Ubicado en la intersección de London Wall y Aldersgate Street, en el distrito de Barbican de la City de Londres, se encuentra el Museo de Londres. Construido en 1977, el edificio brutalista albergó la colección de historia urbana más grande del mundo, con más de seis millones de objetos curados para ilustrar la historia social de la capital británica. El museo lleva cerrado más de dos años debido a planes de reubicación, mientras su histórico edificio se enfrenta a la demolición para dar paso a un nuevo desarrollo: el proyecto London Wall West. Esta situación ha desatado reacciones encontradas entre la población de Londres y de todo el país, con llamados a revisar el diseño propuesto y campañas que favorecen la rehabilitación en lugar de la demolición de este singular edificio moderno. Arnolt Smead, profesional de la fotografía, visitó recientemente el museo para registrar sus mejores momentos arquitectónicos y destacar sus singulares características.
El Concurso MICROHOME 2025 de Buildner está de regreso, ofreciendo un fondo de premios récord de 100,000 EUR para celebrar soluciones de vanguardia y sostenibles para la vivienda compacta. Patrocinado por Kingspan, este certamen global invita a profesionales de la arquitectura, el diseño y mentes creativas a redefinir el concepto de las microviviendas.
Inscríbete antes de la fecha límite del 13 de febrero de 2025.
El concepto de arquitectura inclusiva ha cobrado relevancia a medida que el entorno construido evoluciona para reflejar y abordar las diversas necesidades de la humanidad. Este enfoque prioriza la empatía, la accesibilidad y la equidad, con el objetivo de crear espacios que resuenen en personas de diversos perfiles demográficos, capacidades y contextos culturales. Más que limitarse a cumplir con las normas de accesibilidad o incorporar elementos de diseño universal, representa un cambio de paradigma que humaniza la arquitectura y la alinea con valores sociales fundamentales. Desde esta perspectiva, la arquitectura inclusiva fomenta conexiones, acoge la diversidad y garantiza que los espacios físicos contribuyan al bienestar colectivo.
Este artículo explora cuatro temas interrelacionados —empatía, arquitectura inclusiva, equidad espacial y accesibilidad— a través de una selección de artículos publicados en 2024. En conjunto, estos ejes temáticos revelan cómo la arquitectura puede responder a los desafíos y aspiraciones de la sociedad, ilustrando su potencial como un catalizador para el cambio social. Desde el diseño enfocado en la conexión emocional hasta el abordaje de las desigualdades espaciales, las lecciones de 2024 enfatizan la responsabilidad de los/las arquitectos/as de crear espacios que trasciendan la funcionalidad, promuevan la inclusión en todas las escalas y fomenten entornos donde todas las personas se sientan visibilizadas, valoradas y empoderadas.
Cada región posee una identidad arquitectónica propia, que funciona como una "huella dactilar" cultural que la hace reconocible de manera única. El diseño italiano, por ejemplo, se nutre del legado romano mediante el uso de la piedra y los tonos claros. Turquía se distingue por sus intrincados revestimientos de azulejos esmaltados que adornan muros y techos, mientras que México acoge colores y texturas vibrantes mediante materiales locales y artesanía. Muchos de estos elementos están arraigados en prácticas tradicionales; sin embargo, con el paso del tiempo, se han reinventado y transformado a través de nuevos procesos, dando lugar a expresiones arquitectónicas contemporáneas. En Suiza, el concepto de "Swissness" (la identidad suiza) enmarca esta esencia identitaria: una fusión entre la precisión de la relojería y la funcionalidad. Con raíces en la micromecánica, la ingeniería y la artesanía suizas convergen en el diseño de ventanas minimalistas modernas, donde las líneas limpias y la transparencia redefinen los límites y moldean el lenguaje arquitectónico.
