La trama ortogonal es la manifestación de un principio de orden, una condición reforzada por la repetición de elementos que expresan la racionalidad constructiva incorporada a un sistema estético. Asimismo, la libertad que otorga la desvinculación entre estructura y paredes, aliada a la eficiencia pragmática, hace que las grillas estructurales sigan vigentes en construcciones de diferentes escalas tanto en Brasil como en el resto del mundo.
En un lenguaje técnico, las grillas están compuestas por estructuras lineales —en este caso, vigas— dispuestas en un mismo plano a través del cual forman una malla capaz de resistir cargas estructurales. Por lo general, presentan espaciamientos regulares cruzados en ángulos rectos que varían en sus dimensiones según el material utilizado.
Atrás quedó la época en la que era bien vista la arquitectura que se cerraba sobre sí misma, en la cual su envolvente no funcionaba como un moderador del clima exterior en el ambiente interno, sino como una barrera inerte e independiente. Innumerables equipos mecánicos y eléctricos para ventilar, calentar y enfriar. Una máquina completa.
Hoy en día se piensa cada vez más en la interacción de la arquitectura con el medio en el que está inserta, haciendo que los/las arquitectos/as asumamos la responsabilidad del confort térmico de los ambientes, utilizando estrategias de diseño para una climatización natural.
La palabra patrimonio proviene del latín “patrimonium”, de la unión de los vocablos pater (padre) y monium (sufijo que indica condición, estado o acción). A partir de esta etimología, se comprende la relación del término con la idea de herencia, de aquello que se transmitía de generación en generación.
De una concepción individual y privada, con el paso del tiempo –más precisamente en el período de entreguerras–, el concepto de patrimonio adquirió un enfoque más amplio y comenzó a aplicarse en diferentes áreas.
El Día Internacional de la Mujer se celebra en todo el mundo desde su oficialización por parte de la ONU en la década de los 70. En líneas generales, esta es una fecha que simboliza la lucha histórica de nosotras, las mujeres, por equiparar nuestras condiciones a las de los hombres.
En el marco de las conmemoraciones de este día, como mujer y arquitecta, decidí presentar aquí un panorama sobre el trayecto profesional de las mujeres en la arquitectura –principalmente en nuestro país–, denunciando la discrepancia que aún existe en el medio como una forma de fortalecer la lucha que el Día Internacional de la Mujer simboliza. Es una alerta, un desahogo y también un llamado a la cooperación para que cada persona reconozca su lugar y, sobre todo, reconozca el nuestro, como mujeres, en la configuración del panorama arquitectónico de nuestro país.
Diseñar espacios bajo el nivel del suelo es siempre un gran desafío, especialmente en lo que respecta a la iluminación y la ventilación. Sin embargo, diversas soluciones creativas permiten lograr espacios subterráneos acogedores y ventilados, como el uso de paneles perforados para el ingreso de luz en la Casa K o, incluso, la implementación estratégica de un espejo de agua con fondo de vidrio en la planta baja, lo que permite que la luz natural llegue al subsuelo de la Casa Jardim do Sol.
En las cabañas primitivas de hace miles de años, el ser humano utilizava pieles de animales y ramas de árboles para construir lo que sería su refugio, los mismos materiales empleados para proteger su cuerpo de la intemperie. De la vestimenta a las viviendas, estos elementos textiles acompañan la historia de la humanidad evolucionando a la par de la tecnología, conquistando un espacio en la producción arquitectónica que va más allá de la creación de estructuras con membranas de poliéster/PVC y lonas, y que puede verse en otras aplicaciones como paneles de fachada, divisiones internas, cubiertas caladas, entre otras.
"Me sentí como Nino Rota y Oscar Niemeyer como Fellini, yo haciendo una música importante en aquella obra". Athos Bulcão, renombrado artista plástico, utiliza esta comparación entre el compositor italiano y el director de cine para aludir a la relación entre su trabajo con los azulejos y el diseño arquitectónico. Esta fusión entre arte y arquitectura marcó un período importante en la historia de Brasil, utilizando la mezcla de ambas disciplinas para arrojar luz sobre temas como el fortalecimiento de la identidad nacional, la masificación del arte y las estrategias arquitectónicas relacionadas con el clima tropical.
El concreto lidera la construcción civil en Brasil, estando presente en casi el 90% de las obras. Esta predominancia se debe a sus características específicas, como su bajo costo en comparación con otros materiales, durabilidad, alta resistencia a la intemperie y una versatilidad que facilita su producción y manejo al ser una sustancia plástica que permite ser moldeada.
Con el fin de aprovechar esta última característica, surgen en los proyectos diferentes texturas a partir del concreto, ya sea por su método de aplicación o por el tipo de encofrado utilizado. En cuanto a los encofrados, es importante notar que, a pesar de ser un elemento provisional en la obra, pueden costar cerca del 10% del total de la construcción, fabricándose en diversos materiales como madera, metal, plástico o incluso cartón.
En la clásica película de Jacques Tati, Mon Oncle (1958), la casa, como materialización escenográfica de la “máquina para habitar”, es la protagonista. Sus aparatos tecnológicos, por momentos indomables, son los que dictan las reglas. La dueña de casa, Madame Arpel, es una tecnocentrista típica, maravillada con toda la tecnología que la rodea y convencida de que es la solución para todos sus problemas cotidianos. En el extremo opuesto se encuentra su hermano, Mr. Hulot, quien llega de visita y choca con tanta innovación. A lo largo de su estadía, descubrimos una vivienda que se revela sumamente compleja y que, al mismo tiempo, no permite el control de quien la habita.
