2026年9月1日,“巴利阿里保障性住房模式”(Balearic Social Housing Model)被宣布为2026年奥贝尔奖(OBEL Award)的获得者。本届奖项的主题为“系统黑客”(Systems' Hack),旨在呼吁建筑界批判性地介入支撑当代社会的系统,并探讨这些互联的网络如何重构以应对日益严峻的全球性挑战。该模式由经济学家兼独立顾问克里斯·巴列斯特尔(Cris Ballester)与建筑师兼公务员卡莱斯·奥利弗(Carles Oliver)共同创立,是一套于2019至2023年间开发的六点式公共住房方案。该模式将采购、建筑、材料、能源、产权、公共能力以及学习机制有机结合,以应对当前的社会、环境和经济挑战,从而为传统的保障性住房注入了额外的价值与舒适度。在接受 ArchDaily 的专访中,该模式的创始人们分享了其起源、愿景,以及在将保障性住房打造为宜居之所的过程中所面临的材料挑战。
ArchDaily 采访: 最新资讯
“如果你建造丑陋的社会住宅,你就会制造社会问题”:专访2026年奥贝尔奖得主
建筑是否曾完全属于人类?比阿特丽斯·科洛米纳与马克·威格利谈建筑的微生物本质

长期以来,建筑一直被理解为一门由人类创造并为人类服务的学科。然而,在《我们,细菌:迈向生物建筑的札记》(We the Bacteria: Notes Toward Biotic Architecture)一书中,比阿特丽斯·科洛米纳(Beatriz Colomina)与马克·威格利(Mark Wigley)颠覆了这一假设,他们指出“微生物发明了建筑。”以此为前提,一幅全新的建筑史画卷徐徐展开,它将关注点从人类例外论转移到数十亿年来塑造了生命、环境和人造世界的微生物身上。
该书探讨了这样一种观点:如果不将建筑与其背后的微生物世界联系起来,就无法真正理解建筑。书中指出,“建筑栖居于人类,正如人类栖居于建筑。”在科洛米纳和威格利看来,建筑绝非毫无生气的惰性实体,而是充满活力的动态生态系统,他们甚至将其形容为“与他人共享的延伸肠道”——在这里,微生物、材料、人类以及无数其他生命形式持续共存、交流与演化。
“倡导另一种共同生活方式”:对话 Lacol 建筑事务所的 Cristina Gamboa
在2026年巴塞罗那 UIA 世界建筑师大会上,围绕住房未来的讨论早已超越了单纯的设计范畴,延伸至治理、所有权以及长期管理等议题。参与这些对话的演讲嘉宾之一是 Cristina Gamboa。她是总部位于巴塞罗那的合作社事务所 Lacol 的联合创始人,该事务所通过合作社模式,将建筑设计、住房倡导、施工管理和环境研究有机结合。在大会期间,ArchDaily 采访了 Gamboa,探讨了合作社实践如何重塑建筑师的角色,为何公众参与不应止于咨询,以及 La Borda 和 La Morada 等项目如何持续启迪关于住房、人文关怀和集体生活的更广泛讨论。
“设计与行动主义密不可分”:2026年UIA世界建筑师大会对话安德烈斯·雅克
在2026年巴塞罗那UIA世界建筑师大会上,大会主题“生成:转型星球的建筑”(Becoming. Architectures for a Planet in Transition)将建筑学定位为一门置身于环境、政治及社会变革之中,而非游离于其外的学科。本届大会的演讲嘉宾包括建筑师安德烈斯·雅克(Andrés Jaque),他是政治创新事务所(Office for Political Innovation)的创始人,以及哥伦比亚大学建筑、规划与保护研究生院(GSAPP)的院长。在此期间,ArchDaily与雅克进行了对话,共同探讨了建筑学催生替代性可能的力量、实验在教育中的角色,以及为何应该将“转型”理解为一种常态,而非终点。
“使用者才是自身的专家”:人如何塑造其所使用的空间

是设计引导了使用,还是使用引导了设计?学生难以集中注意力,员工在刺眼的灯光下疲惫不堪,使用者从冷冰冰的僵硬空间中抽离——这些情况往往是对空间投入使用后才显现的环境条件的反应。洒入房间的光线、声音的共鸣、表面的肌理,或是动线的节奏,都能助力专注、带来平静或激发创意;然而,若处理不当,它们也可能在无形中加剧压力、分散注意力。建筑师和设计师们正在探索并追问:设计决策是如何形成的?在塑造空间的过程中,谁的知识和经验才被视为核心?
“生土并非乡愁”:Hand Over 谈设计-建造与本土材料

