
O Royal Institute of British Architects (RIBA) revelou os seis projetos finalistas do RIBA Stirling Prize de 2025. Desde a sua criação, em 1996, o prêmio reconhece obras que respondem a desafios contemporâneos e, ao mesmo tempo, moldam futuros mais inclusivos. A lista de finalistas deste ano abrange uma gama diversificada de escalas e programas, incluindo a restauração de um dos marcos urbanos mais icônicos do país, uma instalação pioneira de pesquisa médica, um lar beneficente contemporâneo projetado para reduzir o isolamento de pessoas idosas, uma "fábrica de moda" universitária, uma residência totalmente acessível e uma extensão residencial criativa. O projeto vencedor do prêmio será anunciado ao vivo na cerimônia do Stirling Prize em 16 de outubro no Roundhouse, em Londres.
A lista de finalistas deste ano reúne um grupo diversificado de escritórios, que vai de vencedores de edições anteriores do Stirling Prize, como Witherford Watson Mann, premiado em 2013, e Herzog & de Meuron, em 2003, a Takero Shimazaki, Hugh Strange Architects e firmas consagradas como BDP, Purcell e Allies and Morrison. Dando continuidade ao legado do prêmio de reconhecer contribuições diversas para o ambiente construído, os vencedores recentes incluem a Elizabeth Line, de Grimshaw, Maynard, Equation e AtkinsRéalis, em 2024, o John Morden Centre em Londres, de Mæ, em 2023, e a Magdalene College Library, de Niall McLaughlin Architects, em 2022.
O presidente do RIBA, Chris Williamson, observou que os projetos selecionados refletem a capacidade da arquitetura de enfrentar desafios contemporâneos urgentes com "criatividade, adaptabilidade e cuidado". Ele enfatizou que cada proposta oferece um modelo de como o design pode enriquecer a sociedade, apresentando uma visão esperançosa na qual a arquitetura fortalece as comunidades e contribui para um ambiente construído mais sustentável e inclusivo.
Continue lendo para conhecer os seis edifícios finalistas.
Appleby Blue Almshouse / Witherford Watson Mann Architects (Londres)

O Appleby Blue, projetado pelo escritório Witherford Watson Mann para a United St Saviour's Charity (UStSC), reinterpreta as tradicionais *almshouses* (lares beneficentes) para oferecer moradia coletiva de alta qualidade para pessoas idosas em Bermondsey. O projeto disponibiliza 59 apartamentos e instalações compartilhadas, desenvolvidos por meio de uma parceria entre a UStSC, o Southwark Council e a JTRE London, com aluguéis limitados aos valores de habitação de interesse social. Construído no terreno de uma antiga casa de repouso, o empreendimento direciona recursos de um projeto residencial de maior porte em Bankside para viabilizar esse modelo social, que será gerido perpetuamente pela UStSC. A equipe de arquitetura vislumbrou não apenas um edifício, mas uma comunidade, enfrentando os desafios do envelhecimento, em especial o isolamento, por meio da criação de espaços que promovem encontros e momentos de partilha.
The Discovery Centre (DISC) / Herzog and de Meuron e BDP (Cambridge)

O The Discovery Centre (DISC) em Cambridge, projetado para a AstraZeneca, funciona como um centro global de pesquisa e desenvolvimento biomédico, ao mesmo tempo em que se conecta com o ecossistema mais amplo de instituições de ensino, saúde e ciência. Com o formato de um disco de vidro triangular de bordas arredondadas, o edifício é definido por uma cobertura em dente de serra que corre de leste a oeste, otimizando a luz natural nos laboratórios e escritórios e criando uma geometria unificada. Internamente, divisórias de vidro do piso ao teto deixam as pesquisas à vista, mantendo altos níveis de segurança, com o suporte de corredores interconectados que facilitam a circulação entre os laboratórios. No subsolo, um pavimento de dois níveis abriga equipamentos especializados, enquanto sistemas avançados, como quatorze controles independentes de aquecimento e a maior bomba de calor geotérmica da Europa, garantem uma regulação climática sustentável.
Elizabeth Tower / Purcell (Londres)

A restauração da Elizabeth Tower, liderada pelo escritório Purcell, representa o esforço de conservação mais abrangente nos 160 anos de história desse marco urbano. Iniciado em 2015, o projeto realizou reparos que estavam pendentes, ao mesmo tempo em que reverteu intervenções anteriores e estendeu a vida útil da torre em cerca de 50 anos. O trabalho aliou o artesanato tradicional à engenharia moderna, protegendo o monumento cultural tanto como patrimônio histórico (heritage) quanto como símbolo de identidade nacional. Além de reparos estruturais e materiais, as intervenções incluíram a restauração das pedras, a reforma de salas internas para exposições e administração, e a adição discreta de um elevador de passageiros para dar suporte tanto a profissionais de engenharia de manutenção do relógio quanto a guias de turismo. Embora a forma da torre, os mostradores do relógio e os sinos continuem sendo apreciados majoritariamente de longe, o esforço de conservação evidencia a complexidade de preservar um dos marcos mais conhecidos do mundo.
Hastings House / Hugh Strange Architects (Hastings)

A reforma de uma casa vitoriana em Hastings redefine a relação entre habitação e paisagem por meio de uma estratégia de reparo e adição. Guiado pelo princípio de "cerzido", como descreve o/a arquiteto/a, o projeto recupera os terraços de concreto degradados do declive no jardim dos fundos com intervenções precisas de ancoragem e remendo, evitando a demolição em favor do reuso. Sobre esse terreno substituído, uma série de estruturas leves de madeira estende a casa para o exterior, transformando o pavimento térreo, antes escuro, em uma sequência de espaços interconectados repletos de luz natural e vistas em camadas.
London College of Fashion / Allies and Morrison (Londres)

O novo London College of Fashion consolida uma instituição que antes operava em seis locais distintos em um único edifício de 17 pavimentos e 40.000 metros quadrados, criando um dos maiores centros de ensino de moda do mundo. Projetado para abrigar uma ampla gama de cursos, desde jornalismo e marketing até moda masculina e calçados, o edifício combina espaços flexíveis de aprendizado geral com áreas especializadas para prática criativa e atividades manuais. Uma planta racional fundamenta o projeto, garantindo clareza de circulação e legibilidade em meio ao seu programa denso, ao passo que uma sofisticada organização em corte organiza o edifício em uma base acessível ao público, uma zona intermediária "típica" e um nível superior comunitário com vistas panorâmicas de Londres.
Niwa House / Takero Shimazaki Architects (Londres)

A Niwa House, do FTMO Studio, transforma um lote anteriormente abandonado no sul de Londres em uma residência familiar acessível que conecta arquitetura e paisagem. Inspirado nas tradições espaciais japonesas, o projeto adota o conceito de *engawa*, com interiores em plano aberto que se desdobram ao redor de jardins e pátios. Concebida como um pavilhão leve, a casa integra uma construção híbrida de madeira e pedra, na qual pilares de madeira laminada colada (MLC) se estendem pelos dois pavimentos para sustentar um sistema de vigas sobrepostas e um teto de calcário que fornece inércia térmica e estrutura. Pátios cuidadosamente posicionados trazem a luz do dia para o interior da planta, iluminando as áreas de circulação e os quartos com vistas emolduradas do céu e da vegetação.
Este artigo foi escrito por Reyyan Dogan. A tradução é gerada por IA.


























