Proyecto Gstaad House de Foster + Partners en Suiza. Render. Imagen cortesía de Foster + Partners
Foster + Partners ha recibido la aprobación para construir un nuevo edificio residencial de madera en Gstaad, Suiza. Diseñado como una residencia en este pueblo alpino, el proyecto combina el uso residencial con espacios de exhibición, almacenamiento y áreas sociales. Según la oficina de arquitectura, se tratará de la primera instalación construida especialmente en Gstaad para albergar los requerimientos especializados de colecciones de bellas artes, automóviles, moda y antigüedades.
La innovación está en el corazón de la arquitectura, expresándose a través de nuevos enfoques de diseño, la experimentación con materiales y, por supuesto, nuevas formas de habitar. Como resultado, la concepción de los edificios y los espacios interiores está en constante cambio. Esta evolución se hace especialmente evidente en regiones con un rico patrimonio cultural, como España, donde la innovación reinterpreta las formas tradicionales de relacionarse con el espacio. Esta atención a la memoria y a la vida cotidiana se extiende al interior, donde cada intervención tiene el potencial de redefinir activamente cómo las personas experimentan un espacio y abrir nuevas posibilidades para habitar e interactuar.
Centro Jafar en el Dubai College. Imagen cortesía de Godwin Austen Johnson
Fundada en los Emiratos Árabes Unidos en 1989 por su presidente, Brian Johnson, y dirigida actualmente por el director general Jason Burnside, Godwin Austen Johnson se nutre de una herencia de diseño británico que se remonta a 1847 y ha contribuido al desarrollo del entorno construido de Oriente Medio durante más de tres décadas. Su equipo de 110 profesionales de diversas nacionalidades, con sede en Dubái, Abu Dabi, Sharjah y el Reino Unido, trabaja de manera interdisciplinaria, combinando el rigor técnico, el análisis contextual y las metodologías digitales dentro de un proceso de diseño colaborativo.
Barbie™ y HEWI han unido fuerzas para lanzar una audaz colección de equipamiento sanitario que fusiona el diseño atemporal de la Bauhaus con el inconfundible mundo de tonos rosa de Barbie. Presentada en 2025, la línea Barbie x HEWI abarca casi 40 productos para el cuarto de baño, desde toalleros hasta barras de apoyo abatibles, y está diseñada para ser tanto funcional como inclusiva. Con un enfoque en la individualidad y la accesibilidad, la colaboración reimagina el baño como un espacio donde el diseño se encuentra con la diversidad, ya sea instalado en hoteles boutique, residencias privadas o centros de salud. Arraigada en el legado de diseño alemán de HEWI y la influencia cultural global de Barbie, la serie invita a los/las usuarios/as a experimentar el "Diseño con posibilidades ilimitadas".
https://www.archdaily.cl/es/1141496/forma-funcion-y-un-toque-de-rosa-dentro-de-la-coleccion-barbie-x-hewiEirini Ilia
El sector inmobiliario y quienes formulan las políticas urbanas catalogan cada vez más sus proyectos como temporales, implementando proyectos piloto de parques emergentes, instalaciones artísticas y estructuras provisionales en ciudades de todo el mundo. Estas iniciativas suelen presentarse como intervenciones experimentales que activan espacios vacíos. Sin embargo, en la práctica, con frecuencia funcionan como estrategias provisionales para gestionar terrenos subutilizados hasta que se materialicen formas de desarrollo más rentables. La etiqueta de "temporal" opera así como un camuflaje urbano que oculta agendas permanentes detrás de una retórica provisional.
Anterselva. Imagen cortesía de Milano Cortina 2026
El 24 de junio de 2019, el Comité Olímpico Internacional (COI) anunció que Milán y Cortina d'Ampezzo albergarían los Juegos Olímpicos de Invierno de 2026. Los últimos Juegos de Invierno celebrados en Italia tuvieron lugar en Turín en 2006; desde entonces, el cambio climático en el continente europeo ha afectado a las sedes de esquí tradicionales. En este contexto, Italia cuenta con la ventaja de poseer una porción de los Alpes: una franja de unos 1,200 km a lo largo de las fronteras con Francia, Suiza, Austria y Eslovenia. La región alpina italiana alberga la mayoría de las instalaciones preparadas a lo largo de los últimos cinco años para los Juegos Olímpicos de Invierno, que se celebrarán del 6 al 22 de febrero de 2026, seguidos de los Juegos Paralímpicos del 6 al 15 de marzo. Diseñada para ser la edición de los Juegos Olímpicos de Invierno con mayor dispersión geográfica de la historia, esta entrega continúa con el modelo sostenible establecido por los Juegos Olímpicos de París 2024, apoyándose casi por completo en infraestructura deportiva existente y reacondicionada.
