集体住宅是欧洲城市与社会形态的标志性特征。第二届欧洲集体住宅奖（European Collective Housing Award）现正征集项目，旨在彰显其社会影响力，并探讨支撑这些项目的政策框架。本次申报完全免费，截止日期为4月30日。
后工业时代的现代性进程催生了广泛的集体住宅模式，在欧洲城市和建筑史上留下了深远的烙印：从维也纳的庭院式公共住宅（Hofs）、魏森霍夫住宅区（Weissenhof Siedlung），到勒·柯布西耶的马赛公寓（Unité d'habitation），再到柏林国际建筑博览会（Interbau）上展示的作品。
现代主义运动的激进实践曾给社会住宅蒙上了一层挥之不去的阴影——这一污名甚至连后现代主义也未能完全洗刷。然而，随着新千禧年的到来，在城市化压力、高企的房价以及生态环境危机的多重裹挟下，新型集体住宅再次兴起，重新唤醒了人们对福利国家理想的追求。
Nicolás Valencia 对话智利建筑师 Emilio de la Cerda 与 Paulette Sirner，共同探讨 《克里斯蒂安·德·格鲁特档案：五十年建筑历程》。这部详实的出版物系统地梳理了这位 20 世纪下半叶智利最杰出的建筑师之一的丰硕创作生涯。
十年前，ArchDaily Brasil 推出首届年度建筑大奖（Prêmio Obra do Ano）。在过去的十年中，得益于 ArchDaily Brasil 读者的集体智慧，葡语世界中数以百计的杰出建筑项目荣获了这一殊荣。
今天，2026年度建筑大奖评选正式拉开帷幕。我们再次邀请 ArchDaily Brasil 社区的成员们共同评选出葡语地区最优秀的已建成建筑。在接下来的三周内，您将决定本届大奖的15个入围项目和最终的3个获奖作品。
凡是在2025年期间发表的、来自以下国家和地区的建筑作品均可参评：巴西、葡萄牙、莫桑比克、安哥拉、几内亚比绍、东帝汶、赤道几内亚、中国澳门、佛得角、圣多美和普林西比。在第一阶段（提名阶段），读者每天可为一件作品投票提名，助力其晋级入围名单。入围名单将于4月8日公布。
拉丁美洲与西班牙的建筑，见证了这些地区多元且丰富的文化、传统、现实需求与空间解决方案。随着 ArchDaily 西班牙语版（ArchDaily en Español）上发布的西语国家建成项目已逾 700 个，现在，是时候去探索、讨论并票选出您心中 2026 年度建筑奖（Obra del Año 2026）的最佳杰作了。
迎来第十七届的 年度建筑奖（Obra del Año） 再次奠定了其作为西语世界最大建筑奖项的地位，而这一荣誉完全由我们的读者社群决定。自今日（3月24日）起，广大读者将担负起评选 2025 年度最佳建筑作品的重任。
在接下来的三周时间里，我们社群的集体智慧将对分布在以下西语国家的数百个建成项目进行筛选：阿根廷、玻利维亚、智利、哥伦比亚、哥斯达黎加、古巴、厄瓜多尔、萨尔瓦多、西班牙、危地马拉、洪都拉斯、墨西哥、尼加拉瓜、巴拿马、巴拉圭、秘鲁、波多黎各、多米尼加共和国、乌拉圭和委内瑞拉。
在19世纪，整个铁路网络几乎在一夜之间走向过时。这并非因为物理层面的老化磨损，而是源于配套技术标准的变革。随着铁路在欧洲和北美的扩张，各地采用了不同的轨距（即两条铁轨之间的横向距离）；而当一种主导标准逐渐胜出时，这些原本并存的基础设施便开始互不兼容。这迫使人们进行大规模的调整、改建甚至彻底重建，这场风波后来被称为“轨距之战”。
随着20世纪电信网络的普及，全球各大城市纷纷建起庞大的电话交换局大楼，内部整齐排列着用于在区域间转接电话的机电设备。这些建筑作为高度专业化的基础设施，往往占据了整个城市街区，并完全围绕大型技术机械进行设计。然而，随着数字交换技术的转型以及随后移动电话的广泛普及，这些设备在短短数十年内便惨遭淘汰。尽管建筑本身在结构上依然完好无损，但其设计初衷所服务的系统早已完成了更新迭代，将建筑本身远远抛在身后。
