Para o subcontinente indiano, meados do século XX marcaram um período de transformação, repleto de turbulências e esperança. Ao se libertarem de um século de domínio britânico, a Índia e os recém-formados Paquistão e Bangladesh apegaram-se a uma visão otimista de uma sociedade transformada. A recente independência abriu caminho para que o movimento modernista internacional projetasse uma nova identidade para as nações. Na vanguarda desse movimento em Bangladesh estava o arquiteto Muzharul Islam, cujo trabalho continua a influenciar a arquitetura contemporânea do país.
Trabalhar sob as restrições de uma pegada de carbono limitada pode ser uma das partes mais difíceis — mas também mais gratificantes — do papel do/a arquiteto/a contemporâneo/a. Seja para atender ao relatório de sustentabilidade de uma grande corporação multinacional, obter a certificação LEED ou equivalente para uma incorporadora comercial, ou construir uma casa ecológica para um/a cliente particular consciente do clima — ou mesmo alguém que apenas deseja gastar menos com energia —, é fundamental manter-se atualizado/a com as mais recentes práticas e materiais de construção de baixo carbono e neutros em carbono.
Seja analisando a fase estrutural inicial de um projeto, seus acabamentos de alto padrão ou pensando de forma mais holística em todo o seu ciclo de vida, há grandes avanços a serem conquistados com substitutos e alternativas sustentáveis aos materiais e técnicas tradicionais.
O podcast "Lápiz femenino en el aula de arquitectura" foi criado por Layla Jorquera Sepúlveda, arquiteta pela Universidade do Chile, para dar visibilidade a mulheres de diferentes instituições ligadas à arquitetura que tenham cursado a disciplina de Ateliê ou Projeto Arquitetônico com a maior carga horária.
Um bom projeto de arquitetura pode abranger uma infinidade de aspectos, mas geralmente é compreendido como edifícios ou construções planejados, projetados e concebidos para serem funcionais, estéticos e duráveis. Trata-se, muitas vezes, de propostas atemporais, pensadas para o bem-estar das pessoas que as habitarão, demonstrando uma abordagem multidisciplinar do design de espaço e de interação. Esse é o espírito do A’ Design Award e de sua supercategoria “Good Architectural Design”, que busca premiar o melhor da arquitetura e do design em todo o mundo.
https://www.archdaily.com.br/pt/1138682/a-good-architectural-design-20-vencedores-exemplares-do-ciclo-2022-2023Daniela Porto
O pavilhão vencedor do YAF_CONSTRUCTO 03 foi o projeto "Habitar a sombra", projetado por Ken Qiu Sun, Cristóbal Riffo Giampaoli e Sebastián Simonetti Grez. A obra está implantada em Antofagasta e se fundamenta no deserto do Atacama, na relevância de seu entorno e em diversos acontecimentos ocorridos na região.
Atualmente, o termo “utopia” é usado para descrever uma ideia que parece inalcançável — ao menos no contexto contemporâneo —, intrinsecamente relacionada a conceitos filosóficos, científicos, urbanísticos e arquitetônicos, entre outros. A estreita ligação entre as utopias e a arquitetura é evidente, já que essa disciplina é frequentemente associada à imaginação. Alguns exemplos notáveis incluem “The Unreliable Utopia of Auroville's Architecture” e “The City in Space: A Utopia”, de Ricardo Bofill. Nesse contexto, arquitetos/as e designers utilizam o design como um meio para desenvolver ideias inovadoras e disruptivas através de diversos elementos.
Embora considerada um conceito idealizado e inexistente, alguns/as designers têm se aventurado a explorar a noção de utopia. A AXOR, em colaboração com o estúdio de design Masquespacio, sediado em Valência, abriu um novo capítulo ao conceber e materializar um novo conceito de banheiro para uma suíte de hotel singular que encarna sua visão de luxo pessoal. Intitulada “Utopian Dream”, esta proposta de design mescla cores vibrantes com detalhes inesperados, uma combinação que a dupla define como uma experiência mística acima das nuvens.
https://www.archdaily.com.br/pt/1138618/equilibrando-o-design-neoclassico-e-futurista-o-conceito-utopico-de-banheiro-dos-sonhosEnrique Tovar
Para uma arquitetura cheia de luz: fachadas de vidro de grandes dimensões permitem que a luz do dia desempenhe um papel fundamental em todos os ambientes, ao mesmo tempo em que proporcionam vistas desimpedidas. Imagem cortesia de Solarlux
Espaços residenciais emoldurados exclusivamente por vidro, seja na cidade ou no campo, são um antigo sonho da arquitetura, do qual diversos marcos históricos já são testemunhas. A começar por Ludwig Mies van der Rohe, que diluiu as fronteiras entre o interior e o exterior com construções modernas em aço e fachadas envidraçadas de grande escala que encenam o espaço absoluto. Quem caminha pela Neue Nationalgalerie, em Berlim, percebe a leveza e a generosidade transparente dessa proposta em toda a sua plenitude.
