Todo proyecto comienza con un programa arquitectónico que describe los espacios, áreas y requerimientos esenciales para iniciar el proceso de diseño. Este documento fundamental guía a los/las arquitectos/as a comprender las necesidades del cliente, asignar el espacio de manera eficiente y garantizar que el diseño cumpla con los requerimientos funcionales del proyecto.
Sin embargo, convertir manualmente estos datos tabulares de una hoja de cálculo a datos espaciales en su herramienta de volumetría es increíblemente tedioso y requiere mucho tiempo. Herramientas como Snaptrude están diseñadas para ayudar a los/las arquitectos/as a iterar con mayor rapidez y tomar decisiones de diseño más informadas.
“En distintas regiones del planeta, la naturaleza impone condiciones adversas al cuerpo humano. En estos lugares, diseñar un edificio es casi como crear ropa: un artefacto que protege y ofrece comodidad. Este desafío requiere prestaciones tecnológicas que deben combinarse con la estética. Hacer que los seres humanos se sientan bien implica algo más que satisfacer nociones de confort y seguridad; también se trata de trabajar con los espacios en sus dimensiones simbólicas y perceptuales”. Así comienza la descripción del proyecto de la Estación Antártica Comandante Ferraz de Estúdio 41, ubicada en la Península de Keller, donde el mar circundante se congela durante unos seis a siete meses al año, en el que todo y todos llegan por avión o barco y la ferretería más cercana está a días de distancia. Si diseñar un edificio ya presenta innumerables complejidades, no es difícil imaginar los desafíos adicionales al desarrollar algo en un ambiente extremo, como temperaturas muy altas o bajas, o en lugares susceptibles a la corrosión, radiación, entre otros. En este artículo exploraremos las dificultades, las principales soluciones y los materiales utilizados en estos contextos.
Dicen que Roma no se construyó en un día, y lo mismo ocurre, sin duda, con una de las urbes más prominentes y deslumbrantes del mundo: la magnífica París. Incluso podría parecer que ambas ciudades, de reputación legendaria, son de algún modo contrapartes. Ambas fueron concebidas por un emperador que buscaba transmitir un mensaje político de innovación, grandeza y opulencia. En ambos casos, estas grandes reformas urbanas y reconstrucciones masivas eclipsaron cualquier lucha o resistencia popular bajo una belleza deslumbrante y una estructura de entretenimiento de masas (desde gladiadores hasta bailarinas de cancán y brasseries). Así nació la París que conocemos hoy: una ciudad del divertimento que recibe a más de 30 millones de turistas al año.
Sin embargo, también resulta fascinante comprender cómo se abordó el crecimiento de toda una ciudad como un proyecto de masas único y casi experimental. Durante más de veinte años, de 1853 a 1870, París fue una obra en construcción ininterrumpida. A partir de la implementación de nuevas tecnologías y estándares de diseño, el resultado no fue únicamente una estética distinta, sino un orden social completamente nuevo, una nueva expansión urbana y otro estilo de vida.
Las teorías en evolución dentro del diseño urbano buscan reformular cómo se construyen y experimentan las ciudades. A medida que la teoría y la práctica muestran una mayor empatía hacia las necesidades de sus diversas partes interesadas, el diseño urbano queer aporta un cambio amplio y holístico a la comprensión de la identidad y la comunidad en los espacios habitados públicamente. Este enfoque desafía los métodos tradicionales —a menudo rígidos— de la planificación urbana al aplicar principios de la teoría queer para reflejar la fluidez y la interconexión. Con motivo del Mes del Orgullo 2024, ArchDaily investiga los pilares del "diseño urbano queer" para influir en que las prácticas de planificación urbana sean más inclusivas.
