lo antiguo y lo nuevo mediante un “aspecto clásico y atemporal que a la vez resulta singularmente contemporáneo”. El diseño obtuvo el segundo lugar en un concurso en el que no se seleccionó a ningún ganador del primer puesto, ya que el jurado consideró que ninguna propuesta cumplía plenamente con los criterios de la convocatoria. Al tratarse de la propuesta con la calificación más alta, los organizadores del concurso se han comprometido a iniciar negociaciones con Schmidt Hammer Lassen para perfeccionar el diseño.

+ 14

Grimshaw puede considerar a su Eden Project hortícola en Devon, al suroeste de Inglaterra, como una de sus obras más emblemáticas. Enclavado en una cantera en desuso, y funcionando simultáneamente como un elemento integrado al paisaje y como una nave espacial alienígena que alberga valiosos especímenes y plantas, el proyecto ha sido elogiado como una exitosa interpretación moderna del concepto de cúpula geodésica de Buckminster Fuller.

Luego de que se especulara sobre su desarrollo tanto en Qingdao (China) como de manera más libre en el planeta Marte, el medio Architects Journal informa que Grimshaw ha comenzado a trabajar en un nuevo Eden Centre de 100 millones de libras en Morecambe, en la costa noroeste de Inglaterra.

La propuesta de Heneghan Peng para el nuevo Centro Nacional de Arte Contemporáneo (NCCA) de Moscú ha sido cancelada. Según informó el Calvert Journal, las autoridades públicas no estuvieron dispuestas a financiar los 240 millones de dólares que requería este proyecto emblemático, para cuyo diseño Heneghan Peng había sido seleccionada a finales de 2013.

En declaraciones a Art Newspaper Russia, el director del NCCA, Sergey Perov, confirmó que el proyecto fue oficialmente cancelado debido a la falta de financiamiento.

Videos

El grupo de investigación espacial Forensic Architecture ha sido nominado al Premio Turner 2018. Con sede en la Universidad de Goldsmiths, en Londres, este grupo interdisciplinario de arquitectos/as, cineastas, periodistas, abogados/as y científicos/as ha dedicado sus esfuerzos a la investigación de violaciones de derechos por parte de Estados y corporaciones en todo el mundo.

La nominación representa la segunda vez que un equipo de diseño espacial es reconocido por el premio en sus tres décadas de historia, luego de que Assemble ganara en 2015.

+ 4

El Museo de Arte Moderno (MoMA) ha inaugurado su exposición del Programa de Jóvenes Arquitectos/as 2018 en su sede de MoMA PS1 en Long Island City, Nueva York. En su 19.ª edición, el Programa de Jóvenes Arquitectos/as ofrece a los talentos emergentes del mundo de la arquitectura la oportunidad de “diseñar y presentar proyectos innovadores, desafiando a los/las ganadores/as de cada año a desarrollar propuestas creativas para una instalación temporal al aire libre que proporcione sombra, asientos y agua”.

El proyecto ganador de este año fue “Hide & Seek”, de Jennifer Newsom y Tom Carruthers de Dream The Combine, desarrollado en colaboración con Clayton Binkey de ARUP.

+ 1

El World Architecture Festival (WAF) ha anunciado a los diez ganadores de los premios WAFX, otorgados a “proyectos futuros que identifican desafíos ecológicos y sociales clave que los/las arquitectos/as buscan abordar activamente durante los próximos diez años”.

Este año, los/las participantes abordaron temas como el cambio climático, el desperdicio de agua y el envejecimiento de la población. Las propuestas ganadoras incluyen parques fluviales en Colombia, una planta de carbón transformada en los Estados Unidos y campos de paneles solares en los Países Bajos.

A continuación, presentamos a los ganadores junto con más información sobre la próxima edición del World Architecture Festival 2018, que se llevará a cabo en Ámsterdam este mes de noviembre. Las entradas para el festival ya están disponibles en línea, con un 20% de descuento para los/las lectores/as de ArchDaily que ingresen el código ARCHDAILY20 al momento de la compra. Nuestro sitio también contará con cobertura de noticias y transmisiones en vivo de los eventos del festival.

Se ha anunciado la lista de finalistas para un nuevo proyecto de referencia en Melbourne, que incluye a arquitectos/as globales galardonados/as como Bjarke Ingels Group, MVRDV y OMA. Para el desarrollo de uso mixto “Southbank by Beulah”, los/las arquitectos/as seleccionados/as participarán de un concurso de diseño en colaboración con firmas australianas locales, y cada equipo presentará una propuesta para el terreno de BMW Southbank de Melbourne.

Con un valor de inversión superior a los 2.000 millones de dólares, Southbank by Beulah será el primer proyecto privado a gran escala en adherirse a las directrices del Instituto Australiano de Arquitectura, mientras que el concurso de diseño será presidido por un jurado compuesto por académicos/as, arquitectos/as, propietarios/as y representantes del gobierno.

