Tegucigalpa, la capital de Honduras, ofrece una mezcla dinámica del patrimonio arquitectónico del país con paisajes montañosos. Sin embargo, al igual que muchas otras ciudades de América Latina, enfrenta desafíos urbanos significativos como las disparidades de clase social y un tejido urbano fragmentado. En respuesta, han surgido varias iniciativas de diseño a lo largo de los años para abordar estos problemas. Uno de los ejemplos más destacados es la "Villa para Niñas", diseñada por la firma guatemalteca Solis Colomer Arquitectos, que ahora se ha ampliado para incluir una "Villa para Niños" desde 2017. Estos proyectos están dirigidos a niños de familias de bajos ingresos que a menudo enfrentan el riesgo de ser reclutados por pandillas. Juntos, construyen sobre un legado arquitectónico que ofrece un entorno seguro y de apoyo para crecer y aprender.
Se invita a profesionales de la arquitectura de todo el mundo a participar en el concurso "Best House in the World", un nuevo certamen internacional diseñado para descubrir y premiar diseños arquitectónicos residenciales innovadores que aún no se han construido y se encuentran en fase de desarrollo. La marca inHAUS, con el patrocinio de Geberit, Porcelanosa, Schüco, Joquer y S&P, presenta el desafío de la construcción industrializada para los proyectos más audaces y creativos. Se trata de proyectos reales, con clientes y terrenos concretos, diseñados por profesionales de la arquitectura que buscan alcanzar nuevos estándares de excelencia y calidad en sus obras residenciales. ¡Atrévete a desafiar el innovador sistema de construcción industrializada off-site de inHAUS!
Inaugurado en octubre de 2024, el Cementerio de Järva ofrece a todas las personas, independientemente de su fe o creencias, un espacio para el recuerdo, continuando con la larga tradición funeraria de Estocolmo. Tras superar importantes obstáculos de planificación, el sitio, diseñado por Kristine Jensen Tegnestue y Poul Ingemann, fue concebido para albergar entierros y ceremonias fúnebres, con opciones para ataúdes, urnas, bosquetes de cenizas y un bosque conmemorativo. Durante la última edición de Open House Stockholm, los y las visitantes pudieron explorar los paisajes naturales circundantes y conectar con el espacio.
Mucho antes de que los seres humanos construyeran sus primeros refugios permanentes, descubrieron el poder protector de las pieles de animales como barrera contra las inclemencias del tiempo. Este principio fundamental de construir con materiales flexibles influye en la arquitectura actual, a pesar de la falta de precedentes sólidos que se han perdido con el paso del tiempo. Los textiles sirvieron como los primeros elementos arquitectónicos de la humanidad, precediendo a métodos de construcción antiguos como la mampostería de piedra. La relación entre el textil y el refugio moldearía toda la historia de la arquitectura, desde los asentamientos prehistóricos hasta los rascacielos modernos. ¿Qué lecciones pueden aportar estos orígenes ancestrales de la arquitectura a los futuros avances en el diseño de edificios?
Durante las últimas dos décadas, los Holcim Foundation Awards han destinado 20 millones de dólares para destacar proyectos transformadores de arquitectos/as, diseñadores/as e ingenieros/as que abren camino en prácticas de diseño y construcción sostenibles. Con el fin de plasmar estas historias, la Fundación lanzó una serie de cortometrajes titulada Words withWinners.
Esta serie ofrece una mirada profunda a proyectos de diseño sostenible galardonados, a través de entrevistas exclusivas con sus creadores/as. Incluye el primer cortometraje en mostrar el campus de la Universidad BRAC, recientemente finalizado en Daca, que cuenta con una entrevista exclusiva con el arquitecto principal y cofundador de WOHA —firma de Singapur especializada en edificación verde—, Wong Mun Summ.
Al cerrar el capítulo de 2024, una revisión de la extensa base de datos de proyectos de ArchDaily destaca algunas tendencias de diseño de interiores sobresalientes que definieron el año. Entre ellas se encuentra el uso del acero inoxidable, frecuentemente combinado con concreto y tonalidades de gris, para crear interiores con una elegancia industrial refinada. Este artículo profundiza en el creciente protagonismo del acero inoxidable como elemento de interiorismo, explorando sus aplicaciones, combinaciones y su creciente atractivo, a pesar de las percepciones persistentes sobre su carácter frío e industrial.
La crisis de vivienda, la necesidad de políticas eficaces de gestión del suelo y la creciente demanda de ayudas para el acceso a la vivienda son desafíos globales, frente a los cuales España ha tomado medidas significativas en los últimos años. Si bien este esfuerzo está estrechamente ligado a la rehabilitación de edificios obsoletos, también aborda los desafíos de la densificación y la gentrificación. Estos factores han impulsado la exploración de nuevos modelos habitacionales y formas de vida, propiciando el desarrollo de edificios residenciales asequibles diseñados para albergar a un gran número de habitantes sin descuidar los estándares de calidad de vida.