En el panorama en constante evolución de la arquitectura y el diseño urbano, las envolventes bioclimáticas y biogénicas presentan una visión atractiva para las ciudades del futuro. La Dra. Arta Yazdanseta, doctora en Diseño con especialización en energía y medio ambiente, profundiza en la intersección entre el diseño, el rendimiento de los edificios y la ecología biofísica de las plantas. Centrándose en las envolventes bioclimáticas y biogénicas, la Dra. Yazdanseta examina cómo estas tipologías pueden potenciar los sistemas socionaturales al aprovechar su potencial de autoorganización. Su trayectoria académica incluye un Doctorado en Diseño y una Maestría en Diseño en Energía y Medio Ambiente por la Harvard Graduate School of Design.
Entre sus contribuciones como investigadora en el Harvard Center for Green Buildings and Cities se encuentra el desarrollo de estrategias de diseño ambiental y análisis de rendimiento para el proyecto de renovación de bajo carbono HouseZero. En esta entrevista, la Dra. Yazdanseta explora el concepto de las envolventes bioclimáticas y su interacción con los principios del diseño arquitectónico pasivo. Con el potencial de revolucionar los entornos urbanos, la conversación revela hallazgos clave de su investigación, las ventajas de los materiales de origen vegetal y el futuro de la arquitectura sostenible, destacando el vínculo fundamental entre la salud humana y la ambiental.
A medida que crece la conciencia sobre el desarrollo sostenible, el bambú se perfila como una alternativa atractiva frente a los materiales de construcción tradicionales. Este material innovador está ganando un terreno significativo en la construcción de instalaciones deportivas, lo que demuestra cómo las prácticas sostenibles pueden dar forma a un futuro más verde.
El bambú destaca como un sustituto ecológico de la madera, el concreto y el acero. Su aplicación en la edificación de complejos deportivos reduce notablemente el impacto ambiental y mejora la sostenibilidad. Además, el uso de bambú de origen local en ciertas regiones disminuye aún más las emisiones de carbono asociadas al transporte. Las ventajas de este material van más allá de sus beneficios ecológicos: no solo es resistente y duradero, sino también ligero y flexible, lo que lo hace ideal para las exigencias de la construcción moderna.
Cortesía de Saint-Gobain Architecture Student Contest
Más de 224 universidades de 29 países participaron en la final internacional de la 19.ª edición del Saint-Gobain Architecture Student Contest. Estudiantes de todo el mundo imaginaron proyectos para transformar un distrito de Helsinki, en Finlandia. Las y los ganadores acaban de anunciarse durante un evento celebrado por Saint-Gobain en la capital finlandesa del 10 al 12 de junio de 2024.
Un enfoque holístico del diseño y la arquitectura se hace evidente cuando profundizamos en el trabajo de NO ARCHITECTURE, una práctica arquitectónica con sede en Nueva York, fundada por Andrew Heid en 2014. El portafolio e investigación de la firma muestran una forma integradora de construcción, con proyectos que demuestran una estrecha conexión entre el entorno construido y sus alrededores inmediatos, ya sea en paisajes naturales o contextos urbanos. Sus programas enfatizan la flexibilidad, posibilidades e inclusión, priorizando el bienestar humano por encima de todo.
Quienes desarrollan proyectos inmobiliarios a menudo hacen parecer que su último edificio de oficinas con certificación LEED Platino revertirá por sí solo el cambio climático. La lamentable realidad es que podrían pasar toda una vida diseñando y construyendo todas sus obras bajo los estándares ambientales más exigentes, y aun así esto no resolvería el problema. El planeta seguirá calentándose, el nivel del mar aumentará y las tormentas serán cada vez más intensas. Un siglo de quema de combustibles fósiles ha dejado el calentamiento global arraigado en la atmósfera para lo que resta de nuestras vidas.
Nicolás Valencia conversa esta semana en el podcast TERRAZA con Marie Combette y Daniel Moreno, la dupla franco-ecuatoriana detrás de La Cabina de la Curiosidad y el libro “Los caminos del agua”, publicado por Arquine en 2023.