OMA 建筑事务所设计的“都市村落”（Metropolitan Village，又称“台北信义文昌住宅”）是一座位于台北信义中央商务区（CBD）的新型高层住宅塔楼。该项目由 David Gianotten 和林家如（Chiaju Lin）领衔设计，并由台湾胡周建筑师事务所（HCCH & Associates Architects Planners & Engineers）作为本地合作伙伴。项目占地面积 736 平方米，总住宅建筑面积为 11,961 平方米。这座高 95 米、共 23 层的建筑秉承“垂直村落”的设计理念，回应了建筑师在后疫情时代的台北所观察到的生活与工作边界日益模糊的趋势。该项目由大陆建设（Continental Development Corporation）委托开发，于 2024 年动工，计划于 2027 年完工。近期公布的照片展示了最新的工程进展，其主体结构的最高部分目前正在进行安装。
ArchDaily 中国（ArchDaily China）今年迎来了 11 岁生日。立足于中国文化与场地的设计已成为全球建筑设计交流不可或缺的版图，并在全球建筑与设计的发展浪潮中激荡出高度的话题性。ArchDaily 中国不仅将全球建筑与设计的资讯和洞察引入中国，更向世界舞台展示着中国的优秀建筑与设计。我们始终坚守初心，致力于构建一个惠及大众的开放平台，让建筑与设计行业变得更加包容与平等。
值此之际，我们再次向广大中国读者发出诚挚邀请，期待大家共同参与“2026年度 ArchDaily 中国建筑大奖”的评选。本大奖采用不设门槛、打破地域限制的投票方式，让每一位参与者都成为评委，共同选出最能代表中国的建筑与设计项目。在接下来的三周内，评选进程将分为两个阶段：第一阶段，您将对过去一年发布的 455 个项目进行投票，得票数最高的前 15 个项目将入围第二阶段候选名单；第二阶段，这 15 个优秀项目将进行新一轮投票，最终决出年度冠、亚、季军。
“2026年度 ArchDaily 中国建筑大奖”由 Dornbracht 倾情呈献。Dornbracht 以其引领建筑风尚的设计而闻名，其卫浴及厨房产品享誉全球。
“纪念物救护车”（Ambulance for Monuments）是一项旨在抢救罗马尼亚濒危建筑遗产的“急救”行动，致力于在与时间的赛跑中阻止建筑倒塌和不可逆的损毁。该项目旨在应对历史建筑日益脆弱的现状，抢救对象涵盖了从撒克逊防御性教堂、庄园府邸，到木结构教堂和乡村地标等各类建筑。其中许多建筑早已失去曾经维系其存在的社区网络。自1990年以来，罗马尼亚深受人口外流的影响，至今仍有近一半的人口居住在农村地区，整个村落流失了劳动力、传统手艺以及日常维护，而这些正是过去让这些历史纪念物屹立不倒的基石。
该项目围绕一个移动干预单元展开——即一辆配备了工具、脚手架和现场设备的“救护车”，通过实施紧急加固工程，为濒危建筑争取时间。这些战略性的干预举措并非要取代全面的修缮工作，而是为了保护历史肌理、确保结构安全，并为未来的长期保护与适应性更新再利用创造可能。
建筑事务所 Settanta7 已开始动工建设“音乐之林”（Bosco della Musica），这是朱塞佩·威尔第音乐学院（Conservatorio Giuseppe Verdi）在米兰的新校区。项目选址于米兰东南部的旧工业区罗戈雷多（Rogoredo），该地区目前因暴力事件和公共安全问题而备受关注。因此，该地区成为了意大利交通与基础设施部重点开发计划的焦点，其中也包括该项目的竞赛——Settanta7于2022年赢得了该竞赛。该事务所负责设计工作，并作为首席顾问协调所有专业，以推进整个项目的建设：这是一项更广泛的城市更新计划，包括对1.74万平方米场地进行重新开发、对“Ex Chimici”旧化学厂建筑进行适应性再利用，以及新建四栋建筑（其中三栋用于教学活动，一栋用作学生公寓）。
每年，国际妇女节都会让大众的目光重新聚焦于众多专业领域的性别议题，建筑界亦是如此。公众舆论往往倾向于颂扬杰出人物或瞩目项目，这些高光时刻虽短暂照亮了女性在这一学科中的贡献，但其背后折射出的行业可见性实则植根于更为漫长且复杂的历史进程。在过去几十年中，建筑行业已悄然发生转变，在拓宽参与渠道、创造更多机遇的同时，那些根深蒂固的传统结构依然在深刻影响着设计师的职业生涯以及建筑作品的呈现方式。
