Dorte Mandrup 赢得了加拿大北部努纳武特地区的因纽特文化遗产中心的国际竞赛，与建筑师 Guy Architects、LEES+Associates、Adjeleian Allen Rubeli、EXP、Pageau Morel、Altus Group 以及本土顾问 Kirt Ejesiak 和 Alexander Flaherty 共同设计，旨在成为文化和解的标志，以及因纽特人习俗、传统和价值延续的象征。通过提供一个让因纽特人通过物品、故事和活动重新连接集体过去的场所，该中心将促进参观者对因纽特人文化更多的认识。该项目预计于 2027 年完成。
2023年7月7日至9月2日，“尼古拉斯·坎波多尼科：墙体”（Nicolás Campodonico: Muros）展览在 Bisman Ediciones 建筑画廊与驻留空间展出。该空间位于布宜诺斯艾利斯的一处街角，这里也是20世纪阿根廷住宅杰作——“艺术家工作室之家”（Casa de Estudios para Artistas）的所在地。该经典建筑由 Antonio Bonet、Abel López Chas 和 Horacio Vera Barros 共同设计。
阿根廷科尔多瓦省米拉马尔德安塞努萨（Miramar de Ansenuza）市政府与科尔多瓦省建筑师协会联合发起了一场国家概念竞赛，旨在为米拉马尔德安塞努萨的“105街区”设计滨海城市公园。该竞赛旨在征集设计创意与方案，使公园融入当地的公共空间体系中，打造高质量的生活空间，以促进人们的交往、娱乐、休闲以及户外活动的开展。
6月初，“无垃圾海岸项目”（Projeto Orla Sem Lixo）在里约热内卢瓜纳巴拉湾沿海区域的丰当岛小海滩（Prainha da Ilha do Fundão）安装了一道用于收集漂浮垃圾的实验性拦截坝。该倡议旨在通过当地渔业社区与研究人员之间的知识交流，为邻近沿海和海洋区域的漂浮垃圾问题寻找可持续的替代解决方案。
由 KCAP 和 V2S 组成的联合团队赢得了法国图卢兹 ZAC Aerospace 新区生活与工作综合体项目“Altiplano”的国际设计竞赛。该方案包含一栋高层联合生活公寓楼，以及一栋集办公和共享办公空间于一体的低层建筑。在这两个体量之间，一个宽25米的拱门在视觉上将整个建筑群与前跑道——“巨人之道”（Piste des Géants）连接起来。作为 Agence Seura 建筑事务所 David Mangin 为新城区设计的总体规划的一部分，该跑道将被改造成一条线性城市森林。
卡塔尔首都多哈是该国90%以上的人口的居住地，约为170万人，其中80%以上是专业外籍人士。在过去，多哈主要是一个捕鱼和采珠小镇，直到60年代中期，多哈的特点是拥有众多传统的独立房屋。城市的现代化主要发生在 1960 年代，尽管其发展步伐在80年代和90年代初放缓。然而，卡塔尔最近已成为世界上增长最快的经济体之一，为多哈带来了重要的地缘战略意义。
该国的发展愿景围绕着减少对自然资源的依赖和拥抱知识型经济，包括国际大学、高科技产业、IT 服务和先进的生产性服务。包括滨海路在内的大部分海岸线都是人工建造的。几个值得注意的区域对城市不断发展的特征做出了重大贡献。这座城市的当代建筑是由摄影师皮格马利翁·卡拉扎斯（Pygmalion Karatzas）的镜头拍摄的。
何塞·A·巴尔塞罗基金会（Fundación José A. Balseiro）联合内格罗河省第三区建筑师协会（CARN Secc. III）以及阿根廷建筑师协会联合会（FADEA）共同发起，征集位于阿根廷圣卡洛斯-德巴里洛切的何塞·A·巴尔塞罗基金会“拉斯戈隆德里纳斯”（Las Golondrinas）学术交流中心全国创意与方案设计竞赛方案。该项目旨在加强科学、文化、教育与商业领域的对话，致力于打造一个以科学为主导、引领社会内容生成与决策的标志性中心。
葡萄牙建筑事务所 MASSLAB 赢得了一项由葡萄牙住房和城市重建研究所（IHRU, IP）主办的竞赛，负责设计里斯本的 100 套经济适用房项目。项目场地邻近埃什特雷拉圣殿（Basílica da Estrela），该竞赛的核心目标在于实现新建建筑与当地历史文化遗产及城市肌理的有机融合。
体育设施在城市生活中发挥着至关重要的作用。它们不仅提供了多功能的公共空间，供人们参与集娱乐与观赏于一体的大型活动，还能促进身心健康并增强社区凝聚力。此外，设计精湛的体育场馆往往会成为城市的标志，激发市民的自豪感和认同感，并吸引游客与居民。以网球大满贯赛事为例，每当赛事在巴黎、伦敦或纽约等城市举办时，都会吸引来自世界各地的球迷。巴黎的菲利普·夏蒂埃球场以及由温室改建而来的西蒙娜·马蒂厄球场，都已成为标志性的建筑地标，并在推动城市发展与文化交流中发挥着催化剂的作用。
