A lo largo de 2024, ArchDaily, en colaboración con el evento de arquitectura Open House Europe, sacó a la luz proyectos e historias inspiradoras. Estas verdaderas joyas arquitectónicas se dieron a conocer mediante visitas, y sus narrativas ampliamente compartidas enriquecieron el discurso arquitectónico. Se trata de una invitación a explorar las historias detrás de edificios que, aunque forman parte de la vida cotidiana de la ciudadanía, suelen pasar desapercibidos en la rutina automatizada del día a día.
Estas narrativas abordaron proyectos de diversas escalas, usos y contextos, revelando desde edificios religiosos hasta notables ejemplos de reutilización adaptativa de antiguas estructuras industriales, las cuales asumen ahora un nuevo rol en sus comunidades. Cada relato dejó al descubierto las múltiples capas que conforman una obra, desde su diseño inicial hasta los nuevos significados que ha adquirido con el tiempo.
Según un estudio realizado por el Jardín Botánico de Río de Janeiro en 2020, se han catalogado más de 46 mil especies nativas en el territorio brasileño, de las cuales casi la mitad son endémicas, es decir, ocurren exclusivamente en Brasil y en ningún otro lugar del mundo de forma natural. Un número exorbitante que refleja la diversidad de la flora encontrada en el país.
Entre 1977 y 1983, el Teatro Nacional de Praga experimentó una transformación significativa con la inauguración del Nová Scéna, un "hermano moderno" del tradicional teatro neorrenacentista. Durante muchos años, el Nová Scéna albergó al famoso Laterna Magika, considerado el primer teatro multimedia del mundo. Esta experiencia innovadora combinaba representaciones clásicas con efectos visuales generados por computadora, ofreciendo una acción dramática que destacaba en el imponente edificio de vidrio, un ícono de la era comunista y símbolo del poder político de la época. En reconocimiento a su importancia, este edificio formó parte del festival Open House Praga en 2024, un evento anual que invita al público a explorar y apreciar el valor de la arquitectura.
Entre 1960 y 1976, la capital de Bélgica se convirtió en el escenario de experimentos arquitectónicos que combinaban los ideales modernistas con la prefabricación, culminando en la construcción de dos edificios icónicos. El CBR Office Building (1967-1970) y el LH 187 (1976), diseñados por Constantin Brodzki y Marcel Lambrichs, son vecinos y comparten un audaz lenguaje arquitectónico. Ambos se destacan por sus fachadas formadas por grandes módulos de concreto prefabricado, que no solo evidencian la estética brutalista, sino que también revelan el empeño por utilizar materiales industriales y técnicas constructivas innovadoras para la época.
El papel de la arquitectura en un centro de acogida para niños va más allá de la simple construcción de un espacio físico; se trata de concebir refugios que promuevan la curación, protección y oportunidades de desarrollo. En medio de la vulnerabilidad de sus pequeños usuarios, el ambiente arquitectónico se convierte en un elemento crucial para su recuperación emocional. Cada detalle del espacio – desde la iluminación natural hasta la disposición de los ambientes – contribuye a crear una atmósfera de seguridad y acogida, favoreciendo no solo el bienestar físico, sino también el fortalecimiento psicológico y social de los niños.
Como hito de la arquitectura religiosacontemporánea de Portugal, la Iglesia del Sagrado Corazón de Jesús se opone formalmente a los modelos tradicionales, representando una obra libre de estigmas historicistas. Fruto de un concurso de diseño organizado en 1960, destaca por su dimensión cívica, su rol urbano y su significado antimonumental y social. Al integrarse en la trama regular del barrio de Avenidas Novas, este exponente del Movimiento de Renovación de Arte Sacro (MRAR) forma parte de un complejo parroquial mayor que pasa desapercibido para el transeúnte. Su calle exterior crea un espacio público inesperado, que invita al ingreso y a la integración en un atrio donde arquitectura y ciudad se funden. Finamente trabajada en términos de espacialidad, detalles y luz, la Iglesia reserva muchas sorpresas para quien se adentra en ella.
Reconocido como una práctica esencial en la arquitectura contemporánea, el retrofit ha ganado protagonismo al combinar los beneficios de la revitalización de edificios existentes —sin la necesidad de demolición— con diversas ventajas económicas y sociales. Este enfoque se ha consolidado en el campo arquitectónico, tanto a través de ejemplos icónicos como por iniciativas públicas y privadas.
La arquitectura de América Latina es rica y diversa, y esto también se refleja en los tipos de piedra utilizados a lo largo de los siglos en sus diferentes regiones. Estos materiales no solo reflejan la geología variada de América Latina, sino que también muestran cómo las culturas locales adaptaron sus métodos de construcción a las condiciones naturales, creando una arquitectura única y significativa. En la arquitectura contemporánea, el uso de la piedra está alineado con las premisas de la sostenibilidad al ser un material duradero, con baja huella de carbono y localmente disponible. Su atractivo también puede ser enaltecido desde el punto de vista estético, creando espacios atemporales y que fortalecen la relación con la naturaleza y el paisaje circundante.
La primera villa olímpica de la historia se construyó para los Juegos Olímpicos de Verano de 1924 en París. Antes de eso, los/las atletas se hospedaban en hoteles, albergues, escuelas, cuarteles e incluso en los barcos en los que viajaban a las ciudades sede. Pierre de Coubertin, cofundador del Comité Olímpico Internacional (COI), fue el ideólogo de la villa inaugural al percatarse de que resultaba económicamente más viable alojar a los/las atletas en estructuras nuevas y temporales que en hoteles, al tiempo que las villas también podían fomentar un sentido de comunidad entre los/las competidores/as internacionales.
El hito urbano de El Pireo, ubicado en el corazón del puerto de pasajeros más grande de Europa, comenzó a construirse en 1972, pero permaneció inconcluso y desocupado durante décadas. Tras completarse finalmente en 2023, luego de un concurso internacional, se erige hoy como el primer rascacielos ecológico y digital de Grecia. La firma de arquitectura PILA asumió el diseño de las fachadas, mientras que la oficina ASPA-KST diseñó los espacios comerciales, y el nuevo estudio general de arquitectura fue encomendado a Betaplan. Tras más de cuatro años de renovación, la Torre del Pireo abrió oficialmente sus puertas a inquilinos/as y visitantes el 4 de junio con una noche de celebraciones, consolidándose como un núcleo vibrante e inyectando vitalidad a la zona.
Permanecer temporalmente en un lugar al aire libre, instalarse de manera provisional, asentarse en un campo. Las definiciones del verbo acampar presentes en los diccionarios indican dos características fundamentales para esta práctica: naturaleza y temporalidad. En la arquitectura, las carpas materializan estas cualidades, configurando una tipología que atraviesa siglos y culturas y que, sobre todo, suele asociarse con la precariedad y la fragilidad.
Ante esta constatación común, a principios de la década de 2000 surgió la palabra glamping como una fusión entre camping y glamour, sugiriendo aliar la práctica del campamento con comodidades lujosas. Sin embargo, a pesar de su popularización, la idea está lejos de ser original. El acto de acampar no siempre se entendió como lo opuesto al lujo.