每年,ArchDaily 前沿实践奖(ArchDaily Next Practices Awards) 都会表彰那些通过新方法、新材料和新工作方式拓展建筑学边界的新锐事务所。这些从全球范围内选拔出来的实践团队,反映了建筑学正告别单一的学科定义,转而关注建造、环境及社会影响等更广泛的议题。这些事务所不再局限于固定的行业范畴,而是大多跨界定位,将设计、研究与生产相结合,以应对当下的时代境况。
作为 2025 年度获奖者之一,总部位于开罗的 Hand Over 是一家活跃于设计、施工和研究领域的事务所。该工作室由在开发与可持续发展领域拥有超过十五年经验的土木工程师拉德瓦·罗斯托姆(Radwa Rostom)创立,采用设计-建造一体化模式,致力于生土建筑、本土材料以及基于社区的协作流程。
“一个人们展现知识的空间”:对话 OMA 合伙人大卫·希亚诺特,畅谈 Salone Contract
在2026年米兰国际家具展上,第64届展会在全球设计行业经历转型、生产、协作以及长期性能等核心议题重塑既有格局的关键节点拉开帷幕。展会于新米兰国际展览馆(Rho Fiera Milano)举行,并随着米兰设计周延伸至整座城市。本届展会不仅汇聚了1900多家参展商,还引入了全新的策展理念与战略维度。其中最引人注目的进展,当属由OMA的雷姆·库哈斯(Rem Koolhaas)与大卫·希艾莱特(David Gianotten)共同规划、制定的“Salone Contract”长期倡议的首次公开亮相。展会期间,ArchDaily执行主编Romullo Baratto与总编辑Christele Harrouk专访了大卫·希艾莱特。在对话中,希艾莱特阐述了该项目如何应对设计实践的宏观变革,即从传统“以物品为中心”的生产,转向系统整合与协作机制的建构。
重思博物馆:对话贝亚特丽丝·格雷尼尔,论作为文化政策的建筑

去年十月,位于巴黎的新卡地亚当代艺术基金会(Fondation Cartier pour l'Art Contemporain)开幕,再次引发了人们对博物馆的角色、形态及未来的思考。在数字时代,随着全球文化机构的不断涌现,博物馆本身似乎越来越需要被重新定义。建筑历史学家兼策展人贝亚特丽丝·格雷尼尔(Béatrice Grenier)在其著作《文化建筑:重思博物馆》(Architecture for Culture: Rethinking Museums)中,并未提供单一的模型或解决方案,而是主张对博物馆的可能性进行更具语境化、更多元化的理解:即将其视为一个由自身环境、公众以及它所致力于解决的特定文化问题所塑造的机构。
恰逢卡地亚基金会位于里沃利路(Rue de Rivoli)的新总部落成,ArchDaily 有幸与作者共同探讨了这些理念。该空间坐落于一座经过修复的奥斯曼风格建筑内(此处曾为卢浮宫百货商场),经让·努维尔(Jean Nouvel)的大胆重构,已蜕变为一个富于动感、可自由转化的建筑空间。
2025 年度最佳访谈:建筑领域的反思与展望

2025 年,建筑领域呈现出展览活动密集、多地区建设步伐适度放缓的特点,同时进入了一段深刻反思期,人们仔细审视智能(包括人工智能与自然智能)对专业实践、办公文化的影响,以及其作为教学工具的应用情况。在这一年度里,ArchDaily 以问答、面对面访谈、视频特辑等多种形式发布了 30 余篇访谈。这些交流围绕可持续性与自然、住房与城市发展、人工智能与智能、适应性再利用与公共生活等主题展开,并密切追踪了包括威尼斯双年展、2025 年大阪世博会、米兰设计周、Concéntrico(萨拉戈萨设计节)等在内的多个重大展览平台。
城市作为过程实验室——Concéntrico十年城市实验探索