与此同时，中小型场馆在社区生活中同样不可或缺。它们不仅是志趣相投者的聚集地，还增进了社区归属感，促进了邻里的整体健康。本周的“最佳 未建成建筑 特辑”聚焦由 ArchDaily 社区提交 的体育场馆项目，涵盖了大、中、小各种规模。从希腊的“盒中盒”篮球馆，到萨尔瓦多的半透明多功能体育馆，再到摩洛哥的沙丘风貌体育场，这些项目都旨在鼓励并弘扬运动、竞技精神和公平竞争。
在第18届威尼斯国际建筑双年展上，斯洛文尼亚馆致力于探索生态主题，以及建筑与生态之间看似矛盾的关系。这场名为“+/- 1 °C：寻找调和的建筑”（+/- 1 °C: In Search of a Well-Tempered Architecture ）的展览旨在从整体上探讨这一主题，而非仅仅将其等同于热泵或新风回收系统等节能技术手段。展馆策展人尤尔·格罗哈尔（Jure Grohar）、伊娃·古塞尔（Eva Gusel）、马沙·梅尔特里（Maša Mertelj）、安雅·维迪奇（Anja Vidic）和马蒂奇·弗拉比奇（Matic Vrabič），联合五十位欧洲建筑师和创意工作者，共同研究和分析了欧洲的本土民居建筑，以期从中汲取关于直觉性适应的鲜活实例与启示。
本周，在为期五天的活动中，哥本哈根举办了可持续建筑领域规模最大的一次盛会，吸引了来自 135 个国家的 6000 多名参与者。本届 2023年 UIA 世界建筑师大会以“可持续未来——不让任何人掉队”为主题。此次盛会作为一个交流平台，汇聚了不同背景、不同年龄的杰出学者和专业人士，共同探讨如何通过建筑设计应对气候变化、增强生物多样性并促进社会包容性。随着大会落下帷幕，“哥本哈根启示”（The Copenhagen Lessons）正式发布，其中包括十项旨在推动可持续建筑领域实现快速、颠覆性变革的原则。
7月11日至16日，位于智利圣地亚哥 Balmaceda 公园的“喷泉展亭”（Pabellón La Fuente）正式向公众开放。这一全新的公共空间装置由建筑师 Camilo Palma（Abarca+Palma 事务所）操刀，旨在引导人们“围绕水的刺激与感知进行静心沉思”。该结构由一系列预制标准构件搭建而成，轻巧地悬置于由 Oscar Prager、Sergio Larraín 和 Jorge Arteaga 于1931年设计的原版喷泉之上。
为了切身体会这一公共空间所带来的实际体验，ArchDaily 团队特意选择在一个雨天前往现场进行了实地探访。
由巴西建筑事务所 Studio Guimarães Rosa 设计的瓜拉尼·姆比亚学校（Escuela Guaraní Mbya）入围了墨西哥最大竞赛之一——第五届 菲利克斯·坎德拉奖（Prêmio Félix Candela） 的决赛。该竞赛探讨了“玉米人”（即回归乡村的人）这一概念。为此，该事务所设计了一所旨在赋予人们回归田园能力的农村学校。引导建筑师们思考的核心问题是：如何在不带来破坏的前提下回归？而他们找到的答案是：或许我们可以向原住民学习。
由 OMA / Jason Long 与 Y.A. studio 联合开发的旧金山黑特-阿什伯里（Haight Ashbury）社区“斯坦扬街730号”（730 Stanyan）项目正式破土动工。建成后，这座8层高的建筑将提供160套深度保障性住房及配套设施，服务于旧金山的低收入群体，包括普通家庭、曾无家可归的家庭以及过渡年龄青年（TAY）。该项目计划于2025年秋季竣工。
2023年世界建筑节（WAF）入围名单已正式公布，展示了全球最受瞩目的杰出建筑项目。本届线下盛会将于11月29日至12月1日在新加坡滨海湾金沙酒店举行，在此之前，入围名单已率先揭晓。WAF 是一项采用现场评审制的建筑奖项，入围决赛的选手将在这一国际盛会期间向评审团进行现场项目陈述。此次入围的事务所包括 Foster + Partners、Biroe Architecture、COX Architecture、Dabbagh Architects、MAD 建筑事务所等。
建筑与时尚在文化表达和身份认同的形成过程中有着有趣的相互作用。两门学科在不同层面上都可以成为创造力的载体。建筑通常被描述为人类的“第三层皮肤”，而服装则是人类的第二层皮肤，两者在保护身体的同时，还具有类似的自我表达和个性展示的功能。
建筑与时尚之间的关系还体现在共同的设计原则上，如形式、比例、人体尺度和材质。建筑不仅仅是时装表演的简单背景，它还可以营造气氛，成为灵感的源泉，并为空间运动指明方向。建筑师与时装公司之间的合作，如 OMA/AMO 与 Prada 之间著名的伙伴关系，进一步模糊了两个学科之间的界限，展示了两个创意领域之间无数的相互联系。