La sostenibilidad ha ocupado durante años un papel central en las discusiones arquitectónicas, abarcando no solo la responsabilidad de la arquitectura frente a los cambios climáticos y la transición hacia economías de bajo carbono, sino también la recuperación de herencias culturales y la valorización de las tradiciones vernáculas. En 2024, se destacaron proyectos y estudios que exploran el uso innovador de materiales naturales, prestando especial atención a las iniciativas del Sur Global. Estas propuestas combinan creatividad y tecnología con el aprovechamiento de recursos renovables, demostrando cómo es posible crear espacios de alta calidad que satisfacen las demandas contemporáneas de sostenibilidad y responsabilidad ambiental.
La función de Animación de Fases (Phasing Animation) en D5 Render 2.9 redefine la manera en que profesionales del sector presentan proyectos complejos. Simplifica la creación de visualizaciones dinámicas paso a paso, ideales para mostrar etapas de construcción, ensamblajes de productos y transformaciones paisajísticas. Gracias a plantillas prediseñadas como Drop/Rise o Ascend/Descend, es posible organizar objetos rápidamente en secuencia sin necesidad de recurrir a fotogramas clave (keyframes) complejos, lo que facilita la explicación de cómo se construye una estructura, cómo se instala un producto o cómo crecen y evolucionan los elementos dentro del paisaje.
El reflexivo diálogo de Upper Lawn entre lo nuevo y lo existente resulta particularmente convincente. Edificado sobre los restos de una casa de campo inglesa del siglo XVIII, el pabellón reutiliza los gruesos muros de mampostería de la estructura original, incorporando elementos como el pozo, los árboles y el césped en su diseño. Mediante el uso de materiales prefabricados como madera, vidrio y aluminio, la pareja Smithson construyó un espacio lleno de luz que armoniza con su entorno, encarnando su principio de "arquitectura de lo encontrado" (as found architecture) —un concepto arraigado en honrar y adaptarse a las condiciones preexistentes en lugar de imponerse sobre ellas.
Campus del Colegio de Europa en Tirana . Imagen cortesía de MIR, diseñado por Oppenheim Architects
Tirana, la capital de Albania, está experimentando una transformación notable impulsada por una ambiciosa visión de futuro delineada en el Plan Maestro Tirana 2030 (TR030). Este plan, diseñado por el renombrado arquitecto italiano Stefano Boeri, busca remodelar la ciudad para convertirla en un nodo urbano sostenible, verde e inclusivo, centrándose en aumentar la densidad y, al mismo tiempo, mejorar la calidad de vida de sus habitantes. En el centro de esta visión se encuentran proyectos como la creación de un "bosque orbital" con dos millones de árboles, la revitalización de ríos con corredores verdes y el rediseño de espacios públicos como la Plaza Skanderbeg, que se ha convertido en la zona peatonal más grande de los Balcanes. Según The Guardian, estas iniciativas buscan revertir el caótico crecimiento urbano que siguió a la caída del comunismo y albergar a una población que se ha cuadruplicado desde 1992, priorizando siempre la calidad de vida y la accesibilidad.
En el núcleo de la transformación de Tirana se encuentra un enfoque renovado en la arquitectura como herramienta de conexión, que combina la identidad cultural con el diseño contemporáneo para crear espacios que invitan a la interacción y el compromiso del público. Los proyectos recientes anunciados por destacados arquitectos y arquitectas de renombre, así como por firmas internacionales como Coldefy, OODA, Oppenheim Architecture y CHYBIK + KRISTOF, muestran un hilo conductor común: reimaginar la ciudad rejuvenecida para el público. Estos diseños hacen hincapié en la sostenibilidad social, los referentes culturales y los espacios públicos accesibles, redefiniendo la forma en que los habitantes y visitantes experimentan el tejido urbano de Tirana. Desde pueblos verticales de uso mixto y calles peatonales hasta campus con conciencia ecológica y centros cívicos, estos nuevos desarrollos destacan colectivamente la ambición de la ciudad de posicionarse como un modelo progresista de renovación urbana en los Balcanes.