Trascendiendo su función como mera infraestructura, los puentes han servido desde hace mucho tiempo como potentes declaraciones arquitectónicas. Este potencial expresivo se está explorando actualmente con renovado vigor en todo el sudeste asiático, donde cada vez más profesionales de la arquitectura están reevaluando los materiales tradicionales. Al promover la madera y el bambú, quienes diseñan están creando estructuras distintivas que integran la artesanía local con las necesidades contemporáneas, dando como resultado hitos que son tanto funcionales como profundamente arraigados en su paisaje.
Al fusionar técnicas vernáculas con la experimentación contemporánea, el paisaje arquitectónico de México se define a través de un diálogo continuo entre la tradición, la materialidad y la modernidad. Siendo el quinto país con mayor biodiversidad del mundo, la arquitectura mexicana busca responder a una vasta diversidad de entornos naturales, climas y tradiciones culturales, todo ello dentro de un territorio marcado por contrastes singulares. Como reflejo de una evidente dualidad, es capaz de encarnar la exclusividad y, al mismo tiempo, actuar como un catalizador para la transformación social.
ArchDaily se enorgullece en revelar a los ganadores de la 5ª edición de Next Practices, reconociendo a 20 prácticas arquitectónicas innovadoras de todo el mundo. Estas firmas representan la creatividad, la innovación, el enfoque interdisciplinario y la responsabilidad social que están moldeando el futuro de la arquitectura y expandiendo sus horizontes.
La carrera de arquitectura puede ofrecer un plan de estudios muy amplio; sin embargo, muchas de las habilidades necesarias para desarrollar un proyecto se encuentran fuera de la disciplina. Esto resulta especialmente evidente en los proyectos de escala urbana, que exigen experiencia en áreas como estudios de tránsito, cálculo estructural, paisajismo y planificación de instalaciones técnicas. A menudo se las considera disciplinas "complementarias", cuando en realidad son fundamentales para el diseño integral.
En un país como Portugal, con un territorio relativamente pequeño pero geográficamente diverso, el desafío de conectar distintas zonas —ya sea para cruzar un río o vincular los diferentes niveles de una ciudad— es una constante. Sus áreas metropolitanas más grandes, como Lisboa y Oporto, comparten una accidentada geografía de valles escarpados y colinas. Estas características propiciaron el desarrollo de elevadores y funiculares, como el Elevador de Santa Justa y el Funicular de Bica en Lisboa, o el Funicular de Guindais en Oporto. En la actualidad, además de mejorar la movilidad urbana, se han convertido en hitos turísticos.
Ejemplo de las capacidades del sistema de entrepiso anidado (Nested Floor System). Cortesía de Offsite Wood y Quebec Wood Export Bureau
El lanzamiento más reciente de Offsitewood.org representa un avance significativo para hacer que la construcción con madera offsite sea más accesible para los/las arquitectos/as. La versión 2.0 introduce un conjunto de recursos digitales diseñados para ayudar a los/las diseñadores/as a modelar, planificar y colaborar de manera más eficiente.
Las bibliotecas de descarga gratuita constituyen una característica central y en constante expansión del sitio. Asimismo, ya están disponibles nuevas aplicaciones y servicios que incluyen visores de muestras digitales de materiales de madera, una barra de herramientas avanzada de panelización y entramados para Revit, y un espacio de trabajo colaborativo para la optimización de proyectos.
En octubre se inaugurará Ibraaz, un nuevo espacio cultural transformado por la arquitecta residente Sumayya Vally en el centro de Londres. La iniciativa, liderada por la Kamel Lazaar Foundation, busca destacar el arte, la cultura y las ideas de la Mayoría Global: comunidades de origen africano, asiático, indígena y latinoamericano que, en conjunto, representan a la mayor parte de la población mundial. El proyecto aspira a conectar diálogos locales y globales al crear un "mundo de muchos mundos" dentro de una única sede: un edificio de seis niveles y 10,000 pies cuadrados (aproximadamente 930 metros cuadrados) que ha experimentado múltiples transformaciones, pasando de ser una sinagoga a una residencia, un club y, ahora, un centro cultural.
España combina diversidad cultural y una larga tradición constructiva que se refleja directamente en su arquitectura. El país alberga escuelas influyentes, una producción teórica constante, una generación activa de arquitectos y una industria de la construcción consolidada, con sólidas capacidades en innovación, estandarización y exportación. La arquitectura española contemporánea se caracteriza por la pluralidad de enfoques y por la articulación entre la tradición material, la tecnología y el rendimiento.