En “Los caminos del agua” se despliega una serie de viajes en diferentes escalas que dan información objetiva, contundente y detallada del nacimiento de los flujos del agua en la geografía de América Latina. El dibujo a mano, lento, paciente y riguroso de las cuencas hidrográficas propone una asimilación consciente de las riquezas naturales de este territorio.
https://www.archdaily.cl/es/1017704/la-cabina-de-la-curiosidad-tal-como-el-agua-para-dibujar-hay-que-dejar-que-fluyaArchDaily Team
Para las ciudades, albergar un evento olímpico representa tanto un honor como una oportunidad importante de crecimiento y un desafío significativo. Con la participación de más de 200 naciones, los Juegos Olímpicos constituyen la mayor competencia deportiva del mundo. Adaptar la infraestructura pública y deportiva para acoger esta afluencia repentina de personas y la escala de estos eventos conlleva el riesgo de malinterprentar las necesidades de las ciudades tras la ceremonia de clausura. Esto suele dar lugar a “elefantes blancos” que difícilmente logran adaptarse al ritmo y las necesidades de la vida urbana cotidiana. Con frecuencia se citan las transformaciones urbanas como una ventaja de albergar los Juegos Olímpicos, ya que se incentiva a las ciudades a invertir en infraestructura de transporte, vivienda y espacio público. Un ejemplo de ello es la ciudad de París, que inauguró su primera línea de metro con motivo de la celebración de la segunda edición de los Juegos Olímpicos en 1900.
Sin embargo, cuando se trata de las sedes, el problema de la reutilización adaptativa se vuelve apremiante. En este sentido, la arquitectura se enfrenta al desafío de encontrar soluciones de transformación que permitan albergar a miles de personas durante los Juegos para luego reducir su escala y convertirse en un componente financieramente sostenible de la oferta deportiva local. Alrededor del mundo, diversas sedes olímpicas han logrado prolongar su vida útil tras la clausura del evento, abriéndose a las comunidades locales y albergando una programación más diversa de actividades deportivas y recreativas. Aunque los elevados costos de construcción suelen ser difíciles de justificar, estos recintos se han convertido en referentes de identidad local y atractivos turísticos, extendiendo su uso durante décadas después de haber recibido a las multitudes olímpicas.
A principios de la década del 2000, una línea ferroviaria abandonada en Manhattan se estaba deteriorando, un recuerdo de una época en la que los trenes de carga viajaban directamente a través de la ciudad. Para la mayoría de su ciudadanía, era un sitio destinado a la demolición. Sin embargo, algunos residentes visionarios vieron una oportunidad en este espacio abandonado y abogaron por transformarlo en un espacio verde público para la comunidad. El éxito del proyecto pareció provocar un "efecto High Line", que inspiró a otras ciudades estadounidenses a buscar infraestructura cívica en ferrocarriles, carreteras y sitios industriales obsoletos.
Anne Lacaton, reconocida por su trabajo innovador con su socio Jean-Philippe Vassal, ha estado trabajando para ampliar los límites de la arquitectura de vivienda sostenible y socialmente responsable durante décadas. Los galardonados con el Premio Pritzker son distinguidos por su enfoque innovador en materia de vivienda social y están comprometidos a mejorar la calidad de vida de los residentes. Su filosofía se centra en crear espacios generosos y adaptables que repiensan cómo convivimos. En San Sebastián, ArchDaily tuvo la oportunidad de entrevistar a la ganadora del Premio Pritzker para profundizar en su práctica y filosofía arquitectónica. En la conversación, la arquitecta exploró los valores fundamentales, la importancia de la reutilización en la vivienda social y las tendencias prometedoras en el diseño de viviendas colectivas que surgieron de la primera edición de los premios.