La creación de prototipos es un elemento esencial en sectores como el diseño automotriz y la tecnología, donde el desarrollo iterativo permite probar, perfeccionar e innovar. Implica crear versiones preliminares o modelos iniciales para validar ideas y ajustar soluciones antes de la producción final de una pieza, siendo un paso crucial para identificar fallas, optimizar diseños y reducir riesgos, ahorrando tiempo y recursos en la implementación final. En la arquitectura, sin embargo, la creación de prototipos sigue siendo una práctica infrautilizada. Aunque la disciplina involucra proyectos marcados por particularidades únicas (ya sean programáticas, climáticas o relacionadas con la implantación), su aplicación podría ser transformadora. La creación de prototipos permite a los arquitectos/as experimentar con materiales innovadores, validar técnicas de construcción y probar configuraciones espaciales de una manera práctica y mensurable. Esto no sólo reduce las incertidumbres en el proceso creativo, sino que también promueve soluciones audaces y eficientes, impulsando un equilibrio más sólido entre estética, funcionalidad y viabilidad.
Espacio de trabajo de la oficina Himalaya Designer por Roy Hu
En algún momento, es posible que se haya preguntado: "¿Quién es el/la arquitecto/a líder en el mundo?". Es una pregunta difícil, pero, afortunadamente, no existe una sola respuesta definitiva. Si siente curiosidad por el estado global de las industrias del arte, la arquitectura y el diseño, los World Design Rankings (WDR) ofrecen una mirada interesante al pulso creativo de las naciones. Estas clasificaciones no solo mencionan nombres, sino que pintan un panorama general de las fortalezas, debilidades y el potencial inexplorado de cada país en el mundo del diseño.
El equipo de arquitectura neoyorquino conformado por Marion Weiss y Michael Manfredi fundó su estudio, Weiss/Manfredi, en 1989 tras ganar un par de concursos importantes: el del Monumento Conmemorativo a las Mujeres en el Servicio Militar en el Cementerio Nacional de Arlington y el del Centro Comunitario y de Olympia Fields cerca de Chicago, ambos construidos en la década de 1990. Entre sus obras construidas más representativas se encuentran el Centro de Visitantes del Jardín Botánico de Brooklyn, el parque costero de Hunter's Point South y el Diana Center en el Barnard College, todos ellos en la ciudad de Nueva York. Asimismo, el Parque de Esculturas Olímpico del Museo de Arte de Seattle, obra de la firma que obtuvo el primer lugar en un concurso internacional y fue construido en 2007, ha sido aclamado por la crítica como uno de los mejores parques de esculturas del mundo y un referente del urbanismo del paisaje.
Con inmensa gratitud y entusiasmo comparto mi primera carta como directora editorial. Dirigirme a ustedes de manera directa marca un cambio significativo en nuestro enfoque habitual, y considero que es la manera perfecta de comenzar el año. Al asumir este nuevo cargo, me honra la oportunidad de guiar a ArchDaily hacia un nuevo capítulo, construyendo sobre nuestros sólidos cimientos para alcanzar metas aún más altas.
En ArchDaily, siempre hemos creído que la arquitectura tiene el poder de transformar vidas y entornos. Durante 17 años, hemos sido más que una simple plataforma; nos hemos convertido en una comunidad y en una voz para la arquitectura: una red colaborativa donde profesionales de la arquitectura, el diseño y entusiastas de la disciplina se unen para dar forma al entorno construido y redefinir la vida urbana. Al reflexionar sobre este trayecto, me inspiran profundamente nuestros logros compartidos, posibles gracias a la dedicación de nuestro talentoso equipo global y al apoyo incondicional de nuestros usuarios y usuarias. En conjunto, hemos creado un espacio donde las ideas prosperan y la innovación florece.
Cada año, el equipo de curaduría de proyectos y obras construidas de ArchDaily en Español selecciona lo mejor de la arquitectura regional. El objetivo no es solo compartirlo con nuestra audiencia, sino también destacar y promover las buenas prácticas dentro de la arquitectura contemporánea. Este trabajo detallado busca identificar proyectos que sobresalgan no solo por su diseño, sino también por su impacto positivo en el entorno, el uso innovador de materiales y técnicas, y su capacidad para responder a las necesidades actuales.
El equipo de la Biblioteca del Patrimonio de Deir Ez-Zor en el lugar. Imagen cortesía de la Biblioteca del Patrimonio de Deir Ez-Zor
Es habitual que los Estados cuenten con leyes e instituciones destinadas a proteger su patrimonio edificado. Asimismo, es común que existan vacíos en el propio marco legal o en su aplicación, mientras que determinadas circunstancias pueden exponer el patrimonio de un país a vulnerabilidades específicas. En este contexto, junto a las instituciones estatales, surgen arquitectos/as e investigadores/as locales que crean iniciativas independientes para documentar y conservar aspectos de su patrimonio construido. Siria es un ejemplo de un lugar con una vasta historia de monumentos y edificios de gran valor, así como con grupos activos de conservadores/as independientes.