https://www.archdaily.cl/es/1139110/esencia-suiza-enmarcada-micromecanica-y-ventanas-minimalistas-en-la-arquitectura-modernaEnrique Tovar
El año 2024, tras un periodo de incertidumbre global, fue testigo de una compleja interacción entre desafíos y avances. Si bien las tensiones geopolíticas y las secuelas de crisis anteriores siguieron estando muy presentes, el enfoque se desplazó hacia la reconstrucción, con comunidades de todo el mundo en busca de soluciones locales y formas de progresar a pesar de las dificultades. El panorama arquitectónico de 2024 estuvo marcado por una creciente exploración de nuevos sistemas y tecnologías de construcción, a menudo inspirados en soluciones vernáculas. A escala urbana, se replanteó el potencial de los espacios para transicionar hacia dinámicas más peatonales, con una mayor presencia de áreas naturales y mejores oportunidades para el encuentro comunitario y la organización de eventos.
Los debates en torno a la descolonización, la preservación de las técnicas constructivas tradicionales y la integración de las narrativas locales en el diseño continuaron cobrando fuerza. En este sentido, el foco ya no estuvo tanto en estructuras singulares e icónicas, sino en proyectos ambientalmente responsables y socialmente conscientes que atendieran las necesidades específicas de las comunidades. Al mismo tiempo, nuevas tecnologías como los sistemas de inteligencia artificial continuaron impactando la profesión; sin embargo, cada vez se entienden menos como un reemplazo y más como herramientas a disposición de profesionales de la arquitectura y el diseño para optimizar sus procesos.
Tejer no es solo una habilidad técnica, sino también una forma de diseñar experiencias materiales. Participar en el proceso de tejido nos permite estructurar, comunicar, reflexionar y conectar con nuestros diseños. Al experimentar con diferentes estructuras de tela, obtenemos información sobre cómo los materiales se comportan bajo tensión y compresión. Este alcance nos ayuda a empujar los límites de los textiles y sus limitaciones, dando como resultado diseños que estiran y prueban las propiedades de los materiales.
En la arquitectura, el mecanismo constructivo del tejido centra el refugio en el proceso de construcción. En este sentido, el refugio se convierte en una manifestación directa de la producción de materiales. Además, el tejido ofrece numerosos beneficios ambientales y sociales al crear refugios que interactúan activamente con los materiales, herramientas, tecnologías y potenciales creativos, apoyando así la creación de lugares.
Buildner ha anunciado los resultados de su concursoHospice - Home for the Terminally Ill, el tercero de una serie de desafíos de ideas arquitectónicas enfocados en la creación de espacios compasivos para personas que enfrentan enfermedades terminales. Esta convocatoria invitó a los/las arquitectos/as a ir más allá de los modelos médicos tradicionales, diseñando entornos que priorizan el confort, la dignidad y el sentido de comunidad.
¿Por qué demoler cuando podemos mejorar? La colaboración entre ArchDaily e ICEX busca destacar los proyectos más sobresalientes de remodelación, reutilización, ampliación y renovación recientemente construidos en España. Este concurso se centra en cómo la arquitectura española valora la revitalización de edificios y centros históricos, recuperando estructuras existentes para promover un desarrollo urbano más equilibrado. En España, antiguas casonas se convierten en joyas boutique, y fábricas como el Matadero de Madrid se transforman en espacios culturales: una mezcla ingeniosa de tradición y modernidad. Al final, un buen diseño no se construye desde cero, se construye sobre lo existente.
https://www.archdaily.cl/es/1024402/conoce-al-ganador-del-concurso-de-remodelacion-reutilizacion-ampliacion-y-renovacion-en-espana-archdaily-x-icexArchDaily Team
La Humanidad se ha obsesionado con romper sus límites, estableciendo récords únicamente para romperlos una y otra vez. Así el skyline de nuestras ciudades siempre ha sido definido por quienes ostentan el poder en cada época: alguna vez fueron las iglesias, luego las instituciones del Estado y en las últimas décadas, han sido los rascacielos privados los que nos recuerdan quienes son los que pueden llegar más alto, literalmente.