La noción de bienestar va mucho más allá de la mera ausencia de enfermedades. Abarca aspectos físicos, emocionales, mentales y sociales, reflejando un estado de armonía y equilibrio en todas estas áreas. La búsqueda del bienestar es un proceso continuo que requiere una atención y un cuidado integrales del cuerpo y la mente, algo a lo que el contacto con la naturaleza o los rituales de autocuidado también pueden contribuir. De hecho, en el acelerado mundo actual, dominado por los dispositivos digitales y la vida urbana —donde desconectarse de verdad resulta muy complejo—, encontrar momentos de paz y de conexión con uno/a mismo/a y con la naturaleza se ha vuelto cada vez más indispensable. Integrar prácticas de bienestar en entornos al aire libre ofrece una solución sumamente atractiva, ya que combina los beneficios terapéuticos de los escenarios naturales con tecnología de vanguardia. Esto da lugar a un refugio holístico que nutre el cuerpo y el alma, invitando a las personas a relajarse y a reconectarse con el mundo que las rodea.
La masa térmica es la capacidad de un material para absorber, almacenar y liberar calor. Este concepto, utilizado para moderar las temperaturas de los edificios reduciendo las fluctuaciones, es crucial para mejorar la eficiencia energética. Los materiales con una masa térmica relativamente alta, como la piedra, el hormigón, la tierra apisonada y el ladrillo, pueden absorber una cantidad significativa de calor durante el día y liberarlo lentamente cuando las temperaturas disminuyen por la noche, reduciendo la necesidad de sistemas de calefacción y refrigeración. Propiedades como la capacidad calorífica, la conductividad térmica y la densidad se consideran al evaluar la masa térmica de un material.
La piedra, como material de construcción, ha sido fundamental desde las etapas iniciales de la sociedad humana, presente en diversas formas en nuestro entorno. Desde estructuras adinteladas hasta robustos muros de piedra seca, su presencia arraigada en nuestro entorno y en las primeras construcciones ha sido evidente. Alvar Aalto destacó este hecho, al afirmar que esta arquitectura temprana podría considerarse la "genialidad del descubrimiento", ya que en aquel entonces, la naturaleza era la única proveedora de materiales de construcción.
Con el paso del tiempo y el refinamiento de los procesos para transportar, manipular y trabajar la piedra, este material se ha convertido en uno mucho más noble y fácil de manejar. Si bien conserva sus características fundamentales, ahora es posible ampliar su aplicación como revestimiento —principalmente en baños y cocinas— utilizando piedras de menor tamaño, conocidas como pebbles (guijarros). Esto las convierte en un elemento del diseño que integra un interés visual y una nueva experiencia táctil, añadiendo así una dimensión adicional a su uso.
https://www.archdaily.cl/es/1016319/mallas-de-piedra-natural-fusionando-tradicion-e-innovacion-en-el-diseno-de-interioresEnrique Tovar
«El carbono embebido representa entre el 75 y el 95 por ciento de las emisiones de gases de efecto invernadero en los proyectos de arquitectura de paisaje», señaló Chris Hardy, ASLA, PLA, asociado principal de Sasaki, durante el tercero de una serie de seminarios web organizados por el Comité de Biodiversidad y Acción Climática de la ASLA. Sin embargo, al seleccionar materiales locales de bajas emisiones de carbono, los/las arquitectos/as paisajistas pueden reducir significativamente el impacto climático de su trabajo.
Las emisiones de carbono embebido se generan a partir de la extracción, fabricación, transporte y construcción de los materiales de paisajismo. La fracción restante de las emisiones de un proyecto proviene de la operación y el mantenimiento del paisaje.
https://www.archdaily.cl/es/1139121/la-accion-climatica-consiste-en-elegir-materiales-locales-y-de-bajas-emisiones-de-carbonoJared Green
La flexibilidad es el concepto clave de nuestra época; nos confronta en todos los aspectos y desafía a diario tanto a las personas como a sus espacios. Los entornos residenciales y de trabajo actuales se definen por distribuciones fluidas y adaptables en lugar de estructuras rígidas, desde el hogar urbano multifuncional hasta la oficina de planta libre variable que funciona con tanta agilidad como nuestra filosofía laboral.
