Mucha gente asocia los baños con espacios pequeños, sencillos y prácticos, sin características de diseño definitorias. Históricamente, se han concebido como entornos meramente funcionales estrictamente programados para la higiene, la privacidad y la facilidad de mantenimiento, a menudo sin margen para la creatividad. Sin embargo, a medida que los cambios en el estilo de vida han posicionado la salud y el bienestar como prioridades fundamentales, el diseño contemporáneo de baños se ha reimaginado en consecuencia, transformándose en amplios refugios personales destinados al confort, la relajación y la recuperación; una vía de escape del caos del mundo exterior. Dado que solemos pasar la mayor parte de nuestro tiempo en el hogar, muchas de las conversaciones recientes giran de manera natural en torno a los baños residenciales, pasando por alto otro entorno en el que también pasamos una cantidad significativa de horas (alrededor de un tercio de nuestras vidas, para ser exactos): el lugar de trabajo.
El paisajismo de interiores se manifiesta de diversas formas; después de todo, incorporar el verde en los ambientes internos ha demostrado aportar múltiples beneficios para la calidad del espacio y de sus usuarios/as. Las salas de estar y las oficinas suelen contar con un espacio dedicado a las plantas, pero esto no siempre ocurre en los baños. Por ello, presentamos algunas maneras de llevar la vegetación a este espacio que a menudo se subestima.
Un gráfico creado por SWA Group superpone Texas (sede de varias oficinas de SWA), Ucrania y el trabajo de nuevos miembros del equipo ucraniano para un proyecto conjunto en Egipto.. Imagen cortesía de SWA Group
El concepto de «ciudad ideal» es un tema recurrente en la actualidad, mientras miramos hacia el futuro y reflexionamos sobre qué aspectos de la vida urbana consideramos fundamentales para que los y las residentes prosperen en una comunidad saludable. No obstante, las ciudades ideales se concibieron originalmente durante el Renacimiento italiano, época en la que quienes se dedicaban a la planificación y la arquitectura priorizaron la racionalidad en sus diseños, centrándose en los valores humanos, las capacidades urbanas y las sucesivas oleadas de revoluciones culturales y artísticas que influyeron en los esquemas de planificación a gran escala.
A medida que el cambio climático sigue alcanzando niveles sin precedentes, cada vez más voces señalan la necesidad de potenciar la circularidad en el sector de la construcción. En esencia, la economía circular busca eliminar los residuos y el uso continuo de recursos mediante la reutilización, reparación o el reciclaje constante de los materiales. Este enfoque cíclico permite satisfacer la demanda y minimizar las emisiones de CO2 al prolongar la vida útil de los productos, algo especialmente crucial ante la escasez de recursos. A diferencia del método extractivo lineal tradicional —donde todo pasa por un proceso sumamente contaminante de "extraer, fabricar, desechar"—, la circularidad mantiene los materiales en uso el mayor tiempo posible para extraer de ellos el máximo valor. Esto, a su vez, reduce la contaminación, regenera los sistemas naturales y contribuye a un entorno construido más saludable, construyendo así capital económico, natural y social.
Por si hiciera falta recordarlo: la personalización de mobiliario y equipamiento es uno de los avances más significativos en la industria del interiorismo actual. No exagero al decir que cada conversación que sostengo con marcas de diseño incluye un debate en torno a la noción de personalización —a tal punto que mi diccionario interno de sinónimos está repleto de alternativas para esta palabra, ya que suelo escribirla con frecuencia.
A menudo se presenta a la personalización como el lujo moderno por excelencia, pero ¿es realmente para todo el mundo? Es decir, apoyo plenamente la expresión de la individualidad en nuestros interiores, pero esto también me recuerda la parálisis que siento frente al menú de un restaurante de comida para llevar en Estados Unidos. Cuando complacer al paladar implica una variedad de opciones aparentemente ilimitada, ¿qué camino tomar? Sin habilidades culinarias profesionales, la probabilidad de equivocarse aumenta. Esto no importa tanto cuando se trata de elegir el relleno aceptable para un sándwich, pero cuando hablamos de la estructura misma de un edificio o de su decoración interior, la elección debe perdurar; debe ser la correcta.
https://www.archdaily.cl/es/1132759/refinamiento-en-pisos-con-un-toque-personal-disenos-personalizables-de-beauflorEmma Moore
El hotel de lujo, como tipología arquitectónica, resulta singular. De hecho, es una comunidad autosuficiente: un edificio que sumerge a quienes lo visitan con un alto poder adquisitivo en su contexto local. Aunque puedan considerarse comunidades autosuficientes, estos hoteles también funcionan como reflejo del carácter socioeconómico más amplio de un lugar, donde la vida de lujo suele colindar con asentamientos informales en uno de los ejemplos más extremos de desigualdad social.