WOHA ha presentado una actualización de su primer rascacielos de oficinas en China, luego de que su proyecto Vanke Yun City alcanzara su altura máxima en Shenzhen. Concebida como tres bloques de torres conectados a un núcleo central en forma de T, la propuesta busca presentar “una tipología alternativa de torre de oficinas que responde al clima subtropical de Shenzhen”.

En el contexto de los omnipresentes rascacielos posmodernistas, el proyecto de 150,000 metros cuadrados (1.6 millones de pies cuadrados) tiene como objetivo “transformar radicalmente el rascacielos sin alma en una microciudad vertical sumamente habitable, humana y sostenible”.

+ 12

OMA ha presentado nuevas imágenes de su proyecto de expansión propuesto para la Galería de Arte Albright-Knox en Buffalo, Nueva York. El “audaz edificio independiente” forma parte del proyecto de expansión AK360, que también incluye un proyecto de preservación y mejora del campus existente liderado por OMA.

El nuevo edificio añadirá 2,700 metros cuadrados (29,000 pies cuadrados) de un espacio muy necesario para la exhibición de exposiciones y la colección de arte del museo, al mismo tiempo que incorporará servicios para los/las visitantes conectados a través de un paseo perimetral.

La firma con sede en Londres Rogers Stirk Harbour + Partners ha revelado las primeras imágenes de su torre comercial de 130,000 metros cuadrados (1.4 millones de pies cuadrados) para Toronto, Canadá. Tras haber ganado un concurso internacional para el diseño de “The HUB” en 2017, el proyecto de RSHP ha avanzado con el potencial de convertirse en un hito dominante en el perfil urbano de Toronto.

MAD Architects ha revelado imágenes de su propuesta de mirador panorámico para el almacén Fenix en Róterdam, un encargo de la Fundación Droom en Daad. El proyecto representa el primer trabajo cultural público de MAD en Europa, en el cual se les ha encomendado la tarea de desenterrar la historia olvidada de lo que alguna vez fue uno de los almacenes más grandes del mundo.

El mirador formará parte de un proyecto de restauración del propio almacén histórico, que estará liderado por Bureau Polderman, con sede en Róterdam. La propuesta se sitúa en el emplazamiento de uno de los barrios chinos más antiguos de Europa, en la ribera sur del puerto de Róterdam.

La torre comercial de 10 pisos "Solar Carve Tower", diseñada por Studio Gang, ha alcanzado su altura máxima en el Meatpacking District de Nueva York. Oficialmente llamado "40 Tenth Avenue", el proyecto responde a una percibida falta de diseño específico para el sitio en Nueva York, donde Studio Gang priorizó la "intencionalidad y la contextualidad" como sus principios rectores. Por lo tanto, el proyecto se define por un dramático muro cortina, una forma cincelada y una relación dinámica con su entorno.

+ 8

El Real Instituto de Arquitectos Británicos (RIBA) ha anunciado la selección de los seis proyectos nominados al Premio Stirling 2018, el galardón de arquitectura más prestigioso del Reino Unido, que se otorga a la obra «que haya realizado la mayor contribución a la evolución de la arquitectura en un año determinado». Seleccionadas a partir de la lista de ganadores de los premios nacionales, las obras finalistas abarcan desde un espacio de trabajo altamente innovador en el centro de Londres hasta un cementerio con muros de tierra apisonada en Hertfordshire.

+ 25

MVRDV ha dado a conocer los detalles de su propuesta de renovación de un edificio protegido del siglo XIX en la isla Słodowa en Wrocław, Polonia. El proyecto “Concordia Hub” conservará la fachada existente y añadirá una extensión trasera contemporánea para “crear un punto focal” para el público en general y los/las visitantes.

Debido al uso anterior del sitio como base de artillería alemana en 1945, casi todas las estructuras de la isla fueron destruidas en los últimos meses de la Segunda Guerra Mundial. El proyecto Concordia Hub busca preservar una de las pocas estructuras patrimoniales sobrevivientes en la isla, al mismo tiempo que adapta el edificio a la era moderna.

Un grupo de estudiantes de Oslo ganó un concurso para diseñar y construir 19 pabellones en una escuela en una zona remota de China.

Para los y las estudiantes de arquitectura, pocas cosas son tan emocionantes como ver uno de sus proyectos construido físicamente. Para un grupo de estudiantes de Polonia y Noruega, este sueño se convirtió en realidad.

+ 15

A medida que las personas asumen un mayor control sobre los rituales que rodean a la muerte, la cremación se ha convertido en una opción cada vez más popular en todo el mundo. Este cambio ha impulsado un reflexivo diseño de espacios que abordan las profundas emociones vinculadas a la cremación, la vida, la muerte y la quietud. Quienes ejercen la arquitectura se enfrentan cada vez más a la pregunta de qué papel desempeña la arquitectura en estos rituales.

+ 14