Essa atmosfera luminosa e positiva hoje também se manifesta em apartamentos, escritórios, restaurantes e hotéis — indo muito além de espaços museológicos ou ícones da arquitetura. Por essa razão, não surpreende que as fachadas envidraçadas tenham se consolidado como um poderoso recurso estilístico da arquitetura contemporânea. Afinal, a luz natural proporciona muito mais do que a simples sensação de bem-estar; ela é vital para o organismo humano e para a nossa relação com o entorno.
The Second Studio (anteriormente The Midnight Charette) é um podcast sem filtros sobre design, arquitetura e cotidiano. Apresentado pelos/as arquitetos/as David Lee e Marina Bourderonnet, o programa traz diferentes profissionais de áreas criativas em conversas espontâneas que abrem espaço para reflexões profundas e discussões pessoais.
Uma variedade de temas é abordada com honestidade e bom humor: alguns episódios trazem entrevistas, enquanto outros oferecem dicas para colegas designers, avaliações de edifícios e projetos, ou explorações informais sobre o cotidiano e o design. The Second Studio também está disponível no iTunes, Spotify e YouTube.
Nesta semana, David e Marina, da FAME Architecture & Design, discutem uma das maneiras pelas quais iniciam projetos com novos/as clientes por meio de seu Project Starter Service. Iniciar um projeto pode ser intimidante para quem não tem familiaridade com o setor de arquitetura, design e construção. A fase inicial de integração — antes da assinatura do contrato — também apresenta desafios para arquitetos/as e outros/as profissionais. Neste episódio, a dupla discute uma forma de garantir um início mais fluido para todas as partes envolvidas, estabelecendo uma base sólida para o desenvolvimento do projeto.
https://www.archdaily.com.br/pt/1138371/the-second-studio-podcast-superando-os-desafios-de-novos-projetosThe Second Studio Podcast
Como editores/as e curadores/as do maior site de arquitetura do mundo, nossa equipe ocupa uma posição privilegiada que nos permite vivenciar em primeira mão um volume imenso de insights sobre arquitetura de todo o mundo, nos capacitando a vislumbrar como será o futuro de nossas cidades.
Com a missão de difundir as melhores informações para nossos/as leitores/as, assumimos a responsabilidade de ficar atentos/as a acertos e inovações que, no futuro, possam se tornar referências e ferramentas para melhores ambientes urbanos e de convívio.
Parte do nosso trabalho consiste em identificar padrões recorrentes e específicos de cada contexto que formam o que chamamos de tendências, as quais apresentamos regularmente em nosso site sob diversos formatos.
A seguir, apresentamos alguns caminhos para navegar pelas Tendências no ArchDaily.
https://www.archdaily.com.br/pt/1138688/newsletter-dos-apoiadores-edicao-number-4ArchDaily Team
O layout dos espaços internos tem passado por uma evolução constante desde o primeiríssimo projeto residencial. Por muitos anos, a funcionalidade ditou sua organização; logo depois, contudo, mudanças culturais, sociais e econômicas influenciaram a maneira como as pessoas projetam seus espaços de vida, dando origem ao conceito amplo e versátil da planta integrada. Muito já se escreveu — e criticou — sobre a planta integrada: quem a introduziu, como se desenvolveu, seus benefícios e/ou a falta deles. Nas últimas décadas, as plantas integradas estiveram talvez entre os conceitos de design de interiores mais solicitados, mas, hoje, profissionais de arquitetura parecem inclinar-se para o oposto.
Reduzir a nossa temperatura corporal e o metabolismo para preservar alimentos e energia durante uma onda de frio não é (ainda) uma habilidade que a humanidade tenha aprendido. A hibernação humana, no entanto, ainda é uma reação muito real e natural à vida em climas sazonais. Com o início dos meses de inverno, começamos a cochilar mais, desejar alimentos mais ricos em gordura, ansiar pela companhia de outras pessoas e, acima de tudo, preparar ninhos acolhedores para nos aconchegarmos. Para desfrutar ativamente dos períodos frios, úmidos e escuros do ano, em vez de apenas esperar pelo retorno do sol, apresentamos a seguir algumas maneiras práticas de garantir que nossos lares permaneçam aconchegantes.
No universo em constante evolução da visualização arquitetônica, o Chaos Vantage desponta como uma ferramenta valiosa para profissionais de arquitetura, design e criação que buscam uma perspectiva nova e fotorrealista de seus projetos de V-Ray em tempo real. Diante disso, por que se deve considerar explorar o Chaos Vantage, além das ferramentas já existentes? Este artigo analisa suas vantagens, com foco especial no fotorrealismo e na renderização ultrarrápida em tempo real.