Durante 2024, la arquitectura ha seguido evolucionando en respuesta a los desafíos globales, con un creciente enfoque en la sostenibilidad, el contexto cultural y la responsabilidad social. Las entrevistas de ArchDaily con las y los arquitectos más destacados, como Kengo Kuma y Anne Lacaton, destacan cómo el diseño se está volcando hacia soluciones enfocadas en el medio ambiente y en las comunidades. Estas conversaciones también ponen de relieve a las voces emergentes del Sur Global, un territorio donde diversas prácticas innovadoras hacen frente a desafíos sociopolíticos y ambientales únicos. Quienes ejercen la arquitectura en regiones como África, Asia y América Latina aportan perspectivas frescas, ampliando los límites de la disciplina tradicional para reflejar sus diversas narrativas culturales y contextos locales.
La Catedral de Notre Dame reabrió el 7 de diciembre de 2024, recibiendo visitantes por primera vez desde el incendio de 2019. Su restauración fue una tarea masiva, liderada por el arquitecto principal Philippe Villeneuve, asistido por Rémí Fromont y Pascal Prunet. El proyecto involucró aproximadamente a 2.000 artesanos, 250 empresas y alrededor de 900 millones de dólares, demostrando la inmensa escala y complejidad del trabajo en un plazo ajustado. A pesar del importante hito de su apertura antes de fin de año, los trabajos de restauración aún no están completos, ya que se espera que continúen hasta 2026.
La rotonda Aebayah, diseñada por ARCHMA Studio. Imagen cortesía de Mujassam Wattan
Las ciudades son entornos vibrantes donde la arquitectura, el espacio público y el arte se entrelazan para dar forma a la experiencia humana. Las esculturas y los hitos urbanos son componentes esenciales del diseño urbano, ya que crean conexiones culturales y mejoran tanto la funcionalidad como la estética. Estos elementos definen la identidad de una ciudad, al tiempo que fomentan la interacción comunitaria y el orgullo cívico.
En Al Khobar, Arabia Saudita, el arte público ha desempeñado un papel transformador en la reconfiguración del paisaje urbano, con proyectos como Alarda, Alkhobar Memory, la rotonda Aebayah y la rotonda Albairaq. Estas iniciativas, muchas de ellas impulsadas por el concurso Mujassam Wattan (MW Award), destacan el profundo impacto de integrar el arte en el diseño urbano.
Las regiones montañosas y de gran altitud se consideran uno de los ecosistemas más frágiles de la Tierra. Desde el derretimiento de los glaciares hasta la erosión del suelo, estos entornos se enfrentan a crecientes amenazas derivadas del cambio climático, lo que hace imperativo reimaginar cómo se diseñan la arquitectura y sus infraestructuras de soporte para dichos lugares.
La historia de los materiales en la construcción es un recorrido de innovación y adaptación a las necesidades del entorno. En sus formas más rudimentarias, por ejemplo, los primeros adhesivos se fabricaban a partir de fuentes naturales, como mezclas de resinas de árboles, cal y agua. Más adelante, culturas como la egipcia refinaron estos métodos, utilizando almidón y caseína (proteína de la leche) para unir elementos en sus edificaciones. Esta evolución alcanzó un hito con la Revolución Industrial, cuando la industrialización y la introducción de compuestos sintéticos sentaron las bases de los productos avanzados que conocemos hoy. Los métodos de producción de estos materiales han transformado la construcción, optimizando procesos y promoviendo avances significativos en pro de la sustentabilidad.
https://www.archdaily.cl/es/1023195/adhesivos-arquitectonicos-un-recorrido-de-innovacion-hacia-un-futuro-sostenibleEnrique Tovar
Estación de tren de Salford Central, Mánchester. Imagen cortesía de Pilkington
La infraestructura comprende los servicios esenciales que las áreas urbanas deben proveer para garantizar el acceso a estándares básicos de salud y bienestar, tales como saneamiento básico, energía, vialidad, transporte y comunicación. Más que una red funcional, la infraestructura desempeña un papel transformador en la manera en que las personas viven, trabajan y se relacionan. Las estaciones de tren, por ejemplo, trascienden su función de movilidad para convertirse en centros de interacción social, nodos económicos y símbolos de desarrollo sostenible. Su diseño refleja un delicado equilibrio entre funcionalidad, seguridad y valor arquitectónico, lo que ilustra cómo la infraestructura puede mejorar y transformar las experiencias urbanas.
