位于罗马尼亚克卢日-纳波卡（Cluj-Napoca）索梅什河（Someș River）沿岸的一处历史工业遗址，目前正被改造为一个大型混合用途街区，以重建城市与其滨水空间的联系。该项目名为“RIVUS”，由 UNStudio 联合 Felixx Landscape Architects and Planners 为开发商 IULIUS 和 Atterbury Europe 共同设计。该方案在统一的框架下，将城市更新、适应性重用、景观设计及全新的公共基础设施有机结合。通过引入当地居民参与的公众参与流程，该方案致力于将原 Carbochim 工业平台转变为一个以滨水为导向、以公共空间、交通出行和日常城市活动为核心的活力街区。
2026年 Concéntrico 建筑设计节将于6月18日至23日在西班牙洛格罗尼奥举行，届时将把这座城市转变为一个大型的建筑、设计和城市实验实验室。在为期六天的活动中，20多个微型干预装置将分布在全市的广场、空地、街道、桥梁和标志性空间，汇聚了来自国际舞台的顶尖工作室、研究人员和创作者，其中包括智利建筑师 Smiljan Radić、raumlabor 合作社、Matilde Cassani、AAU Anastas 和 Sahra Hersi 等。本届艺术节将转向公共空间中更具集体性、节日性和表演性的实践，并着重强调声音体验，以及与无障碍、包容性和城市转型相关的项目。整个活动规划围绕三个主题维度展开：身份与虚构（Identity and Fiction）、城市生态（Urban Ecologies）以及临时媒介（Ephemeral Agents），内容涵盖了将公共空间理解为仪式或庆典的建筑，以及探索材料、声音和再利用过程的实验性方法。
历经二十年的漫长构想，由赫尔佐格与德梅隆（Herzog & de Meuron）设计的巴黎备受争议的“三角大楼”（Tour Triangle）终于即将完工。这栋位于巴黎十五区的全玻璃三角形塔楼高42层，已于2026年4月24日正式封顶。在2022年正式动工之前，该项目的发展历程充满了反对声浪、资金瓶颈和法律纠纷。这座180米高的塔楼目前是巴黎市区内的第三高建筑，仅次于330米高的埃菲尔铁塔、位于拉德芳斯231米高的 The Link 以及210米高的蒙帕纳斯大楼。鉴于公众对城市高层建筑的持续反对，巴黎市长安妮·伊达尔戈（Anne Hidalgo）于2023年重新颁布了摩天大楼禁令，因此该建筑将无限期保留这一排名。摄影师 Stefano Candito 记录了该项目的最新进展，画面涵盖了建筑的城市远景以及几近完工的主体结构近景。
泛非建筑双年展（PAB）公布了其首届 2026 年双年展（将于 2026 年 9 月 7 日至 11 日举行）的官方参展名单，举办地点设在内罗毕的肯雅塔国际会议中心。作为首个专门针对源自且服务于非洲的空间实践的大陆性建筑双年展，该活动将汇集来自整个非洲大陆的建筑师、工作室、研究合作社和材料从业者。其他参展人员、主旨演讲嘉宾和供稿人预计将在未来几周内陆续公布。
本周，我们重新审视了当前塑造21世纪城市设计的理念，并以比现代主义设计更为长远的时间维度来探讨这一议题。这些当下的城市设计案例指向了未来的城市，在应对当下气候挑战的同时，力求反映集体记忆与社会身份。从汲取拉丁美洲建筑传统的巴拿马新美术馆，到在塞纳河上巴黎最古老的桥梁上建造的充气艺术装置，这些已建和未建的项目都将建筑视作集体记忆的容器加以挽救，而另一些项目则从当代福祉的角度探索其变革潜力。在本周的新闻汇编中，我们呈现了来自巴拿马、多个非洲国家、法国、加拿大、意大利、澳大利亚和美国的在建项目。
景观与城市设计事务所 SLA 公布了多伦多新建占地39.8公顷的滨水社区公共空间与街景设计方案。该城市景观项目名为“Ookwemin Minising”，位于多伦多市中心东南部的工业与娱乐区波特兰兹（Port Lands）。该区域目前正在进行城市复兴，旨在将昔日的工业区转变为自然化河谷、混合用途社区和公共公园绿地。整体转型由多伦多滨水区开发公司（Waterfront Toronto）领衔。该公司成立于2001年，是一家由政府资助的非营利性机构，负责监督该地区的再生工作，这也是政府推动城市区域自然化和提高住宅密度这一更广泛倡议的一部分。Ookwemin Minising 的重新开发预计将在2031年至2040年期间分阶段完成。