En este contexto, los materiales desempeñan un papel central en la concepción, la expresión y la funcionalidad de los edificios. El acero, el vidrio, el ladrillo, la piedra y la madera siguen siendo recursos esenciales en la práctica arquitectónica, pero su papel va mucho más allá de la materia prima. Una vez procesados industrialmente, estos materiales se transforman en una amplia gama de productos y sistemas, como paneles técnicos, fachadas ventiladas, componentes estructurales, revestimientos extruidos y sistemas de brise-soleil.
Estación multifuncional de Servicios Paramédicos de Toronto 02. Imagen cortesía de Diamond Schmitt Architects
A medida que las ciudades y las infraestructuras evolucionan para responder a las cambiantes demandas culturales, ambientales y sociales, los nuevos proyectos de arquitectura redefinen el funcionamiento de los espacios públicos y las instituciones cívicas. Esta edición de Architecture Nowreúne propuestas que abarcan diversos contextos y escalas: en la isla de Yakushima, Jean Nouvel integra un refugio boutique para NOT A HOTEL en un paisaje boscoso catalogado por la UNESCO; en la ciudad de Nueva York, Rossetti y WSP preparan una importante renovación del Estadio Arthur Ashe para ampliar su capacidad y mejorar la experiencia de los visitantes; en Toronto, Diamond Schmitt y gh3* han iniciado las obras de una estación de paramédicos de madera de ingeniería con emisiones netas cero; y al otro lado del Canal de la Mancha, Hollaway Studio lidera la transformación de las terminales británica y francesa de LeShuttle en portales de acceso más fluidos y sostenibles. En conjunto, estos proyectos reflejan cómo se utiliza el diseño para adaptar los sistemas y paisajes existentes a nuevas formas de vida pública.
"Dancen, dancen... de lo contrario, estamos perdidos". Esta frase tantas veces citada de Pina Bausch sintetiza no solo la urgencia del movimiento, sino también su capacidad para revelar el espacio mismo. En sus coreografías, el espacio nunca es un telón de fondo neutro: se convierte en un interlocutor, un obstáculo, una memoria. Los suelos se inclinan, las sillas se acumulan, las paredes oprimen o liberan. Se trata de condiciones arquitectónicas, escenificadas y cuestionadas a través del cuerpo. Lo que Bausch expone —y lo que la arquitectura a menudo olvida— es que el espacio no se limita a construirse, sino que se performa. Su obra invita a quienes ejercen la arquitectura a pensar no solo en términos de materiales y formas, sino también de gestos, relaciones y ritmos. Sugiere que la arquitectura, al igual que la danza, consiste en última instancia en cómo habitamos, estructuramos y cargamos de emoción los espacios por los que nos movemos.
Históricamente, la arquitectura y la danza han operado en paralelo, moldeando la experiencia humana a través de la orientación del cuerpo en el espacio y el tiempo. Desde los rituales coreografiados de los templos clásicos hasta las lógicas axiales de los palacios barrocos, el espacio construido siempre ha implicado movimiento. La Bauhaus llevó esto más allá: el Ballet Triádico de Oskar Schlemmer visualizó el espacio como una extensión geométrica del cuerpo. No se trataba de escenografía, sino de pensamiento espacial hecho movimiento. Durante el siglo XX, figuras de la coreografía como William Forsythe y Anne Teresa De Keersmaeker integraron las limitaciones arquitectónicas en sus partituras, mientras que arquitectos y arquitectas como Steven Holl, Diller Scofidio + Renfro y Toyo Ito diseñaron edificios que se despliegan como secuencias espaciales, invitando al movimiento, la deriva y la pausa.
Revitalización de la Esna histórica, Egipto. Imagen cortesía de Takween ICD
Entre los siete ganadores de la decimosexta edición de este año del Premio Aga Khan de Arquitectura se encuentra la revitalización del centro histórico de Esna, en el sur de Egipto. Liderado por la firma Takween, con sede en El Cairo, el proyecto fue mucho más que una simple restauración. Se trató de un esfuerzo integral de renovación que combinó una profunda participación comunitaria con la preservación del patrimonio tanto material como inmaterial. Al generar miles de empleos y restaurar el centro histórico, la iniciativa ofreció una alternativa contundente frente a la demolición. El Aga Khan Trust la elogió como un "modelo replicable para el desarrollo sostenible".
Este año se cumplen 20 años desde el primer Simposio de la Luz Natural VELUX: dos décadas de intercambio de conocimientos, ideas y exploración sobre el papel de la luz natural en nuestro entorno construido. Desde sus humildes comienzos en 2005, el simposio se ha convertido en un foro internacional líder para el diálogo interdisciplinario sobre la luz natural.