El entorno construido tiene un impacto significativo en la salud pública; no obstante, su potencial como herramienta para promover la salud sigue sin ser plenamente reconocido. Históricamente, los y las profesionales de la arquitectura y la planificación urbana han explorado las conexiones entre el diseño y la salud, identificando factores fundamentales que mejoran el rendimiento de un edificio en materia de salud. Quienes trabajan en el sector del entorno construido disponen de pruebas contundentes sobre cómo las intervenciones espaciales pueden mejorar los indicadores de salud; por el contrario, los profesionales sanitarios suelen carecer de esta perspectiva. Derribar estas barreras resulta esencial para crear espacios que promuevan el bienestar de sus ocupantes.
Las antiguas civilizaciones indias alguna vez prosperaron a lo largo de las orillas de los muchos ríos del país, solidificando una conexión entre el agua y la cultura que perdura hasta el presente. Los ríos han sido parte integral de las diversas comunidades de India, sirviendo como recursos esenciales para la vida diaria y la práctica espiritual. Históricamente, estos cuerpos de agua experimentaron un arraigado sentido de custodia; siendo cuidados colectivamente por las comunidades que dependían de ellos. Hoy en día, la responsabilidad por los ríos se transfiere entre las manos de múltiples partes interesadas, lo que exige un esfuerzo conjunto que reconozca su significado cultural.
La probabilidad de que el próximo partido de básquetbol que capte su atención se dispute sobre un piso de vidrio interactivo y personalizable es relativamente alta. Es aún más probable que esta maravilla de vidrio haya sido fabricada por ASB GlassFloor. En el siempre cambiante mundo del deporte y la arquitectura corporativa, los elementos de diseño innovadores cobran un protagonismo cada vez mayor. Una de estas maravillas que está marcando tendencia es el piso de vidrio: una característica que, aunque parezca una novedad, se ha convertido en un elemento esencial en estadios de alto perfil en todo el mundo. Más allá de iluminar los recintos deportivos, ASB GlassFloor tiene múltiples recursos para sorprender al mundo. Incursionar en el ámbito corporativo es, precisamente, uno de sus movimientos más astutos.
Tree House. Image: Courtesy of Fletcher Crane Architects
El primer interruptor de luz ha recorrido un largo camino desde su invención en 1884 por John Henry Holmes en Newcastle, Inglaterra. La ingeniosa tecnología de "ruptura rápida" de Holmes transformó la forma de gestionar la electricidad, garantizando un control de la iluminación más seguro y eficiente. Desde entonces, los interruptores han evolucionado tanto en forma como en función, adoptando diversos diseños: desde palancas y osciladores hasta modelos con iluminación LED y elegantes sensores táctiles. Además, su funcionalidad se ha diversificado, permitiendo gestionar mucho más que la iluminación con un simple toque, revolucionando la comodidad y adaptabilidad de nuestros espacios interiores.
En 2024, se ha explorado de manera integral una amplia variedad de temas, algunos enfocados específicamente en los detalles arquitectónicos y los sistemas constructivos. Estos artículos ofrecen una valiosa perspectiva sobre aspectos técnicos y funcionales de la arquitectura que suelen pasarse por alto. Al desviar la atención de la estética, los materiales y la volumetría espacial, revelan la importancia de los detalles intrincados y de los sistemas constructivos que sustentan la visión arquitectónica general de los proyectos contemporáneos.