在总共576件参赛作品中，2023年FAD奖公布了入围及入选项目名单。这些项目将于2023年10月5日至2024年1月7日在巴塞罗那设计中心（Disseny Hub Barcelona）举行的“年度最佳设计”展览中展出。
在参观今年的蛇形画廊展亭期间，ArchDaily团队有幸与法裔黎巴嫩籍建筑师丽娜·戈特梅（Lina Ghotmeh）进行了深入交流，她是伦敦肯辛顿花园内这座临时建筑的设计师。此次对话探讨了戈特梅的设计初衷和理念，正是这些想法促成了这座名为 À table（意为“围坐桌前”）的展亭。该空间旨在邀请人们共同围坐一桌，分享美食并展开开放式对话。结合自身的黎巴嫩背景，这位建筑师还阐述了她的工作方法，以及她如何渴望创造一个促进对话与决策的空间，同时鼓励具有不同背景和经历的人们友好相处。此外，ArchDaily团队还与蛇形画廊艺术总监汉斯·乌尔里希·奥布里斯特（Hans Ulrich Obrist）进行了交谈，探讨了该展亭作为建筑与艺术交流平台的意义。
2021年，整个建筑行业开始发生转变；在涉及工作环境的问题上，人们“不再觉得有必要墨守成规”。近年来，全行业的员工纷纷发声，并将组建工会视为一种解决方案。2023年5月，著名建筑事务所 Snøhetta 纽约办公室的员工宣布争取在事务所内部组建工会，成为美国第二家采取这一行动的私营建筑设计事务所。然而本周公布的投票结果显示，员工最终投票反对了组建工会的提议。
百年前的 1923 年，勒·柯布西耶在“新精神 L’Esprit Nouveau”杂志上陆续发表了《走向新建筑 Vers une Architecture》中的文章。这本书集合了具有争议性的一系列论文，同时也成为了推动现代主义建筑发展的宣言，并影响了世代建筑师为他所提出的设计原则雄辩。这本书提倡例如飞机、汽车或远洋客轮等流线型工业设计之美，同时还提出了独树一帜的城市建造策略：书中着重介绍了被丰富绿植所包围的高、细塔楼，并介绍了勒·柯布西耶所提出的现代设计五项要素。
一个世纪后的今天，勒·柯布西耶的理论已经成为建筑师受教内容的组成，但同时这些理论仍备受争议。一些批评者认为：理论倡导了僵化的城市设计方法，这点尤其体现在城市规划原则之上，因此其理论也无法与不同社区的文化与背景契合，从而导致城市环境的疏离。尽管如此，勒·柯布西耶的建筑遗产仍意义重大：当在建筑师探索设计的功能、美学、象征意义、社会影响力间的平衡时，勒·柯布西耶也是一个永恒的参考点。
第十四届佛罗伦萨艺术与设计双年展宣布，将授予圣地亚哥·卡拉特拉瓦终身成就奖，以“致敬我们时代最具影响力的建筑师之一，并表彰其大胆的探索精神、非凡的才华，以及在与自然和谐共生、追求美学理想的项目设计中，将建筑与艺术完美融合的杰出能力。”
颁奖典礼定于10月19日在巴索城堡（Fortezza da Basso）斯潘多利尼展馆的剧院区举行，届时这位集建筑师、工程师和艺术家于一身的大师将发表演讲。从设计和建造威尼斯宪法桥、纽约世贸中心交通枢纽、2020年世博会阿联酋馆，以及横跨西班牙毕尔巴鄂内维翁河的苏比苏里桥，在这些闻名遐迩的众多杰作中，卡拉特拉瓦证明了自己是过去50年来最具影响力的建筑师之一，并在建筑、工程、绘画和雕塑等多个领域都奠定了其行业先驱的地位。
臭名昭著的 United'Habitation 是勒·柯布西耶（Le Corbusier）强调所有居民社区生活的新住房项目中的第一个，于 1952 年完工。在建成 70 周年之际，世界知名摄影艺术家 Paul Clemence 展示了该建筑今天的独特照片系列。这些照片向发起野兽派运动的建筑致敬，并展示了这个臭名昭著的项目的现状。
ArchDaily 与 威卢克斯（VELUX） 携手，为您带来备受瞩目的 2023年世界建筑师大会（UIA World Congress of Architects 2023）的独家报道。观看这场关于“未来下一代住宅”的专题研讨会，该研讨会由 ArchDaily 创始人兼总编辑 David Basulto 主持。随着嘉宾们深入探讨正在重塑我们生活方式的创新方法、前沿技术和可持续解决方案，让我们一同深入了解下一代住宅的世界。
从开采型向修复与循环设计理念的转变，是推动建筑和建成环境实现可持续发展的根本。我们将探讨建筑中提高资源利用效率的新策略，并讨论如何让建成环境重回地球边界之内。
本场会议是一场由康妮·赫德高（Connie Hedegaard）主持的主旨对话。2023年UIA世界建筑师大会的主旨对话旨在促进先锋建筑师与科学界、商界及政界专家之间的系列交流。所有主旨对话均由康妮·赫德高主持。