Cada estilo arquitetônico está intrinsecamente relacionado a um contexto, período ou lugar específico. Um exemplo ilustrativo é o território dos Estados Unidos, fortemente influenciado pelo período da colonização britânica nas Américas (séculos XVII e XVIII). Nesse cenário, surgiram habitações que adotaram uma linguagem arquitetônica singular. Além disso, as grandes distâncias entre as principais cidades em diversas regiões do país impactaram significativamente a configuração da arquitetura residencial, resultando na incorporação de celeiros e outras estruturas que desempenhavam funções variadas para além da moradia. Esse estilo caracteriza-se por sua planta retangular, volumes de dois pavimentos, telhados de duas águas e revestimento de madeira na fachada — elementos que constituem parte integrante da expressão vernácula das casas daquela época.
Os telhados de duas águas, especificamente, constituem o recurso mais associado à estética tradicional das habitações construídas entre os séculos XVII e XIX, bem como de suas sucessoras. Um exemplo contemporâneo é a Beachside House, projeto documentado na Swisspearl Architecture Magazine. Implantada na costa de Long Island Sound — canal que separa o estado de Connecticut de Long Island, em Nova York —, a residência é composta por quatro volumes com telhados de duas águas revestidos por painéis de fibrocimento em tons claros, configurando uma abstração da arquitetura vernácula da Nova Inglaterra.
https://www.archdaily.com.br/pt/1138232/casa-a-beira-mar-um-estudo-de-caso-de-arquitetura-de-inspiracao-vernacular-utilizando-materiais-modernosEnrique Tovar
Designer e chefe de produtos do BIG, Jakob Lange, interagindo com um dos designs de sofá da nova coleção Nawabari. Imagem cortesia de BoConcept
A nova coleção de mobiliário Nawabari é a manifestação de uma visão compartilhada. No início da colaboração criativa entre a marca de design de mobiliário BoConcept e o escritório de arquitetura BIG, ambas as partes se reuniram para compartilhar suas percepções sobre as necessidades dos consumidores atuais e sobre como criar espaços sociais e de convivência ideais.
O sistema de assentos Dylan e a família de assentos Raphael da Minotti possuem identidades distintas, mas se harmonizam elegantemente em uma variedade de espaços diferentes, sejam áreas residenciais ou de hospitalidade. Imagem cortesia de Minotti
O mobiliário estofado está no cerne de qualquer espaço de convivência, proporcionando conforto tanto físico quanto visual. Ele constitui a base para que um ambiente interno cresça e evolua, definindo o tom para um panorama mais amplo em 360 graus. Para criar uma base de fato dinâmica, geralmente são necessários diferentes sofás ou poltronas; no entanto, combiná-los para alcançar a harmonia desejada entre cor, textura, forma e função pode ser um desafio sem experimentá-los lado a lado no espaço.
Terminal de Passageiros do Porto de Nanaimo. Imagem cortesia de Checkwitch Poiron Architects & HA Photography
A segurança projetual é crucial para a equipe do escritório Checkwitch Poiron Architects. Ao ter confiança em suas propostas, torna-se muito mais fácil defendê-las junto aos clientes. A equipe constrói essa segurança por meio de softwares flexíveis e de uma profunda consciência cultural.
Cortesia de 180 Degrees Design Studio | The Fabric
À medida que o panorama da arquitetura e do desenvolvimento urbano se adapta às demandas climáticas contemporâneas, a noção tradicional de construção vem sendo profundamente modificada e redefinida. Em especial, princípios de reuso, reciclagem, reuso adaptativo e o potencial de transformar estruturas existentes em algo mais significativo e sustentável têm ganhado grande relevância. Ao observar esta seleção curada de projetos não construídos, é possível explorar uma perspectiva diferente sobre as edificações e o patrimônio, consideravelmente mais sensível ao ambiente construído.
Dos edifícios de escritórios austeros no Reino Unido à proposta de reativação de um arranha-céu em Ostrava, esses diferentes contextos revelam narrativas de resiliência, inovação e um profundo compromisso com o patrimônio construído existente. Ao propor novas perspectivas, essas propostas defendem conceitos de reuso adaptativo e ativação espacial.
No lugar certo, na hora certa: assim se poderia descrever a origem de Future > Factory > Furniture >, um evento especial na Dutch Design Week 2023, que retorna ao icônico Klokgebouw – junto a mais de cem outros locais na cidade de Eindhoven – de 21 a 29 de outubro. Foi no antigo edifício da fábrica da Philips que, no início deste ano, ocorreu outro encontro do setor. O Destination Design reuniu mais de 40 marcas internacionais e holandesas pelo segundo ano consecutivo, em um esforço para lançar luz sobre novos produtos e ideias inovadoras.
