建筑与景观事务所 Estudio Ome 总部位于墨西哥城，由 Susana Rojas Saviñón 和 Hortense Blanchard 共同创立。其设计实践横跨森林、火山地形、城市碎片以及旧工业遗址。作为 ArchDaily 2025年度新锐实践奖（Next Practices Awards）的得主，该事务所通过对生态和地域条件的持续观察来推导项目，使设计决策直接源于土壤、水体、植被和地表的动态规律。
每一个项目都始于反复的实地感知。在进行任何正式测量之前，设计团队首先会通过步行和长时间的观察来接触土地，使排水格局、水土流失和季节更替的痕迹变得清晰可辨。这些现场考察构成了解读地表及地下圈层的基石——包括至今仍在对地表施加影响的水文特征和历史演变过程。
邻近费城的布兰迪万保护区与美术馆（Brandywine Conservancy & Museum of Art）致力于促进该地区景观、历史遗迹与艺术家之间的自然与文化联系。该保护区致力于保护整个布兰迪万河谷（Brandywine Valley）及其他重点保护区域的土地与水道；而美术馆则收藏了丰富的美国艺术品，尤以风景画、静物画、肖像画和插画见长。2026年5月6日，该机构宣布了一项占地15英亩（约6公顷）的园区改造项目。该项目包括对历史修旧的美术馆旧馆进行翻新，由隈研吾建筑都市设计事务所（Kengo Kuma & Associates）设计一座美术馆新馆，并由 Field Operations 进行生态保护与景观干预，届时将打造一个向公众开放、占地325英亩（约131.5公顷）且拥有10英里（约16公里）步道的自然保护区。
2023年，在利雅得举办的“THE LINE”展览闭幕之际，ArchDaily 总编辑与沙特新未来城（NEOM）“THE LINE”设计执行总监 Tarek Qaddumi 进行了一场深度对话。Qaddumi 描绘了一个以“五分钟步行生活圈”为核心概念的分层、立体的三维城市：垂直叠加的步行社区通过高速铁路相连，彻底摆脱了汽车和传统街道基础设施的束缚，旨在与周围的自然景观和谐共生。这是一个令人向往的愿景，结合当时背景来看，它既具备合理性，又极具吸引力。对于正在苦苦思索如何解决20世纪城市建设弊端的建筑师和城市思想家而言，其阐述的理念无疑非常值得探讨与规划。
“太空舱隐逸居”坐落于黎巴嫩扎布哈（Zabbougha）的山景之中，由 EAST Architecture Studio 设计的“太空舱隐逸居” 纯粹是在建造的过程中逐渐生成的。从材料的选择、现场的即兴调整到不断变化的环境条件，建造本身成为了引导空间逻辑的绝对核心。
建造过程在界定该项目中起到了核心作用。项目建于黎巴嫩经济崩溃、材料短缺和局势持续动荡的艰难时期，整座住宅是在不断的变通与适应中逐渐落成的。由于没有总承包商，建筑师承担了比以往更多的职责，他们直接协调手工艺人，在现场测试各种想法，并随时应对变化莫测的客观限制。在这种背景下，社会政治局势不仅是一种挑战，反而成为了重新思考设计的催化剂。“我们在现场不断测试各种想法，” EAST Architecture Studio 的创始人及建筑师 Charles Kettaneh 和 Nicolas Fayad 说道，“在保证经济合理性的同时，我们也在努力探索当地手工艺所能呈现的无限可能。”
朝圣是最古老且最持久的文化实践之一，是人类跨越地域与宗教寻找意义的空间表达。虽然朝圣在传统上与正式的信仰体系紧密相连，但近几十年来其定义已然拓宽，反映出人们对什么是神圣以及在哪里可以找到意义的新理解。这一转变揭示了一个根本性的事实：在空间中穿行，依然是人们构建有意义体验的核心方式。然而，当今绝大多数建成环境的设计，都旨在满足人们从公路、交通廊道、机场和高度优化的城市核心区快速掠过的需求。圣雅各之路（Camino de Santiago）则是对这一现状的有力反驳。它是一座历经数百年提炼的分布式建筑体，至今仍是围绕移动中的人体进行设计的杰出范例。
