En su libro más reciente, Survival of the City, el economista Edward Glaeser realiza un diagnóstico de los conflictos de interés que permean el debate urbano. Según el autor, existe una oposición fundamental entre los insiders —residentes tradicionales, interesados en mantener el statu quo y en la valorización de sus propiedades— y los outsiders —nuevos residentes, interesados en viviendas asequibles y nuevas alternativas de trabajo, consumo y espacio urbano.
Este artículo fue publicado originalmente en Common Edge.
Las firmas de arquitectura no suelen hacer historia en el ámbito laboral, pero eso fue lo que ocurrió a principios de este mes cuando el personal de Bernheimer Architecture acordó formar un sindicato. Es un hecho inédito para la industria y llega seis meses después de un intento fallido de sindicalización en SHoP. La iniciativa se llevó a cabo bajo el auspicio de la Asociación Internacional de Maquinistas y Trabajadores Aeroespaciales en colaboración con Architectural Workers United (AWU), un grupo de organización de base. Está por verse si esto conducirá a otros esfuerzos exitosos, pero representa claramente un paso adelante para el sector laboral en la arquitectura. Según Curbed, AWU "actualmente mantiene conversaciones con hasta otras diez firmas en Nueva York".
Vivir en un entorno urbano es exigente. Los estilos de vida ajetreados y competitivos insensibilizan a las personas ante los efectos del estrés. Las personas en las zonas urbanas son más propensas a sufrir problemas de salud mental y muestran una notable falta de conexión personal. Las luces brillantes de la ciudad y los rascacielos esconden la espina del aumento en los niveles de estrés, planteando una pregunta esencial para los/las arquitectos/as: ¿cómo afectan los espacios al bienestar?
La selección curada de esta semana de lo mejor de la arquitectura no construida destaca proyectos enviados por firmas consolidadas. Desde un museo dedicado a la historia judía hasta un centro de transporte ferroviario de alta velocidad y un centro de estudiantes universitarios, la siguiente selección muestra una variedad de conceptos, enfoques de diseño y programas desarrollados por oficinas de arquitectura globales.
Con firmas como KPF, Aedas, Fala Atelier, ADP Architecten y Peter Pichler Architects, la selección de proyectos no construidos de esta semana explora intervenciones arquitectónicas y urbanas a diferentes escalas y en distintas etapas de desarrollo. Ya sea que se trate de obras conceptuales, proyectos en curso, planificados para su ejecución o incluso en construcción, cada propuesta busca ofrecer una respuesta adecuada a las necesidades espaciales, funcionales, sociales y ambientales de su contexto.
Nuestro entorno influye en cómo nos sentimos; es algo que todos y todas hemos experimentado. Para el estudiantado, resulta más fácil aprender en un lugar luminoso; quienes se dedican al arte buscan atmósferas inspiradoras, y nuestro estado de ánimo puede mejorar con una paleta de colores adecuada. Estos aspectos también son fundamentales en jardines infantiles, estancias infantiles y escuelas, ya que un diseño adaptado a la infancia puede estimular la curiosidad y la imaginación de los niños y las niñas, de modo que aprendan de manera lúdica. El diseño de un espacio favorece el aprendizaje y la creatividad infantil. Los sistemas de iluminación natural, por ejemplo, inundan las habitaciones de luz, logrando que parezcan más amplias y acogedoras.
En el sector de la hospitalidad, las primeras impresiones son fundamentales. Corian® Solid Surface –un producto exclusivo de Corian® Design, una división de la compañía DuPont– se ha convertido en un huésped cada vez más frecuente en los hoteles durante las últimas décadas, a medida que los/las diseñadores/as y arquitectos/as buscan crear diseños de interiores altamente higiénicos y adaptables. designboom y ArchDaily concluyen su serie de seminarios web de tres partes con el fabricante de este material, en esta ocasión, para explorar el futuro del diseño de hospitalidad. Destacados/as expertos/as en arquitectura y diseño se sumarán a la conversación en vivo, incluyendo a representantes de TBI Architecture & Engineering, JOI-Design y Ultraspace. Regístrese en este seminario web.
La fotografía de arquitectura ha sido históricamente un género dominado por hombres, al igual que la propia arquitectura y la industria de la construcción en general. Sin embargo, este panorama está cambiando rápidamente. Algunos de los nombres más importantes de la fotografía de arquitectura a nivel mundial son ahora mujeres, y en el ámbito nacional no es la excepción. Al enfrentar barreras de género —siendo una de las principales dificultades la exposición al espacio público en horarios poco habituales cargando equipos valiosos, como ha señalado la fotógrafa Ana Mello en una entrevista—, estas profesionales están rompiendo paradigmas y eternizando las obras con sus miradas agudas y sensibles.
La creciente demanda de transparencia por parte de los consumidores—especialmente en torno a la sostenibilidad y las prácticas ambientales—tiene implicaciones para industrias que van desde la moda hasta los productos de cuidado de la salud. Mars Inc. lanzó recientemente un mapa de abastecimiento de cacao para combatir la deforestación y aumentar la rendición de cuentas, y el Índice de Transparencia de la Moda presiona a las empresas de indumentaria para que sean más abiertas sobre sus esfuerzos sociales y ambientales.