A frase “Demografia é destino” é repetida mais de uma vez em Smaller Cities in a Shrinking World (Island Press). Este novo livro do renomado pesquisador urbano Alan Mallach aborda, em detalhes minuciosos e fascinantes, o “problema complexo” das cidades em encolhimento nos EUA e no mundo. No entanto, não são apenas as nossas cidades que estão encolhendo — os países que as abrigam também estão. Conversei com Mallach sobre a necessidade imperativa de planejar para essa nova realidade demográfica.
O Anel do Porto de Copenhague – “Kronløbsringen” / Third Nature. Imagem cortesia de JJO By Tredje Natur
Através de projetos de renovação urbana, arquitetos/as, urbanistas e designers podem infundir nova vida a paisagens urbanas degradadas, modernizando a infraestrutura, introduzindo novas funções no tecido urbano e reimaginando o caráter dos espaços públicos abertos. Esses projetos despertam interesse por seu caráter duplo: se, por um lado, oferecem uma oportunidade de reimaginar o potencial da cidade, por outro, as áreas afetadas já estão consolidadas no tecido urbano, o que impõe desafios de integração e adaptação contextual.
A seleção desta semana de Melhor Arquitetura Não Construída destaca propostas enviadas pela comunidade do ArchDaily que aprimoram a funcionalidade, a estética e a sustentabilidade das áreas urbanas, ao mesmo tempo em que respeitam e acolhem o tecido existente da cidade. De um bairro residencial que prioriza a autossuficiência e a circularidade nos Países Baixos a uma rampa de rodovia transformada em espaços produtivos na Califórnia, Estados Unidos, passando por um novo caminho elevado projetado para aliviar o congestionamento urbano no porto de Copenhague, esta seleção apresenta projetos que destacam o caráter em constante mutação de nossas cidades. Contando com propostas tanto de escritórios de arquitetura emergentes quanto de consolidados, como Benthem Crouwel Architects, Space&Matter e Vincent Callebaut Architectures, os projetos demonstram a variedade de abordagens necessárias para adaptar os ambientes urbanos às necessidades de seus habitantes.
A Bienal de Arquitetura da Guatemala 2023 coloca em debate a necessidade de construir uma cidade, mas sem muros, que inclua espaços públicos onde se forje o sentido de pertencimento, unidade e identidade. O coordenador geral da Bienal, Esteban Borjes Castillo, fala sobre a importância desta edição em uma entrevista.
As cidades são o alicerce da civilização. Há milênios elas atraem pessoas com a promessa de melhores padrões de vida — desde oportunidades econômicas e educacionais superiores até um acesso mais facilitado a infraestruturas públicas de qualidade, como habitação, saúde e transporte coletivo. Hoje, no entanto, muitas cidades ao redor do mundo enfrentam dificuldades para cumprir essa promessa. Diante de uma migração urbana que se acelera a um ritmo vertiginoso — a Organização das Nações Unidas projeta que mais de dois terços da população mundial viverá em cidades ou centros urbanos até 2050 —, os recursos e serviços urbanos existentes sofrem uma pressão crescente, o que compromete seu funcionamento e gera profundas desigualdades.
Não existe uma forma única de definir ou avaliar a habitabilidade urbana; cada cidade possui um conjunto singular de características, que vão de sua história, cultura, geografia e demografia até seu modelo de governança e os desafios urbanos que enfrenta. Desse modo, melhorar a habitabilidade exige esforços coordenados de múltiplos agentes — incluindo a população, governos e especialistas — para identificar gargalos críticos, vislumbrar oportunidades e propor soluções contextualizadas. A série de TV Tale of Two Cities, na qual o/a arquiteto/a e urbanista indiano/a Dikshu C. Kukreja se reúne com lideranças globais, traz reflexões valiosas sobre o que grandes metrópoles mundiais têm feito para criar ambientes mais habitáveis para sua população. A seguir, apresentamos cinco exemplos: de Bogotá, Kolkata, Hannover, Tirana e Washington, D.C.
A expansão do Choctaw Casino and Resort em Durant, Oklahoma, EUA, concluída em 2021, incluiu a ampliação do cassino, a adição de 1.000 quartos de hotel, áreas de conferência, lojas e outras comodidades. Todo o empreendimento foi realizado em apenas dois anos e meio, com impressionantes 32.500 metros quadrados (350.000 pés quadrados) de revestimentos instalados em apenas seis meses. O foco central do projeto foi a impermeabilização de cerca de 1.200 boxes de banho para garantir sua durabilidade. A combinação de sistemas de instalação de alta qualidade, treinamento minucioso, comunicação eficaz e colaboração foi fundamental para alinhar os objetivos e a execução do projeto.