罗马市议会已批准了一份关于拜因西扎广场（Piazza Bainsizza）维多利车库（Depositi delle Vittorie）城市更新的备忘录。该车库原为罗马公共交通公司（ATAC）的车辆段，历史可追溯至20世纪初。该地块已闲置近二十年，现为私人所有，计划由博埃里建筑设计事务所（Stefano Boeri Architetti）改造为一个多功能综合体。该项目旨在对这一前交通基础设施进行改建与重用，引入文化、教育、商业、联合办公和休闲功能，同时打造全新的公共空间和大规模的景观区域。
继 2026年1月启动国际设计竞赛 后，巴拿马当代艺术博物馆（MAC Panamá）宣布选择墨西哥建筑事务所 Palma + Taller TO 来设计其新馆。该博物馆被描述为“一个向城市开放的新型文化基础设施，其设计构想源自 巴拿马 的本土认同、气候与景观。”未来的博物馆总部将坐落于旧金山区（San Francisco），以期巩固该地区作为文化活动中心的地位。评选标准侧重于博物馆与城市之间的关系，优先考虑融入社区参与元素并将建筑定位为文化基础设施的方案，从而丰富 巴拿马城 的当代城市环境。
在每年的5月25日，“非洲日”旨在纪念成立于1963年的非洲统一组织，即如今的非洲联盟。这一纪念日确立于非洲大陆蓬勃发展的独立运动时期，不仅彰显了政治上的团结，也肯定了至今仍在塑造非洲社会的文化、社会和思想历史。在建筑与城市规划领域，这些历史体现在关于国家建设、遗产保护、气候适应性设计、材料创新以及以社区为中心的实践等不断演进的对话中。
第20届威尼斯双年展国际建筑展策展人王澍与陆文宇公布了备受瞩目的2027年展览的首批细节。本届展览以“做建筑——面对真实现实的共存可能”（Do Architecture - For the Possibility of Coexistence Facing a Real Reality）为主题，将于2027年5月8日至11月21日在绿园城堡、军械库以及威尼斯全城举行。
本届展览的策展方向反映了业余建筑工作室在实践中发展出的诸多理念，该工作室由王澍与陆文宇于1997年创立。他们的项目持续探索回收材料的再利用、地域性建造技术，以及历史与现代建筑形式之间的延续性。无论是在城市还是乡村背景下，该工作室的作品往往强调手工艺传统、集体记忆，以及日常环境中所蕴含的空间特质。
第十三届世界城市论坛（WUF13）于今日（5月22日）在阿塞拜疆巴库圆满落幕。在为期六天的活动中，与会者围绕“居有其所：安全和有韧性的城市与社区”这一主题展开了广泛的讨论、展览和国际交流。本届论坛由联合国人居署与阿塞拜疆政府共同主办，这也是该活动首次在高加索地区举行，吸引了来自世界各地的政策制定者、建筑师、城市规划师、学者以及民间社会代表共同参与。
本周的建筑动态表明，人们正日益关注如何将设计与物理现实重新联系起来，无论是通过建造、景观、公共空间还是集体参与。从即将到来的2027年威尼斯建筑双年展的策展方向，到应对防洪韧性、保障性住房和生态修复且享誉国际的项目，本周的许多讨论都在挑战建筑与物质、环境及社会条件日益脱节的现状。与此同时，重大的文化干预项目、临时结构和公共论坛也探讨了机构和公民空间如何能够变得更加开放、灵活，并深入融入日常城市生活。
在每年4月7日举行的世界卫生组织“世界卫生日”，旨在提请人们关注全球卫生重点，并将其置于更广泛的环境与社会背景中。该纪念日于1948年第一届世界卫生大会后设立，并自1950年起开始实施。如今，它已发展成为应对影响健康的各种多变条件的平台，其关注范围涵盖了从地方护理体系到全球性挑战的方方面面。2026年的世界卫生日以“携手共护健康，坚定支持科学”（Together for health. Stand with science）为主题，呼吁重新重视科学知识，并将其作为集体行动的基石。这项为期一年的倡议强调通过协同合作来保护人类、动物、植物和地球的健康，并突出“全健康”（One Health）理念，将其作为理解彼此间相互依存关系的框架。