2026年3月5日，Skidmore, Owings & Merrill（SOM）公布了其位于中亚国家哈萨克斯坦的一项全新地标性项目的效果图。该项目由两座塔楼组成的“标志性综合体”（Iconic Complex）以及该区域的总体规划“门户区”（Gateway District）组成。综合体坐落于阿拉套（Alatau），这是一座沿着阿拉木图至库纳耶夫（Qonaev）高速公路建设的新兴城市，旨在打造成为国际投资中心。作为该国的一项战略性项目，该市的总体规划将一直延续至2050年，其第一阶段的主要基础设施项目计划于2030年完工。在此背景下，SOM的设计方案将作为该市的经济和行政核心，确立阿拉套市的中央商务区，并为该地区未来的投资项目树立标杆。
诺贝尔基金会公布了新诺贝尔中心的首个设计方案，该中心是一座致力于科学、文学与和平的公共文化与教育机构。项目由戴卫·奇普菲尔德建筑事务所柏林办公室设计，将建于斯德哥尔摩斯拉森（Slussen）地区的 Stadsgårdskajen 码头沿线，计划于 2027 年开工，2031 年竣工。作为与诺贝尔奖相关活动的永久举办地，该建筑旨在通过举办展览、公共项目和跨学科交流，让更广泛的公众能够了解诺贝尔奖得主的杰出成果，从而将该中心打造为城市的地标以及具有国际影响力的文化坐标。
采石场可被视作人类资源开采后留下的不可磨灭的废弃伤疤。这些被视作荒芜之地的人造空间，以及从中获取的物质利益，从根本上塑造了我们日新月异的建成环境。而与此同时，地球始终静立一旁，默默见证着这一切。几十年来，这些露天矿场一直被视为消费主义与城市发展的必然产物，它们原始而壮观的形态，见证了为建造我们的城市而大规模开采必要材料的过程。然而，如今一场全球性的建筑运动正悄然兴起，旨在与这些现有形态展开对话，将这些被“削减”的空间转变为创新、协作与重新焕发生机的场所。
深圳是中国设立的第一个经济特区，是中国改革开放的窗口和新兴移民城市，已发展成为有影响力的现代化国际化大都市，创造了举世瞩目的“深圳速度”，享有“设计之都”的美誉，建筑设计是深圳对其融合与创新精神的最直观表达。近十年来（2015～2025），深圳的城市建筑发展紧密地结合开放包容地城市性格、山海相拥的生态优势、传统文化与创新科技相融的在地精神，在多个维度上展现出属于深圳的独特魅力与强劲活力。
从历史角度看，建筑与建成环境一直坚持打造平坦、坚硬的表面。在更早的时期，没有铺设地面的地方行走，就意味着鞋子沾满泥浆、脚步不稳、易被绊倒、雨后积水以及高昂的维护成本。因此，在塑造城市时，我们优先考虑的是平滑、连续且坚实的水平基准面。其好处显而易见：行走更轻松、清洁更简单、布局规划更直接 —— 家具、设备和隔断都更倾向于放置在水平的地面上。这种普遍倾向于在平坦地面上建造的做法仍是常态，并且出于诸多实际原因，很可能还会继续下去。
然而，鲜为人知的是，打造真正平坦的表面其实异常困难 —— 而且许多精心施工的“平坦”地面其实并不完全平整。它们往往呈轻微倾斜状，精确校准坡度以实现排水。虽然室内空间并不总是需要这样，但许多一楼地面和潮湿区域确实会采用微妙的坡度作为防护措施 —— 无论是应对轻微洪水，还是在排水系统之一出现故障时，管理从街道或管道中溢出的水。
将自然元素融入建筑设计一直是创造舒适的、可持续环境的基本追求，这种环境不仅增强个人的幸福感，还改善建筑与其周围环境之间的关系。在有广阔景观的地区，融入自然元素对于无缝连接建筑与其场地至关重要。相反，在被建筑物主导的密集城市环境中，引入绿色植物也变得越来越重要，将自然重新引入所谓的“水泥丛林”。