La ejecución de estos elementos, en apariencia menores, es fundamental para definir cómo se percibe y se experimenta la arquitectura. Especificar y dibujar un detalle cuidadosamente diseñado no difiere mucho de determinar el tornillo adecuado al fabricar un auto —su paso de rosca, material y longitud—; puede influir de manera drástica no solo en el éxito de un diseño arquitectónico, sino también en la calidad de la experiencia humana que este propicia. Estos detalles, aunque a menudo se descartan por considerarse triviales y no siempre figuran entre los rasgos más reconocibles de los proyectos más destacados, tienen un impacto profundo en la cohesión y funcionalidad de las obras de arquitectura.
Videos
Imágenes del concepto de diseño 'airPure' (renderizados 3D). Imagen cortesía de Johnson Controls-Hitachi Air Conditioning
Los primeros sistemas de aire acondicionado fueron creados por el ingeniero eléctrico Willis Carrier en 1902 para resolver un problema de una imprenta en Brooklyn, Nueva York, donde la humedad amenazaba con arruinar el papel. Desde entonces, el aire acondicionado ha evolucionado de ser un revolucionario sistema de confort térmico a convertirse en un elemento esencial de hogares y espacios de trabajo. Inicialmente, las unidades eran grandes y centralizadas, y se mantenían ocultas debido a la naturaleza de sus sistemas de ductos. Sin embargo, este enfoque está cambiando rápidamente a medida que los equipos de aire acondicionado sin ductos, más eficientes energéticamente, se integran mejor en los interiores contemporáneos.
The Second Studio (anteriormente The Midnight Charette) es un pódcast explícito sobre diseño, arquitectura y la vida cotidiana. Conducido por los/las arquitectos/as David Lee y Marina Bourderonnet, presenta a diferentes profesionales de la creatividad en conversaciones espontáneas que dan lugar a reflexiones profundas y debates personales.
Con honestidad y humor se aborda una gran variedad de temas: algunos episodios son entrevistas, mientras que otros ofrecen consejos para colegas del diseño, reseñas de edificios y otros proyectos, o exploraciones casuales de la vida cotidiana y el diseño. The Second Studio también está disponible en iTunes, Spotify y YouTube.
Esta semana, David y Marina, de FAME Architecture & Design, analizan las responsabilidades y los roles del/de la Arquitecto/a de Diseño (Design Architect) y del/de la Arquitecto/a de Registro (Architect of Record, o AOR) —también conocido/a como Arquitecto/a Ejecutivo/a— cuando trabajan en conjunto durante cada fase de un proyecto: desde el prediseño hasta el diseño conceptual, el diseño esquemático, el desarrollo de diseño, la documentación ejecutiva, la licitación y la construcción. Asimismo, analizan las responsabilidades legales, las diferencias de honorarios, la superposición de conocimientos y mucho más.
https://www.archdaily.cl/es/1141725/podcast-the-second-studio-explicacion-de-los-roles-del-de-la-arquitecto-a-ejecutivo-a-y-del-de-la-arquitecto-a-de-disenoThe Second Studio Podcast
A medida que dejamos atrás el Día de Acción de Gracias y nos adentramos en diciembre, la temporada festiva se acerca rápidamente. Esta época del año pone en marcha celebraciones, vacaciones y planes de viaje en su máxima expresión. Particularmente en el hemisferio norte, existe una estrecha relación entre las festividades de fin de año y el clima frío y nevado.
Entre las muchas tradiciones que celebran la temporada, una de las más desafiantes a nivel logístico y arquitectónico es la instalación del colosal árbol de Navidad del Rockefeller Center en la ciudad de Nueva York. Este espectáculo que implica trasladar un árbol de más de 21 metros de altura y más de 10 toneladas a uno de los centros urbanos más transitados del mundo continúa capturando el espíritu festivo año con año.
A lo largo de los años, a través de proyectos como la Green School y las viviendas de Green Village, el bambú se ha consolidado como un material cada vez más popular en Bali, Indonesia. Aunque firmas de diseño locales como IBUKU han trabajado principalmente con el bambú en su estado rollizo (en varas redondas), los avances y ensayos de los últimos años buscan expandir el uso de vigas de bambú seccionado en el ámbito de la construcción.