Minhocão, São Paulo. Foto de D A V I D S O N L U N A, vía Unsplash
El uso de las bicicletas ha crecido en los últimos años y ha transformado el paisaje de las grandes ciudades de Brasil. Entre los factores que podrían haber contribuido a este cambio, uno de los más evidentes es la inversión en infraestructura ciclista. Los datos de una investigación brasileña refuerzan esta perspectiva al demostrar que las ciclovías son un factor determinante para la adopción de la bicicleta por parte de quienes aún no pedalean.
https://www.archdaily.cl/es/1132747/3-acciones-para-promover-la-bicicleta-y-la-equidad-en-el-acceso-a-la-ciudad-en-brasilPaula Manoela dos Santos, Ariadne Samios, Larissa Oliveira e Fernando Corrêa
Estamos muy lejos de la meta de limitar el calentamiento global a 1,5°C por encima de los niveles preindustriales y evitar los peores riesgos del cambio climático. Sin embargo, esta meta aún es posible de alcanzar, de acuerdo con el informe más reciente del Panel Intergubernamental sobre el Cambio Climático (IPCC); una esperanza que debe orientar las decisiones político-económicas de esta década, según el WWF-Brasil.
La hamaca meciéndose en la terraza, la luz del sol atravesando los elementos calados en una danza de luces y sombras, el color vibrante que define los espacios y aporta vida; estas son algunas de las características presentes en la vida cotidiana de las obras del cuarteto que conforma Lins Arquitetos Associados.
El arquitecto Cino Zucchi (n. 1955) creció y ejerce en Milán, Italia. Se formó en el MIT en Cambridge y en el Politecnico di Milano, pero afirma ser en gran parte autodidacta, aunque influenciado por compatriotas suyos como Aldo Rossi y Manfredo Tafuri. Es reconocido internacionalmente por diversos proyectos en toda Europa. Muchos de ellos son complejos residenciales a la vez abstractos y contextuales en Italia, sobre todo en Milán, Bolonia, Parma, Rávena y, muy especialmente, en Venecia. El edificio residencial D de Zucchi, en la Giudecca, atrajo la atención y los elogios internacionales tras su finalización en 2003. Conocí a Cino Zucchi el año pasado durante la Bienal de Arquitectura de Venecia; aquel encuentro dio pie a una extensa entrevista que mantuvimos recientemente a través de Zoom entre Nueva York y el estudio del arquitecto en Milán, un espacio inundado de sol y repleto de libros.
Tu Casa de Lutolli Architects + Partners. Imagen cortesía de Lutolli Architects + Partners
Los/las arquitectos/as desempeñan un papel fundamental en la creación de entornos saludables, funcionales y estéticamente atractivos. El diseño de interiores representa una continuación natural de esta misma prerrogativa, una relevancia que se ha acentuado en los últimos años, desde los confinamientos que obligaron a muchas personas a permanecer en espacios cerrados durante períodos prolongados, hasta el auge del trabajo remoto. La tarea de el/la diseñador/a de interiores no consiste en decorar, sino en planificar el uso eficaz del espacio, comprender las necesidades de los/las usuarios/as y resaltar las cualidades intrínsecas de un lugar. La acústica, la iluminación, las propiedades de los materiales y las proporciones desempeñan un papel crucial para lograr un espacio interior coherente y agradable.
La selección curada de esta semana de la mejor arquitectura no construida destaca proyectos de diseño de interiores enviados por la comunidad de ArchDaily. Desde una biblioteca en tonos pastel en Turquía hasta la renovación de una sala de conciertos en San Diego (Estados Unidos), esta selección de proyectos no construidos muestra cómo los/las arquitectos/as diseñan los espacios interiores integrando texturas, materiales, luz y color en ambientes bien proporcionados. El artículo incluye propuestas de Turquía, Estados Unidos, Suiza, Indonesia, el Reino Unido y Dinamarca.