对南美洲景观最深远的一些改造，并非源自城市，而是源自旨在开采和分配自然资源的大型基础设施。采矿作业、能源系统和交通网络将偏远的自然景观与更广泛的经济结构联系在一起，同时也重塑了整个大陆的乡村领土和城市定居点。这些基础设施不仅占据了空间，更对其进行了重组。它们不仅支撑了经济增长，还以独特的方式重新配置了地域空间，从而在整个南美大陆持续引发政治、环境和社会的广泛讨论。从这个角度来看，领土（territory）不应被理解为固定的地理区域，而应被视为由文化、环境和政治关系共同塑造的社会-生态系统。正如人类学家阿尔图罗·埃斯科瓦尔（Arturo Escobar）在其关于拉美领土思维的著作中所强调的那样。
自2011年战争爆发以来，位于叙利亚东部的历史名城——代尔祖尔（Deir ez-Zor）遭受了重重磨难。在经历了武装组织与中央政府之间的惨烈战斗所导致的破坏，以及被“伊斯兰国”（ISIL）占领的创伤后，2023年2月的地震又使其雪上加霜。然而，在这些新闻头条的背后，却是一座起源可追溯至幼发拉底河畔文明黎明时期的古老城市，这里保留着奥斯曼帝国和法国委任统治时期的活态建筑。作为ArchDaily 2025年度未来实践奖的得主，代尔祖尔遗产图书馆（Deir ez-Zor Heritage Library）旨在通过记录和推广其建筑遗产，以此复兴这座城市并为审慎的重建工作提供支持。
坐落于中亚古老的丝绸之路上，塔什干是一座拥有数千年悠久历史的城市。其历史建筑以庭院、穹顶和蓝色陶瓷而闻名，具有典型的帖木儿帝国文化遗产特征。作为今日乌兹别克斯坦的首都，它在19世纪被并入俄罗斯帝国，随后成为苏联的一个加盟共和国。在作为苏联加盟共和国期间，这座城市成为了现代化的典范，展示着社会主义在亚洲取得的成就。1966年的一场毁灭性地震加速了这一现代化进程。随着城市的重建，涌现出了许多令塔什干如今闻名遐迩的现代主义地标建筑。
在屏幕和数字图像主导的时代，设计制品的完整特征往往被掩盖。只有亲身面对一件器物时，人们才能感知其质地，注意到它与光线的互动，甚至察觉到其微妙的气味。这种难以通过屏幕传达的感官体验，正是设计展会至今无可替代的原因。如今，这些展会日益成为当代设计的实验空间，关于材料、协作和策划性社会责任的理念在此得以公开探讨。精心策划的项目、展览和实验性装置将这些盛会转化为一个个实验场，让设计师、制造商和研究人员在此共同测试建成环境的新可能。
Kéré Architecture 在布隆迪布班扎（Bubanza）地区设计了一座全新的医疗中心，该项目位于布隆迪前首都布琼布拉（Bujumbura）以北约 40 公里处。该项目受非政府组织 Ineza Clinic 委托，旨在改善该地区农村人口的医疗条件，弥补现有综合医院服务的不足，并重点提供产科和专科外科护理。Francis Kéré 的规划方案将功能空间分布在十个展馆中，一条之字形山路将这些展馆连接起来，并向山顶延伸至游客中心，共同构成了一个占地 3,000 平方米的综合体。该项目结合了从周边地区采购的原材料、传统工艺以及知识传授，在减少碳足迹的同时，扶持了当地经济并壮大了本土建造团队。目前，项目已经动工，第一阶段预计将于今年竣工。
在中国南方——尤其是香港、深圳和广州，流传着一个关于选房的都市传说：要避开西晒房。几十年来，西晒已被证实是一种尤为恼人的居住硬伤：午后太阳角度低，带来了强烈的热增量（尤其在夏季），且光线会直射到室内深处。随着全球变暖以及夏季的延长和升温，曾经被无限浪漫化的“午后余晖”，正越来越多地被眩光、酷热和疲惫感所取代。虽然这一经验只是在民间口耳相传，但它却清晰地指明了不容置疑的建筑学规律：避开西晒不仅是为了热舒适性，更是为了避免最刺眼、最具侵入性的直射光——这种光线以最无情的角度射入，使表面曝光过度、削弱空间深度，并将房间变成高对比度的不适区域。
WORKac 是一家总部位于纽约的建筑事务所，由阿玛尔·安德拉奥斯（Amale Andraos）和丹·伍德（Dan Wood）于 2003 年创立。该事务所始终坚信“建筑与设计有能力介入环境及社会议题，并为未来创造新的可能”。基于这一信念，事务所合伙人将其建筑方法定义为一种持续的进化。在他们看来，这是一个不断学习、质疑和重新学习的过程，而这一过程又深深植根于事务所对当地文化、气候和历史的融入，以及在生态、景观和城市规划领域的学术探讨。由此，他们得以将这些议题融会贯通，并专注于公共、文化及市政项目，旨在重塑人们生活、工作和感知世界的方式。
