En su libro “Diez formas de diseñar una ciudad” (en traducción libre), el urbanista catalán Joan Busquets establece un decálogo de lo que, a su juicio, serían las maneras de intervenir en las ciudades para convertirlas en mejores lugares para vivir, más dinámicas y sostenibles.
El codiseño indígena —una variante más específica del concepto general de codiseño en el que un/a profesional de la arquitectura colabora con una comunidad interesada— es un proceso de diseño colaborativo entre los/las arquitectos/as y la comunidad indígena como cliente. El Instituto Real de Arquitectura de Canadá (RAIC) publicó recientemente un recurso único dirigido a diseñadores/as, clientes, financistas y tomadores/as de decisiones que buscan una guía sobre el codiseño indígena.
Cuatro casos de estudio que ejemplifican las mejores prácticas en codiseño arquitectónico y construcción con Primeras Naciones se basa en el éxito del Simposio Internacional de Arquitectura y Diseño Indígena de la RAIC, celebrado en mayo de 2017. Los cuatro casos de estudio se proponen explorar las mejores prácticas de codiseño indígena en el contexto de tres comunidades de las Primeras Naciones y una comunidad inuit en Canadá, seleccionando un caso para cada una de las cuatro tipologías de activos: "escuelas, centros comunitarios y culturales, centros administrativos y de negocios, y vivienda".
Recientemente, KPF reveló el último avance de obra de “The Royal Atlantis Resort & Residences”. Ubicado en Palm Jumeirah, el principal destino turístico de Dubái, este edificio de 45 niveles alberga 806 habitaciones de hotel y 256 departamentos. El volumen principal se alinea a lo largo de la costa, erigiéndose como un “biombo al aire libre” frente al mar.
En el diseño general, la típica tipología de “bloque de resort” hotelero y residencial se descompone en volúmenes individuales. Estas masas separadas se apilan para constituir catorce “patios en altura” y veinte terrazas al aire libre, espacios exteriores privados y completamente abiertos a los que se accede desde los departamentos o suites, ofreciendo una experiencia única de transición fluida entre la vida interior y exterior. Cada una de las residencias cuenta con una piscina de inmersión y un jardín propios, elementos que potencian la sombra y aprovechan las brisas constantes que soplan sobre el agua y la vegetación, manteniendo estos oasis privados frescos y confortables durante la mayor parte del día. En las imágenes de la obra se puede apreciar la volumetría principal del edificio, aunque los patios elevados aún no se han configurado por completo.
La arquitectura de Londres hoy en día, a pesar de las grandes firmas que dominan los titulares (Foster, Rogers, Heatherwick), encuentra su mayor riqueza en las oficinas pequeñas. Peter Barber dirige uno de estos estudios, donde durante los últimos 30 años ha liderado el desarrollo de algunos de los proyectos residenciales y de vivienda más sensibles de la ciudad.
En la IE School of Architecture and Design, sabemos que el mundo laboral está cambiando a un ritmo tan acelerado que no siempre es fácil mantenerse al día. Los factores disruptivos de la industria, tales como las tecnologías emergentes, están desestabilizando la estructura de la oficina tradicional. Por su parte, las demandas de los/las profesionales, la constante competencia por el talento y la amenaza de sustitución de puestos de trabajo por la IA convergen sobre una fuerza laboral sometida a una enorme presión, lo que genera nuevas dinámicas de trabajo.
Inauguramos hoy una serie de publicaciones en las que presentaremos tesis y disertaciones de acceso público que, de alguna manera, discutan cuestiones pertinentes a la arquitectura y el urbanismo. Consideramos necesario mostrar al mayor número posible de personas la increíble producción académica de nuestras universidades, que a veces no recibe el debido reconocimiento.
En esta primera edición, presentamos el trabajo del arquitecto Jorge Isaac Perén Montero y su tesis de maestría titulada "Ventilación e iluminación naturales en la obra de João Filgueiras Lima, Lelé: Estudio de los Hospitales de la Red Sarah Kubitschek Fortaleza y Río de Janeiro", dirigida por la profesora Rosana Maria Caram en la Escuela de Ingeniería de São Carlos - EESC/USP.