La décima edición, que se llevará a cabo en el corazón de Copenhague, reunirá una vez más a profesionales de la investigación, la arquitectura, la ingeniería y la toma de decisiones para examinar la evolución del papel de la luz natural en la arquitectura y el diseño. Se trata de un espacio donde la ciencia y la práctica convergen para reflexionar sobre los aprendizajes del pasado y vislumbrar el futuro de la luz natural en nuestras ciudades y espacios. Siga la transmisión en vivo el 18 de septiembre de 2025, de 09:00 a 17:30 (CEST).
La edición 2025 presentó proyectos que examinaron temas de ecología, memoria y conectividad mientras respondían a los desafíos de construir en el desierto. Desde piezas interactivas íntimas hasta grandes monumentos, las instalaciones fomentaron la reflexión, la participación y el compromiso comunitario antes de desaparecer al cierre del evento.
Se ha anunciado que Christian de Portzamparc recibirá el Premio a la Trayectoria Andrée Putman 2026, otorgado por los Créateurs Design Awards (CDA). Este reconocimiento rinde homenaje a su influencia en la arquitectura y el urbanismo, situándolo en una línea de profesionales cuyo trabajo ha moldeado tanto el entorno construido como el discurso cultural. La ceremonia se llevará a cabo en París el 17 de enero de 2026, donde de Portzamparc recibirá el galardón en persona.
Convento Al-Saa'a después de la restauración. Imagen cortesía de la UNESCO / Abdullah Rashid
Entre 2014 y 2019, Dáesh (ISIS) ocupó y controló territorio en Irak y Siria, incluyendo la ciudad norteña de Mosul. La UNESCO estima que el 80% del casco histórico de Mosul fue destruido durante este período, lo que dio lugar a una de las campañas de reconstrucción más ambiciosas de las últimas décadas: "Revivir el espíritu de Mosul". Desde 2019, la UNESCO ha llevado a cabo esfuerzos a gran escala para reconstruir el paisaje urbano y los monumentos de la ciudad, restaurando tres hitos religiosos y culturales y 124 casas patrimoniales, además de otros edificios situados en la Ciudad Vieja. El programa se estructuró en torno a tres pilares: restaurar el patrimonio significativo, promover el retorno de la vida cultural y fortalecer los espacios destinados a la educación. El 1 de septiembre de 2025, el primer ministro de Irak inauguró tres hitos principales: el complejo de la Mezquita de Al-Nouri, el Convento de Al-Saa'a y la Iglesia de Al-Tahera, marcando la culminación del proyecto de restauración.
Desde su inauguración en 1987, Four Winds Field —hogar del equipo de las Ligas Menores Clase AA, los South Bend Cubs— ha experimentado varias transformaciones. En cada una de ellas, el ladrillo se ha mantenido como un elemento arquitectónico central, evocando tradición, permanencia y un carácter urbano distintivo. Ahora, con una importante expansión en curso, el estadio reafirma este legado al tiempo que incorpora técnicas de construcción innovadoras, en particular, la integración del ladrillo delgado como una solución contemporánea que rinde homenaje al pasado sin comprometer el rendimiento técnico.
Con raíces profundas, troncos robustos y la capacidad de soportar temperaturas extremas, las palmeras datileras (Phoenix dactylifera) se encuentran entre las especies mejor adaptadas al árido entorno del desierto. No es coincidencia que en muchas culturas indígenas locales se les conozca como el "árbol de la vida", ya que sus frutos, hojas y troncos han provisto alimento, refugio y materiales de construcción durante miles de años. Sin ellas, gran parte de los asentamientos humanos en las regiones desérticas no habrían sido posibles. Hoy en día, ampliamente cultivada en las regiones desérticas de todo el mundo, esta especie sigue sustentando las prácticas agrícolas tradicionales; sin embargo, su potencial puede potenciarse y expandirse aún más gracias a las iniciativas de investigación contemporánea.
Los espacios que habitamos están llenos de movimientos, actividades y encuentros: la cocina donde preparamos la comida, la sala donde nos reunimos, la oficina donde trabajamos. Entre todo esto, algunos elementos pasan desapercibidos, pero conectan nuestra experiencia con el entorno: interruptores, enchufes y placas eléctricas. Estos dispositivos no solo permiten la distribución de energía, sino que también estructuran y facilitan la interacción con el espacio, fungiendo como nodos que vinculan funciones y recorridos, a la vez que refuerzan la identidad estética de los interiores.
https://www.archdaily.cl/es/1033324/mas-alla-de-la-funcion-placas-electricas-como-solucion-tecnologica-y-de-diseno-interiorEnrique Tovar