2026年5月20日，在阿塞拜疆巴库举行的世界城市论坛（WUF）典礼上，国际建筑师协会（UIA）与联合国人居署联合公布了第三届UIA 2030奖的获奖名单。该双年奖旨在表彰对实现联合国可持续发展目标（SDGs）做出实质性贡献的已建成项目。奖项邀请建筑师提交应对紧迫环境、社会和经济挑战的建筑、景观和城市设计项目，共涵盖六个类别：可持续水管理、促进安全工作环境、充足且可负担的住房、高效且包容的规划、绿色和公共空间的使用、以及气候韧性。
第三届评选于2025年7月启动，并于2026年1月公布了来自UIA全球五个区域的入围项目。在最终评审阶段，评委会选出了各类别的大奖（winning）、高度赞誉奖（highly commended）和优秀奖（commended），获奖作品分布在中国、孟加拉国、印度、泰国、墨西哥、秘鲁、哥伦比亚、西班牙、肯尼亚、摩洛哥和美国。
首届伊斯坦布尔全球设计论坛（Global Design Forum Istanbul）于 2026 年 5 月 13 日至 16 日圆满落幕。本次论坛通过遍布全城的装置、讲座、放映和公共活动，汇聚了建筑师、设计师、城市规划师和文化从业者。论坛由 伦敦设计节 与 People Places Ideas 合作呈现，由艺术总监 Melek Zeynep Bulut 和论坛内容顾问 比阿特丽斯·加利利（Beatrice Galilee）共同策划和开发。论坛围绕“接触中的世界”（Worlds in Contact）这一主题展开，邀请了包括 莉娜·戈特梅（Lina Ghotmeh）、玛丽娜·塔巴苏姆（Marina Tabassum）、利亚姆·扬（Liam Young）、汤姆·迪克森（Tom Dixon）、莱斯利·洛科（Lesley Lokko）、马岩松、安德鲁·沃（Andrew Waugh）和 奥拉夫·格劳沃特（Olaf Grawert）在内的多位知名人士。这使 伊斯坦布尔成为了探讨设计与建成环境跨学科讨论的重要平台。
不论是在文化平台、历史遗迹，还是在机构开发项目中，本周的新闻都反映出建成环境是如何通过转型、重新诠释和公众参与而被重塑的。从考古遗址的重新激活、适应性利用策略，到美术馆扩张和大型国际盛会，建筑在多重时间维度中运作，在保护与当代利用、空间连续性与不断演变的文化项目之间寻找平衡。在这一背景下，ArchDaily 精选的 2026 年米兰设计周装置与展览突显了米兰设计周如何日常发挥实验性策展框架的作用，同时，全球性盛会和机构项目也持续拓展着建筑生成、共享和探讨的形式。
法国文化部长于2026年5月18日星期一宣布了“卢浮宫——新文艺复兴”（Louvre–Nouvelle Renaissance）设计竞赛的获胜者。负责对享誉世界的卢浮宫博物馆进行改造的入选团队由 STUDIOS Architecture、总部位于纽约的 Selldorf Architects 以及景观建筑事务所 BASE Paysagiste 联合组成。此前，因博物馆馆长对馆舍状况不断恶化表示担忧，该改造计划于2025年1月作为对这一历史建筑群的一次重大干预措施正式宣布。竞赛首轮于同年6月展开，并于10月公布了入围的五个团队名单。据法国官方表示，该项目具有双重目标：一是修复并改造建筑以妥善保护其馆藏，二是对其进行升级以满足当代公众的期待，其中包括在未来数十年内将对博物馆构成重大挑战的可持续发展要求。
2005年至2021年间，法国摄影师伊夫·马尔尚（Yves Marchand）和罗曼·梅夫尔（Romain Meffre）开展了一个名为《剧院》（Theaters）的长期项目。该作品近期在KYOTOGRAPHIE 2026京都国际摄影节上展出，记录了全球范围内仍在逐步蔓延的一个现象：20世纪初最初为公共娱乐设计的建筑设施正走向衰落。曾伴随着城市现代化进程而兴起的剧院、影院和演出场所，正越来越多地面临被废弃、改建或“作为混合遗迹悬置”的命运。这一过程通常与文化消费日益个体化密切相关，包括电视的普及、流媒体行业的崛起，以及COVID-19疫情对文化机构造成的冲击。以下位于英国、智利和日本的三个案例，展示了这一转型过程的不同阶段，同时也彰显了社区主导的保护现代文化遗产的努力。