Al trabajar con softwares de visualización 3D como Lumion, herramientas como OpenStreetMap (OSM) y los planos de terreno satelitales pueden aportar cierto contexto al diseño. Si bien constituyen opciones viables para recrear con rapidez entornos urbanos o rurales en la ubicación del proyecto, sus alcances son limitados. Por ejemplo, OSM solo ofrece volúmenes aproximados de los edificios renderizados en color blanco, mientras que los mapas satelitales son planos, suelen estar desactualizados y presentan una resolución insuficiente para las presentaciones ante clientes.
Este artículo apareció originalmente en Archipreneur como "5 minicasas asombrosas y sus modelos de financiamiento".
El movimiento de las minicasas (tiny houses) está revolucionando el mercado inmobiliario, con viviendas a pequeña escala que aparecen en zonas tanto rurales como urbanas de todo el mundo. Representan una solución accesible y con conciencia ecológica ante la cada vez más escasa oferta de vivienda, además de ofrecer movilidad a una creciente población de jóvenes profesionales. Estas viviendas se presentan en diversas formas y tamaños —desde microdepartamentos y espacios de oficina, hasta cabañas sobre ruedas y remolques—. Del mismo modo, sus modelos de financiamiento varían en función de su uso, los códigos de edificación locales, los requerimientos de superficie y si se conciben como productos comerciales o soluciones habitacionales privadas.
La opción ideal es diseñar y construir la vivienda por cuenta propia utilizando ahorros personales, evitando así las tasas de interés y el endeudamiento. Por otra parte, algunos fabricantes de minicasas ofrecen opciones de financiamiento directo a sus clientes. Otras alternativas incluyen préstamos para vehículos recreativos (RV), créditos entre particulares (peer-to-peer) y financiamiento colectivo (crowdfunding). A continuación, presentamos una selección de cinco destacadas minicasas construidas con distintos propósitos.
Cuando su firma adopta la contabilidad por proyectos —la práctica de llevar la contabilidad de manera individualizada por proyecto—, obtendrá información clave que cambiará su forma de hacer negocios. Logrará comprender sus proyectos, personal, clientes y a la propia firma a un nivel más profundo, lo que le permitirá realizar cambios que incrementarán drásticamente la eficiencia y la rentabilidad.
No obstante, antes de que esto suceda, es necesario sentar las bases. Con las herramientas adecuadas, registrar e interpretar los datos que necesita resulta práctico y sencillo. El único requisito es la constancia.
La École Polytechnique Fédérale de Lausanne y Dominique Perrault han anunciado conjuntamente un nuevo MOOC (Massive Open Online Course) que explora la arquitectura subterránea de las ciudades. El curso, titulado “Groundscape Architecture Design Lab, rethinking cities underground”, está disponible en la plataforma de cursos abiertos edX de forma gratuita para quienes se registren. Las clases comenzarán el 15 de octubre.
En su última serie de fotografías, "Viennametry", el fotógrafo y grabador húngaro Zsolt Hlinka captura los vacíos inexplorados en el mosaico de arquitectura histórica y contemporánea de Viena. Tras haber estudiado previamente los edificios de esquina simétricos de la grandiosa Budapest, Hlinka se trasladó al norte, hacia Austria, en su búsqueda de geometría y simetría dentro del paisaje urbano.
Este artículo fue publicado originalmente por la publicación Redshift de Autodesk como "Respect: Architect Zaha Hadid, Queen of the Curve".
En marzo de 2016, cuando la mundialmente reconocida arquitecta Zaha Hadid falleció de un ataque al corazón a los 65 años en un hospital de Miami, la noticia conmocionó a la comunidad de la arquitectura.