然而，超越传统的景观特征——如水景喷泉、绿色墙面、花园或庭院——建筑师正在重新定义与自然共生的意义。焦点已转向将建筑与自然环境深度整合，创造出模糊建筑与有机之间界限的沉浸式空间体验——在某种意义上，是“驯服”自然。当这些设计成功实施时，它们超越了促进幸福感或倡导健康生活方式的目标；它们唤起了一种深刻的宁静、力量与和谐，改变了我们感知和居住空间的方式。
从高处俯瞰世界，这是一种超越文化与时代的渴望——近乎本能地想要探寻新的视野、获得更广阔的视角，并在那一刻，仿佛置身于日常时光之外。观景塔将这种渴望化为了现实：它们矗立于森林、山峦、城市公园或海岸风光之中，邀请人们驻足停留，缓缓凝视，以静谧或趣味的方式探索周遭环境。它们不仅是提供视野的建筑，更是带来体验的场所。当我们踏上它们的台阶或坡道时，身体也参与了一场从地面到天空的过渡仪式。
乌兹别克斯坦国家博物馆的奠基仪式将于 2025 年 8 月 27 日在塔什干举行，标志着安藤忠雄在中亚地区首个大型项目正式启动。新博物馆计划于 2028 年 3 月开放，旨在成为乌兹别克斯坦最重要的文化地标，既是市民中心，也是连接乌兹别克斯坦文化遗产与全球艺术交流的门户。
Foster + Partners 位于香港的最新项目 Central Crossing 正式公布。该全新综合开发项目坐落于中环威灵顿街 118 号，位于嘉咸街、结志街和阁麟街之间，由永泰地产有限公司与资本策略地产有限公司联合开发。作为香港中心地带为数不多的重要开发机遇，项目选址极具战略意义——这里以活跃多彩的街区化著称，更是大馆、PMQ 元创方与中环街市三大历史文化地标构成的黄金三角核心。
从米兰的 Scalo Farini 到芝加哥市中心，从托斯卡纳乡村到英国的改造计划，最近的公告展示了建筑如何随着气候目标、文化认同和城市转型而发展。Herzog & de Meuron 为 UniCredit 设计的新总部将成为欧洲最大的重建项目之一，重点关注可持续性和工作场所的创新，而 Gensler 为芝加哥 Fire FC 设计的体育场旨在重新定义美国比赛日的体验，作为主要海滨开发的一部分。在托斯卡纳，Alvisi Kirimoto 设计的 Sapaio 展馆将农业生产与建筑敏感性相结合，在英国，RIBA 和国王基金会正在推进改造作为国家议程。与此同时，包括 MVRDV, Heatherwick Studio 和 Mecanoo 在内的决赛选手正在参加国际竞赛，以创造一个旨在激发大规模行为改变的气候地标。本期 Architecture Now 汇集了各种相互关联的努力，探讨建筑如何支持长期的生态、文化和公民影响。
城市绿化空间被认为是减轻城市环境日益升高的气温带来的影响的最合适和最可行的方式之一。随着全球气候变暖，全球城市面对更频繁、更极端的热浪，将城市居民置于危险。许多城市正在采用措施来减轻城市热岛效应的影响，当原始自然地面覆层被诸如人行道和建筑物等吸收和储存热量的表面所取代时，就会产生这种影响。这种效应会使该区域较于周边环境的温度升高几度。城市的“微环境”受到这种现象以及一系列经常被忽视的因素的影响。为了使得调整气候措施有效，需要考虑到所有的因素。
如今已步入第 18 届的索尼世界摄影奖，既是为成熟艺术家也是为新兴艺术家打造的全球平台，每年向世人展示当代摄影的风采。这项免费参赛的比赛设有 10 个类别，包括建筑、风景、旅行和街头摄影等，为参赛者提供展示机会。每个类别都会评选出一位获奖者，并展示精选作品的入围名单，最终还将评选出年度开放摄影师大奖。2025 年公开赛邀请参赛者提交他们在 2024 年拍摄的最具代表性的单幅作品，要求捕捉并提炼出某一瞬间，同时引发更广泛的叙事联想。
西班牙以其丰富多样的自然和城市景观而引以为傲，其中公共空间扮演着举足轻重的角色。近年来，公共空间的重要性日益凸显，已成为互动交流的关键轴心。除了建筑和景观品质之外，公共空间还为游客和市民提供了优质的环境，有助于改善生活条件，无论是在城市公园、城市内部的人行通道，还是仅仅是在自然环境中让人们放松身心、与土地相连的空间。