哈德逊河谷莎士比亚剧团（Hudson Valley Shakespeare）在纽约州加里森（Garrison, New York）的塞缪尔·H·斯克里普斯剧院中心（Samuel H. Scripps Theater Center）正式启用。这标志着一项历时六年的项目圆满落成，也为该剧团迎来了首个永久性基地。这一全新园区由 Studio Gang 建筑事务所联合 Nelson Byrd Woltz Landscape Architects 景观设计事务所共同打造。设计将该剧团长久以来的露天表演模式延伸至一座融入哈德逊河谷自然景观的永久性文化与教育设施中。在历经数年的规划与资金筹集后，项目于2024年9月正式动工。
2026年5月13日，负责保护和管理加拿大自然与文化遗产的联邦机构加拿大公园管理局（Parks Canada）公布了班夫国家公园（Banff National Park）全新游客中心及社区空间的设计竞赛获胜方案。该竞赛是班夫大道200街区重新开发项目（200-Block Banff Avenue Redevelopment Project）的一部分，由该机构与加拿大皇家建筑学会（RAIC）联合举办。最终，由Paul Raff Studio与隈研吾建筑都市设计事务所（Kengo Kuma & Associates）联合提交的方案，从五家入围的预审合格团队中脱颖而出。其他入围团队还包括 EVOQ + Ryder、KPMB Architects、Revery Architecture 以及 Stantec Architecture。由加拿大皇家建筑学会组建的独立评审团选中了这一方案，理由是其对景观的处理手法、可持续发展原则，以及在保护、遗产、原住民视角和游客体验等多个考量因素之间取得的平衡。
随着全球城市挑战的加剧，以及环境、社会和文化压力的不断增加，本周的新闻反映了各类机构、展览以及修复项目如何凸显建成环境与集体经验之间的关系。无论是应对住房保障问题和城市韧性的国际论坛，还是探讨记忆、身份与空间感知的文化活动，都将建筑定位为政策框架和批判性思考的媒介。与此同时，重大的修复和再开发计划表明，人们开始重新关注在保持历史连续性的同时，使历史遗迹和文化机构适应现代的使用形式、无障碍通行和公众参与。
MVRDV 与 OODA 公布了里斯本滨水区 Marvila 与 Beato 之间一块 28 公顷闲置土地再开发的新总体规划。该项目最近已获得里斯本市议会的批准，是与 LOLA 景观建筑事务所和 Thornton Tomasetti 合作开发的，旨在将该区域转型为一个以景观为主导的城市街区。该方案名为“Marvila 总体规划”（The Marvila Masterplan），为在这片破碎且基本被遗弃的土地上引入 1400 套住宅以及公共设施、商业空间和服务设施确立了框架。该项目是由主要土地所有者主导的私人倡议，并与里斯本市议会和葡萄牙基础设施公司（Infraestruturas de Portugal）协调开发。
位于巴塞罗那的巴特罗之家（Casa Batlló）近日公布了其完成修复的大楼三层，首次向公众开放了安东尼·高迪（Antoni Gaudí）在1904至1906年改建该物业期间所保留的最后一处原装住宅。该项目由修复建筑师哈维尔·维拉纽瓦（Xavier Villanueva）领衔，历时三年，采用考古式的保护方法，恢复了这一基本完好的居住环境。在此之前，巴特罗家族的后代已在此居住了一个多世纪。修复后的公寓被改造成一系列用于聚会、文化活动和体验的私人空间，将遗产保护与 Paola Navone – OTTO Studio 的现代室内设计相融合，为巴塞罗那最具知名度的建筑地标之一赋予了新的功能定位。
2024年12月，艺术策展人 Koyo Kouoh 成为首位受邀策划第61届威尼斯国际艺术双年展的非洲女性。她为本次展览提出了一种内省而细腻的策划方向，以悲伤、记忆、精神性及全球性疲惫为核心主题。随着她在2025年5月不幸英年早逝，双年展组委会决定继续执行其策展方案，展览命名为《小调》（In Minor Keys）。Wolff Architects 于2025年初受 Kouoh 委托，负责本次展览的设计与场景呈现。其设计聚焦于“‘边界’作为通往另一种认知与体验的媒介，所展现出的空间变革力量”。本届双年展已于2026年5月9日（星期六）开幕，将持续至11月22日（星期日），展区分布在双年展绿地花园（Giardini）、威尼斯军械库（Arsenale）以及威尼斯各处的其他场地。