建筑最初的使命非常明确：提供庇护。通过形式与材料，建筑物保护使用者免受风雨侵袭，并组织起人类的各种活动。然而，伴随着现代建筑的发展和生活方式的演变，新的诉求也随之而来——效率、密度、结构创新以及美学追求。如今，人们对建筑提出了更高的要求。使用者越来越渴望空间环境能够主动支持他们的生活、工作与感受。
身心健康已成为现代社会的核心议题。环境心理学和建筑科学数十年的研究表明，室内环境对人类健康和行为有着深远的影响。光照影响着昼夜节律和睡眠模式；空气质量关系到认知表现和呼吸系统健康；温度和声学环境则决定了舒适度与专注度。
Beach House（海滨之家）坐落于毗邻摩纳哥的卡普戴尔港（Port de Cap-d'Ail）外防波堤上，地处陆地与海洋的交界之处。建筑被海水和停泊的船只环绕，与港口展开着亲密的对话，时刻沐浴在蔚蓝海岸瞬息万变的光影、倒影与氛围之中。在此情此景下，这座住宅本身就仿佛是一艘系泊在港口堤坝旁的舟船。
然而，当建筑师 Dave Rowles 接手该项目时，住宅内部几乎没有保留这种特质。这栋昔日的私人住宅已被完全剥离，只剩下一个粗粝的混凝土外壳。因此，改造设计始于一个根本性的追问：室内空间应当如何捕捉周围环境的特质？设计并未选择与强大的海洋文脉正面抗衡，而是专注于创造一个宁静、以材质为主导的内部空间。通过橡木、雪松、大理石和不锈钢等细节的精心雕琢，将周围景观的美感与体验引入室内并加以放大。通过与高端定制内饰品牌 barth 的紧密合作，Rowles 将冰冷的混凝土结构转变为一个和谐统一的室内空间，在这里，天然材料、光线和精致的细节共同定义了室内外空间。
随着全球城市住房短缺与可负担性挑战日益严峻，本周的建筑学讨论核心聚焦于设计、政策与适应性策略如何相互交织，从而塑造城市居住的未来。从旨在扩大住房供给的民间运动和立法改革，到重新思考所有权、开发模式和社区参与的创新模式，各种倡议不一而足。与此同时，建筑师正在对现有的结构和街区进行重新构想，将利用不足的办公楼、历史地标和未完工的建筑转化为多功能混合使用、具有文化意义或向公众开放的空间。无论在何种尺度上，这些案例都阐明了建筑如何协调稀缺性、价值和社会的优先考量，展示了其不仅能建造新建筑，还能以平衡历史遗产、可持续性与人类体验的方式重新调整城市环境的能力。
西班牙城市创新实验室 Concéntrico 致力于通过临时城市装置探索居住公共空间的新方式。该实验室于 3 月 17 日公布了即将举行的新一届活动方案，以及 2025–2026 季度的主要工作方向。该艺术节邀请来自不同地区的建筑师、设计师、艺术家和研究人员提出干预方案，以激活城市中的广场、街道、河岸和闲置空间。本届艺术节迎来了新晋普利兹克建筑奖得主斯米里安·拉迪奇（Smiljan Radić）的参与。他将根据“贫穷马戏团”（poor circus）的概念，利用工业塑料织物打造一个轻便、可折叠的临时结构。此外，另有 26 支团队（其中包括通过艺术节国际公开征集选出的三家事务所）将于 2026 年 6 月 18 日至 23 日对 Logroño 的公共空间进行干预，项目涵盖气候响应型结构和临时性公共空间激活等多种形式。
在美国，邮局堪称公民生活中最为持久的纪念性建筑之一。无论是小镇还是市中心，邮局都承载着 19 世纪和 20 世纪不断变迁的建筑抱负，从希腊复兴风格的庄重，到美术学院派的宏伟纪念性，再到装饰艺术风格的华丽装饰。建筑师和联邦规划者赋予这些建筑明确的公共角色和强大的实体存在感。石质外墙、宏伟的大厅以及精心设计的内部空间，都彰显出稳定、信任与永恒。邮局将联邦政府直接融入美国人的日常生活图景之中。
罗马斗兽场考古公园（Parco Archeologico del Colosseo）南部回廊的修复工作已经完成。该项目由建筑师 Stefano Boeri 和 Giorgio Donà 创立的多学科事务所 Stefano Boeri Interiors 领衔，重点在于台基（crepidine）的重建以及缺失区域的重新铺装，旨在恢复这座历史建筑最初的地坪高度，并提升其南部边缘的视觉可读性。该项目基于一项考古调查，其成果为此次干预的几何形态定义及材料表达提供了依据。