La extravagante diseñadora británica —nacida el 31 de octubre de 1950 en Irak, educada en Beirut y conocida como la "Reina de la curva" por sus diseños fluidos y de una elegante complejidad— fue una leyenda de su época. Con encargos de diseño en todo el mundo, galardonada con el Premio Pritzker en 2004 y la Medalla de Oro del Royal Institute of British Architects en 2016, Hadid trascendió las estructuras de la vieja guardia en una profesión firmemente dominada por hombres.
Un equipo de cinco estudiantes de la Maestría en Arquitectura de la Universidad de Hartford (MArch) ganó recientemente el concurso Dream Green, Hartford EcoDesign, patrocinado por el Instituto de Resiliencia y Adaptación al Cambio Climático de Connecticut y organizado por la Oficina de Sustentabilidad de la Alcaldía de la Ciudad de Hartford. La convocatoria buscaba propuestas para mejorar la ciudad mediante proyectos "pop-up" que transformen espacios urbanos subutilizados, destacando a la vez la infraestructura verde y el diseño sustentable.
¿Cómo es el parque parisino? Para muchas personas, la respuesta a esa pregunta se presenta en forma de pintura: Tarde de domingo en la isla de la Grande Jatte, de Georges Seurat, en la que la burguesía elegantemente vestida disfruta tranquilamente de un oasis natural en una isla verde dentro de una ciudad en pleno proceso de industrialización.
Inaugurada el pasado sábado (16) en el Museu da Casa Brasileira, en São Paulo, la muestra “Experimentando Le Corbusier – Interpretaciones contemporáneas del modernismo”, bajo la curaduría de Pierre Colnet y Hadrien Lelong, de la editora de diseño Cremme y con museografía del estudio paulistano MNMA Studio, busca proponer una reflexión sobre las repercusiones de la obra del arquitecto franco-suizo en relación con la producción arquitectónica, urbana, ideológica y social del modernismo brasileño.
Con 20 artistas invitados –arquitectos/as, diseñadores/as y artistas plásticos/as– que desarrollaron diversos trabajos e investigaciones a partir de los cánones de la obra del arquitecto, la muestra busca actuar a través de la “transdisciplinariedad del arte”, según señaló Mariana Schmidt, socia arquitecta responsable del desarrollo museográfico.
Todo el marketing en torno a las smart cities, las llamadas ciudades inteligentes (y hay mucho marketing, ya que detrás de ellas se encuentran grandes corporaciones que venden tecnología a los gobiernos municipales), habla de ciudades humanas y democráticas, a partir de la posibilidad de interacción de la ciudadanía con el gobierno y de cómo esta interacción puede promover una mejora en la calidad de respuesta de las políticas públicas hacia las personas.
Sin embargo, lo que estamos viendo es diferente. La llamada minería de datos garantiza el marketing segmentado; es decir, a partir del recorrido de las personas usuarias de internet por la red, es posible descubrir sus preferencias y, de este modo, apropiándose (¡sin pagarnos!) de los datos que producimos, las empresas nos bombardean con publicidad específica. Seguramente muchas personas ya han vivido esto: después de buscar algo en internet, pasan semanas recibiendo publicidad de ese artículo. Si esto ya representa una apropiación de datos privados de la mayoría para el beneficio de unos pocos, resulta aún más problemático cuando se introduce en estos sistemas la disponibilidad y articulación con los sistemas públicos de información, como los datos policiales, judiciales, entre otros. Y esto ya ha comenzado a ocurrir en China.
Con más de cuatro mil proyectos publicados en 2018, nuestro equipo editorial cierra este estimulante año para la arquitectura con una selección de los mejores proyectos de una tipología tan apreciada por todos y todas: las casas.
Desde paisajes remotos hasta entornos urbanos; desde proyectos vernáculos hasta la automatización y la alta tecnología, esta selección de 100 casas destaca los ejemplos más sugerentes de 2018 en términos de diseño arquitectónico, innovación en materiales y construcción, topografías desafiantes y las aspiraciones de los y las clientes. Descubre las mejores casas de todo el mundo a continuación.