随着城市持续发展,我们目睹了越来越多精心规划、彻底执行且严格监管的方法被应用于塑造城市中心及其周边空间——这些方法带来了好坏不一的影响。随着规范、限制和准则的不断完善与收紧,城市环境变得更安全、更均衡,也更不易出现意外状况。然而,其负面影响在于,高度管控的区域可能会逐渐走向过度秩序化和过度净化,失去了往昔那种杂乱无章、逐渐累积的特质,而正是这种特质曾孕育出小巷、剩余空间以及出人意料的行动路线——这些往往诞生于法规灰色地带中社区持续即兴创作之下的环境条件。
作为回应,全球范围内有越来越多的倡议项目提出采用短期城市装置来测试城市的另一种可能性。这些作品旨在通过深思熟虑且贴合具体情境的空间实践,激发关于城市现状与城市能够为社区提供何种可能性的对话。与那些更为保守、依赖大量数据且由机构主导的项目不同,临时装置强调时效性、速度和实验性。它们保持着灵活应变的能力,能够适应不断变化的环境和公众认知,从而使其现实意义,有时甚至包括其存在时长都能在现场得以确定。一个值得关注的范例是西班牙洛格罗尼奥(Logroño)举办的国际性节庆活动——Concéntrico,该活动被构想为一个城市创新实验室。在迎来第十届之际,这一节庆活动即将出版《Concéntrico:城市创新实验室》一书,该书对过去十年来,通过连续多届活动所塑造的城市设计实践与集体变革成果进行了全面回顾与梳理。
专访 Alejandro Aravena ,探讨渐进式解决方案与零净碳排放混凝土

在由威尼斯欧洲文化中心组织的“时空存在”(Time Space Existence exhibition)展览期间,普利兹克奖得主、建筑师 Alejandro Aravena 及其事务所 ELEMENTAL 展示了一款新型渐进式住房解决方案的全尺寸原型。该原型名为 USB Core,即基本服务单元住房原型,旨在展示如何通过高效建造,在极小空间内提供所有基本住房组件。这一原型也是该建筑事务所与混凝土制造商及研究机构 Holcim 合作的成果,采用了新研发的一种零净碳排放混凝土混合材料建造而成。同时,该原型还根据循环经济原则,全部采用了再生骨料。此次合作旨在展示一种更具环保意识且成本效益高的方式,为弱势群体提供基本服务,同时不对地球环境造成伤害。
在威尼斯现场,ArchDaily 主编玛丽亚-克里斯蒂娜·弗洛里安(Maria-Cristina Florian)有机会与亚历杭德罗·阿拉维纳坐下来,探讨了此次合作的意义、住房的迫切需求,以及建筑师作为协调多方参与过程的关键角色。
“我们此次传递的信息是乐观向上”:专访阿卡汗建筑奖总监 Farrokh Derakhshani
今日(9月2日),阿卡汗建筑奖(Aga Khan Award for Architecture)第 16 届(2023 - 2025 年)的七位获奖者名单揭晓,此前于 6 月公布了入围的 19 个项目,并进行了实地评审。该奖项设立于 1977 年,旨在发掘并鼓励那些能够满足穆斯林聚居社区在物质、社会和经济方面的需求,同时兼顾其文化追求的建筑理念。为深入了解本届获奖者背后的理念,ArchDaily 主编 Christele Harrouk 采访了在该奖项任职逾四十载的 Farrokh Derakhshani。他将该奖项描述为“向世界传递的经过精心策划的信息”,且这一信息会随时代而演变。
“脱离情境的奢华不过是铺张浪费”:Elisa Orlanski Ours 谈如何将设计愿景与市场现实相融合