En la década de 1960, Jane Jacobs criticó el urbanismo modernista desde la perspectiva de la ciudad integrada. Para ella, el propósito de la renovación urbana es establecer una relación mejor integrada entre el espacio y la función urbana al reparar la brecha entre ambos, en lugar de limitarse a "embellecer" el entorno urbano.
Lo afirmamos con confianza sabiendo que la demografía de la ciudad (casi un 80% afroestadounidense y con una de las tasas de pobreza más altas de Estados Unidos) plantea desafíos únicos para ofrecer oportunidades económicas. Y lo aseguramos a sabiendas de que una historia perniciosa de exclusión financiera (redlining), discriminación crediticia y otras desigualdades le ha negado a la mayoría negra de Detroit el poder y la capacidad de decisión en el diseño y el desarrollo económico que habrían producido resultados más favorables.
Más allá de Pelé y Maradona, en noviembre se celebra el Día de la Amistad entre Brasil y Argentina. La fecha (30 de noviembre) fue instituida en 2018 con el objetivo de dar visibilidad a las relaciones comerciales y diplomáticas entre ambos países. Juntos, Brasil y Argentina suman el 63% de la superficie total de América del Sur, el 60% de su población y el 61% de su PIB, siendo importantes socios comerciales.
La arquitectura moderna surgió a principios del siglo XX como una respuesta a los cambios a gran escala en la tecnología, la construcción y la sociedad; en particular, a través del uso del vidrio, el acero y el hormigón armado. Por lo general, este estilo se asoció con la función de los edificios desde una perspectiva analítica, el uso racional de los materiales, la eliminación de la ornamentación y la apertura a la innovación estructural.
Paul Tunge es un escritor, director y director de fotografía noruego de cine de autor que ha estado involucrado en la producción cinematográfica desde principios de la década de 2000. Tras haber escrito, dirigido, filmado y producido cuatro largometrajes independientes, además de tres documentales, cada uno de sus proyectos se ha presentado en importantes festivales de cine de todos los continentes, así como en galerías, salas de cine nacionales y cinematecas.
Salzburgo vista desde la Festung Hohensalzburg (Fortaleza de Hohensalzburg). Imagen vía usuario de Flickr Janusz Sliwinski
Desde hace mucho tiempo, los ríos se consideran las arterias de la Tierra, sirviendo como la esencia misma de las comunidades urbanas a medida que los asentamientos humanos desarrollaban sus refugios y zonas de cultivo a su alrededor. Siglos más tarde, la arquitectura ribereña mantuvo su vitalidad a medida que estas zonas se expandieron más allá de las tipologías residenciales para albergar desarrollos dinámicos de uso mixto y funciones públicas. No obstante, a pesar de su inestimable valor, estos paisajes conllevan el riesgo de sufrir inundaciones imprevistas, crecidas en el nivel del agua o sequías extremas, lo que ha obligado a los/las arquitectos/as a diseñar entornos construidos capaces de responder a estos cambios abruptos. Así pues, ¿cómo se construían estos asentamientos en el pasado y de qué manera la densificación urbana y los avances tecnológicos actuales influyen en la forma en que se edifican hoy en día?
Aproximadamente la mitad de los niños, niñas y jóvenes de entre cinco e 14 años que mueren en el tránsito en el planeta son peatones, y casi un tercio viaja como pasajero en vehículos motorizados. En Brasil, el tránsito es la principal causa de muerte no natural en este grupo de edad. De acuerdo con datos de la Asociación Brasileira de Medicina de Tránsito, tan solo entre enero y agosto de 2021, el SUS (Sistema Único de Salud) registró más de seis mil niños, niñas y jóvenes hospitalizados en estado grave debido a atropellamientos en el país.
Revertir este escenario implica hacer que nuestras calles sean más seguras y cómodas para caminar, pensando principalmente en las necesidades de la infancia. Una ciudad que atiende bien a la infancia es una ciudad más próspera y agradable para toda su población.