En todo el mundo, la falta de vivienda en metrópolis de ritmo acelerado como Nueva York ha alcanzado su nivel más alto desde la Gran Depresión de la década de 1930; más de 60,000 personas pasan la noche en refugios, mientras que muchas otras deben encontrar un lugar para dormir en las calles, el metro u otros espacios públicos. El sector inmobiliario ha provocado el aumento de los alquileres y una alta demanda por los terrenos restantes; en consecuencia, la mayoría de las nuevas construcciones son departamentos de lujo, en lugar de las viviendas de bajo costo que se necesitan con tanta urgencia. Como resultado, miles de personas se ven obligadas a vivir en la calle y las organizaciones benéficas se esfuerzan por brindar una ayuda adecuada a todas las personas.
El equipo de arquitectura y fotografía del estudio FLAGRANTE ha compartido en ArchDaily una serie de fotografías de la recientemente inaugurada Japan House São Paulo, un proyecto diseñado por Kengo Kuma (Kengo Kuma) en colaboración con la oficina local FGMF.
Esta iniciativa global del gobierno japonés tiene como objetivo “crear una visión del Japón contemporáneo”. Inaugurada en mayo de 2018, la Japan House fusiona arte, tecnología y negocios, ofreciendo un escape hacia el Japón de hoy.
Hay cambios en una ciudad que van más allá de la superficie. Se trata de proyectos transformadores con el poder de generar un impacto aún más profundo que las modificaciones estéticas y/o de infraestructura. Iniciativas que influyen positivamente en la economía, el medio ambiente y la comunidad que los recibe, de maneras inesperadas o incluso sin precedentes.
Entre las imágenes que circularon de las manifestaciones de los últimos años en la avenida Paulista, en el centro de São Paulo, sin duda las más recurrentes tenían como telón de fondo el icónico edificio de la Fiesp-Ciesp-Sesi, de 1979, obra de Rino Levi, que en aquel momento mostraba la bandera de Brasil.
Desde diciembre de 2012, este edificio alberga la primera "media fachada" de Brasil, la Galería de Arte Digital del Sesi-SP, que promete exhibir en su inmensa pantalla urbana nuevas formas de expresión de arte digital.
A medida que la edición de 2018 de "Burning Man" llega a su fin, los medios de comunicación ya han comenzado a reseñar algunos de los momentos y acontecimientos más memorables del festival. Entre ellos, destaca de manera especial la instalación "Orb": una esfera suspendida y diseñada a escala de la propia Tierra.
La cuenta de Instagram @streetview.portraits muestra impresionantes imágenes de personas y arquitectura que van desde Arizona, en Estados Unidos, hasta Kirguistán. A primera vista, parece el trabajo de un/a fotógrafo/a profesional que recorre el mundo; sin embargo, la creadora detrás de esta cuenta es una mujer llamada Jacqui Kenny, quien padece agorafobia y trastorno de ansiedad. Ella captura estas hermosas imágenes a través de Google Street View.
A través de esta singular forma de viajar, Kenny descubre paisajes hermosos que revelan la magia de la vida cotidiana: “Encontré un refugio sorprendente y único en las posibilidades creativas de Google Street View. Comencé a hacer clic en Google Maps, navegando hacia países lejanos como Mongolia, Senegal y Chile. He encontrado pueblos abandonados, paisajes polvorientos, joyas arquitectónicas vibrantes y personas desconocidas, todo congelado en ese instante. Me cautivaron estas personas extrañas y el vasto universo paralelo de Street View, por lo que comencé a realizar capturas de pantalla para preservar este reino oculto y mágico”.
En su más reciente serie de fotos titulada "Viennametry", el fotógrafo y grabador húngaro Zsolt Hlinka captura los vacíos inexplorados en el mosaico de la arquitectura histórica y contemporánea de Viena. Tras estudiar los edificios simétricos de esquina de Budapest, Hlinka se trasladó hacia el norte, a Austria, en su búsqueda de la geometría y la simetría en el paisaje urbano.
.jpg?1533397440 "© Usuario de Creative Commons Guilhem Vellut bajo licencia CC BY 2.0")
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