在建筑开发的复杂生态系统中,创新理念与市场现实相互碰撞,在此背景下,存在一个独特角色,其致力于平衡多元专业利益,打造出具有影响力的空间。Elisa Orlanski Ours 便是这一角色的典范。Elisa 身兼设计师、教育者与行业领袖数职,其专业领域正体现于此。作为科科伦阳光营销集团(Corcoran Sunshine Marketing Group)的首席规划与设计官,埃莉萨在二十年前创立了其所在部门。如今,她的丰富项目组合横跨各大洲,既涵盖公寓摩天大楼总体规划,也包含独立品牌别墅项目,其中包括纽约市哈德逊城市广场(Hudson Yards)和中央公园南220 号(220 Central Park South)等重要开发项目,以及与 SHoP Architects, BIG, Herzog & de Meuron, Adjaye Associates 和 SO-IL 建筑事务所等知名建筑公司合作开展的国际项目。她从方案设计阶段到最终销售阶段的项目战略视角,为深入了解行业的复杂运作提供了宝贵见解。 在此次访谈中,ArchDaily 主编 Maria-Cristina Florian 与 Elisa 就建筑开发过程中的关键议题展开了探讨。
“核心理念在于让内容向各种可能性敞开大门”:对话 DROPCITY 创始人安德烈亚·卡普托
DROPCITY 是一个雄心勃勃且开放包容的建筑与设计平台,坐落于米兰中央火车站后方曾被废弃的 Magazzini Raccordati 隧道区域内。该项目由意大利建筑师兼研究员安德烈亚·卡普托(Andrea Caputo)于 2018 年发起,并自 2024 年起实现永久开放。它将 40000 平方米的空间重新规划为公共画廊、生产工坊、原型制作实验室以及研究空间。作为该平台的创始人,安德烈亚·卡普托在 2025 年米兰设计周期间,接受了ArchDaily 执行主编玛丽亚-克里斯蒂娜·弗洛里安(Maria-Cristina Florian)的专访,共同探讨了 DROPCITY 的愿景与规划,以及该平台与米兰这座城市及其活跃的建筑界之间的紧密联系。
威双金狮奖巴林馆策展人:“是时候开放实践了”
建筑师安德烈亚·法拉古纳(Andrea Faraguna)是巴林王国在第 19 届威尼斯建筑双年展国家馆的策展人。本次展览名为《热浪》(Heatwave),是一件因地制宜的装置艺术作品,聚焦于公共空间的被动式降温策略。其灵感源自巴林传统建筑,并借助当代设计手法重新诠释。该展览以技术手段回应全球城市升温的挑战,这一创新性实践赢得了双年展国际评审团的认可,并荣获本年度“最佳国家参与奖”金狮奖。在威尼斯展览现场,ArchDaily 的编辑团队有机会与策展人 Andrea Faraguna 深入探讨展馆的创作背景、设计机制,以及他对威尼斯建筑双年展等活动的见解。
庞巴迪在加拿大多伦多的航空航天园区设计:来自 NEUF 建筑事务所的 Lilia Koleva 的见解

庞巴迪飞机装配中心毗邻多伦多皮尔逊国际机场,是加拿大航空航天设计的一个里程碑式项目。 它位于加拿大最大的机场旁边,将 70000 平方米(750000 平方英尺)的技术精度与对人的关注融为一体。 ArchDaily 的编辑Moises Carrasco 有机会与 NEUF architect(e)s 的合伙人兼公司多伦多办事处创始人 Lilia Koleva 展开交流。 Koleva 分享了她的职业历程,并反思了建立和发展 NEUF architect(e)s 多伦多办事处的挑战。 她还讨论了庞巴迪园区,将其描述为她职业生涯中的一个决定性项目,以及它如何展示 NEUF 在处理大规模、技术要求高的项目的同时,保持对使用该空间的人的关注的能力。 该项目建立在该办公室之前在工业设计方面的专业知识之上,并扩展了其以人为中心的建筑解决方案组合。 此外 Koleva 还强调了促进合作、适应性和清晰理解客户需求的重要性; 这些都影响着她在 NEUF 的建筑和领导方法。
对话 Gilles Delalex,探讨 Studio Muoto 的建筑实践

Studio Muoto 的建筑涵盖了建筑本应呈现之义的无限定义,但最为重要的是,它体现了建筑未来发展的无限可能。该工作室由吉尔斯·德拉莱克斯(Gilles Delalex)和伊夫·莫罗(Yves Moreau)于2003年在巴黎创立,其工作范围涵盖建筑、展览设计、城市规划、教学和研究等多个领域。所有这些努力共同铸就了简约而优雅、经得起时间考验的建筑风格,这种建筑风格能够随时间不断演变与适应,且在经济与环境层面均具备可持续性。
ArchDaily 2024 年最佳访谈

2024 年,建筑领域继续在全球挑战的推动下不断演进,越来越注重可持续性、文化背景和社会责任。ArchDaily对隈研吾(Kengo Kuma)和安妮·拉卡顿(Anne Lacaton)等杰出建筑师的访谈,突显了设计如何转向以环境和社区为中心的解决方案。这些对话还揭示了来自全球南方地区的新兴声音,那里的创新实践正应对着独特的社会政治和环境挑战。来自非洲、亚洲和拉丁美洲等地区的建筑师提供了新颖的视角,打破了传统建筑的界限,以反映他们多样化的文化叙事和当地背景。