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vía Cities for Play. Designing Child Friendly High Density Neighbourhoods
La Escola da Cidade, a través de los cursos "Arquitectura, Educación y Sociedad" y "Movilidad y Ciudad Contemporánea" de su Programa de Posgrado, en colaboración con el programa Criança e Natureza del Instituto Alana, contó con la participación de Ursula Troncoso para impartir dos clases con el propósito de fomentar una agenda para la creación de ciudades más verdes, accesibles y amigables con las infancias. Con el fin de incluir a la niñez en el centro del debate urbano, se considera necesaria la formación de una red articulada entre universidades, gestores y gestoras públicas, y la sociedad civil, para promover acciones basadas en la innovación urbana, la calidad de vida, la sustentabilidad y el bienestar de los niños, las niñas y el planeta.
https://www.archdaily.cl/es/1132789/la-infancia-en-brasil-es-urbana-ursula-troncoso-habla-sobre-ciudad-infancia-y-movilidadEscola da Cidade
The Second Studio (anteriormente The Midnight Charette) es un podcast explícito sobre diseño, arquitectura y el día a día. Conducido por el arquitecto David Lee y la arquitecta Marina Bourderonnet, el programa presenta a diferentes profesionales del ámbito creativo en conversaciones sin guion que dan pie a reflexiones profundas y debates personales.
Se aborda una gran variedad de temas con honestidad y humor: algunos episodios son entrevistas, mientras que otros ofrecen consejos para colegas del diseño, reseñas de edificios y otros proyectos, o exploraciones informales de la vida cotidiana y el diseño. The Second Studio también está disponible en iTunes, Spotify y YouTube.
Esta semana, David y Marina conversan con el fotógrafo Iwan Baan sobre su trayectoria, cómo se convirtió en uno de los fotógrafos de arquitectura más solicitados del mundo, su trabajo con Rem Koolhaas, su proceso, su estilo de fotografía arquitectónica, el registro de obras tanto durante su construcción como tras su finalización, la arquitectura vernácula y más.
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Cortesía de A Broken House, documental de The New Yorker dirigido por Jimmy Goldblum
“A Broken House” es un documental dirigido por Jimmy Goldblum que destaca la historia de Mohamad Hafez, un ciudadano sirio que se trasladó a los Estados Unidos con una visa de entrada única para estudiar arquitectura y no pudo regresar a su hogar. Ante su destino, canalizó la nostalgia en su obra artística y comenzó a realizar esculturas en miniatura de su ciudad natal para construir la “Damasco de sus recuerdos”.
“Si no puedes volver a casa, ¿por qué no construyes tu hogar?”. Al relatar la historia de los seres humanos que habitaban estos espacios, el proyecto arquitectónico adquirió una dimensión política tras el estallido de la guerra civil siria, retratando la magnitud de la destrucción sufrida por la ciudad, humanizando a las personas refugiadas y compartiendo sus historias.
Es un elemento arquitectónico esencial, uno en el que solemos reparar de inmediato al observar un edificio por primera vez: la cubierta. Los techos que cobijan los edificios de nuestras ciudades actuales presentan tipologías muy diversas. Las cubiertas planas son habituales en los centros de las grandes metrópolis urbanas, los techos a cuatro aguas son una opción popular para viviendas en todo el mundo y el techo a dos aguas es, sin duda, el más común de todos: un tipo de cubierta popularizado en las representaciones estilizadas de lo que es una casa estándar.
Vista aérea de la Av. Paulista. Imagen ilustrativa. Foto de Gabriel Ramos, vía Unsplash
Hace 470 años, en el Pateo do Collegio, surgía la ciudad más grande de América Latina: São Paulo. Una metrópolis en constante movimiento que, entre tantas complejidades y conflictos, presenta una diversidad cultural y humana que la hace profundamente rica.
Desde el higienismo de principios del siglo XX hasta la macroplanificación de la urbanización en la década de 1970, el modelo de urbe apuntaba a la apertura de anchas avenidas que articularan los barrios (el centro y sus extensiones) a través de los medios de transporte motorizados: la ciudad sobre ruedas. Este modelo de urbanización norteamericano, replicado por las ciudades brasileñas, privilegia la verticalización de las edificaciones y el transporte individual en detrimento del transporte colectivo.
.jpg?1653990029 "Municipio de Khayelitsha - Ciudad del Cabo. Imagen © Olga Ernst bajo licencia Creative Commons Attribution-Share Alike 4.0 International.")