En este ámbito, se habla mucho sobre las diferentes técnicas vernáculas empleadas en la arquitectura, ya sea la producción de ladrillos de adobe, los techos de paja o los muros de bambú trenzado, entre muchas otras. Sin embargo, mientras que la técnica vernácula se concentra en acciones o habilidades específicas, su significado difiere del de las tecnologías vernáculas.
Los residuos son un tema clave en los debates sobre el cambio climático, y el conocido llamado a reducir, reutilizar y reciclar sigue siendo un imperativo vigente que se aplica a todos y a cualquier escala. No obstante, algunas industrias deben prestar especial atención a los materiales que utilizan, y la construcción es, sin duda, una de ellas. Dado que los residuos de construcción y demolición (RCD) representan aproximadamente entre el 25% y el 30% de todos los desechos generados en la Unión Europea, se trata de un ámbito complejo que requiere urgentemente una reinvención en lo que respecta a sus materiales. Como parte de un enfoque integral, las membranas de EPDM (terpolímero de etileno-propileno-dieno), como RubberGard EPDM de Elevate, pueden contribuir a reducir significativamente el impacto ambiental de las edificaciones. A continuación, explicamos por qué.
Un muro Trombe es una característica pasiva de los edificios solares que mejora la eficiencia térmica. Posicionado en el lado que recibe el sol de una estructura, consiste en un muro hecho de materiales como ladrillo, piedra o concreto, y un panel de vidrio o lámina de policarbonato colocado a unos centímetros de distancia. La radiación solar penetra el vidrio durante las horas del día y calienta el muro de albañilería. Este muro luego libera lentamente el calor almacenado en el edificio durante las horas más frescas de la noche, manteniendo una temperatura interior más consistente sin necesidad de sistemas de calefacción activos.
Nicolás Valencia conversa esta semana en el podcast TERRAZA con la arquitecta peruana Michelle Llona, co-autora del premiado libro “Catálogo Arquitectura Movimiento Moderno Perú”, publicado por la Universidad de Lima en 2016.
“Catálogo de Arquitectura del Movimiento Moderno del Perú” (CAMMP) es el resultado de la investigación del mismo nombre que, con el auspicio del Instituto de Investigación Científica de la Universidad de Lima, desarrolló Llona junto a Alejandra Acevedo entre 2013 y 2015. Se trata de la primera iniciativa en Perú que se propuso inventariar y documentar los edificios más importantes de la producción peruana comprendida en el período moderno.
https://www.archdaily.cl/es/1017703/michelle-llona-la-arquitectura-moderna-en-peru-esta-desapareciendoArchDaily Team
The Second Studio (anteriormente The Midnight Charette) es un podcast explícito sobre diseño, arquitectura y lo cotidiano. Conducido por los/las arquitectos/as David Lee y Marina Bourderonnet, presenta a diversos/as profesionales de la creatividad en conversaciones espontáneas que dan pie a reflexiones profundas y discusiones personales.
La variedad de temas se aborda con honestidad y humor: algunos episodios son entrevistas, mientras que otros ofrecen consejos para colegas del diseño, reseñas de edificios y otros proyectos, o exploraciones informales sobre la vida cotidiana y el diseño. The Second Studio también está disponible en iTunes, Spotify y YouTube.
Esta semana, David y Marina de FAME Architecture & Design conversan con Deborah Riley, diseñadora de producción de Game of Thrones y El problema de los tres cuerpos, para hablar sobre su trayectoria; por qué estudió arquitectura; su transición profesional hacia el diseño de escenografía; su evolución de escenógrafa a diseñadora de producción; cómo llegó a ser diseñadora de producción en Game of Thrones; sus responsabilidades en este rol; el contraste entre sets físicos y sets digitales o de CGI; el reto de trabajar en proyectos diversos; y más.
https://www.archdaily.cl/es/1139396/the-second-studio-podcast-deborah-riley-disenadora-de-produccion-de-game-of-thrones-y-el-problema-de-los-3-cuerposThe Second Studio Podcast