Ha llegado el momento de que la industria de la construcción, caracterizada históricamente por la falta de información sobre los materiales y prácticas utilizados en las obras y a lo largo del ciclo de vida de un edificio, se ponga al día. El costo de la inacción es demasiado alto para ignorarlo. Esto se debe a que las edificaciones representan el 39 por ciento de las emisiones globales totales de carbono. Tradicionalmente, la mayoría de los esfuerzos de reducción de carbono en el sector de la construcción se enfocan en el carbono operativo—el uso diario de energía de un edificio, que representa aproximadamente el 28 por ciento de las emisiones. El 11 por ciento restante proviene de lo que a menudo se pasa por alto: el carbono incorporado.
Desde principios del siglo XX, el automóvil particular ha venido moldeando las ciudades y la arquitectura, demandando espacios específicos para circular y ser resguardado. Los autos y motocicletas dictaron la organización espacial, e incluso el paisaje urbano y rural, de países enteros. No obstante, ante la crisis climática e hito de los problemas que este modelo de desarrollo genera en las urbes y en el planeta, cada día son más visibles as iniciativas que buscan suprimir los automóviles individuales motorizados impulsados por combustibles fósiles, al mismo tiempo que se percibe la necesidad de resignificar espacios antes dedicados a los vehículos. Más agraciados de las calles y los espacios públicos, esta transformación también se siente a escala del edificio, en casas y conjuntos residenciales que comienzan a concebir los garajes como espacios más dinámicos.
Desde el surgimiento de la profesión del diseño, impulsada durante la Revolución Industrial por la creciente producción de objetos y el anhelo de una clase media ávida de consumo, quienes se dedican al diseño, la decoración y la arquitectura han sido reconocidos como profesionales que crean espacios y productos para embellecer el mundo.
Portobello llevará a cabo el 3 de mayo, a las 11:00 h, la Mostra UNLTD Dreams, una exposición que promueve debates sobre arte, arquitectura y sustentabilidad, además de presentar las diversas posibilidades de uso de los espacios desde la perspectiva de grandes profesionales.
La próxima exposición de la serie "The Architect's Studio", organizada por el Museo de Arte Moderno de Louisiana, presenta el trabajo de Forensic Architecture, un grupo de investigación multidisciplinario que opera en la intersección entre la arquitectura y el periodismo de investigación. Liderado por el arquitecto Eyal Weizman, este colectivo integrado por profesionales de la arquitectura, el arte, el desarrollo de software, el periodismo, las leyes y la animación investiga y documenta violaciones de derechos humanos en una amplia gama de conflictos globales. El estudio construye modelos y espacios virtuales para ofrecer una nueva perspectiva sobre acontecimientos específicos.
Un nuevo espacio para el diseño, State of Address (SOFA), es la primera comunidad de diseño del mundo en la blockchain, que busca transformar la manera en que se crea, se posee y se colecciona el diseño y la arquitectura.
Fundada por cuatro emprendedores de Melbourne —Chris Stribley, Domenic Cerantonio, AJ Batra y Anmol Sekhon—, SOFA utiliza tokens no fungibles (NFT) para transformar las obras de arquitectura y diseño en activos tokenizados e invertibles que son únicos, escasos y transferibles. Todos ellos ofrecen una amplia variedad de utilidades digitales y físicas, y cuentan con el potencial de ser revendidos para obtener ganancias a largo plazo.
Hace treinta años, Dornbracht lanzó un clásico contemporáneo: TARA. Esta serie de baño se convirtió en la colección más vendida de la marca, ya que su versatilidad y modernidad atemporal permitieron su uso generalizado. Al celebrar tres décadas de su serie de baño más popular, el fabricante alemán de grifería de lujo mira hacia el futuro e introduce nuevas variantes de productos y acabados para este clásico moderno.
Diseñar un espacio limitado como un departamento puede ser un verdadero desafío. Crear nuevas plantas y proyectos sobre lo que ya fue concebido por otra persona es un ejercicio que exige una mirada aguda y un profundo respeto por la estructura existente. A esto se suma la necesidad de otorgar carácter al espacio a partir del diseño de interiores sin descuidar la funcionalidad espacial, garantizando así la mejor calidad de vida para sus habitantes.
El antiguo aeropuerto de Berlín-Tegel será reconvertido. El plan maestro incluye el Schumacher Quartier, un nuevo distrito residencial con 200 hectáreas de áreas verdes, y un parque industrial y de investigación para tecnologías urbanas, Berlín TXL – la Urban Tech Republic. Además de crear un espacio para la industria, los negocios y la ciencia, este parque de innovación tiene como objetivo investigar y probar tecnologías urbanas. El parque se centrará en los grandes temas del desarrollo de las ciudades: el uso eficiente de la energía, la construcción sostenible, la movilidad ecológica, el reciclaje, el control de sistemas en red, el agua limpia y la aplicación de nuevos materiales.