Hace mucho tiempo que los elementos de vidrio dejaron atrás sus aplicaciones más habituales —ventanas, espejos, mamparas de baño— para asumir otros roles en la composición de los ambientes. Con una fuerte presencia en forma de tabiques divisorios cuando se busca ampliar los espacios, el vidrio también se utiliza como un elemento que aporta ligereza y sofisticación, funcionando como una barrera física que, a su vez, permite el paso de la luz natural.
Dentro de sus posibilidades, se pueden aplicar diferentes niveles de transparencia de acuerdo con la funcionalidad de cada espacio. El vidrio transparente en formato doble, por ejemplo, mejora la acústica del ambiente y, por ello, se aplica de manera recurrente en oficinas y locales comerciales, ya que permite la separación física y acústica sin perder la relación visual entre los distintos puestos de trabajo.
En Mendoza, Argentina, el laboratorio de investigación en fabricación digital Nodo 39 FabLab creó una estructura-bastidor para telar hecha de madera cortada digitalmente con guías y muescas para facilitar el proceso de tejido y composición iconográfica de las comunidades indígenas de la región central del país. En el interior de Ceará, Brasil, a través de una investigación titulada “Artificies Digitais” de la Universidad Federal del estado, se utilizaron herramientas de fabricación digital, específicamente la impresión 3D, para obtener modelos digitales de las partes dañadas del retablo del altar mayor de la Iglesia Matriz de la ciudad de Russas, lo que permitió producir prótesis digitales para su restauración.
Antes de los sellos y las impresiones digitales, el papel tapiz era un artículo de gran lujo y ostentación, ya que todos los diseños debían ser realizados a mano por artesanos y artesanas. Como símbolo de riqueza, surgió para sustituir a los tapices y lienzos en la decoración de las casas europeas del siglo XVI. En Brasil, por ejemplo, su aplicación se volvió económicamente viable solo en 1930, y su popularización se concretó recién en la década de 1960.
Arabia Saudita revela planes para construir una ciudad lineal de 170 kilómetros de largo. Cortesía de NEOM.
“Del problema de la locomoción se derivan todos los demás de la urbanización.” Fue en 1882 cuando el urbanista español Arturo Soria y Mata proclamó tal afirmación y, en respuesta a ella, creó e implementó el concepto de ciudad lineal. Basado en una doctrina funcionalista, este modelo de ciudad renuncia a estructuras tradicionales como plazas y manzanas, subordinando el diseño a los trazados de circulación en su configuración espacial más racional: la recta.
Una intensa integración entre el entorno construido y su contexto natural: esta es la premisa que guía los proyectos del estudio fluminense Jacobsen Arquitetura. Fundado hace 45 años, el estudio surgió de la asociación entre los arquitectos Paulo Jacobsen y Cláudio Bernardes, quienes trabajaron juntos hasta el fallecimiento de Bernardes en 2001. Tras este suceso, Paulo se asoció con Thiago, hijo de Cláudio, iniciando un nuevo estudio. La sociedad con Thiago Bernardes se disolvió en 2012, dando origen a la conformación actual de Jacobsen Arquitetura, cuyos socios son Paulo y Bernardo Jacobsen (hijo de Paulo) y Edgar Murata.
Los tanques de agua son elementos vitales en cualquier edificación debido a su papel relacionado con la salud, la seguridad y el confort de los/las usuarios/as. Su función principal es garantizar el suministro de manera independiente ante cualquier interrupción temporal en el servicio de la red, lo que los vuelve cada vez más imprescindibles en este período de crisis hídrica.
Doña Dalva, con su casa en Vila Matilde, sin duda contribuyó a posicionar al cuarteto integrado por los/as arquitectos/as Danilo Terra, Pedro Tuma, Fernanda Sakano y Juliana Terra en el panorama arquitectónico nacional e internacional. Con soluciones sencillas e inteligentes, el proyecto en cuestión acumuló seis premios, tanto nacionales como internacionales, lo que permitió que la oficina paulista Terra e Tuma ganara espacio en los medios al presentar un modelo de buena arquitectura accesible para las clases sociales menos favorecidas. Sin embargo, a pesar de la gran repercusión, el trabajo de la oficina nunca se limitó a un solo tipo de cliente o de solución, algo que se evidencia en el vasto portafolio construido a lo largo de sus casi 15 años de trayectoria.
Río Aare, Berna, Suiza. Created by @dailyoverview Source imagery: @maxartechnologies
Támesis, Danubio, Sena, Nilo, Hudson, todos estos nombres nos remiten de inmediato a ciudades específicas. Esto se debe a que reflexionar sobre la historia del urbanismo implica también abordar la relación entre la urbe y el río, puesto que este es un elemento natural fundamental en torno al cual se formaron muchas ciudades. Este hecho responde, principalmente, al carácter utilitario de los cursos de agua que, además de delimitar —y, por consiguiente, proteger— las ciudades, servían para el abastecimiento hídrico y el transporte de materias primas y productos. El río asumía, por lo tanto, la función de estructurador urbano, propiciando actividades en sus márgenes y favoreciendo el desarrollo económico y social.
Modelos sinuosos, curvas pronunciadas, formas geométricamente complejas. Al abordar el tema de la arquitectura paramétrica, estas son, probablemente, las primeras imágenes que vienen a la mente. Y no es casualidad. Como método de diseño, el uso de parámetros en el proceso creativo ha hecho posible generar formas impresionantes en la intersección entre la tecnología digital y la industria de la construcción.
.jpg?1611190059 "Casa Flamboyant / Perkins+Will. Imagen @Nelson Kon")
.jpg?1617841545 "Casa Geminada / CR2 Arquitetura. © Alessandro Guimarães")
.jpg?1617841649 "Residencia Jardim Paulistano / Perkins+Will. © Daniel Ducci")
.jpg?1635426678 "Pabellón Serpentine / BIG. © Iwan Baan")