Wagner se pone en marcha en 2025 con el Airstream Roadshow, una experiencia inmersiva que inspira nuevas perspectivas sobre los espacios de oficina. Bajo el lema "Es hora del diseño de interiores a la medida", la exhibición itinerante destaca la icónica Airstream Bambi de 1962, convertida en un espacio de trabajo móvil para exhibir el sistema de interiores a la medida D2 de Wagner, diseñado por los reconocidos estudios Gonzalez Haase AAS y Stefan Diez. A medida que la Airstream recorre Alemania, se invita al público entusiasta del diseño a explorar la estructura ligera de aluminio y presenciar la impresión 3D en vivo.
Ante la migración anual de millones de habitantes hacia las metrópolis, el sur de Asia experimenta niveles asombrosos de desarrollo urbano. Este crecimiento trae consigo prosperidad económica pero también una fuerte presión ecológica, a medida que las selvas de concreto reemplazan a los hábitats naturales. La región, que alberga a países como India, Pakistán, Bangladesh, Sri Lanka, Bután, Maldivas y Nepal, se enfrenta al desafío de abordar problemáticas contextuales para equilibrar la urbanización con la sostenibilidad ambiental. Estas negociaciones son sumamente complejas y exigen comprender de manera sistemática los escenarios económicos, sociales y políticos de cada país.
A lo largo del año, el equipo de curadores y curadoras de ArchDaily trabaja en la expansión y actualización de nuestra biblioteca de proyectos. Ubicados en todo el mundo, cada uno considera cuidadosamente las mejores obras que emanan de sus respectivas regiones en un esfuerzo por tener una representación diversa de las obras construidas más inspiradoras e innovadoras. El equipo busca nuevas prácticas emergentes, nuevas tecnologías y el renacimiento vernáculo de técnicas de construcción tradicionales. Examinando iniciativas impulsadas socialmente, así como obras importantes de arquitectos/as de renombre, la oferta en general brinda una visión holística del mundo construido hoy y se transmite a través de la revisión anual de proyectos.
El uso de herramientas, técnicas, materiales y tecnologías innovadoras para dar forma al futuro de la construcción es un tema que cautiva a los/las profesionales de la arquitectura, la ingeniería, la construcción y la planificación, así como a inversores y líderes de la industria. Los avances tecnológicos y los descubrimientos en la ciencia de los materiales ofrecen un panorama propicio para la exploración y el debate, propiciando diálogos dinámicos sobre las transformaciones en curso tanto en entornos urbanos como rurales. Entre los focos de atención principales se encuentran la gestión de recursos, los desafíos derivados de la crisis climática y las implicaciones más amplias para el entorno construido.
En Delirious New York, Rem Koolhaas describe vívidamente el Downtown Athletic Club, un ejemplo sorprendente de cómo el exterior sobrio de un edificio puede ocultar una vibrante mezcla de programas distintos e independientes. En el interior de la fachada uniforme de este rascacielos, un club deportivo privado alberga una gama ecléctica de instalaciones —gimnasios de boxeo junto a bares de ostras y campos de golf interiores debajo de piscinas—, todas segregadas pero sumamente accesibles. El Downtown Athletic Club personificaba el dinamismo de los rascacielos de Nueva York de la época, exhibiendo la emoción del capitalismo a través de un mundo selectivo y orientado hacia el interior, de ocio y privilegios para un grupo selecto. Esta "máquina de programas" funcionaba de manera independiente de la ciudad exterior, como un ecosistema aislado dentro de sus propios muros. No obstante, cabe preguntarse: ¿podría un modelo similar, diseñado para el uso público, generar una experiencia comunitaria y barrial más inclusiva y vibrante? De este modo, se activaría el edificio desde su interior en lugar de servir únicamente a las élites, influyendo y transformando a su vez el tejido y las formas urbanas a su alrededor. En Hong Kong, se puede trazar un paralelismo lejano con los Edificios de Servicios Municipales (MSB, por sus siglas en inglés): estructuras financiadas con fondos públicos que sirven a la comunidad integrando diversas funciones dentro de una sola y vasta masa edificada, de manera muy similar al Downtown Athletic Club.
El Advanced Management Development Program (AMDP) se destaca como el principal programa de liderazgo de Harvard para profesionales y directivos/as con trayectoria en el sector inmobiliario, ofreciendo una oportunidad única para transformar las perspectivas sobre un entorno construido en constante evolución. Diseñado a la medida de profesionales de alto nivel y líderes de empresas, el programa tiene una duración de solo un año, con cinco semanas presenciales en el campus de Harvard, y culmina con la obtención del codiciado título de egresado/a de Harvard. Como bien señaló un/a egresado/a reciente: "Describiría el programa como un curso intensivo sobre cómo pensar de manera diferente y, lo que es más importante, una oportunidad para conocer a compañeros/as de clase inspiradores/as que buscan hacer lo mismo".