La villa 29 de Março, en la Cidade Industrial de Curitiba (CIC), fue una de las dos regiones brasileñas beneficiadas por el fondo de Action Fund Brazil para recibir inversiones destinadas a combatir la desigualdad climática. Ambiens Sociedade Cooperativa, una cooperativa local, estuvo a cargo del proyecto —un trabajo de un año y tres meses en uno de los barrios más vulnerables de la ciudad. El otro proyecto se implementó en Porto Alegre (RS).
Jóvenes del colectivo Quebrada Agroecológica recibieron el prémio ImaGen Ventures durante la COP-27, el mayor encuentro del mundo sobre cambio climático, realizado en Sharm El Sheikh, Egipto. El colectivo lleva minicisternas de bajo costo a asentamientos y comunidades de bajos ingresos.
Si usara sus composiciones para hablar del urbanismo de Florianópolis, Zininho —autor del himno de la capital de los catarinenses— sin duda llegaría a la misma conclusión: jamás poeta alguno tuvo tanto que cantar.
Y no es para menos: la irregularidad urbana en Florianópolis es tal que los datos confiables sobre el tema solo salieron a la luz recientemente. El propio Director de Urbanismo estimó las ocupaciones irregulares en un 40% a 45% del total. Solo con la propuesta de revisión del Plan Director, de finales de diciembre de 2021, descubrimos que la irregularidad varía desde un 5,21% en la parte continental hasta un 81,84% en el distrito de Rio Vermelho. Seis de los trece distritos tienen más del 40% de su mancha urbana en asentamientos informales, y solo cuatro no superan el 20%.
Bajo el lema "Get Set", la DDW 2022 exhibió más de 50 instalaciones artísticas y arquitectónicas con el fin de convocar a los/las diseñadores/as y a las comunidades a pasar de la preparación a la acción frente a los desafíos de nuestro tiempo. Dirigida por Miriam van der Lubbe, directora creativa de la DDW, y con Marjan van Aubel y Formafantasma como embajadores, la 21.ª edición de la Dutch Design Week se llevó a cabo la última semana de octubre en Eindhoven, Países Bajos, cerrando con una Exposición de Graduación de más de 200 estudiantes de la Design Academy Eindhoven.
Con el propósito de inspirar a los/las diseñadores/as a incorporar la innovación y la sostenibilidad, y de acercar al público a todo lo que la tecnología tiene para ofrecer, ArchDaily ha seleccionado 9 obras relevantes centradas en biomateriales y sistemas modulares. Al destacar investigaciones de diseño en curso, la selección pone de relieve proyectos que reinventan nuestra relación con la naturaleza y el espacio que habitamos.
El diseño de armarios y estanterías es fundamental para la composición de los interiores de una vivienda. Sus funciones pueden ser sumamente diversas —como bibliotecas domésticas, espacios de almacenamiento, expositores de obras de arte y elementos decorativos—, pero con un poco de inventiva arquitectónica es posible convertirlos en protagonistas, lo que no solo aporta un valor estético a la habitación, sino que también hace que el ambiente sea aún más versátil. Por ello, seleccionamos algunos consejos y referencias para inspirar tu próximo proyecto.
Las vitrinas comerciales son el medio de comunicación con la clientela, la capa de transición entre la calle y el establecimiento comercial. Desde su surgimiento en el siglo II, en el Imperio Romano, hasta hoy, han ocurrido muchos cambios hasta llegar a las vitrinas actuales, que no solo exhiben productos, sino también la identidad de las marcas. Conozca aquí qué considerar al diseñar una vitrina.
Bretagne, Louvre, Viadutos, Planalto. Estos son solo algunos de los proyectos firmados por Artacho Jurado, un personaje controvertido en el universo arquitectónico paulista. Con una atención especial a los elementos decorativos, el arquitecto autodidacta fue sumamente criticado en su momento por el gremio profesional, pero ampliamente aceptado por el público. Hoy en día, su obra concita cada vez más atención al perfilarse como una propuesta que se proyectó más allá del canon moderno, de modo que sus edificios se han convertido en símbolos del paisaje urbano de São Paulo. Como parte de una investigación sobre su arquitectura, se presenta la exposición ¿Artacho Jurado, arquitecto?, con curaduría de Abilio Guerra en la Chácara Lane, Museo de la Ciudad de São Paulo, hasta abril de 2022.
A medida que el debate sobre nuestra manera de trabajar trasciende la preocupación inicial por la pandemia y supera el concepto de oficina híbrida, remota o tradicional, tanto empleadores/as como empleados/as continúan replanteándose las necesidades de bienestar mental en la era postpandemia. Aunque existen diversos entornos y exigencias laborales que deben abordarse de forma independiente (más allá del sector administrativo o del conocimiento), desde la perspectiva del diseño y de las políticas corporativas ha surgido en los últimos años un modelo incipiente y muy particular, visible hasta ahora en algunas oficinas japonesas a pequeña escala que, a pesar de su tamaño, desafían las convenciones establecidas.
